Breve historia del cine Mexicano
Summary
TLDREl video ofrece una retrospectiva de la historia del cine mexicano desde su nacimiento hasta los tiempos modernos. Comienza con la llegada del cinematógrafo a México en 1896 y su rápida aceptación como nuevo medio de entretenimiento. Abarca la importancia de la Revolución Mexicana en el desarrollo del cine documental, la creación de la primera película mexicana y la influencia de figuras como Salvador Toscano. Se destaca el auge del cine en la época de oro, la contribución de directores y actores destacados, y el impacto de eventos históricos como la Primera Guerra Mundial y la Segunda Guerra Mundial en la producción cinematográfica. El script también explora el declive del cine en México en las décadas de 1970 y 1980, y finalmente, la recuperación y el renacimiento del cine mexicano en los años 90 y 2000, con la aparición de nuevas talentos y el apoyo del gobierno a través de incentivos fiscales. El video concluye con una reflexión sobre el potencial del cine mexicano para reflejar la cultura y la sociedad mexicanas, y como su futuro es un símbolo de identidad y orgullo nacional.
Takeaways
- 🎬 La llegada del cine a México en 1896, casi 8 meses después de su aparición en París, fue un evento significativo que sorprendió a Porfirio Díaz y su gabinete.
- 👨👩👧👦 El presidente Porfirio Díaz fue quizá el primer actor del cine mexicano, capturado en la primera película filmada en el país.
- 📽️ Salvador Toscano, ingeniero y realizador, inició su carrera en 1898 y su trabajo es uno de los pocos ejemplos conservados de la época inicial del cine en México.
- 🎞️ La Revolución Mexicana jugó un papel crucial en el desarrollo del cine del país, siendo el primer gran acontecimiento histórico documentado en film.
- 🌟 La época dorada del cine mexicano, que se considera entre 1917 y 1920, fue un período de renacimiento para el cine de ficción en el país.
- 🚗 'El Automóvil Gris', de 1919, es destacado como una de las películas más famosas de la época y marcó el comienzo de la serie de películas en México.
- 🎵 La incorporación de la técnica de sonido directo en la película 'Santa' en 1931 fue un hito en la historia del cine sonoro mexicano.
- 🏛️ La influencia del cine ruso y el moralismo en las artes, especialmente en la pintura de Diego Rivera, fue notable en la estética del cine mexicano.
- 🌐 La Segunda Guerra Mundial también favoreció el cine mexicano debido a la disminución de la competencia extranjera y la postura del gobierno mexicano ante la guerra.
- 📉 A pesar del auge en la producción de películas durante la guerra, el cine mexicano comenzó a mostrar signos de decadencia en los años inmediatamente posteriores.
- 🌟 La creación de estímulos fiscales y el apoyo del gobierno en los años 90 contribuyeron a la recuperación y el renacimiento del cine mexicano.
Q & A
¿Cuándo fue la aparición triunfante de la cinematografía en París y cuándo llegó a México?
-La cinematografía apareció triunfante en París la noche del 6 de agosto de 1896 y llegó a México casi 8 meses después.
¿Quiénes presenciaron las imágenes en movimiento proyectadas por los enviados de los Lumière en el Castillo de Chapultepec?
-El presidente Porfirio Díaz, su familia y miembros de su gabinete presenciaron las imágenes en movimiento.
¿Cuál fue el primer lugar donde se presentó el cinematógrafo al público en México?
-El primer lugar donde se presentó el cinematógrafo al público en México fue el sótano de la droguería Plateros el 14 de agosto.
¿Cómo contribuyó la Revolución Mexicana al desarrollo del cine en el país?
-La Revolución Mexicana contribuyó enormemente al desarrollo del cine en el país, ya que fue el primer gran acontecimiento histórico totalmente documentado en cine, registrando eventos de gran magnitud y proporcionando material nuevo para exhibir.
¿Quién se considera como el primer actor del cine mexicano?
-Se puede considerar a Porfirio Díaz como el primer actor del cine mexicano debido a su aparición en la primera película filmada en el país.
¿Cuál fue la primera película filmada en México y qué característica tenía?
-La primera película filmada en México fue 'El presidente de la república, pasando a caballo en el bosque de Chapultepec' de 1896, y resultaba indicativa de mostrar a personajes famosos en sus actividades cotidianas y oficiales.
¿Qué evento marcó un gran paréntesis en la realización de filmes de ficción en México?
-La Revolución Marcó un gran paréntesis en la realización de filmes de ficción en México, con la finalización oficial del conflicto en 1917.
¿Cuál fue el primer largometraje documental de México y quién lo filmó?
-El primer largometraje documental de México fue sobre el viaje de Porfirio Díaz a Yucatán, fiestas presidenciales en Mérida, filmado por Enrique Rosas.
¿Qué evento histórico marcó la mejor época del cine mexicano y coincidió con la Primera Guerra Mundial?
-La mejor época del cine mexicano se inició durante los años de la Primera Guerra Mundial, mientras que la mejor época de nuestro cine sonoro coincidió con la Segunda Guerra Mundial.
¿Qué película es considerada como el filme más famoso de la época del cine mexicano y por qué?
-El filme más famoso de la época del cine mexicano es 'El automóvil gris', ya que es una serie de 12 episodios que cuentan las aventuras de una famosa banda de ladrones de joyas y fue el primer firme cuyo argumento se inspiraba claramente en hechos recientes acontecidos en el país.
¿Cómo influyó la Segunda Guerra Mundial en el desarrollo del cine mexicano?
