Come controllare il colore con Darktable
Summary
TLDRIn this instructional video, Simone introduces viewers to the 'Color Zones' tool in Darktable, a free post-production software. He demonstrates how to adjust individual colors in a photograph for brightness, saturation, and hue. Simone also covers the use of masks and selection tools for precise control over specific areas of an image. Additionally, he explores other color modification tools such as 'Filmic RGB' and 'Sigmoid', explaining their functions and effects on contrast and tonal range. The tutorial provides insights into enhancing photographs with simple clicks, aiming to improve clarity, color, and overall image mood.
Takeaways
- 😀 The video is part of a course dedicated to Darktable, a free post-production software.
- 🎨 The speaker, Simone, discusses the 'Color Zones' tool, which allows for adjusting individual colors in a photo in terms of brightness, saturation, and hue.
- 📊 Simone explains how to use the color graph to adjust the tonality and clarity by moving sliders horizontally and vertically.
- 🌟 He demonstrates increasing the brightness of skin tones in a portrait photo as an example of using the 'Color Zones' tool effectively.
- 🖌️ The 'eyedropper' tool is introduced for selecting specific color areas in the photo to modify, offering more precise control.
- 🔍 Simone also talks about using the 'eyedropper plus' for a more guided selection process with predefined points.
- 🌈 The 'Mask' feature is mentioned, which shows the selection area where adjustments will be made, usually represented by yellow dots.
- 🔧 The importance of choosing the right 'Interpolation' method and 'Softness' level for the mask is highlighted to avoid artifacts.
- 📈 The 'Filmic RGB' and 'Local Contrast' tools are briefly mentioned, with Simone expressing his preference for other methods to adjust contrast.
- 📊 The 'Sigmoid' tool is discussed for remapping the tonal range of an image, with options to adjust contrast and compression.
- 🌡️ The 'Color Processing' tool allows for applying curves to each RGB channel separately, influencing luminance, chroma, and optionally preserving hue.
Q & A
What is the main topic of the video course mentioned in the script?
-The main topic of the video course is post-production tools in Darktable, a free software for photo editing.
What does the 'Zones Color' tool allow users to do in Darktable?
-The 'Zones Color' tool allows users to control and modify individual colors in a photograph in terms of brightness, saturation, and hue.
How does the speaker usually approach the 'Zones Color' tool in terms of tonality?
-The speaker usually approaches the 'Zones Color' tool by using the tonality on the x-axis to adjust the brightness and other color properties.
What is the purpose of adjusting the brightness of specific color zones in a photograph?
-Adjusting the brightness of specific color zones can help to enhance the lighting and bring out details in areas such as skin tones or flowers in a portrait.
How can saturation be adjusted using the 'Zones Color' tool?
-Saturation can be adjusted by selecting the specific color, such as rose, and increasing its saturation level to make the color more vibrant.
What effect does changing the hue have on the skin tone in a photograph?
-Changing the hue can alter the skin tone significantly; for example, moving the rose color towards green would result in a skin tone that tends towards green.
What is the purpose of the 'eyedropper' tool mentioned in the script?
-The 'eyedropper' tool is used to select a specific zone in the image to modify its brightness, saturation, or hue based on predefined points or by freely selecting an area.
How does the 'Mask' feature work in the context of the 'Zones Color' tool?
-The 'Mask' feature shows the selection area where adjustments will be made, represented by yellow dots, and allows for precise control over tonality and brightness.
What does the 'Filmic RGB' tool do in Darktable?
-The 'Filmic RGB' tool is used to increase local contrast and detail in an image, enhancing the overall visual appeal without altering the mid-tones.
What is the significance of the 'Sigmoid' tool in adjusting the tonal range of an image?
-The 'Sigmoid' tool remaps the tonal range of an image, allowing the user to compress or expand the range to increase contrast, making dark areas darker and light areas lighter.
How can the 'RGB Curves' tool be used to modify the color and contrast of an image?
-The 'RGB Curves' tool allows for independent or collective adjustment of the red, green, and blue channels, which can be used to add contrast or create specific color moods in the image.
Outlines
📸 Welcome and Introduction to Color Zone Tool
Simone welcomes viewers to a new session of the Darktable course, emphasizing the importance of subscribing to the channel. He recaps the previous session on white balance and color calibration and introduces the 'color zone' tool. This tool allows users to adjust the clarity, chromaticity, and hue of individual colors in a photograph. Simone explains how to use the tool by altering the brightness of pink tones in a portrait image and provides a detailed walkthrough of adjusting various settings and the resulting effects on the image.
