LA ESTÉTICA 2/2
Summary
TLDREl guion discute la influencia de la estética en la sociedad contemporánea, destacando cómo la apariencia y la estetización afectan la política y la publicidad. Se cuestiona la superficialidad de las relaciones y la mercancía, y cómo el arte puede ser tanto hermoso como antiestético, provocando emociones complejas. La conversación explora la relación entre ética y estética, la responsabilidad del arte y su autonomía, y cómo la estética puede ser cultivada y reflexionada en la sociedad.
Takeaways
- 🎨 La estética en la sociedad moderna está profundamente ligada a la publicidad y la venta, donde todo debe estar 'bellamente envuelto' para ser exitoso en el mercado.
- 💡 La estetización en la política se ha convertido en una preocupación, ya que la apariencia física y el atractivo son a menudo más importantes que los programas políticos propuestos.
- 🤔 La hiperestesía genera una especie de anestesia, donde estamos tan acostumbrados a estímulos visuales que perdemos la capacidad de reacción emocional a lo que realmente importa.
- 👎 La estética no siempre es positiva; el arte a veces es antiestético, desafiando las normas convencionales de lo que se considera atractivo.
- 😣 La experiencia estética también puede incluir emociones negativas, como el dolor y el sufrimiento, no solo la gratificación y la paz.
- 🤝 La relación entre ética y estética es compleja; el arte puede ser una forma de expresar y reflexionar sobre cuestiones morales y éticas.
- 🚫 Aunque el arte contemporáneo ha ganado autonomía, hay un debate sobre si debería mantenerse alejado de ser un instrumento de educación moral o ética.
- 🔄 La belleza ha sido tanto subversiva como reivindicada en el arte; algunos artistas han utilizado la belleza como un medio para cuestionar y desafiar el estatus quo.
- 👁️ La estética es una capacidad que se puede cultivar; no todos nacemos con el mismo gusto o capacidad crítica, pero se puede mejorar con la educación y la experiencia.
- 🏛 Los artistas y curadores tienen una responsabilidad ética al decidir qué tipo de arte se muestra en galerías y museos, y cómo esto puede influir en la percepción y valores de la sociedad.
- 🔍 La estética es un campo en constante evolución y debate, donde los límites entre lo que se considera arte y lo que no, y su relación con la ética, siguen siendo un tema de discusión activa.
Q & A
¿Cómo se relaciona la estética con la política según el guion?
-La estética se relaciona con la política en el sentido de que lo que importa a menudo no son los programas políticos sino más bien la apariencia física y el atractivo de los políticos, lo que se ha convertido en una forma de estetización de la política.
¿Qué se entiende por 'hiperestesia' en el contexto del guion?
-La 'hiperestesia' se refiere a un exceso de estética o una sobrecarga de estímulos estéticos que, paradójicamente, puede llevar a una anestesia, es decir, a una pérdida de la capacidad de reacción ante la belleza o la estética.
¿Por qué el arte a veces se considera antiestético?
-El arte puede ser considerado antiestético porque desafía las definiciones convencionales de lo bello y lo atractivo, y puede incluir emociones y experiencias que van más allá de lo gratificante y pacificador, como el dolor y el sufrimiento.
¿Cómo la estética está vinculada con las emociones según el guion?
-La estética está vinculada con las emociones en el sentido de que no solo se trata de lo gratificante y agradable, sino también de emociones complejas y a veces contradictorias, como el dolor y el placer que pueden ser parte de la experiencia estética.
¿Qué es lo que el arte contemporáneo ha hecho con la estética?
-El arte contemporáneo ha explorado una amplia gama de estéticas, desde lo hermoso hasta lo feo y asqueroso, y ha cuestionado las nociones tradicionales de belleza, a veces utilizando la estética como un medio para transmitir mensajes políticos o éticos.
¿Cómo se relaciona la estética con la ética en el arte?
-La estética se relaciona con la ética en el arte al reflejar y transmitir valores y actitudes que pueden ser éticas, como la honestidad y la responsabilidad, y al ser un medio para reflexionar sobre cuestiones morales y políticas.
¿Por qué es importante la autonomía de la esfera estética en el arte?
-La autonomía de la esfera estética es importante porque permite al arte mantener su libertad creativa y no estar al servicio de una estrategia comunicativa o transmisión de valores éticos o morales de manera directa.
