La música postromántica (expresionismo y neoclasicismo)
Summary
TLDREl expresionismo es un movimiento artístico que buscaba expresar la experiencia interior del ser humano, caracterizada por conflictos y temores. Este estilo, predominante en Alemania, se manifestó en la música a través de la obra de compositores como Arnold Schönberg, quien veía la música como un medio para expresar la personalidad humana. En contraste, el neoclasicismo surgió alrededor de 1920 como una reacción al postromanticismo y al impresionismo, promoviendo una música clara y formal, con un rechazo a la expresión cargada de significados subjetivos. Este movimiento se caracteriza por la recuperación de la tonalidad clásica y el cultivo de formas y géneros clásicos, con compositores destacados como Igor Stravinsky y el grupo de los seis en Francia, así como Paul Hindemith y Dmitri Shostakóvich en otros países.
Takeaways
- 🎼 El expresionismo en la música se caracteriza por la búsqueda de la expresión del alma del ser humano de forma dura y pesimista, reflejando conflictos y temores internos.
- 👤 Arnold Schönberg es considerado el compositor más representativo del expresionismo en música, utilizando la música como medio para expresar la personalidad humana.
- 📜 Las obras de Schönberg varían en género y estilo, destacando piezas como 'Erwartung', 'Piezas místicas', 'Música de cámara' y 'Operística'.
- 🔢 Una curiosidad sobre Schönberg es su triscaidecafobia, el miedo al número 13, lo que influyó en la numeración de sus obras y en su preocupación por eventos en múltiplos de 13.
- 🎶 El expresionismo musical se distingue por su dramatismo, el uso de atonalidad, y la pérdida del concepto de melodía en favor de un canto recitado o expresivo.
- 🎵 El neoclasicismo surge como una reacción al postromanticismo, el impresionismo y el expresionismo, promoviendo la claridad formal y la sencillez en la música.
- ⚖️ Este movimiento musical rechaza una música cargada de significados subjetivos, buscando devolver la comprensibilidad y el placer para el oído.
- 🏛 El neoclasicismo se caracteriza por el retorno a las formas y géneros clásicos, la tonalidad clásica, y un enfoque en la escritura musical clara y transparente.
- 🎶 Igor Stravinsky es uno de los compositores más importantes y posiblemente el iniciador del neoclasicismo, con obras influyentes como 'El Sacre de Printemps'.
- 🇫🇷 En Francia, donde comenzó el neoclasicismo, destacan compositores como Erik Satie y Maurice Ravel, quienes formaron parte del conocido 'Grupo de los Seis'.
- 👥 Otros compositores relevantes en el neoclasicismo incluyen a Paul Hindemith y Kurt Weill en Alemania, Dmitri Shostakóvich en Rusia y Manuel de Falla en España.
- 📚 El neoclasicismo ha influido en la música hasta la actualidad, con composiciones que buscan una conexión más directa con el público y una estética más clara y accesible.
Q & A
¿Cuál es la principal característica del expresionismo en la música?
-La principal característica del expresionismo en la música es la búsqueda de la expresión del alma del ser humano de forma dura y pesimista, mostrando una realidad marcada por el dolor y la angustia.
¿Cuál es la obra considerada como la primera manifestación expresionista en música?
-La obra considerada como la primera manifestación expresionista en música es 'El Grito' de Edvard Munch.
¿Quién es el compositor más representativo del expresionismo en la música?
-El compositor más representativo del expresionismo en la música es Arnold Schönberg.
¿Qué temor tenía Arnold Schönberg que influenció su numeración de obras?
-Arnold Schönberg padecía triscaidecafobia, el miedo al número 13, lo que le llevó a evitar la numeración 13 en sus obras y a cambiarla por 12 en algunas de ellas.
¿Cuáles son las principales características del expresionismo en la música?
-Las principales características del expresionismo en la música incluyen la búsqueda de lo dramático, el uso constante de disonancia, la pérdida del concepto de melodía en favor de un canto recitado y la expresividad intensa.
¿Qué movimiento musical surgió en torno a 1920 como reacción a otros estilos y que buscaba la claridad formal del clasicismo?
-El neoclasicismo surgió en torno a 1920 como reacción al postromanticismo, el impresionismo y el expresionismo, buscando la claridad formal del clasicismo y el rechazo a una concepción expresiva de la música cargada de significados subjetivos.
¿Qué compositor es considerado el iniciador del neoclasicismo y cuál es una de sus obras más representativas?
-Igor Stravinsky es considerado el iniciador del neoclasicismo y una de sus obras más representativas es 'Pulcinella'.
¿Qué características definen al neoclasicismo en la música?
