Design techniques: DRAW Better Characters

Summary

このスクリプトは、キャラクターデザインの鍵と「sameface症候群」の解決策について説明しています。主人公のバハンはコンセプトアートストであり、ティラー・エディンの生徒でもあります。スクリプトでは、アーティストが大企業に夢中になり、自分自身のスタイルを失うことの問題点に焦点を当てています。バハンは、自分が好きな企業のスタイルを真似して絵を描いていたが、基本的な造形の勉強を怠っていました。彼は、多様なリファレンスを学ぶことで、独自のスタイルを磨き、キャラクターデザインの進化を遂げたことを説明しています。

Takeaways

• 🎨 デザインの鍵は、独自のスタイルを定義する多くのスタジオとアーティストからの影響を受けています。
• 👨‍🎓 学生たちは、Riot GamesやBlizzard、DreamWorks、Disneyのような大企業に興味を持ち、自分のアートに影響を与えます。
• 🚫 学生の間で「sameface症候群」という現象があり、それは多様性のないリファレンスによるものです。
• 🧠 基本的なスタイリゼーションの理解が不足しているため、進歩が遅れています。
• 🔍 参考資料を多様化させることで、より豊かなデザインを生み出すことができます。
• 🌟 アニメでは、表情の強調のために鼻を小さなドットにすることが一般的です。
• 💡 自分のデザインに新しいアイデアを適用する前に、現実から来る形を学び、それらを操作することが重要です。
• 🔄 形のマニピュレーションを理解している場合、自由に形を変更できます。
• 👤 独自の見た目を研究することで、ストリートに近いキャラクターのエキスパートになることができます。
• 🎭 実践的な応用を見てみると、基本的な形から始めて、参考資料を使ってキャラクターデザインを進展させることができます。
• 🖌️ 継続的な練習と理解を追求し、形の表現を習得することで、想像力を豊かにすることができます。

Q & A

バハはどのようにしてスタイリズドキャラクターデザインのデザインに取り組むようになったのですか？

バハはタイラー・エディンの生徒であり、コンセプトアートを学びながら、自身のスタイルを見つけることに興味を持ちました。

「sameface症候群」とは何ですか？

「sameface症候群」とは、多くの芸術家が同じような顔やスタイルを繰り返し描くことで、個性のないキャラクターが生まれる現象を指します。

バハはなぜ自分のアートに拘束されるようになったのですか？

バハは、大きなスタジオのようなRiot GamesやBlizzard、DreamWorks、Disneyのようなところで働くことを目指して、自分が好むことを描くことを忘れてしまいました。そのため、自分が描くべきなどのようなスタイルかをスタジオが望むと思われるようになったのです。

バハはどのようにして自分のアートスタイルを発展させたのですか？

バハは、基本的なスタイリゼーションの原則を学び、多様なリファレンスを研究することで、自分のアートスタイルを発展させました。特に、現実から形を学び、その形を自由自在に操作することが重要だと述べています。

アニメにおける典型的なスタイリズされた鼻の設計はどのように機能するのですか？

アニメでは、鼻を小さなドットにすることで、顔のアイコンを認識しやすくなります。これは、表情の強調を目指しているアニメの目標に沿っています。

バハはどのようにして自分の作品で「sameface症候群」を防ぐようになったのですか？

バハは、興味深い且つユニークな顔を研究し、現実からの形をどのように遠ざけることができるかを学ぶことで、「sameface症候群」を防ぎました。

キャラクターデザインにおいて基本的な形の設計がなぜ重要ですか？

基本的な形の設計は、現実世界の形を理解し、それを自由に操作するための基礎となります。これにより、個性的なキャラクターを創造することができます。

バハはどのようにして自分のアートに3D構造を理解するようになったのですか？

バハは、研究を通じて顔や体型の構造を学び、3D構造を理解するようになりました。これは、自分のアートに深い理解を持ち、より正確な形を描くことができるようにするものです。

バハはどのようにして他のキャラクターデザイナーからインスピレーションを得るようになったのですか？

バハは、他のキャラクターデザイナーの作品を研究し、彼らが特定のスタイルをどのように扱うかを学び、自分のアートにそれらの要素を取り入れることでインスピレーションを得ました。

バハは自分のアートスキルを向上させるために何を勧めますか？

バハは、基本的な形を理解し、多様なリファレンスを研究し、継続的な練習を行うことを勧めています。また、自分の作品を分析し、改善する点を探ることが重要だと述べています。