🎨 Advanced Adjustments with Color Zones
Simone delves deeper into the functionalities of the color zone tool, demonstrating the use of the color picker to select specific areas in an image for precise adjustments. He explains the differences between using the tool with and without predefined points, highlighting the flexibility and precision offered by the tool. Simone advises on the settings for smooth and artifact-free adjustments and briefly touches on the fusion and interpolation methods for optimal results.
📊 Utilizing the Sigmoidal Tool
In this segment, Simone introduces the sigmoidal tool, used for remapping tonal ranges with adjustable contrast. He explains how this tool impacts the image, detailing the slider functions for shadow and highlight adjustments. Simone cautions against potential artifacts in portraits and provides tips on preserving color tones using the tool's settings. He also covers primary processing options and advises on maintaining a balanced approach to avoid over-modification.
🔧 Advanced Color Manipulation Techniques
Simone explores the RGB levels and curves tools, describing how to adjust black, white, and mid-gray points independently or in unison for enhanced contrast. He explains the use of histograms and auto functions for efficient adjustments and demonstrates selecting specific image areas for targeted changes. Simone concludes by summarizing the process and inviting feedback from viewers, ensuring they understand the practical applications of these advanced color manipulation techniques.
Mindmap
Keywords
💡Post-production
💡Color Balance
💡Saturation
💡Tone
💡Exposure
💡Histogram
💡Local Contrast
💡RGB Channels
💡Curves
💡Masking
💡Color Grading
Highlights
Introduction to Darktable, a free post-production software.
Continuation of the course where the previous session ended.
Discussion on color balance and color calibration tools.
Introduction to the 'Color Zones' tool for color control.
Explanation of how to change individual colors in a photograph regarding brightness, saturation, and hue.
Use of the tonality axis on the color graph for adjustments.
Demonstration of increasing brightness in skin tones using the 'Color Zones' tool.
Adjusting saturation levels to enhance color vibrancy.
Changing skin tone hue by selecting different colors on the graph.
Resetting parameters and using snapshots for comparison.
Utilization of the 'eyedropper' tool for precise color selection.
Explanation of the 'brush' tool for local adjustments.
Introduction to the 'Mask' feature for selective editing.
Different methods of interpolation and their effects on image processing.
Adjusting exposure and contrast using the 'S-shaped' curve tool.
Use of the 'RGB curves' for fine-tuning color and contrast.
Discussion on the 'Levels RGB' tool for adjusting black, white, and mid-tones.
The importance of using the right tool for color correction in post-production.
Closing thoughts and looking forward to the next video.
Transcripts
Ciao sono Simone ti do un benvenuto in
questo nuovo appuntamento del nostro
corso dedicato a Dark table oggi
ovviamente proseguiamo la panoramica
degli strumenti di postproduzione di
questo software completamente gratuito
continuando da dove ce l' avevamo
lasciati quindi parliamo sempre di
colore ma come al solito prima di
iniziare Ti ricordo di iscriverti al
canale e attivare la campanella per non
perdere appunto le prossime puntate di
questo corso quindi avevamo parlato di
bilanciamento del bianco e calibrazione
colore adesso andiamo a parlare di
questo strumento chiamato zone colore
che si trova sempre Appunto nel pannello
che permette di controllare i colori Una
volta aperto questo strumento puoi
capire facilmente a cosa serve puoi
Infatti cambiare i singoli colori
presenti nella fotografia in termini di
chiarezza quindi di luminosità di
cromaticità quindi di aumento appunto
del della saturazione del colore oppure
cambiare la tonalità e si può fare il in
maniera molto semplice Quindi abbiamo
qua sotto il nostro grafico dei colori
sull'asse delle x abbiamo la tonalità Io
di solito ragiono in questo modo uso la
tonalità sull'asse delle x ma puoi anche
cambiarla semplicemente andando a
cliccare qui Seleziona per se metti
cromaticità vedi che l'asse dell X
