Victoria Ellis Carves Fine Bas Relief Figurative Clay Mural

Summary

Este video muestra el proceso meticuloso de creación de una obra de cerámica detallada, desde el diseño inicial hasta el acabado final. El artista traza cuidadosamente el diseño en una plantilla y esculpe en arcilla, trabajando con herramientas adaptadas, incluyendo algunas herramientas dentales y de cera. El enfoque principal es el rostro, donde se equilibra la precisión con la emoción, creando una profundidad sutil en la arcilla. Luego, se aplica el esmalte y se revisa minuciosamente para evitar errores. Finalmente, la pieza se deja secar y se hornea, con la incertidumbre de si todo el trabajo resistirá la prueba del fuego.

Takeaways

• 😀 El diseño se traza primero sobre una plantilla que luego se transfiere al molde.
• 😀 Se utiliza una pluma fuente para trazar el diseño sobre la plantilla.
• 😀 Es importante no cortar demasiado profundo en la arcilla, ya que el slab solo tiene 10 milímetros de grosor.
• 😀 Se utilizan herramientas adaptadas de dentista, herramientas de cerámica y cera para esculpir.
• 😀 La cara es la parte más difícil de esculpir, ya que transmite la emoción del trabajo.
• 😀 Es crucial equilibrar la corrección física del rostro para que se vea realista, pero también se capture la emoción con la profundidad de la arcilla.
• 😀 Se hace un diseño diferente para cada panel de la ropa del dibujo original.
• 😀 La escultura requiere recortes constantes y el alisado de la superficie para lograr detalles finos.
• 😀 Todos los esmaltes son mezclados a mano y colados a través de un colador para eliminar cualquier grumo.
• 😀 El fondo de la pieza es claro y se pinta al final para evitar manchas de otros colores.
• 😀 Después de pintar, se revisa y se deja secar durante un par de días antes de proceder con la cocción en el horno.

Q & A

¿Cuál es el primer paso al comenzar con el diseño?

El primer paso es trazar el contorno del diseño en la plantilla que se transferirá al molde utilizando una pluma fuente.

¿Cuánto se debe cavar en la losa de arcilla y por qué?

Se debe cavar hasta unos cinco o seis milímetros de profundidad. Si se excava más, se corre el riesgo de atravesar la losa o debilitar la base, lo que podría hacer que se agriete en el horno.

¿Qué herramientas se utilizan en este proceso?

Se utilizan diversas herramientas, algunas de ellas son herramientas dentales antiguas adaptadas, herramientas de plastilina y herramientas para cera, también adaptadas para el trabajo.

¿Por qué es importante la zona de la cara en el proceso de tallado?

La cara es la parte más difícil de tallar, ya que transmite la emoción de toda la pieza. Tomarse el tiempo adecuado para trabajarla es crucial para darle vida a la escultura.

¿Cómo se equilibra la precisión en el tallado y la emoción en la pieza?

Es un equilibrio entre tallar correctamente para que la cara se vea realista, y al mismo tiempo crear emoción en una profundidad tan fina de arcilla.

¿Qué enfoque se sigue para trabajar los paneles de la ropa en el diseño?

Se realiza un diseño diferente para cada panel de la ropa en el dibujo original, y luego se trazan esos diseños por separado en las plantillas.

¿Cómo se logra el detalle en la escultura?

Se logra mediante un proceso continuo de cortar pequeñas partes y luego suavizar la superficie para obtener los detalles finos.

¿Cómo se preparan los esmaltes utilizados en la escultura?

Los esmaltes se mezclan a mano y luego se vierten a través de un tamiz para eliminar cualquier grumo.

¿Qué sucede cuando se pinta el fondo de la escultura?

El fondo se pinta al final, utilizando un esmalte transparente para evitar manchas de otros colores. Luego se utiliza una herramienta afilada para eliminar los bordes irregulares.

¿Cuánto tiempo se debe dejar secar la escultura antes de cocerla?

Después de pintar y revisar la pieza, se deja secar durante un par de días antes de proceder con la cocción.