-Durante la Segunda Guerra Mundial, la disminución de la importación de películas debido a la reducción en el número de filmes producidos por los países en guerra benefició al cine mexicano, al aumentar la demanda de su producción nacional.
Outlines
🎥 El nacimiento del cine en México
El primer párrafo abarca la llegada del cine a México en 1896, tras su éxito en París. Se narra cómo el presidente Porfirio Díaz y su círculo más cercano asistieron a una proyección de películas en movimiento en el Castillo de Chapultepec. Además, menciona la recepción de los proyeccionistas Cloud Ferdinand Bon Bern y Gabriel Begg, enviados por los hermanos Lumière. La narrativa destaca el interés de Díaz en los desarrollos científicos y la aceptación de la invención francesa en México. Finalmente, relata el estreno del cinematógrafo ante el público el 14 de agosto en la droguería Plateros y cómo México fue el primer país americano en disfrutar del cine.
📽️ El desarrollo del cine documental y la época dorada
Este párrafo examina el surgimiento de los primeros realizadores mexicanos, como Salvador Toscano, quien documentó la vida del país durante el Porfiriato y la Revolución. Se destaca la importancia de la documentación histórica y cómo la Revolución Mexicana influyó en el cine del país, con el primer gran evento histórico documentado en movimiento. Además, menciona la evolución de la industria cinematográfica y cómo la Primera Guerra Mundial y la llegada del sonido en las películas impactaron en el cine mexicano, dando lugar a una época dorada en la década de 1930.
🎬 La influencia del cine extranjero y el surgimiento del cine de calidad
El tercer párrafo explora la influencia del cine ruso y estadounidense en el desarrollo del cine mexicano, con especial mención a Sergei Eisenstein y su proyecto 'Que viva México!'. Se discute cómo el cine de ficción regresó a México después de la Revolución y cómo la Segunda Guerra Mundial de nuevo afectó la industria. Además, se destaca el auge del cine de calidad en México, impulsado por la Universidad Nacional Autónoma de México y la creación de la primera Escuela Oficial de Cine.
🌟 El cine de estrellas y la consolidación del cine mexicano
Este párrafo relata el surgimiento de un auténtico 'Star System' en México, con figuras como María Félix y Pedro Infante. Se habla de la consolidación del cine mexicano y la producción de películas de bajo presupuesto conocidas como 'churros'. Además, se menciona el impacto de la televisión y cómo el cine de luchadores se popularizó, con el primer filme de luchadores dirigido por Chano Urueta en 1952.
📉 Crisis y renovación en el cine mexicano
El quinto párrafo aborda la crisis que enfrentó la industria cinematográfica mexicana en la década de 1970, con la llegada de José López Portillo al poder y la desmantelación de las estructuras estatales de apoyo al cine. Se discute cómo la producción de películas de calidad disminuyó y cómo el cine de ficheras y cómicos albureros se volvió prominente. A pesar de esto, se destaca el nacimiento del 'nuevo cine mexicano' en la década de 1990 y cómo películas como 'Agua para chocolate' marcaron un antes y un después.
🌈 Expectativas y desafíos para el cine mexicano actual
El sexto y último párrafo explora las expectativas y temores para el cine mexicano en el nuevo siglo. Se destaca el éxito de películas como 'Sexo, poder y lágrimas' y 'Amores perros', y cómo el cine mexicano ha logrado competir en mercados internacionales. Se menciona la creación de un estímulo fiscal para la producción cinematográfica y cómo esto ha llevado a un aumento en la inversión privada. Finalmente, se expresa la esperanza de que el cine mexicano continúe siendo una parte esencial de la cultura mexicana.
Mindmap
Keywords
💡Cinematografía
💡Revolución Mexicana
💡Época de Oro
💡Porfirio Díaz
💡Cine Documental
💡Luis Buñuel
💡Cine de Luchadores
💡Crisis Económica
💡Nuevo Cine Mexicano
💡Cultura Mexicana
Highlights
El cine llegó a México en 1896, casi 8 meses después de su aparición en París, siendo proyectado por los hermanos Lumière.
El presidente Porfirio Díaz y su familia presenciaron las primeras proyecciones de cine en el Castillo de Chapultepec.
El cinematógrafo fue presentado al público el 14 de agosto en la droguería Plateros, ubicada en la calle del mismo nombre.
México fue el primer país americano en disfrutar del cine, después de la entrada de cinematógrafo a los Estados Unidos fue bloqueada por Thomas Edison.
La primera película filmada en México fue 'El presidente de la república pasando a caballo en el bosque de Chapultepec' en 1896.
Salvador Toscano, ingeniero y realizador, inició su carrera en 1898 y su labor es una de las pocas que aún se conservan de la época inicial del cine.
La Revolución Mexicana contribuyó enormemente al desarrollo del cine del país, siendo el primer gran acontecimiento histórico totalmente documentado en cine.
El cine de ficción comenzaba a popularizarse en Europa y Norteamérica, pero en México, el conflicto armado constituyó la principal programación de las salas de cine nacionales entre 1910 y 1917.
La Revolución Mexicana marcó un gran paréntesis en la realización de filmes de ficción en México, con una renovación en la modalidad de largometraje después de 1917.
El automóvil gris de 1919, filmado por Enrique Rosas, es una de las películas más famosas de la época y contaba con un argumento inspirado en hechos recientes en el país.
Santa, la protagonista de la novela de Federico Gamboa, hizo su primera aparición cinematográfica en 1918 y en 1931 México produjo su primera película con sonido directo grabado.