¿Qué rol juegan las apariencias en la sociedad de consumo según el guion?
-Las apariencias juegan un papel crucial en la sociedad de consumo, donde lo que se puede vender depende en gran medida de su atractivo estético y su capacidad para seducir, lo que lleva a una estetización de la vida cotidiana.
¿Cómo la estética puede ser utilizada para transmitir ideas políticas o morales en el arte?
-La estética puede ser utilizada para transmitir ideas políticas o morales a través de la selección de temas, la representación de conceptos y la evocación de emociones que desafíen o reflexionan sobre la realidad social y los valores culturales.
¿Qué problemas éticos surge cuando se considera la libertad creativa del arte?
-Los problemas éticos surgen cuando se cuestiona si hay límites morales a la libertad creativa del arte, como la posibilidad de que el arte pueda ser inmoral o ofensivo, y si se debe o no censurar ciertos tipos de expresión artística.
¿Cómo se puede cultivar el gusto y la capacidad crítica en la estética?
-Se puede cultivar el gusto y la capacidad crítica en la estética a través de la reflexión, la observación, la enseñanza, la lectura y la visita de exposiciones, lo que ayuda a desarrollar un 'ojo' para la belleza y una comprensión más profunda de la estética.
Outlines
🎨 Estetización y política
El primer párrafo discute cómo la estética ha invadido la sociedad, convirtiendo las relaciones y la política en algo superficial y estético. Se menciona que en un mundo dominado por la publicidad, lo importante es la apariencia y la atracción, más que los programas políticos o los valores culturales. Esta hiperestetización puede llevar a una anestesia, donde la constante exposición a estímulos nos hace perder la capacidad de reaccionar emocionalmente. Se sugiere que el arte puede ser un contrapunto a esta banalización, buscando una purificación o intensidad emocional que equilibre el capitalismo tardío.
🖼️ La evolución de la estética en el arte
Este párrafo explora la historia de la estética en el arte, desde la desvalorización de la belleza en la década de 1960 hasta su reafirmación en los 90 como un medio subversivo. Se destaca la posibilidad de adoptar cualquier estética en el arte contemporáneo, siempre que sea responsable y honesta. Se discute la relación entre ética y estética, y cómo la estética puede reflejar una ética, como en la obra de Matthias Grünewald. También se argumenta que el arte debe mantener su autonomía y libertad creativa, a pesar de ser un vehículo para ideas políticas y morales.
🚧 Límites éticos y estéticos en el arte
El tercer párrafo aborda la responsabilidad de los artistas y curadores al decidir qué tipo de arte exponer, considerando los límites morales y la ética. Se menciona que, aunque el arte puede ser un espacio para la transgresión, también debe ser consciente de sus impactos sociales. Se discute la importancia de la educación estética para cultivar el gusto y la capacidad crítica, y cómo la estética varía entre individuos. Se enfatiza la necesidad de reflexión y formación en la estética, más allá de la filosofía académica.
Mindmap
Keywords
💡Estetización
💡Atractivo
💡Paradójico
💡Arte
💡Sublime
💡Contemporáneo
💡Efectividad
💡Etiqueta
💡Responsabilidad
💡Cultivo
Highlights
La estética en las relaciones y la publicidad, donde todo debe estar 'bellamente envuelto', es un problema.
La estetización en la política se centra en la apariencia en lugar de los programas políticos.
La hiperestesía puede generar una anestesia, donde perdemos la capacidad de reacción ante la constante exposición a estímulos.
La estética tiene un papel en la purificación y concentración de emociones, contraponiéndose al capitalismo tardío.
El arte a veces es antiestético, desafiando la definición convencional de lo bello.
La estética está vinculada a las emociones, incluyendo el dolor y el sufrimiento, más allá de lo gratificante.
El arte no puede ser antiestético, ya que siempre tiene una presencia estética, independientemente de su contenido.
El arte contemporáneo ha explorado la banalización y ha utilizado la estética para transmitir mensajes políticos.
La belleza ha sido reivindicada como mecanismo subversivo en el arte contemporáneo.
La relación entre ética y estética es compleja, con la estética a menudo reflejando una actitud o comportamiento ético.
La estética en el arte puede ser una forma de apología de una ética concreta, como en la representación de la crucifixión en el arte religioso.
La autonomía del arte con respecto a la ética es importante, manteniendo la libertad creativa y evitando que el arte se convierta en una herramienta de educación.
