La Mia Politica sulla LOUDNESS nel 2024 (Mastering, Mix, Produzione Musicale)
Summary
TLDRIn this comprehensive video, the creator discusses the intricacies of loudness in music production, emphasizing the importance of understanding and managing loudness to achieve the desired volume perception. The video is divided into three key points: increasing the potential loudness of a track, common mistakes in achieving loudness, and the role of normalization on streaming platforms like Spotify. The creator shares insights on how to balance dynamics and transients, the impact of saturation and compression, and the significance of True Peak levels when uploading tracks. The video aims to dispel misinformation and provide guidance on crafting a competitive product that meets both artistic and loudness standards.
Takeaways
- 🔊 Loudness is a crucial aspect of music production, and understanding it can significantly improve your work.
- 📊 To measure loudness, use LUFS (Loudness Units) and RMS (Root Mean Square) for a comprehensive understanding of perceived volume.
- 🎚️ Experiment with saturation and compression to enhance the loudness potential of your track without overdoing it.
- 🚫 Avoid over-compressing or limiting your mix, as it can lead to a loss of dynamics and a less engaging sound.
- 🔧 When mastering, aim for a balanced approach, considering the client's and the artist's preferences for loudness and dynamics.
- 📉 Do not force loudness by overusing limiters and clippers, as this can result in a flat and less impactful sound.
- 📈 Understand the True Peak levels when uploading to streaming platforms, as they affect the perceived loudness and potential penalties.
- 🔄 Consider the structure and arrangement of your track to manage the integrated loudness and avoid unnecessary penalties on streaming platforms.
- 🎧 Listen to your track on streaming platforms with normalization enabled to understand how it will sound to the average listener.
- 📊 Use tools like Loudness Penalty to analyze your track's integrated and maximum LUFS to make informed decisions about your mix.
- 🎼 Remember that loudness is not just about numbers; comparing your track to similar genres and references can provide valuable insights.
Q & A
What is the main focus of the video?
-The main focus of the video is to provide an exhaustive guide on loudness, discussing the speaker's policies, and guiding viewers on how to manage loudness to achieve the desired perceived volume according to their needs.
Why did the speaker decide to create this video?
-The speaker decided to create this video due to the ongoing misinformation and uncertainty about loudness, despite the various resources available on Patreon, YouTube, and courses.
What are the three main points the speaker suggests following for a comprehensive understanding of loudness?
-The three main points are: understanding what increases the potential loudness of a track, recognizing the biggest mistake to avoid when trying to achieve more loudness, and learning how to effectively use normalization on platforms like Spotify.
What are LUFS and RMS, and how do they relate to perceived volume?
-LUFS (Loudness Units) and RMS (Root Mean Square) are two different ways to measure the perceived volume of a track. RMS measures the average volume, while LUFS weigh different parts of the spectrum, considering that some frequencies may be perceived as louder than others.
What is the importance of using references in mixing and mastering?
-Using references helps to understand how the loudness of a track is influenced not only by average volume (RMS) but also by the mix quality, arrangement, and how elements are balanced, including the impact of saturation and compression steps.
What is the speaker's advice on the use of saturation and compression in the mixing and mastering process?
-The speaker advises to use saturation and compression sparingly to avoid creating artifacts and distortions that can take away the character and breath of the track. It's important to manage these effects from the first tracks to the subgroups and the mix bus to achieve a higher loudness without over-compressing.
What is the True Peak level recommended by the speaker for uploading tracks to streaming platforms?
-The speaker recommends uploading tracks with a True Peak level of -1 dB, which allows for some margin of error during conversion by the streaming platforms without affecting the final loudness of the track.
How does the structure and arrangement of a track affect its integrated loudness on platforms like Spotify?
-The integrated loudness is measured as an average throughout the entire track. Tracks with more dynamic variation, such as intros and bridges that drop in volume, will have a lower integrated loudness, resulting in less volume reduction during normalization on platforms like Spotify.
What is the significance of the loudness penalty on streaming platforms like Spotify?