La industria del cine mexicano nació en una época de gran efervescencia social, política y cultural, con el moralismo como movimiento estético de izquierda.
Sergio Eisenstein, un destacado director soviético, estuvo en México entre 1930 y 1932 para filmar 'Que viva México', que influenció en la estética del cine nacional.
Fernando de Fuentes es reconocido por sus películas que consideran precursores de la época del cine mexicano, como 'Allá en el Rancho Grande'.
Durante la Segunda Guerra Mundial, el cine mexicano se benefició por la disminución de la competencia extranjera y la postura del gobierno mexicano ante la guerra.
El cine de rumberas y el cine que mostraba la vida de los barrios pobres de la ciudad reflejaba el fenómeno de la creciente urbanización del país.
Pedro Infante, un actor muy popular en México, representaba el modelo a seguir para millones de mexicanos y su muerte en 1957 simbolizó el final de la época de oro del cine nacional.
Luis Buñuel, tras su llegada a México en 1946, inició la etapa más fructífera de su filmografía con filmes como 'Los Olvidados' y 'Nazarín'.
La lucha libre se convirtió en un espectáculo muy popular en México y el cine de luchadores se popularizó enormemente entre los años 50 y 60.
A lo largo de los años 60, se inició un importante movimiento en favor del cine de calidad en México, con la creación de cineclubes y la fundación del Centro Universitario de estudios cinematográficos.
El cine mexicano de los 70s se caracterizó por ser crítico, incisivo y preocupado por los temas sociales y políticos, y por primera vez se retrató la realidad social de la clase media.
La creación del Instituto Mexicano de la cinematografía en 1983 marcó un hito en la recuperación del cine mexicano, impulsando la calidad y el desarrollo del sector.
A partir de los 90, el cine mexicano experimentó un renacimiento con el surgimiento de una nueva oleada de directores y actores que lograron éxito tanto nacional como internacional.
El artículo 226 de la ley del impuesto sobre la renta, que promueve la inversión en la producción o postproducción de cine, ha contribuido a un aumento notable en las producciones cinematográficas en México.
El cine mexicano actual es visto como una buena señal del estado general de la nación, reflejando su desarrollo y crecimiento en la cultura y las artes.
Transcripts
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el llegó a México casi 8 meses después
de su triunfal aparición en París la
noche del 6 de agosto de 1896 el
presidente Porfirio Díaz su familia y
miembros de su gabinete presenciaban
asombrados las imágenes en movimiento
que dos enviados de los lumier
proyectaban en uno de los salones del
Castillo de Chapultepec el éxito del
nuevo medio de entretenimiento fue
inmediato don Porfirio había aceptado
recibir en audiencia a Cloud Ferdinand
Bon bern y a Gabriel begg los
proyectistas enviados por Luis y Agus
lum a México debido a su enorme interés
por los desarrollos científicos de la
época además el hecho de que el nuevo
invento proviniera de Francia aseguraba
su aceptación oficial en un México que
no ocultaba su gusto a
Frances después de su afortunado Debut
privado el cinematógrafo fue presentado
al público el 14 de agosto en el sótano
de la droguería Plateros en la calle del
mismo nombre hoy Madero de la Ciudad de
México el público abarrotó el sótano del
Pequeño local y aplaudió fuertemente las
vistas mostradas por Bernard y veguer la
la droguería platero se localizaba muy
cerca de donde años después se ubicaría
la primera sala de cine en nuestro país
el salón rojo México fue el primer país
americano que disfrutó del nuevo medio
ya que la entrada de cinematógrafo a los
Estados Unidos había sido bloqueada por
Tomás salva
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Edison se puede considerar a porf Díaz
como el primer actor del cine mexicano
la primera película filmada en nuestro
país el presidente de la república
pasando a caballo en el bosque de
Chapultepec de 18 96 resultaba
indicativa de otra característica de
movimento mostrar a los personajes
famosos en sus actividades cotidianas y
oficiales la coronación de Nicolás I de
Rusia había inaugurado esa tendencia
pocos meses antes según Emilio riera el
surgimiento de los primeros cineastas
mexicanos no obedeció a un sentido
nacionalista sino más bien al carácter
primitivo que tenía el cne de entonces
películas breves de menos de un minuto
de duración que provocaban una necesidad
constante de material nuevo para exhibir
[Música]
en 1898 se inició como realizador el
ingeniero Salvador toscano quien se
había dedicado a exhibir películas en
Veracruz su labor es una de las pocas
que aún se conservan en esa época
inicial del cine en 1950 su hija Carmen
editó diversos trabajos de toscano en un
agromet trje titulado Memorias de un
mexicano toscano testimoni con su cámara
diversos aspectos de la vida del país
durante el Porfiriato y la revolución
inició de hecho la vertiente documental
que tantos seguidores ha tenido en
nuestro país Salvador toscano filmó en
1899 una versión corta de Don Juan
Tenorio ese filme mostraba la
ambivalencia con que se tomaba la
ficción en esa época era documental
porque registraba la representación
teatral de la obra pero era ficción
porque únicamente mostraba el desempeño
de los actores otros cineastas de esa
primera época fueron Guillermo becerril
los hermanos stal los hermanos Alva y
Enrique rosas quien fue realizador de un
gran documental sobre el viaje de
Porfirio Díaz a Yucatán fiestas
presidenciales en Mérida este filme fue
sin duda el primer largometraje de