El arte contemporáneo es un vehículo importante para transmitir ideas políticas y morales, aunque a veces esto puede ser una ilusión.
La responsabilidad ética en la selección de obras de arte para exhibir en museos y cines es crucial.
La libertad estética tiene límites morales, y se debe considerar la impactación social y individual de las obras de arte.
La estética se puede cultivar y mejorar a través de la reflexión, la observación y la experiencia en el arte.
La enseñanza de la estética es importante para desarrollar el gusto y la capacidad crítica en el individuo.
Transcripts
y las y las relaciones a veces se
convierten en relaciones
superficialmente
estéticas hoy no se puede vender nada
que no esté bellamente
envuelto se han
estetizante ético vinculado a lo bello a
lo meramente subjetivo
que que resulta problemático es mundo
dominado por la por la publicidad donde
lo que me importa pues es
seducir la estetización en la política
donde lo que importa no son los
programas políticos que se Proponen sino
si va bien vestido y es guapo y es
atractivo etcétera todos estos aspectos
del dominio de la mercancía de de la
de la de la estetización de la de la
política de los valores culturales en
general resulta problemático lo
paradójico lo paradójico sería quizás
que esa exceso de estetización esa
podíamos decir esa hiperestesia genera
paradójicamente digo una una especial de
anestesia es decir que que a fuerza de
ser sometidos a tantos estímulos
perdemos la capacidad de reacción es
decir eh pocas cosas hay ya que nos
emocionen si estamos acostumbrados a un
mundo donde quizás las emociones se
utilizan para vender se utilizan para
cualquier para cualquier cosa para
cualquier producto ese quizás también es
la función de la estética el de
encontrar se ha hablado de un punto No
de encontrar una cierta también vamos a
decirlo una cierta purificación o una
una cierta intensidad en las emociones
una cierta
eh concentración en algunas emociones
que evite eh o que contrapeso
contemporáneo ese mundo del capitalismo
tardío del que hablaba Gerard en el que
estamos sometidos a una constante
emoción a una constante emoción quizás
banal fría banalización tribil muchas
veces sí sí es el bonito bonito ahí hay
un Sí sí yo recuerdo ahí cerca de donde
vivo hay un centro africano que vende no
sé relojes de esto Tal y siempre dice
bonito bonito esto esto Es
verdaderamente lo que vende Claro Lo que
pasa que es curioso el arte muchas veces
es antiestético no está reñido Sí sí
mira aquí tenemos un objeto
absolutamente kit que es otra categoría
estética de las per es antiestético es
antiestético si definimos la estética en
el sentido casi del lenguaje ordinario
identificamos lo estético con lo bello
digamos y lo bello con lo digamos con lo
kit o con aquello que todo el mundo o
que el mundo de las masas acepta como lo
como la belleza o identifica como la
belleza pero si la estética tiene que
ver con las emociones como se decía
decía Jorge al principio las emociones
No solo son las emociones digamos
gratificantes y pacificadoras de la
el ámbito de la estética tiene que ver
también con con otro tipo de emociones
con el dolor tiene que ver con el
sufrimiento y tiene que ver con ya para
la tradición con aquellas experiencias
un poco ambiguas que son de de placer
que produce dolor o de dolor que produce
no obstante placer no eh la propia
experiencia amorosa lo es no hace falta
concentrarse en la propia producción
artística la propia experiencia amorosa
es lo sabe cualquiera una mezcla entre
placer y dolor o una mezcla entre
felicidad y también cuestionamiento no
eh la estética por lo tanto debe eh
abrirse a ese ámbito de experiencias que
también a veces en nuestra sociedad
tienden a negarse o a ningun negarse de
alguna manera sí sí es así O sea el arte
en sí mismo no puede ser antiestético
porque digamos que está sometido a Los
criterios estos que hablábamos antes a
la experiencia estética no lo que puede
ser feo puede ser Sublime puede ser
horroroso o puede ser una mala copia o
sea esto que nos referíamos al kit no
una copia descontextualizada que digamos
pervierte Pues todos los valores
simbólicos no pero antiestético no puede
ser porque digamos que lo oceo por
ejemplo está incluido dentro de las
categorías estéticas sí siempre tiene
una una estética una como es físico o