-The loudness penalty is a reduction in volume applied by streaming platforms to normalize tracks. Tracks with a higher integrated loudness will receive a greater penalty, which can affect their perceived volume compared to other tracks.
How can one optimize their track's loudness for streaming platforms?
-One can optimize loudness by creating dynamic sections within the track that lower the overall average volume, thus reducing the loudness penalty and potentially increasing the perceived volume on streaming platforms.
Why is it important to compare the loudness of your track with similar genres and references?
-Comparing with similar genres and references helps to understand if the track holds up in terms of loudness and overall impact. Different genres have different loudness characteristics, and a direct comparison with dissimilar genres may not provide an accurate assessment.
Outlines
🎥 Introduction to Loudness and Video Objectives
The video begins with a welcome and an introduction to the topic of loudness, emphasizing the importance of understanding and managing loudness in audio production. The speaker aims to clarify misconceptions and provide guidance on achieving the desired perceived volume in music. The video is structured into three main points: increasing the potential loudness of a track, common mistakes in achieving loudness, and understanding normalization on platforms like Spotify.
📈 Maximizing Track Loudness Potential
The speaker discusses the parameters that affect the perceived volume of a track, such as LUFS and RMS, and the importance of using meters to measure these. They stress the role of reference tracks and the impact of mix arrangement, saturation, and compression on loudness. The key is to manage these elements effectively throughout the production process to achieve a high volume without creating artifacts or distortion, maintaining the track's character and dynamics.
🚫 Common Pitfalls in Achieving Loudness
The second point addresses the common mistake of forcing loudness by overusing limiters and clippers, which can result in a loss of dynamics and a less impactful sound. The speaker advises against over-compressing and emphasizes the importance of discussing loudness goals with the artist to achieve a balanced and competitive product.
🔊 Loudness Normalization and Streaming Platforms
The final point discusses the impact of streaming platforms' normalization processes on loudness. The speaker explains the True Peak levels and the importance of uploading masters with a -1 dBFS margin to avoid distortion during platform conversions. They also highlight the differences in loudness perception due to the structure and arrangement of a track, and how to strategically adjust the mix to minimize penalties from platforms like Spotify's normalization.
📚 Conclusion and Further Learning Opportunities
The video concludes with a summary of the key points and an invitation for viewers to engage with the content, leave comments, and subscribe to the channel. The speaker also promotes their Patreon and Academy for more in-depth lessons on mastering and achieving professional loudness in music production.
Mindmap
Keywords
💡Loudness
💡LFS (Loudness Unit)
💡RMS (Root Mean Square)
💡Normalization
💡Mastering
💡Compression
💡Saturation
💡True Peak
💡Streaming Platforms
💡Dynamic Range
💡Reference Tracks
Highlights
The video discusses an exhaustive guide on loudness for 2024, aiming to clarify misconceptions and provide guidance on managing loudness.
The speaker emphasizes the importance of understanding loudness in relation to perceived volume and how it affects music production.
Loudness is measured using different parameters like RMS and LUFS, which provide an index of perceived volume.
The speaker advises using reference tracks to understand how different mixing and production techniques affect loudness.
Overusing compression and saturation can lead to artifacts and distortion, which can negatively impact the music's character and dynamics.
The speaker suggests that mastering should involve minimal use of limiters and that the mix should be balanced to achieve a high potential loudness without distortion.
The video highlights the importance of discussing loudness goals with clients and artists to determine the desired volume and dynamics of the final product.
The speaker warns against forcing loudness by over-compressing, as it can lead to a loss of dynamics and a less engaging sound.
The True Peak level is discussed as a fundamental aspect of preparing tracks for streaming platforms, with recommendations to stay below -1 dBTP.
The impact of streaming platform normalization on perceived loudness is explained, with Spotify normalizing tracks to -14 LUFS integrated.
The speaker provides tools and methods for measuring and adjusting the integrated loudness of a track to minimize penalties on streaming platforms.
