Creating Perspective in Film — Subjective Cinematography, Editing, and More

Summary

本视频探讨了电影创作中的主观性与客观性的关系，强调如何通过写作、摄影和后期制作技巧将观众带入角色的内心世界。以大卫·芬奇的《杀手》为例，分析了如何运用第一人称叙述、视角镜头和声音设计来塑造角色的主观体验。视频强调了主观性在激发观众同情心和理解角色动机方面的强大作用，并鼓励创作者利用这一工具来增强叙事效果。

Takeaways

• 😀 电影制作本质上是主观的，反映了电影制作人的独特视角。
• 😀 主观性与客观性相对，前者强调个人感受，而后者则试图保持中立。
• 😀 通过将观众置于角色的心理状态，主观性增强了与角色的情感连接。
• 😀 编剧可以通过细微的暗示和具体的视角描述来建立角色的主观性。
• 😀 电影摄影通过镜头角度和移动方式来传达角色的视角，帮助观众更好地理解角色的体验。
• 😀 编辑技术，如快速切换镜头和淡化，能有效传达角色的情感状态。
• 😀 大卫·芬奇的《杀手》通过声音和视角镜头成功地将观众置于杀手的心理之中。
• 😀 影片中的音乐和声音设计能够极大地增强观众对角色内心感受的理解。
• 😀 主观性使得观众能够与角色建立深厚的情感共鸣，增加叙事的吸引力。
• 😀 制作主观性影片时，重要的是要创造出具有独特视角的角色，帮助观众进入故事。

Q & A

什么是主观性，它与客观性有何不同？

主观性是指观点受到个人感受和观点的影响，而客观性则是指观点与个人偏见脱离。主观性是一种滑动尺度，允许电影制作者更深入地与角色建立联系。

电影制作者如何通过写作来创造主观性？

编剧通常通过描写角色的内心体验来暗示主观性，例如在行动线中加入角色的感受，并在剧本中明确指出特定角色的视角。

《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》中如何体现角色的主观视角？

在《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》中，编剧提到开场场景来自伊丽莎白的头脑，使用了主观视角来加强角色的心理深度。

主观摄影法是什么，它是如何应用的？

主观摄影法是指摄影机从角色的视角拍摄画面，直接呈现角色所见的内容。这种方法能够让观众身临其境，感受到角色的经历。

《十二猴子》中摄影如何帮助传达角色的主观体验？

在《十二猴子》中，角色的紧身镜头与科学家的广角镜头形成对比，强调了角色的心理状态和对话的力量动态。

颜色在表现主观性方面有什么作用？

颜色饱和度可以反映角色对记忆或经历的情感，例如在《大鱼》中，角色的故事场景色彩鲜艳，强调了他对过去的魔幻浪漫化视角。

剪辑如何影响观众对角色内心世界的理解？

通过快速剪辑可以传达角色的情感困扰，而溶解和褪色可以表现角色在意识之间的转换，使观众更好地理解角色的心理状态。

《杀手》中使用的声音设计有什么特别之处？

在《杀手》中，声音设计与画面剪辑相结合，使观众更能融入杀手的内心世界，声音的变化强调了角色的孤立感和心理状态。

如何通过主观性增强观众的共鸣？

通过将观众置于角色的内心世界，电影能够增强观众对角色的同情和理解，即使他们与角色的背景差异很大。

制作主观性内容时，电影制作者需要注意哪些方面？

电影制作者需要关注角色的独特性、视角的选择、摄影和剪辑技巧，以及如何通过声音和色彩传达角色的情感，以创造深刻的主观体验。