sea una hora de arte siempre por más
conceptual que sea es física por tanto
tiene una presencia y puede ser bella
puede ser fea puede ser Sublime puede
ser asquerosa por ejemplo el arte
contemporáneo ha trabajado con eso pero
lo ha hecho en serio hay mucha
banalización pero estoy pensando por
ejemplo arte contemporáneo
revolucionario o de protesta o altamente
político como el de Marina abramovic por
ejemplo en algunas de sus performance
realizadas
con animales muertos o carne denunciando
las atrocidades de la Guerra de los
balcanes por ejemplo eso da asco a
cualquiera y sin embargo es altísimo
efectivo porque era De verdad era algo
una apuesta Real contra un abuso de la
población civil y una ciudades no O sea
que siempre siempre siempre tiene una
estética y otra puede ser el arte a
partir de los 60 decidió estaba harto ya
del valor de la belleza eh Porque es que
era un valor altísimo burgués que se
había llegado Pues a convertir en
momento en la en la decoración eh Y el
arte decidió ir contra eso luego en los
años 90 hay gente que vuelve a recuperar
la belleza como mecanismo subversivo por
ejemplo Félix González Torres no decide
que la belleza vuelve a ser un camino
para reivindicar incluso políticamente
ciertas cuestiones como pueda ser la
apología de la homosexualidad la
reivindicación de los Derechos gay
etcétera no entonces la revolución a
veces ha tomado como subversión lo feo a
veces ha tomado lo asqueroso a veces ha
tomado lo bello y ahora Estamos en una
posibilidad de adoptar cualquier
estética porque en el arte contemporáneo
cualquier estética es posible yo
añadiría siempre que sea responsable y
honesta ahí ahí enlaza mucho Jessica con
esa
con esa relación que se produce entre
ética y estética o sea ahí realmente
quizás sea otro otro tema muy importante
de tratar no el decir cómo cómo la
estética lo que hace o sea ahora por
ejemplo si nosotros pues hubiéramos
venido hoy como como bien decía Gerard
no venimos vestidos de determinada
manera es decir qué estamos haciendo
estamos demostrando una actitud una
actitud un comportamiento que es la raíz
etimológica de de ética no un un ezos
estamos demostrando No si por ejemplo
hubiéramos venido pues no sé con una
cresta y hubiéramos venido con pinchos
de cuero y tal y vestidos a lo Punk
estaríamos demostrando estaríamos
haciendo explícita otra manera de
comportarnos es decir estaríamos
haciendo explícita otra ética diríamos
nosotros nos vamos a comportar de otra
manera esa estética comporta inhabilita
blemente una una una una ética No aquí
entre las imágenes he visto el recto de
isenheim de gruev no hay una crucifixión
Qué está haciendo esa crucificción no se
está haciendo una apología de una ética
muy concreta la de la mortificación del
sacrificio del sufrimiento esto Esa esa
aquí aquí la tenemos no esa esta
estética la estética de esta obra
terrorífica está explicando qué ética es
la que según Pues los cristianos o los
adoradores de de la cruz pues hay que
emplear y hay que utilizar no es un
discurso ético fundamentalmente este
cuadro está relacionada la estética con
la ética y con la moral s Sí sí yo sin
embargo creo que también eso debiera
matizarse no el sentido de que eh de que
como se decía sí
efectivamente debe haber una un
presupuesto ético para que el arte pueda
ser tenido por tal Y es la honestidad la
responsabilidad pero yo creo que que
olvidarías o entraríamos en una especie
de regresión si confundi la estética con
la ética porque efectivamente la
estética contemporánea o el arte
contemporáneo conquistó con la
modernidad se decía antes también una
esfera de autonomía una esfera de
libertad que yo creo que conviene
mantener eh Me explico eh el arte no es
o no puede estar al servicio digámoslo
así de de una estrategia comunicativa o
de una transmisión de valores éticos o
Morales no puede pasar por encima de
ellos no puede ser eh deshonesto HM pero
creo que eh hemos de reivindicar también
la propia libertad creativa y la
autonomía relativa Si se quiere también
la autonomía de la Esfera estética
respecto de las cuestiones Morales
porque de otro modo correríamos el
peligro de convertir el arte en una
especie de pedagogía o una especie de
instrumento para la educación eh cosa
que que no tiene por qué necesariamente
ser así no de todos modos e hay que