cambia ugualmente se metti chiarezza i
ti dicevo di solito ragiono in tonalità
quindi ti spiego come ragiono io per
esempio abbiamo questa fotografia
fotografia di ritratto la predominante
ovviamente è il colore tendente al Rosa
quindi se noi andiamo appunto sul colore
tendente al Rosa Lo abbiamo un
pochettino qua sicuramente e un
pochettino da questa parte qua quindi
gli opposti del grafico a sinistra e a
destra siamo su chiarezza quindi in
questo caso andiamo a agire sulla
luminosità e proviamo a dare un po' di
luce a queste zone Quindi andiamo qua
sulla linea orizzontale Bianca posta in
mezzo e andiamo ad alzare un pochettino
queste zone per quanto riguarda
Ovviamente la chiarezza vedi che si
muovono entrambe le zone sia a destra
che a sinistra vedi che aumentando al
massimo Adesso faccio una cosa oscena Ma
giusto per farti capire vedi come
aumenta la chiarezza essenzialmente
delle zone della pelle dei Fiori Quindi
tutte le componenti Rosa dell'immagine
torniamo un attimo indietro un secondo
voglio fare una cosa quindi
ripristiniamo a zero i parametri qui
scattiamo l'istantanea per poi vedere
quello che stiamo facendo Ok quindi
dicevo aumentiamo di nuovo un po'
pochettino la luminosità di queste zone
allo stesso modo possiamo fare con la
cromaticità Quindi se passiamo sulla
scheda cromaticità In questo caso
abbiamo sempre i nostri colori qua sotto
Qua abbiamo la nostra curva di chiarezza
che abbiamo impostato e possiamo andare
a modificare non è questo il caso ma
possiamo comunque farlo la cromaticità
per
esempio del Rosa aumentiamo la dismisura
e vedi che si colora la pelle adesso
zero e adesso lo Stiamo aumentando
quindi possiamo comunque lasciare in
questo caso un valore del genere e
ugualmente Ovviamente la tonalità se noi
passiamo a tonalità possiamo andare in
questo caso a cambiare la tonalità per
esempio della pelle lo faccio ma è una
cosa che poi ovviamente toglieremo se
per esempio Noi andiamo qua che
corrisponde al rosa e lo portiamo qua
sul verde dovremmo avere una pelle
tendente al verde vediamo Infatti verde
e
giallo ovviamente si ha una miscelazione
del colore rosa con il colore che vai a
scegliere poi qua andiamo sul blu e vedi
come cambia poi la pelle in base ai
colori che vai a scegliere adesso
resettiamo e con questa semplice
operazione Comunque abbiamo fatto
secondo me un bel lavoretto Guarda come
la prima tendente al grigio è abbastanza
scuro e adesso abbiamo dato un po' di
luce sicuramente alla pelle e un po' di
colore Quindi abbiamo fatto veramente un
grande cambio con due semplici click
Vediamo adesso A cosa servono le altre
opzioni qua a fianco abbiamo il nostro
contagocce il primo contagocce a
sinistra se noi andiamo a cliccarlo vedi
Compare questo selettore possiamo
andarlo a spostare all'interno della
nostra immagine e vedi che qua sulla
destra invece nel grafico compare una
piccola linea verticale scura quella
linea verticale corrisponde al colore
che noi andiamo Stiamo andando a
scegliere quindi possiamo essere ancora
più precisi nella nostra regolazione
quindi immaginiamo di voler cambiare un
po' di più lo sfondo Quindi qua abbiamo
il nostro sfondo in questo in questo
caso stiamo diminuendo la luminosità del
nostro sfondo in questo caso invece la
Stiamo aumentando Ovviamente va a gir
anche sul cappello visto che c'è del
grigio se noi invece andiamo a cliccare
col tasto destro sempre su questo primo
eh contagocce appunto conella goccia che
scende senza il più possiamo andare a
selezionare invece una zona e vedi per
esempio Noi andiamo a selezionare qua
questa zona scura abbiamo che
corrisponde a questa zona qua
evidenziata nel grafico Quindi con le la
zona un po' più chiara il colore medio
di questa intermedio di questa diciamo
selezione che abbiamo fatto è appunto
questa linea più scura Quindi abbiamo
questa rappresentazione qua e possiamo
andare a agire ugualmente come prima
spostando grafico e andando a spostare
in questo caso la chiarezza o la
tonalità o la cromaticità di quella zona
ugualmente se noi andiamo a scegliere il
la pipetta invece a destra possiamo di
nuovo andare a scegliere la nostra zona
però rispetto a prima Vedete ti dà dei
punti già predefiniti che puoi andare a
spostare una rappresentazione un po'
diversa rispetto a prima visto che ti dà