The importance of considering the frequency spectrum and the overall sound quality in addition to loudness measurements is emphasized.
The video encourages listeners to compare their tracks with similar genres to understand how their music will stand out in terms of loudness.
The speaker offers free courses and resources for learning mixing and creating mix templates to improve production quality.
The video concludes with an invitation to subscribe to the channel and join the speaker's Patreon for more in-depth mastering lessons.
Transcripts
Ciao ragazzi benvenuti a un altro video
del trappolone siamo nel 2024 e mi
sembra giusto anche quest'anno fare un
video sulla loudness super esaustivo per
parlare un po' delle mie politiche ma
soprattutto per guidarvi su come gestire
appunto la loudness e ottenere un
prodotto che abbia il volume percepito
giusto a seconda delle vostre esigenze
ho voluto fare questo video perché
nonostante tutte le cose che faccio
vedere su patreon su YouTube sui miei
corsi e tutto quanto Noto che c'è ancora
parecchia disinformazione su questo
discorso e parecchia insicurezza Per
quanto riguarda il trck Per quanto
riguarda l' lfs e per quanto riguarda l'
RMS e tutti i parametri che contano
qualcosa In questo delirio di
informazioni Per questo ho deciso di
dividere questo video in tre punti
fondamentali che vi consiglio di seguire
tutti proprio per avere un idea
precisissima a 360° di come funziona la
loudness e soprattutto come funziona pre
e post normalizzazione visto che poi in
tutto questo discorso c'è di mezzo lo
streaming che secondo me cambia
parecchio le carte in gioco soprattutto
a seconda delle esigenze che avete ora i
tre punti di cui voglio parlare in
questo video saranno uno Cosa aumenta la
loudness potenziale di un brano due il
più grande errore che potete fare
sperando di ottenere più loudness e
soprattutto sperando di ottenere un
risultato convincente solo perché suona
più forte e tre come giocarsi bene tutto
il discorso della normalizzazione su
Spotify e quindi capire effettivamente
se il vostro prodotto sarà competitivo o
meno per quanto riguarda il volume
vedrete che qui ci sono un po' di cose
che vanno sapute ma soprattutto anche un
po' di cose che vanno considerate molto
spesso se le carte in tavola non si
possono cambiare vedrete che La
rassegnazione è l'unica cosa che può
aiutarvi Ma in ogni caso vi dirò tutto
il potere che avete tutti i parametri su
cui potete giocare nelle diverse fasi
della vostra produzione del vostro
mixaggio e del vostro mastering per
arrivare a un livello che comunque
funziona per voi per il cliente e
soprattutto per tutti quelli che
andranno a ascoltare la musica che pubbl
ate ora prima di entrare nel vivo della
questione se siete nuovi da queste parti
Vi consiglio di dare un'occhiata nel
link in descrizione in cui troverete un
corso gratuito per imparare a mixare un
ebook gratuito per creare il vostro mix
template e un sacco di multitraccia
registrati professionalmente qui nel mio
studio con cui potete esercitarvi a
mixare per ottenere il miglior risultato
possibile Quindi tutto un materiale
gratuito per portare le vostre
produzioni a un altro livello ora
andiamo subito al primo punto ovvero
aumentare la loudness potenziale del
vostro prodotto so e qui Bisogna
considerare che ci sono dei parametri
che effettivamente ci danno un indice
sul volume percepito del nostro brano
per esempio ci sono gli lfs gli RMS che
sono due modi diversi di misurare la
loudness di un brano quindi il suo
volume percepito ma di base Diciamo che
la differenza che c'è tra questi due
parametri è che l' RMS misura la media
di un brano percepito misurata proprio a
livello di volume mentre lefs le
loudness unit misurano il volume
percepito pesando diverse porzioni su
diverse diverse parti dello spettro e
prevedendo che ci saranno delle