reconocer que el el arte ha sido y sigue
siendo hoy en día uno de los vehículos
importantes para transmitir ideas
políticas o o morales y que en cualquier
caso
eh es un lugar para reflexión de tipo
ético y político casi la mitad del arte
contemporáneo tiene esas esas
pretensiones reflexión aunque aunque
muchas veces eso sea
falso pensando en artistas de estos de
los jóvenes británicos de los años 90 de
principios de este de este siglo que se
presentaban como arte político yo que sé
Los Hermanos Jake Chapman o o Damian
herst famoso del tiburón
crne con diamantes que en realidad lo
que ofrecen son mercancías a un a un
mundo que que le gusta del espectáculo Y
de
cierta supuesta transgresión de no sé
qué de de valores y que esto haría que
los que el público pensara más y fuera
reflexivo etcétera etcétera ha hay mucha
confusión el mundo en general también en
la política en la ciencia en todas
partes pero en el arte tamb aunque no
haya no haya una voluntad por parte del
propio artista de transmir de transmitir
un mensaje poético político Perdón un
mensaje eh ético claro al al tener ese
ese fenómeno o sea esa esa circunstancia
que se presenta inevitablemente va
asociado o sea es lo que decíamos antes
no yo puedo cambiar la gesticulación de
mis manos el corte de pelo puedo
intervenir estéticamente en mí y
entonces inmediatamente ya estoy
transmitiendo otra cosa aunque aunque
voluntariamente ente no quiera yo
transmitir pues mayor agresividad en mi
discurso o o mayor belleza o o mayor
incomodidad no sí no que eso es
totalmente cierto pero también hay un
grado al que tendríamos que que bajar y
responsabilizarnos que es a la hora de
poner un programa en un museo un
programa de exposiciones o de exhibir
ciertas películas por ejemplo o de
nombre del arte cometer algo que está
que no permite el código civil por
ejemplo que eso pasa
hay que tomar partido o sea hay
problemas reales qui decir ahora tenemos
por ejemplo el problema de aerian film
aquí hay un problema y no solo
naturalmente está todo el ámbito de la
libertad Estética pero eso queremos o
sea queremos que el arte sea un
pasaporte para la inmoralidad vamos a
permitir eso es una pregunta yo creo que
no yo creo que el arte tiene que tener
sus límites Morales vinculados a lo que
piensa una sociedad y naturalmente es el
lugar de la transgresión también
entonces ahí hay un conflicto y ese
conflicto eh tiene que tenemos que
pensarlo Más allá de una ocación
filosófica de la Academia que no sale
nunca de ella misma sino que hay que
bueno qué pasá con serbian Field no o
qué pasa con ciertas propuestas
estéticas o se puede eh torturar
animales por ejemplo En nombre del arte
Yo pienso que no Entonces todo esto de
la libertad estética vinculada a la
modernidad tiene un gran debate detrás
todos lo defendemos pero luego tenemos
que hacer programas para los museos para
los cines y para los jóvenes por no
decirlo Y entonces ahí Creo que los que
nos ocupamos de estética También tenemos
una responsabilidad vinculada
profundamente a la ética y a la
formación de de los individuos Cómo se
enseña entonces la estética es
complicado
Bueno yo llevo como 30 años o más dando
clases de estética O sea que bueno lo
haré más bien o peor no
pero la estética se pueden y se y se
enseña no todos los individuos estamos
capacitados para ejercer
nuestras nuestro gusto nuestro juicio
estético etcétera lo que pasa es que
bueno depende de cultivo hay diferencias
pues como también hay diferencias entre
la capacidad para contar o la capacidad
para hablar hay gente que es un pico de
oro hay gente que le cuesta mucho
expresarse etcétera Y bueno pues en la
estética la cultura estética ocurre lo
mismo hay gente que tiene muy buen ojo y
y cultivan en su gusto y otros que
siempre se moverán dentro de un ámbito
muy justito eh pero la estera se puede
cultivar eh Y se puede cultivar el gusto
se puede cultivar la capacidad crítica
eh Y eso se hace pues haciendo que la
que la gente reflexione se fije
enseñando a
ver leyendo yendo exposiciones etcétera
por lo tanto nacemos todos con estética
sí sí sí sí sí sí loemos todos perfecto
pues muchísimas gracias a los cuatro es
curioso hemos coincidido en la estética
todo un color oscurito no sé si esto
habría que analizarlo
sido muchísimas
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