queste linee guida un pochettino da
poter spostare mentre prima utilizzando
la funzione e Priamo un attimo tutto
utilizzando la funzione di prima Avi
piena libertà di spostamento non avevi
questi puntini qua è solo questi due che
ci sono sempre ma invece hai visto che
andando ad agire con il contagocce col
più hai appunto questi punti qua che che
puoi andare a modificare quindi fanno
più o meno tutti la stessa cosa sono
diciamo precisi per andare a scegliere
appunto il colore la zona dove andare a
modificare ma funzionano in maniera
leggermente diversa attivando Invece
semplicemente la Masca qua sotto vede
che si vede la selezione Dove stiamo
andando ad agire che è praticamente
rappresentata dai puntini gialli
selezione per tonalità e chiarezza e
cità l'abbiamo visto prima è l'asse
delle x la modalità di esecuzione
torniamo un attimo la maschera Io ti
consiglio sempre di lasciarla su morbido
perché comunque è ovviamente quella che
lascia meno artefatti se noi andiamo per
esempio a fare un cambio un po' più
drastico come abbiamo fatto prima per
esempio sulla chiarezza andiamo ad
aumentare la luminosità adesso siamo su
morbido Se noi mettiamo forte vedi che è
completamente diverso l'effetto e
ovviamente è molto meglio il morbido a
meno che tu non voglia un effetto
Strano come questo ti faccio notare che
ho cambiato solo morbido e forte non ho
cambiato nessun'altra valore del grafico
Per quanto riguarda la fusione
praticamente l'intensità di quello che
vai a fare Vedi che diminuendo in questo
caso si abbassa la luce che abbiamo dato
la luminosità invece aumentando
l'intensità è maggiore metodo di
interpolazione invece è come ragiona
diciamo il software Io di solito lascio
quello predefinito appunto che sceglie
il programma E per ultimo se noi andiamo
a spuntare modifica in base all'aria
crea già delle arie predefinite e
rimuoverti Entro questi limiti qua puoi
cambiare ovviamente anche la zona delle
ombre la zona delle luci e delle ombre
Ma ti ripeto è una cosa che non uso
praticamente mai e poi come sempre
ovviamente c'è la e poi come sempre c'è
la possibilità di utilizzare le maschere
ma una cosa che vedremo più avanti penso
fra un paio di video e per lo stesso
motivo questo bilanciamento colore lo
vedremo nelle e nei video successivi
passiamo adesso a sempre ad
altri strumenti che modificano il colore
comunque che agiscono sul colore della
nostra fotografia Ma per farlo bisogna
andare ad aggiungere qua a destra tutti
i moduli e vedi che compare questo nuovo
pannello chiamato tonalità Andiamo un
po' a vedere gli strumenti più
importanti presenti in questo pannello
in cui ne abbiamo già visto uno che è il
filmic RGB Allora lo strumento di
contrasto locale sinceramente
è abbastanza semplice da intuire aumenta
il contrasto localmente puoi aumentare
il dettaglio in tutte le zone non so
nelle alte luci o solo nelle ombre n
intervallo dei mezzi Toni sinceramente
non lo uso molto perché contrasto lo in
altri modi ma è uno strumento che si può
utilizzare la curva di tono invece non
approfondiamo perché è molto simile alla
curva RGB quindi non ha tanto senso
utilizzarla Queste sono anche le linee
guida appunto del del programma e filic
JB l'abbiamo già visto in una video
dedicato
passiamo Quindi al
sigmoideo le linee guida del programma
per quanto riguarda questo strumento
sono di utilizzarlo solo se per esempio
il filmic RGB è disattivato quindi una
cosa che dobbiamo fare Inizialmente è
disattivare filmic RGB un'altra linea
guida del programma prima di utilizzare
questo strumento è di regolare
l'esposizione dei mezzi Toni Quindi una
cosa che abbiamo già fatto l'esposizione
ci può andare bene quindi possiamo
attivare il nostro strumento sigmoideo e
aprirlo e vedi che ci sono queste
diverse
funzioni cosa fa questo strumento
praticamente rimappa la la gamma Tonale
diciamo della nostra immagine con il
contrasto decidi quanto comprimere
questa gamma Tonale ovviamente darai più
contrasto
all'immagine più Vai verso destra
ovviamente più gli scuri saranno scuri e
i Chiari saranno chiari Però vedi che
comunque fa un gran bel lavoro Guarda
togliendo o riattivando il nostro Simo
Deo semplicemente cambiando il contrasto
la nostra immagine cambia parecchio lo
slider invece sottostante chiamato