[Música]
mexicano la Revolución Mexicana
contribuyó enormemente al desarrollo de
cine de nuestro país por circunstancias
cronológicas la revolución fue el primer
gran acontecimiento histórico totalmente
documentado en cine nunca antes un
evento de tal magnitud había sido
registrado en movimiento la Primera
Guerra Mundial iniciada a deslio
mexicano fue documentada siguiendo el
estilo impuesto por los realizadores
mexicanos de la Revolución la verte
documental y realista fue por razones
claras la principal manifestación del
cine mexicano de la Revolución Aunque el
cine de ficción comenzaba a
popularizarse en Europa y Norteamérica
el conflicto armado mexicano constituyó
la principal programación de las salas
de cine nacionales entre 1910 y 1917 el
público se interesaba en esos filmes por
su valor
noticioso forma de confirmar y dar
sentido al cmulo de informaciones
imprecisas contradictorias e
insuficientes producto de un conflicto
armado complejo y largo los filmes de la
Revolución pueden considerarse como
antecedentes lejanos de los noticieros
televisivos de hoy en
[Música]
día los sinas de la Revolución
procuraban mostrar una visión objetiva
de los hechos para no tomar partido los
camarógrafos firmaban los preparativos
de ambos bandos hacían converger la
acción en la batalla y en muchos casos
no daban la noticia del resultado de
esta esto lo hacían debido a la
incertidumbre por el curso de los
acontecimientos en muchos casos los
ejércitos contendientes tenían su propio
camarógrafo Los Hermanos Alva siguieron
a Madero mientras Jesús abitia
acompañaba a la división del norte y
firmaba los acontecimientos desde un
punto de vista de los ejércitos de
Álvaro Obregón y Venustiano Carranza se
dice que Pancho Villa contaba con sus
propios camarógrafos norteamericanos y
que incluso llegó a coreografiar la
batalla de
en función de la cámara de cine
independientemente de las distintas
prácticas cinematográficas la revolución
fue para el cine mexicano un evento
fotogénico excepcional Sin lugar a dudas
la estética provocada por este conflicto
imprimió su huella en el desarrollo
posterior de nuestra cinematografía
prueba de ello son los filmes de la
llamada época de oro que tanto le deben
a la revolución en su postura
estética la revolución marcó un gran
paréntesis en la realización de filmes
de ficción en México con la finalización
oficial del conflicto en 1917 pareció
Renacer esta vertiente cinematográfica
ahora en la modalidad de largometraje de
hecho se consideraba que entre 1917 y
1920 hubo en México una época de oro del
cine situación que no se repetiría sino
hasta tres décadas después es curiosa la
coincidencia de que la mejor época del
cine cilien mexicano se inicie Durante
los años de la Primera Guerra Mundial
mientras que la mejor época de nuestro
cine sonoro coincida con la Segunda
Guerra Mundial en ambas situaciones se
presentó disminución de la importación
de películas resultado natural de la
disminución en el número de filmes
producidos por los países en guerra
durante esos
años maruana quear cucaracha
cucaracha
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pu mención especial merece el automóvil
gris de 1919 Sin lugar a dudas el filme
más famoso de la época moda del cine
mexicano filmado por enque rosas es una
serie de 12 episodios que cuentan las
aventuras de una famosa banda de
ladrones de joyas que se hizo celebre en
la Ciudad de México hacia
1915 de esta manera el automóvil gris
inauguraba sin claros Sucesores el seral
mexicano la cinta o cintas poseían
además un elemento novedoso y
controversial era el primer firme cuyo
argumento se inspiraba claramente en
hechos recientes acontecidos en el país
en el evento original había estado
involucrado un general carrancista que
fue socio de rosas en la formación de
stca films y los personajes que
aparecían en pantalla eran claramente
identificables por el
público Santa la prostituta creada por
el escritor Federico Gamboa hizo su
primera aparición cinematográfica en la
cinta dirigida por Luis peredo en 1918
pero en 1931 fue la primer película
mexicana que incorporó la técnica del
sonido directo grabado en una banda
sonora paralela a las imágenes en la
misma película Esta técnica fue traída
de Hollywood por los hermanos
y josito Rodríguez quienes habían
inventado en Estados Unidos un aparato
sincronizador de ese sonido muy ligero y
práctico el apoyo de un equipo entrenado
en Hollywood para la filmación de Santa
no fue casualidad obedecía a todo un
plan para establecer un indici
cinematográfica mexicana mismo que
incluyó la fundación de la compañía
nacional productora de películas esta
empresa adquirió unos estudios de cine
existentes desde 1920 y se estableció
como la compañía de cine más importante
del país de importar A casi todo el
personal de la filmación se hizo con la
idea de asegurar el éxito financiero de
la
película La industria del cine mexicano
nació en una época de Gran efervescencia
social política y cultural en nuestro
país la revolución comenzaba a ser una
etapa de la historia Aunque sus
protagonistas todavía regían el destino
político de la
nación en 1928 el general Plutarco Elías
Calles había fundado el Partido Nacional
Revolucionario antecedente directo del
partido revolucionario institucional
entre 1928 y 1934 cal se mantuvo en el
poder desde el partido Aunque México
tuvo tres presidentes en ese mismo
periodo Pascual Ortiz Rubio Abelardo
Rodríguez y Emilio pz hil con la llegada
al poder de Lázaro Cárdenas en 1934 la
inestabilidad política del país comenzó
a desaparecer Cárdenas fue el primer