-El neoclasicismo en la música se define por evitar la expresión de sentimientos propios del romanticismo, el retorno a las orquestas de cámara, el refinamiento de la escritura musical, ritmos claros, armonías complejas pero no desagradables y una sencillez que busca devolver la comprensibilidad y el placer para el oído.
¿Quiénes fueron los miembros del llamado 'Grupo de los Seis' y qué eran sus ideales?
-El 'Grupo de los Seis' fue un colectivo de compositores francés que incluía a Darius Milhaud, Arthur Honegger, Georges Auric, Louis Durey, Germaine Tailleferre y Francis Poulenc. Sus ideales, expuestos en 1918, buscaban una música con los pies en la tierra, cotidiana y cercana a la vida diaria.
¿Qué obra de Erik Satie es conocida como una de las más representativas del neoclasicismo?
-Una de las obras más representativas de Erik Satie y del neoclasicismo es 'Gymnopédies'.
¿Qué compositor ucraniano es conocido por su inspiración neoclásica y cuál es una de sus obras más famosas?
-El compositor ucraniano conocido por su inspiración neoclásica es Serge Prokófiev, y una de sus obras más famosas es la 'Sinfonía Clásica', opus 25.
¿Cómo ha影响了 el neoclasicismo hasta la actualidad?
-El neoclasicismo ha influenciado a generaciones posteriores de compositores que han seguido explorando la simplicidad y la claridad formal, rechazando la música cargada de significados subjetivos y buscando una mayor comprensibilidad y un mayor placer para el oído.
Outlines
🎼 Expresionismo y Neoclasicismo en la Música
El primer párrafo aborda el expresionismo y el neoclasicismo en la música. Se define el expresionismo como un estilo que busca expresar la experiencia interior del ser humano, caracterizada por conflictos y temores, y que se manifiesta en una realidad marcada por el dolor y la angustia. Arnold Schönberg es destacado como el compositor más representativo de esta tendencia, y se menciona su peculiar triscaidecafobia. Por otro lado, el neoclasicismo se presenta como una reacción contra el postromanticismo, el impresionismo y el expresionismo, promoviendo una música más clara y estructurada, con un rechazo a la expresión cargada de significados subjetivos. Igor Stravinsky es señalado como uno de los principales iniciadores del movimiento.
🎵 Neoclasicismo y sus Principales Representantes
El segundo párrafo profundiza en el neoclasicismo, destacando a Erik Satie y al Grupo de los Seis como representantes de esta corriente, quienes buscaron una música terrestre y cotidiana. Se menciona la obra 'Himno' de Satie como un ejemplo de su estilo. Además, se habla de Prokófiev, un compositor ucraniano que contribuyó significativamente al neoclasicismo con obras como la 'Sinfonía Clásica' y el ballet 'Romeo y Julieta'. El párrafo concluye señalando que la corriente neoclasicista ha continuado hasta nuestra época.
Mindmap
Keywords
💡Expresionismo
💡Neoclasicismo
💡Arnold Schönberg
💡Igor Stravinsky
💡Grupo de los Six
💡Tonalidad Clásica
💡Música de Cámara
💡Ritmo Claro
💡Armonías Complejas
💡Erik Satie
💡Dimitri Shostakóvich
Highlights
El término expresionismo comenzó a usarse en 1911 para describir un estilo pictórico que desafiaba la imitación de la realidad.
El expresionismo es predominantemente alemán y se caracteriza por la búsqueda de la expresión del alma humana de una manera dura y pesimista.
El expresionismo en la música se centra en la experiencia interior del ser humano llena de conflictos y temores.
La obra 'El Grito' de Edvard Munch es considerada una de las primeras manifestaciones expresionistas en el arte.
Arnold Schönberg es el compositor más representativo del expresionismo en música, considerando la música como medio para expresar la personalidad humana.
Las composiciones de Schönberg varían desde música orquestal y mística hasta música de cámara, vocal y operística.
Schönberg nació y falleció en fechas que incluyen el número 13, lo que refleja su triscaidecafobia.
En algunas de sus obras, Schönberg cambió la numeración de la medida 13 a 12 para evitar el número 13.
Los títulos de las obras de Schönberg nunca llevan 13 letras como resultado de su fobia.
El neoclasicismo surgió alrededor de 1920 como una reacción al postromanticismo, el impresionismo y el expresionismo.
Este movimiento buscaba volver a la claridad formal del clasicismo y rechazar una música cargada de significados subjetivos.
El neoclasicismo promueve la sencillez y la comprensibilidad en la música, recuperando la tonalidad clásica.