frequenze che potrebbero dare più volume
percepito a parità di tutto il resto ora
capito questo basterà avere dei Meter
che ci permettono di misurare gli RMS e
gli lufs fate un po' di esperimenti e
capite facilmente come i due parametri
sono influenzati ma vedrete che nella
maggior parte dei casi due parametri
sono molto vicini per gli strumenti che
ci danno e per capire appunto che volume
percepito avremo Oltre a questo io
consiglio sempre di giocare anche con
delle reference perché che vedrete che
molto spesso la loudness di un brano
reference che prendete non sarà soltanto
data appunto dal volume medio dall' RMS
dal ufs Ma sarà anche data proprio da
come è mixato e come è prodotto Quindi
da come sono disposti gli elementi
dell'arrangiamento quindi che cosa gioca
sulle basse Quanto è potente la lowend
quanto sono potenti i transienti e
soprattutto questo è Secondo me la cosa
fondamentale come sono stati giocati i
vari step di saturazione e compressione
e tutto il mix Per quale motivo perché
fondamentalmente voi quando arrivate in
mastering va bene che caricherete un
primo compressore un po' di saturazione
che ne so Oxford inflator e un Clipper
un limiter ma vedrete che comunque
queste cose fanno il loro lavoro solo
quando le fate lavorare poco perché più
le fate lavorare più in realtà State
creando artefatti e soprattutto
distorsione che è fastidiosa
schiacciamenti Comunque cose che tolgono
effettivamente il carattere ma
soprattutto il respiro al pezzo e di
sicuro giocarsi tutto in quella fase di
mastering in cui andate a schiacciare
pesantemente non è la soluzione in
realtà quello che aiuta molto È proprio
poter giocare negli stadi precedenti
Quindi scegliere dei suoni che magari
hanno dei transienti più Giusti
mischiati con tutto I resto
dell'arrangiamento e soprattutto
Ricordatevi che anche la saturazione le
varie saturazioni sparse nei diversi
canali ci aiutano molto perché la
saturazione oltre a generare armonici
quando tende a una distorsione un po'
più cattiva che non deve essere per
forza per percepibile ci Lima anche i
transienti in un modo magari molto più
naturale e molto più musicale di un
eventuale compressore quindi diciamo che
lo smusso dei transienti e la creazione
di armonici che deriva appunto da
saturazioni e compressioni deve essere
una cosa che dovete sapervi molto
gestire dalla prima traccia fino ai
sottogruppi per poi arrivare al mixbus e
al master quindi perdete molto tempo a
dosare le varie saturazioni le varie
compressioni nelle varie parti della
canzone per portare più roba sopra e
quindi fare in modo che la loudness
di un brano sia ancora più alta per
spiegare meglio la loudness potenziale
di base è quella loudness che voi
ottenete facendo lavorare soltanto un
limiter che non comprime per niente alla
fine quindi normalizzando semplicemente
il volume portando il volume vicino allo
zero senza introdurre schiacciamenti o
artefatti E vedrete che più riuscite a
arrivare una lness alta giocando con
questo discorso Quindi mettendo un
limiter che lavora pochissimo alla fine
e vedete che più gestendo meglio le
saturazioni le compressioni in tutto il
vostro mix otterrete un volume alto
quando farete lavorare quel limiter
pochissimo quindi il vostro primo
obiettivo è quello di avere tanto volume
tanta potenza quando serve Eh perché qui
c'è anche di aprire una parentesi
fondamentale Ricordatevi che non tutti i
pezzi sono fatti per suonare incazzati
per suonare super Loud molto spesso ci
sono dei brani che hanno bisogno di
respiro di dinamica e se li lasciate un
po' più bassi Non muore nessuno anzi
probabilmente riuscite a creare anche un
prodotto che funziona e proprio qui il
titolo del video la mia politica sulla
loudness è proprio quella che si discute
col cliente con l'artista e si capisce
se è il caso di mirare un prodotto laud
di mirare un prodotto più dinamico più