presidente que se mantuvo en el gobierno
por 6 años que es el mandato establecido
por la constitución de
1917 el ambiente intelectual mexicano se
encontraba dividido entre la revolución
el socialismo la revolución rusa de 1917
había impreso una huella tan importante
como la revolución mexicana en el
pensamiento de algunos intelectuales de
nuestro país México vivía el esplendor
del moralismo el movimiento estético con
una carga ideológica de izquierda que
nunca se ocultó literatura música poesía
fotografía y pintura fueron artes que
tuvieron un gran desarrollo en la década
de los 30 silvestre revueltas Javier
villaurrutia Carlos pellicer Salvador
novo Diego Rivera David alfrado
Siqueiros José Clemente or
izquiero Tina modotti Manuel y LoL
Álvarez Bravo entre otros grandes
artistas formaban parte del panorama
artístico intelectual del México moderno
un Común denominador en la temática de
sus obras fue la revisión de la
revolución mexicana en este ambiente no
se extraña la tendencia que siguió el
cine mexicano una vez establecida las
bases de la industria cinematográfica
nacional política y arte apuntaban hacia
la revolución como tema principal y ese
fue el camino que siguió la nueva
industria dentro de los aspectos
formales es importancia destacar la
influencia del cine ruso en la creación
de imágenes que conformaban el cine
mexicano el papel de Hollywood en la
creación de nuestro cine se explica
fácilmente por la cercanía geográfica y
por la importancia de la Industria del
cine estadounidense pero la influencia
estética rusa merece una explicación
particular Sin lugar a dudas la figura
de serg enstein se rige en un lugar
privilegiado dentro del grupo selecto de
castas fundamentales de la
cinematografía mundial El talento y la
creatividad de este gran director
alcanzaron uno de sus momentos cumbr
durante la estancia en México Aunque por
desgracia la aventura mexicana de
Einstein culminó sin terminar el
proyecto que había venido a filmar
Einstein jamás imaginó que las poderosas
imágenes que capturó en aquel par de
años lograrían escapar de las manos de
quienes se empeñaron en
aniquilarlos fílmico mexicano aún sin
existir del todo el filme mexicano de
sergi enan es una de las grandes
películas de todos los tiempos entre
1930 y
1932 ein Einstein estuvo en México con
el fin de filmar una película que sería
un vasto fresco sobre el país que viva
México el cineasta soviético venía
patrocinado por algunos intelectuales
estadounidenses de izquierda y había
estado en Hollywood donde no Pudo
realizar ningún filme que viva México no
pudo ser concluida porque los
patrocinadores de Einstein retiraron el
financiamiento y se quedaron con el
material filmado sin embargo las
imágenes capturadas por el director
soviético pudieron ser apreciados en
distintos filmes que Se realizaron a
partir de ellos
la estética visual de que viva México
tuvo gran influencia en el cine nacional
bellos paisajes las nubes fotogénicas y
la exaltación del indígena fueron los
elementos sobresalientes de esta
propuesta estética este estilo fue visto
como derivado de la pintura moralista
especialmente la de Diego
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Rivera La naciente Industria del cine
mexicano produjo entre 1932 y 1936 unas
100 películas entre las que destacan
varias consideradas hoy en día como
clásicos de siie nacional en pocos años
la cinematografía mexicana se afianzó en
el gusto nacional y comenzó inclusive a
exportarse a los países de lengua
Española 1936 marcaría el inicio de la
completa internacionalización del cine
mexicano con la afirmación de allá en el
rancho grande de Fernando de fuentes
Fernando de fuentes realizó además otros
tres filmes que se consideraban
percursores de la época del Oro El preso
13 en 1933 y el compadre Mendoza del
mismo año además de Vámonos con Pancho
Villa en 19 35 estas películas revela
que de fuentes dominaba las técnicas
norteamericanas de filmación Y que
además demostraba una sobriedad
increíble para la época del tratamiento
del tema de la revolución de hecho los
filmes de fernandos de fuentes fue
prácticamente los únicos realizados
sobre ese tema que no exentaba en ningún
momento la gesta Revolucionaria y que
incluso llegaban a
[Música]
criticarla nuestra cultura televisiva
nos ha condicionado a considerar
cualquier película mexicana en blanco y
negro como perteneciente a la época de
oro siendo puristas los verdaderos años
dorados corresponderían a los
coincidentes con la Segunda Guerra
Mundial de 1939 a
1945 en estos años factores políticos
influyeron enormemente en el desarrollo
del cine mexicano uno de ellos fue la
postura del gobierno mexicano ante la
guerra en 1942 tras el hundimiento de
bancos petroleros mexicanos por
submarinos alemanes el presidente Manuel
Ávila Camacho declaró la guerra a las
potencias del eje Italia y Japón esta
postura oficial nos colocó en medio del
conflicto de parte de los
aliados en 1942 la Industria del cine
mexicano no era la única importante en
español Argentina y España poseían ya un
lugar dentro del cine de habl espana
ambos países se declaraban neutrales
durante el conflicto y España acababa de
salir de su propia Guerra Civil sin
embargo en la práctica las dos naciones
mantuvieron vínculos más que ligeros con
Alemania e Italia la decisión de
alinearse con los ados trajo para México
un estatus de nación favorecida el cine
mexicano nunca tuvo problemas para
obtener el suministro básico de la
película virgen dinero para la
producción y refacciones necesarias para
el equipo España y Argentina nunca
tuvieron un apoyo semejante por parte de