Igor Stravinsky es considerado el compositor que inició el neoclasicismo con una de sus obras.
El neoclasicismo se desarrolló principalmente en Francia, con figuras prominentes como Eric Satie y Maurice Ravel.
El 'Grupo de los Seis' en Francia y su ideal de una música con los pies en la tierra fue una influencia significativa en el neoclasicismo.
Otros compositores destacados del neoclasicismo incluyen a Paul Hindemith, Kurt Weill, Carl Orff, Dmitri Shostakóvich y Manuel de Falla.
El neoclasicismo ha tenido seguidores y continuadores hasta la actualidad, manteniendo su influencia en la música contemporánea.
Transcripts
la música romántica expresionismo y
neoclasicismo
qué es el expresionismo
el término expresionismo aparece a
partir de 1911 para designar un estilo
pictórico en el que poco a poco forma y
color dejan de estar obligados a imitar
la realidad
este movimiento es predominante alemán y
también afectará a la música se
caracteriza por buscar la expresión del
alma del ser humano de forma dura y
pesimista
el tema principal del expresionismo es
el hombre y su vivencia interior llena
de conflictos y temores que muestra una
realidad marcada por el dolor y la
angustia
así como la obra el grito de edwards
mucho es considerada como la primera
manifestación expresionista en música el
compositor más representativo de esta
tendencia es arnold serva que considera
la música como medio para expresar la
personalidad del hombre
sus composiciones van variando entre
orquestales pies místicas música de
cámara vocal operística y de las cuales
destacan es bastón expectación de glück
fijas la mano bendecida
daine betis vi crimen canción para una
voz y piano
haidar hearn
pase en el mundo
y aquí un dato curioso de arnold
schönberg
nace en viena el 13 de septiembre de
1874 y fallece el 13 de julio de 1951 en
los ángeles el dato curioso es que este
gran compositor austriaco estadounidense
padeció un caso tan grave de
triscaidecafobia el miedo al número 13
por lo tanto emitió la numeración de la
medida 13 en algunas de sus obras
posteriores sustituyéndola por la
notación 12
según los reportes también temía
profundamente morir en un año o en una
edad que fuera un múltiplo de 13 cuando
cumplió 76 años un colega sugirió que
sería un año desafortunado porque 76 da
13 que de hecho convert falleció este
año también podemos notar que los
títulos de sus obras nunca llevan 13
letras
pero siguiendo a nuestro tema principal
vamos a reconocer también las
principales características del
expresionismo y son búsqueda de lo
dramático mediante el uso constante de
designación y utilización de un sistema
a tonal pérdida del concepto de melodía
en favor de un canto recitado o bien
express time
continuamos ahora con el neoclasicismo
el neoclasicismo es el nuevo clasicismo
y surge en torno a 1920 cómo reacciona
el postromanticismo el impresionismo y
el expresionismo es quizá el movimiento
que menos novedades aporta durante este
periodo supone una vuelta de la claridad
formal del clasicismo y el rechazo a una
concepción expresiva de la música
cargada de significados subjetivos se
vuelve al cultivo de las formas y
géneros clásicos buscando una nueva
sencillez ya que aspira a devolver a las
obras musicales la comprensibilidad y el
placer para el oído por esa razón la
mayoría de las obras de este movimiento
recuperan la tonalidad clásica
las principales características serán
evitar la expresión de sentimientos que
existían el romanticismo retorno de las
orquestas de cámara adquirieron más
importancia las formas musicales y el
refinamiento de la escritura el ritmo
era claro y las escrituras transparentes
las armonías eran complejas pero no
desagradables
el compositor más importante y el que se
cree que inició el neoclasicismo con una
de sus obras fue igor stravinsky él era
ruso los principales compositores se
encuentran en francia ya que allí fue
donde comenzó el neoclasicismo los más
destacados de francia fueron eric satie
ravel el grupo de los seis otros
compositores destacables son en alemania
paul hindemith kurzweil carl orff
en rusia y dimitri shostakóvich y en
españa manuel de falla
y como hemos mencionado en el
neoclasicismo se encuentra uno de los
principales representantes de esta
tendencia y es erik satie y el llamado
grupo de los seis cuyos ideales fueron
expuestos en 1918
basta ya de nubes o las ondas y
fragancias nocturnas
necesitamos una música con los pies en
la tierra
una música cotidiana una conocida obra
de esa tea que es la titulada himno
pedja número uno otro conocido autor de
inspiración neoclásica fue el ucraniano
prokófiev que compuso obras como la
sinfonía clásica opus 25 o el ballet
romeo y julieta esta corriente ha tenido
continuadores hasta la actualidad
[Música]
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