morbido che comunque in tanti casi
funziona lo stesso da qui il punto due
il più grande errore che potete fare per
ottenere un prodotto Loud è quello di
forzare le cose se un brano non è
pensato per essere Loud di sicuro con un
solo mastering con una catena di limiter
e Clipper che schiacciano tutto non
arriverete alla loudness che vete Perché
sì magari vedrete quel valore di lufs
quel valore di R MS ma allo stesso tempo
vedrete che poi paragonato con le cose
che suonano con la stessa loudness
suonerà comunque piccolo perché avete
schiacciato tutti i transienti avete
tolto tutto il respiro E quindi il pezzo
anche se è molto Loud non pompa come
dovrebbe proprio perché non avete
giocato bene sugli stati precedenti
Quindi mi raccomando se vedete che in
Master un brano che avete già mixato che
avete già prodotto facendo lavorare
quella catena di limiter e di Clipper
più di uno due massimo 3 DB la loudness
non esce fuori vuol dire che dovete
tornare indietro Altrimenti vi
accontentate del volume che avete terzo
e ultimo punto e qui Voglio dire più
cose possibili Anche perché vedo delle
analisi di mastering di professionisti
che vengono un po' forzate verso il
punto di vista di chi ne sta parlando
Allora qui bisogna capire che c'è
loudness e loudness e qui Mi voglio
collegare anche al discorso della
normalizzazione sulle piattaforme di
streaming perché ci sono un po' di
aspetti che capiti tutti insieme ci
danno molta più padronanza
sull'argomento allora primo noi quando
consegniamo un brano su una piattaforma
di streaming quello che dobbiamo
rispettare fondamentalmente è soltanto
il True Pick quello che io consiglio
quando caricate un pezzo su distro Kid
su altri distributori è quello di stare
a meno un trck ovviamente ci sono molti
Master che per scelta dell'artista o per
scelta dell'etichetta vengono caricati a
meno 0.3 a meno 0.1 E molto spesso vedo
persone che analizzano Master oppure che
parlano Dopo aver scaricato un master
Magari da qualche piattaforma e si
trovano questo True Pick positivo Allora
io in vita mia e non ho mai visto Master
originale che picca più di
0.1 qualche volta può capitare ci sono
stati gli anni in cui effettivamente se
il professionista che faceva il master
aveva un master in converter molto
musicale quando si va a clippare magari
caricava dei master a +1 + 2+ tre ma
molto spesso vi dico che quei valori che
voi Vedete sul trck super sballati super
positivi molto spesso vengono dopo che
la piattaforma ha fatto le sue
conversioni e questo è il motivo proprio
per cui io vi consiglio di caricare
sempre un master a-1 trck ci sono 1000
modi per farlo Qualsiasi limiter si
trova online gratis non gratis vi
permette di tirare fuori un prodotto
dove il massimo Picco è men-1 True Pick
che è diverso dal Pick del dbfs il True
Pick è un'altra cosa che non voglio
spiegare perché è complicata ma di base
voi mettete trck sul limiter mettete
men-1 - 1.01 e fate in modo che il
rimanga a meno uno fisso di trck per
tutta la sua durata questo perché Perché
quel DB di margine che vi siete lasciati
non ha nessun impatto sulla loudness
finale del brano che andrete a
riprodurre sulla vostra piattaforma di
streaming Preferita ma allo stesso tempo
lascia quel DB di margine per fare tutte
le conversioni perché molto spesso
quando YouTube converte quando Spotify
converte quando iTunes converte aggiunge
un po' di margine per poter fare le
conversioni e quel Ledro che gli
lasciate vi vi assicura che poi il
vostro brano verrà riprodotto senza
distorsioni vi dico anche molti Master
miei sono stati caricati a meno 0.3
perché l'etichetta ha paura a perdere
quel 0.7 Ma questa è ignoranza non si
può definire in nessun altro modo quando
posso scegliere io io preferisco sempre
caricare al meno uno chiarito il trck e
ripeto questa è l'unica cosa che dovete
sapere sul trck parliamo invece proprio
del volume percepito della