Alemania o Italia y el curso de la
guerra marcó también el curso de la
cinematografía de esos países en el
panorama nacional la situación de guerra
también benefició al cine mexicano
porque se produjo una disminución de la
competencia extranjera Aunque Estados
Unidos se mantuvo como un líder de
producción cinematográfica mundial
muchos de los filmes realizados en ese
país entre 1940 y 1945 reflejaban un
interés por los temas de guerra ajenos
al gusto mexicano la escasa producción
europea tampoco representó una
competencia
considerable el auge del cine mexicano
favoreció el surgimiento de una nueva
generación de directores Emilio
Fernández Julio bracho Roberto gavaldón
e Ismael Rodríguez por mencionar algunos
para el público sin embargo fue más
interesante la consolid ación de un
auténtico cuadro de estrellas nacionales
María Félix Mario Moreno Cantinflas
Pedro hermar Andrea Palma Jorge Negrete
Sara García Fernando y Andrés solés
Joaquín Pardavé Arturo de Córdoba
Dolores del Río serían figuras
principales de un Star System sin
precedentes en la historia del cine en
español entre 1946 y 1950 ocurrieron
cosas importantes dentro del cine
nacional Emilio Fernández consolidó su
fama mundial al obtener distintos
premios internacionales el director
español Luis buñuel inició la etapa
mexicana de su filmografía y Pedro
Infante se convirtió en el actor más
popular de nuestro país a pesar de ello
el cine mexicano comenzó a manifestar
síntomas de no estar del todo bien para
preservar el ritmo de trabajo alcanzado
durante la Guerra las compañías
productoras decidieron abaratar Los
costos de producción de las películas y
de esta manera proliferaron los llamados
churros películas de bajo presupuesto
filmadas en poco tiempo y de mala
calidad en
general
pero se puede saber qu múica la imagen
cinematográfica del sexenio de Miguel
Alemán está constituida por la rumbera y
el arrabal más de 100 películas con esos
temas se filmaron durante su periodo de
gobierno el género de las rumberas y el
cine que mostraba la vida de los barrios
pobres de la ciudad reflejaba el
fenómeno de la creciente Urbanización
del país la población de la Ciudad de
México Había aumentado entre 1940 y 1950
más que en toda su historia Por otra
parte el cine de rumberas representaba
una opción atractiva para una industria
cinematográfica ansiosa de encontrar la
manera de filmar más por menos dinero
casi todos estos filmes contaban con
algunas variantes la misma historia una
chica humilde de provincia llegada a la
ciudad era devorada por la maldad
imperante de la urbe y quedaba condenada
a bailar en el cabaret hasta encontrar
La
redención el cine garbal cuya máxima
figura fue sin duda inidad Pepe el Toro
del filme Nosotros los pobres de 1947
del director Ismael Rodríguez
representaba el espejo en el cual se
miraban los provincianos que llegaban a
la capital con la esperanza de encontrar
un futuro más promisorio Pedro Infante
provinciano que había triunfado en la
capital sin perderse su raíz Sinaloense
representaba el modelo a seguir ya fuera
en Los tres García Nosotros los pobres
ustedes los ricos o los tres guastecos
Infante encarnó las aspiraciones de
millones de mexicanos que simplemente
querían ser como él en sus películas
15 de abril
197 el país entero se estremeció al
conocer la no de la muerte de Pedro
Infante con é simbólicamente moría
también la época de oro del cine
nacional poco nada ya quedaba de
aquellos años de
esplendor Pero y
[Música]
volver
j José usted es de de las personas que
ayudaron a extraer los cadáveres verdad
Cuál fue el primero que sacaron es decir
este parece que según por lo que usted
dice que tiene una placa de metal cree
que sea de Pedro Infante verdad sí Bueno
pues
este el cine de luz buñuel los filmes de
luchadores y el nacimiento del cine
independiente fueron las únicas
novedades dentro de esta sea agotada
Luis buñuel llegó a México en
1946 casi 20 años después de haber
estremecido al mundo con sus filmes
surrealista un perro andaluz y la edad
de oro su llegada a nuestro país no
causó gran revuelo pues se consideraba
buñuel como un sinesa que había agotado
pronto sus capacidades después de las
incursiones en el cine comercial muel
sorprendió de nueva cuenta al mundo con
los olvidados filme que lo volvió a
colocar en el panorama internacional a
los 50 años de edad buñuel comenzó en
México la etapa más fructífera de su
filmografía como Susana carne y Demonio
suid al cielo él la ilusión viaje ent
envía ensayo de un crimen nazarín y el
Ángel
Exterminador Blue Demon llamando aquí
Santo adelante Durante los primeros años
de la televisión mexicana la transmisión
de la lucha libre convirtió este deporte
espectáculo en uno de los más populares
en México el director Chan urueta
realizó el primer firme de luchadores la
bestia magnífica en
1952 iniciando así un género que no ha
tenido equivalente en la cinematografía
mundial el cine de luchadores se
popularizó enormemente entre los años 50
y 60 en poco tiempo los nombres del
santo Blue Demon y El Mil Máscaras se
integraron a la galería de estrellas del
cine mexicano la popularidad de este
género trascendió las fronteras de
nuestro país al grado de que en Francia
se considera el cine de luchadores como
un producto casi artístico de hecho la
cinemateca francesa es la única en el
mundo que posee la colección más grande
de filmes de lucha libre fuera
[Música]
m a principio de los años 60 una nueva
generación de críticos de cine mexicano
comenzó a hacer notar públicamente la
necesidad de renovar las prácticas de
una industria moribunda los críticos de