storto inclina la compressione data dal
contrasto verso le ombre o verso le luci
l' inclinazione quindi può essere
utilizzata per trasferire parte del
contrasto dalle ombre alle luci o
viceversa senza modificare Comunque la
quantità di contrasto nel grigio medio
generalmente l'inclinazione positiva
appiattisce le ombre e comprime le luci
l'inclinazione invece negative crea
ombre più scure e luci più opache
generalmente questo Slider Comunque non
è utilizzato soprattutto nei ritratti
Perché può creare degli artefatti molto
fastidiosi sulla per dell'individuo e
questo è particolarmente evidente quando
questa funzione sottostante per serva
tonalità viene ridotta poi abbiamo la
funzione di elaborazione colore per
Canale o curva RGB è consigliato
utilizzare per canale che applica la
curva simmo a ciascun canale RGB
separatamente influenzando così
luminanza crom Anza e tonalità dove la
tonalità può essere facoltativamente
preservata utilizzando appunto l'opzione
preserva tonalità e questa modalità
Diciamo che è in linea con il
comportamento degli Stati colori nella
pellicola analogica mentre il rapporto
RGB appunto L'altra opzione mappa invece
la tripletta RGB in modo uniforme
utilizzando Appunto questa curva
sigmoide e alcuni pixel luminosi
colorati vengono desaturati visto che
finirebbero fuori dalla Gamma del
display quindi ha molte più influenze su
sul la tonalità del della nostra
fotografia Infatti vedi che per salva la
tonalità praticamente sparisce questa
funzione i valori invece sotto
visualizza la luminanza nero obiettivo e
Bianco obiettivo generalmente non vanno
toccati più di tanto il bersaglio nero
diciamo è il limite inferiore a cui
converge la curva sigmoide si può usare
questo si può aumentare un pochettino
questo valore per dare un aspetto
analogico sbiadito ma generalmente si
lascia praticamente invariato per non
rischiare di fare grossi danni invece il
valore sottostante bianco obiettivo è il
limite superiore a cui converge appunto
la curva sigmoide e anche questo
normalmente dovrebbe essere lasciato
invariato puoi diminuirlo per esempio
per ritagliare un bianco con una certa
intensità definita anche le funzioni
sottostanti primarie che sono attivabili
solo quando elaborazione per Canale
attivata se non vi dis sparisce Sono
comunque molto secondarie vi consigliato
di utilizzare il profilo lavoro e vedi
che se noi andiamo a diminuire la
saturazione del Rosso diminuisce
Ovviamente la saturazione in di questo
colore ugualmente se noi andiamo a
diminuire la tazione del Verde che si
vede ovviamente principalmente nelle
foglie e ugualmente se noi andiamo a
diminuire la tazione del blu quindi
veramente una cosa abbastanza diciamo
superflua invece Recupera purezza
semplicemente ti permette di annullare
un pochettino gli effetti che hai fatto
in precedenza Vedi che se lo porto a 100
ritorna all'immagine come era
inizialmente prima del nostro
scostamento della saturazione del rosso
Mentre per quanto riguarda la rotazione
del Verde del blu e del Rosso
generalmente da manuale dovrebbero
rimanere abbastanza invariati Comunque
come ti dicevo una funzione molto
secondaria rispetto al contrasto e allo
strumento Sigma ideo che abbiamo visto
prima uno strumento che comunque Io
generalmente non uso tanto preferisco
utilizzare il filmic RGB che abbiamo
visto nei precedenti video passiamo
adesso al livelli RGB quindi all'altro
strumento che è presente qua
sotto questo strumento praticamente
regola i punti neri bianco e di grigio
medio nello spazio colore RGB Vedi che
lo strumento mostra un istogramma nella
nostra immagine e visualizza Tre piccole
barre con delle maniglie possiamo
trascinare le maniglie per modificare il
punto nero il punto di grigio medio il
punto bianco in termini di luminosità e
questo in modalità RGB canali collegati
o in modo indipendente per ciascuno dei
canali RGB in modalità RGB canali
dipendenti ovviamente spostando le barre
bianche come sono praticamente adesso in
modo che corrispondono i bordi di
sinistro e destro dell'istogramma
l'immagine in uscita copierà l'intera
gamma Tonale disponibile e ciò aumenterà
il contrasto della nostra Immagine
invece lo spostamento della barra
centrale modificherà i toni medi sposto
sinistra per rendere l'immagine più