normalizzazione di una piattaforma
Allora lasciando perdere il fatto che
poi molte piattaforme ci permettono di
produrre il master originale tra
virgolette originale perché in realtà è
il master ha normalizzazione
disattivata ma comunque sempre passante
per un codec sempre passante per un
Processing che andrà a fare la
piattaforma su quel brano Quindi anche
quando su Spotify o su iTunes voi
scaricate il master originale O comunque
lo riproducete senza normalizzazione non
state sentendo il vero master che io ho
consegnato perché ripeto ci sarà un
codec di mezzo ci sarà una riduzione di
headroom di mezzo quindi probabilmente
il suono e il trck e la loudness non
saranno in maniera vera e proprio quella
del master che ho consegnato l'unico
modo per avere il master originale che è
stato consegnato su una piattaforma è
quello di chiederlo al professionista o
comunque a qualcuno che possiede il
master originale consegnato dal
professionista detto questo facciamo il
caso di Spotify perché poi ogni
piattaforma ha le sue regole però
Spotify è un po' quella più celebre Come
si fa a capire l' lfs integrato di base
potete usare uno dei Tool che vi lascio
in descrizione quindi loudness Penalty
oltre a avere il il portale in cui vi fa
sentire la normalizzazione applicata e
come suona il pezzo post normalizzazione
ma in realtà vi fa sentire solo come
suona il pezzo dopo l'abbassamento
dovuto alla normalizzazione ha anche un
altro tool che vi lascio qui sotto che
vi permette di vedere Effettivamente
Quant'è l' lfs integrato e soprattutto
Quant'è l' lfs Massimo raggiunto in un
determinato istante della canzone e che
cos'è l' lfs integrato l' lfs integrato
Non è nientaltro altro che nell ufs è
misurato a livello di media per tutta la
durata del brano Che cosa significa
significa che se avete un brano sparato
dall'inizio alla fine l' lfs integrato
sarà molto più alto rispetto a un brano
che magari ha un sacco di stacchi di
variazione dinamiche quindi di base se
voi mettete in paragone un brano che ha
un inro a basso volume Magari solo piano
e voce poi parte poi riscende poi
prendete un pezzo che ne so Rock and
roll Stoner che è tirato all'inizio alla
fine di sicuro l' l integrato del brano
tirato all'inizio alla fine sarà sempre
più alto del brano meno tirato
ovviamente a parità di tutto A parità di
limiting a parità di tutti i parametri
che fanno parte del mastering e della
finalizzazione ora che abbiamo capito
questo Noi sappiamo che Spotify
normalizza tutti i brani a men1 lfs
integrati quindi Che cosa significa
significa che se un brano ha un lfs
integrato più basso chiaramente il brano
verrà meno penalizzato e questo però non
è che è un problema di Master o comunque
di loudness in generale Questo è un
problema soltanto di struttura e di
arrangiamento Perché chiaramente a
parità di tutto se un brano con l'intro
e con il Bridge che scende di volume
rispetto a un brano sparato avrà un lufs
integrato più basso vuol dire che poi
quando andremo a caricare su Spotify
magari al brano quello tutto spinto che
ha 9 di lfs integrato verranno tolti 5
DB perché 14 - 9 5 quindi 5 DB in meno
il brano che avrà più stacchi magari
avrà un lfs integrato in - 122 per che
chiaramente ci sono tutti quegli stacchi
che abbassano la media quel brano verrà
ridotto soltanto di 2 DB 14 - 12 2 e
quindi il brano più sparato sarà quello
che in teoria a livello di
normalizzazione verrà penalizzato di più
occhio però perché questo non significa
che necessariamente il brano con più
stacchi suonerà più forte di quello più
penalizzato e più sparato perché poi
dipende anche molto da come suona il
brano dalla quantità di frequenze che ha
da quanto sono Loud anche i suoni che lo
compongono quindi poi portando tutto a
regime vi fate le vostre prove e capite
se il brano pompa o non pompa paragonato
con altri brani riprodotti su Spotify