los 60 no se sentían obligados a
defender el cine mexicano por un simple
nacionalismo lo realizaban en Europa y
otras latitudes colocaba cine de nuestro
país en un lugar muy desventajoso el
público también había cambiado con más
acceso a otros productos fílmicos de la
televisión la clase media había
abandonado el c mexicano en favor de las
películas hollywoodenses sectores de la
población más sofisticados preferían las
novedades de la vanguardia europea la
Universidad Nacional Autónoma de México
inició en los años 60 un importante
movimiento en favor del cine de calidad
la UNAM fue primera en la creación de
cineclubes en México y en 1963 fundó el
Centro Universitario de estudios
cinematográficos quec primera Escuela
Oficial de cine en nuestro
país el cine de los 60 es recordado hoy
por los subproductos que la industria
comercializó en esos años más cine de
luchadores los filmes de Mauricio Garcés
el surgimiento del Piporro las vaciladas
de vuta y Capulina las versiones
cinematográficas de telenovelas
populares como Chucho roto gutierritos
María Isabel o Rubí en muchos aspectos
de la vida de nuestro país el cine
incluido
1968 representa un año clave para
entender nuestra realidad actual la
efervescencia política que méxic a
finales de los 60 fue reflejo de los
acelerados cambios que se presentaron en
el mundo al mismo tiempo que la
manifestación de una gran inconformidad
con el sistema político en el poder
desde la
revolución al asumir la presidencia en
1970 Vice cheverría enfrentó un país
completamente transformado en cuanto a
sus expectativas de crecimiento una
crisis profunda en todos los niveles de
la sociedad comenzó a manifestarse
abiertamente un rasgo importante de la
política de cheverría fue la importancia
concedida a los medios masivos de
comunicación por primera vez en la
historia de la política mexicana el
gobierno utilizó de manera sistemática
al cine la radio y la televisión como
canales formales de comunicación
nacional e
internacional otras acciones del
gobierno de cheverría encaminadas a
mejorar la producción cinematográfica
fue la reconstitución de la academia
mexicana de las artes Y ciencias
cinematográficas y la entrega del premio
Ariel en
1972 así como la inauguración de la
cineteca nacional en
1974 y la creación del centro de
capacitación cinematográfica en
1975 el cine mexicano producido de 1970
a 1976 es considerado por muchos
estudiosos de nuestra cinematografía
como uno de los mejores que se haya
hecho en nuestro país al respecto Emilio
García ariera señala nunca antes habían
accedido tantos y también preparados
directores a la Industria del cine ni se
había disfrutado de mayor libertad en la
realización de un cine con ideas
avanzadas
en general el cine del sexenio de
cheverría puede considerarse como un
cine crítico incisivo y a veces
demasiado preocupado por los temas
sociales y políticos por primera vez en
la historia deesta cinematografía la
realidad social de la clase media se vio
retratada en la pantalla el cine de los
70s abandonó los antiguos clichés y se
abocó a combinar la calidad con el éxito
comercial el público mexicano respondió
favorablemente a los filmes como el
castillo de La pureza producido en 1972
de actor rstein Canoa 1975 de Felipe
casals o la pasión según Berenice de
Jaime Humberto Hermosillo se demostraba
con ello que en México se podía hacer un
cine Maduro que además tuviera éxito en
taquilla aparte de los mencionados
ristin cal y Hermosillo otros directores
importantes de esta época fueron José
Estrada Jorge fons Marcela Fernández
violante Juan Manuel Torres y Gonzalo
Martínez entre los filmes destacaron el
apando y Las Poquianchis ambas de Felipe
casals los albañiles de fons el ricón de
las vírgenes de Alberto Isaac y actas de
maruia del chileno Miguel litin bastó un
sexenio para que la industria
cinematográfica apoyada por el estado se
desplomara ante la inercia e
indiferencia de los nuevos funcionarios
encargados de continuar con la labor
cinematográfica en
1976 el presidente José López Portillo
nombró a su hermana Margarita como
directora de radio televisión y
cinematografía la labor de esta al
frente del destino de los medios de
comunicación en México fue completamente
desastrosa con la idea de propiciar un
retorno al cine familiar y regresar a la
época de oro la administración de López
Portillo desmanteló las estructuras de
la industria cinematográfica Estatal
creadas un sexenio antes se trató de
internacionalizar el cine mexicano
atrayendo a directores extranjeros a
filmar a nuestro país se dejó de apoyar
a los directores que habían producido
filmes de éxito en el sexenio anterior
al final de cuentas el presupuesto
oficial del cine mexicano desapareció en
el mar de la deuda externa esta
industria caracterizada por producir
películas de bajo costo y en muy poco
tiempo y con nula calidad prosperó y se
enriqueció a lo largo de la década de
los 80 bellas de noche Las ficheras
ambas dirigidas por Manuel M Delgado
iniciaron la corriente del cine de
ficheras cabaret y albures A diferencia
de sus antecesoras las rumberas estas
nuevas damas de la noche aprovecharon
las facilidades otorgadas por las
autoridades fílmicas para prodigar
desnudos y
[Música]
palabrotas
al asumir la presidencia de México en
1982 Miguel de la Madrid heredaba a un
país humido en la más profunda de las
crisis económicas y sociales al
creciente aumento de la deuda externa se
sumaron tragedias como la explosión de
San Juan guatepec en
1984 y el terremoto de la Ciudad de
México en
1985 el gobierno mexicano se olvidó casi
por completo del cine una industria poco