luminosa o spostato a destra per
renderla più scura sono poi presenti i
tre selettori sotto vi tre contagocce
che ti permettono di andare a scegliere
il nostro punto per esempio nero o il
punto grigio o il punto bianco
direttamente con Il selettore attraverso
l'immagine Poi ovviamente c'è la
funzione auto come sempre che cliccando
ti applica Praticamente i livelli in
automatico la pipetta invece a fianco ti
permette di disegnare un quadrato un
rettangolo e determinare i livelli di
bianco grigio e nero direttamente
attraverso questa immagine questa
piccola selezione andiamo prendere una
selezione completamente sbagliata come
in questo caso oppure prendere quasi
tutte le immagine ovviamente farà una
selezione più o meno giusta del nero del
bianco e del grigio e Qua abbiamo il
pererva colori sono le varie modi
Diciamo in cui ragiona il il nostro
software Io generalmente utilizzo
luminanza ma si possono izzare
ovviamente anche gli altri valori per
fare delle prove invece andando a
cambiare modo RGB canali collegati e
mettendo RGB canali indipendenti abbiamo
andare ad agire come abbiamo detto con
rosso giallo e blu eh in maniera
separata quindi abbiamo il punto nero il
punto di grigio medio il punto di bianco
per il rosso ugualmente per il il Green
non è il giallo Scusate e il e il blu e
quindi possiamo andare a giro come
abbiamo visto prima andando a spostare i
nostri selettori Ovviamente andiamo a
gir in questo caso sul canale del rosso
e quindi si possono creare dei piccoli
Mood cromatici è una cosa che Io
generalmente non utilizzo tanto ma che
vanno molto di moda passiamo adesso
molto velocemente all'ultimo strumento
curva RGB Una classica curva Diciamo che
è presente in quasi tutti i programmi di
postproduzione e quindi con RGB canali
collegati o canali indipendenti abbiamo
visto anche prima ci permette di agire
sul rosso il verde e blu
indipendentemente o tutti insieme e ci
permette di dare un po' di contrasto per
esempio con una classica curva adess
alla nostra immagine vete Sto andando
adesso in maniera molto molto casuale e
ved che il contrasto semplicemente
muovendoci con la curva è dato in
maniera anche abbastanza evidente
ugualmente a prima abbiamo le modalità
di interpolazione Io uso sempre quella
predefinita e ugualmente Prima abbiamo i
nostri contagocce andando a cliccare sul
primo ci permette di andare a
evidenziare una determinata zona che
vogliamo cambiare per esempio questo
bianco Qua ovviamente si trova a destra
dell istogramma e possiamo andare a
modificare questa zona nel caso
volessimo
cambiarla ugualmente possiamo andare a
prendere un'altra zona non so del rosa e
andarla a spostare e andare ad agire
ovviamente su questo colore e sulla
luminanza di questo colore in maniera
molto semplice Il selettore invece a
destra ugualmente a prima si comporta in
base all'aria che noi andiamo a
selezionare ma sinceramente non l'ho
praticamente mai usato mentre Tornando
ai canali indipendenti come abbiamo
detto possiamo cambiare in questo caso
il rosso oppure tutti gli altri canali
anche in questo caso provare a creare
dei Mood cromatici mentre per quanto
riguarda l'ultima opzione compensa
grigio medio modifica semplicemente la
visualizzazione dell'istogramma del
modulo questa opzione quindi non altera
le elaborazioni ma può essere utile
durante la modifica della curva anche in
questo caso se si tratta di un'opzione
che io praticamente non ho mai
utilizzato Ma vedi che quando la
applichiamo va a cambiare il nostro
istogramma e poi possiamo agire
Ovviamente sempre come abbiamo fatto
prima andando a modificare la nostra
curva vedi che però quando noi andiamo a
cliccare compensa grigio medio non
cambia il risultato della nostra
laborazione bene con questa ultima
funzione si conclude anche questo
appuntamento abbiamo detto anche oggi un
un sacco di cose Fammi sapere attraverso
i commenti Cosa ne pensi e ci vediamo n
ne prossimi video
Browse More Related Video
These LIGHTROOM SETTINGS will make Your Photos POP!
El MISTERIO del COLOR en el CINE y VIDEOCLIPS ft. @GemaVadillo
CapCut Tutorial: How to Create EPIC FILM with Ai
Adjust Photo Brightness and Contrast | Adobe Photoshop
10 AI Tools YOU WON'T BELIEVE EXIST!
MOST Mixers Get this WRONG! | Clipping vs Limiting
5.0 / 5 (0 votes)