con la normalizzazione attivata quello
che invece dovete sapere che può far
comodo è che a parità di tutto se voi
Cominciate a aggiungere stacchi o
comunque cominciate Insomma ad abbassare
un po' delle parti per esempio potreste
inventarvi che la strofa è un po' più
bassa del ritornello su un pezzo sparato
Oppure che c'è un Bridge che lo filtrate
gli togliete più frequenze possibile
così fa anche un bell' effetto di
transizione ma allo stesso tempo vi
permette di abbassare un po' la media in
modo che poi il brano a parità di tutto
nelle parti più alte suonerà più lado
Quindi voi dovete vederla così vi
misurate l'integrato del vostro brano
gli togliete la penalizzazione quindi ne
so se avete un integrato di 9 Ripeto per
arrivare a-14 servono 5 DB quindi
togliete 5 DB al brano quello è come
suera su Spotify a livello di volume
però se volete guadagnare un po' di DB
su questa media Cominciate a togliere
volume qua e là e segnale qua e là
cercate di creare un po' di stacchi che
abbassano la media e chiaramente in
questo modo modo renderete la
penalizzazione meno Severa e quindi
guadagnerete volume quindi a parità di
tutto quanto a parità di suoni questo
discorso si può fare su patreon feci
anche un video in cui facevo degli
esempi in cui andavo a filtrare delle
parti proprio per guadagnare un DB di
media quindi abbassare di un DB la media
degli lfs integrati e quindi avere un DB
meno di penalizzazione e quindi far
pompare un po' di più il mio brano su
Spotify ma ricordate che questo vale
solo per chi ascolta in maniera
normalizzata quando si ascolta in
maniera normalizzata ci sono altre
regole che chiaramente dipendono molto
di più da come è stato consegnato il
master però ecco avendo tutte queste
informazioni penso che abbiate la
padronanza di capire Ovviamente c'è
Un'ultima cosa da dire ricordate sempre
come ho già detto che i suoni anche
fanno un discorso di loudness voglio
farvi un esempio se avete una roba lo
fai Chill tutta tagliata senza sub senza
troppa topend avete un pezzo di San
Giovanni che chiaramente ha il Chiccone
dance ha un sacco di Top end sui piatti
sulle voci è chiaro che quel brano a
parità di lfs a parità di tutto avrà una
loudness percepita un volume percepito
molto più alto perché lo spettro delle
frequenze è molto più largo e quindi
l'impatto che ha quel mixaggio super
hi-fi super pieno di banda di frequenze
ci darà un volume molto più alto è per
questo che dico che non dovete
focalizzarvi soltanto sui numeri ma
dovete anche fare dei paragoni con delle
reference e capire se effettivamente
reggete il paragone quando il pezzo del
vostro genere viene comparato con un
pezzo di un genere simile È chiaro che
se andate a paragonare un pezzo vostro
che magari è un brano come ho detto Lo
fai Chill Windy Rock bello Scuretto
andate a paragonare con un pezzo edm un
pezzo super Pop non potrete mai reggere
il confronto perché suono suoni
completamente diversi quindi insomma
Spero che tutte le cose che ho detto
unite vi diano una consapevolezza
Maggiore Su quello che ha senso e quello
che non ha senso quando Mirate un certo
tipo di loudness Insomma arrivato qui
Direi che ho detto tutto quello che
dovevo dire Fatemi sapere nei commenti
se sapevate queste cose o comunque se vi
ho aiutato in qualche modo e se il video
vi piaciuto Vi invito a mettere like al
video e iscrivervi al canale e se volete
approfondire la vostra conoscenza anche
per quanto riguarda la finalizzazione
quindi la catena finale di Master vi
consiglio di andare sul mio patreon e
sulla mia Academy in cui troverete un
sacco di lezioni approfondite di corsi
di masterclass in cui l'argomento verrà
trattato in maniera pratica da tutti i
punti di vista necessari per darvi una
padronanza completa e professionale al
100% Detto questo io vi abbraccio Direi
che per oggi è tutto Love m
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