importante en tiempos de crisis si la
producción cinematográfica mexicana no
se extinguió en esos años Fue debido al
auge de la producción Privada plagada de
ficheras y cómicos albureros y por las
escasas producciones independientes que
encontraron en el sistema cooperativo la
forma de producir escasas muestras de
cine de calidad a pesar de este panorama
desolador es durante el sexenio de
Miguel de la Madrid donde se pueden
encontrar las raíces de la recuperación
que ha experimentado el cine mexicano en
años recientes en 1983 se creó el
Instituto Mexicano de la cinematografía
entidad pública encargada de encaminar
el cine mexicano por la senda de la
calidad el cine quedó supeditado a la
dirección de radio televisión y
cinematografía de la secretaría de
gobernación hasta
1989 cuando pasó a ser coordinado por el
Consejo Nacional para la cultura y las
artes entre los logros alcanzados por el
conaculta en materia de apoyo al cine se
encuentran el estreno de La sombra del
Caudillo de Julio bracho filme que
sufría un nunca confesado Beto militar
lo cual había impedido su exhibición la
autorización para exhibir Rojo amanecer
de Jorge fons filme que trata de manera
directa los sucesos de orco En 1968 y
que parecía sufrir el mismo destino del
filme de bracho la coproducción de
diversos filmes que han destacado por su
calidad y en
1992 la virtual liquidación de la
compañía operadora de teatros el
monopolio Público de la
[Música]
exhibición a principios de agosto de
1992 la prensa capitalina de espectáculo
nos anunció que como Agua para chocolate
de Alfonso arau había impuesto récord de
permanencia en el cine latino de la
Ciudad de México una sala dedicada
Generalmente a exhibir películas
norteamericanas al mismo tiempo la
prensa Regio Montana anunció que este
mismo filme era el más taquillero de
aquel año en Monterrey para el público
mexicano a los 90s títulos como la tarea
de Jaime Humberto Hermosillo Danzón de
María novaro la mujer de Benjamín de
Carlos carrera solo con tu pareja de
Alfonso cuarón cronos de Guillermo del
Toro o Miroslava de Alejandro Pelayo
poseyeron un significado de alta calidad
muy distinto al que se le atribuía al
cine mexicano pocos años antes las
nuevas películas mexicanas hicieron que
el cine volviera a formar parte activa
de la cultura de nuestro
país en general el cine mexicano
experimentó un feliz reencuentro con su
público la asistencia de las salas de
cine para ver películas mexicanas
aumentó con considerablemente entre 1990
y
1992 la renta de estas mismas películas
en video sobrepasó las expectativas de
los distribuidores el cine como medio de
expresión artística refleja el estado de
la sociedad que lo produce un cine
mexicano en ascenso debería de ser un
buen síntoma del estado en general de
nuestra nación los actores de cine se
cuentan con los dedos de la mano no hay
película mexicana reciente que no
incluye alguno de los siguientes nombres
María Rojo Blanca Guerra Damian bichir
Bruno bichir roel José Carlos Ruiz nelia
Casanova Luis Felipe tobar Alberto
Estrella Gina moret Patricia Reyes
espíndola Alfonso echano Margarita
Isabel o Luis uertas si bien es un
reparto amplio las posibilidades de
combinación son infinitas las
autoridades cinematográficas trataron de
aprovechar esta nueva oleada de interés
y las etiquetaron como el nuevo cine
mexicano a la producción fílmica
mexicana en los primeros años 90 Aunque
repudiado por cineastas y críticos el
optimista apelativo fue adoptado con
gusto por espectadores quienes lo
advirtieron como el sinónimo de cine
mexicano de los 90 El Amanecer de un
nuevo siglo trae consigo temores y
expectativas en el caso del cine
mexicano los temores expresaban casi
siempre en función del pasado un retorno
a las políticas equivocadas a las crisis
económicas o una nefasta combinación de
factores que aniquile la debilidad
estructural de la producción fílmica en
México las expectativas estarán cifradas
en las nuevas generaciones los jóvenes
realizadores han logrado competir con
éxito en los agresivos mercados
internacional los nuevos actores
combinan el atractivo de las estrellas
con habilidades histónicas destacadas el
público cada vez más joven ha aceptado
al cine mexicano como una alternativa
importante dentro de sus variadas
opciones de consumo
cultural a finales de los 90 la película
sexo poder y lágrimas causó revuelo en
las salas cinematográficas siendo Tal
vez un parteaguas en las producciones
del nuevo siglo a pocos años iniciados
el nuevo siglo cintas como Amores perros
Y tu mamá también nos permitieron
vislumbrar los caminos por los que el
cine mexicano pueden transitar en su
camino hacia la recuperación en los
últimos años a partir de la creación del
estímulo fiscal para los contribuyentes
que otorga el artículo 226 de la ley del
impuesto sobre la renta y que apoya la
producción o postproducción de
largometrajes de ficción animación y o
documental el incremento en producciones
cinematográficas ha sido notable lo que
representa mayor número de
inversionistas de capital privado ya que
estos pueden deducir lo que invierte en
el cine de los
impuestos para quienes amamos el cine
mexicano no podemos menos que desear que
este Centenario sea un principio más que
un fin el inicio de otro siglo con sus
épocas de oro sus altibajos sus
ilusiones y desilusiones sus fracasos y
sus triunfos el mejor regalo que le
podemos dar a este cine nuestro es Sin
lugar a dudas tenerlo para siempre en
nuestra cultura como parte esencial de
aquello que nos define como
mexicanos dor y
[Música]
lágrimas me
da
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