2025 Graphic Design Trends You Should Know

Summary

Dans cette vidéo, Drew explore 10 tendances de design émergentes que les créateurs devraient surveiller. Il aborde des styles variés, allant de la typographie minimaliste dans la mode streetwear, au design utilitaire et au collage surréaliste. Parmi les autres tendances, on trouve les grilles Bento inspirées des boîtes à lunch japonaises, les formes en dégradé avec un effet de grain, et l'utilisation de polices avec des pièges à encre. Il examine également le design durable, les graphismes 3D de produits, et les dessins naïfs, tout en encourageant les spectateurs à expérimenter ces styles créatifs dans leurs projets.

Takeaways

• 😀 Les tendances de design évoluent rapidement, mais certaines comme la typographie minimaliste, notamment dans le streetwear, restent pertinentes et ne disparaîtront pas de sitôt.
• 😀 La typographie minimaliste est souvent utilisée seule, avec peu d'éléments visuels, créant une hiérarchie et un équilibre tout en utilisant efficacement l'espace blanc.
• 😀 Le design utilitaire, inspiré des étiquettes et codes-barres, mélange minimalisme et maximalisme en utilisant une grille pour organiser des éléments de manière fonctionnelle.
• 😀 Le style de collage surréaliste, combinant des éléments réalistes et irréalistes, s'intègre de plus en plus dans le design graphique, en particulier dans les affiches, couvertures d'album et conférences.
• 😀 Le système de grille Bento, inspiré des boîtes à lunch japonaises, permet de structurer des informations de manière claire et esthétique, adapté aux sites web, applications, et même des menus de restaurants.
• 😀 Les formes en dégradé et granuleuses inspirées des années 90 sont utilisées pour ajouter du mouvement subtil dans les designs sans animation, souvent en arrière-plan pour ne pas distraire de l'élément principal.
• 😀 Les graphismes en 3D, en particulier ceux utilisés dans la promotion de produits comme les écouteurs et autres articles de consommation, ajoutent du dynamisme au design en intégrant des produits dans des compositions graphiques complexes.
• 😀 Le design durable se concentre sur l'utilisation de matériaux recyclés et de textures naturelles, créant un aspect brut et authentique dans les emballages tout en restant esthétique et fonctionnel.
• 😀 Le scrapbooking numérique, inspiré de l'art du collage manuel, gagne en popularité grâce à sa capacité à raconter des histoires visuelles et à utiliser des éléments personnels comme des découpes, des écritures manuscrites et des textures.
• 😀 Les polices de caractères avec des pièges à encre, qui intègrent des espaces supplémentaires dans les lettres, apportent un look professionnel avec une touche ludique et sont utilisées dans une variété de contextes allant du packaging au design de merchandising.
• 😀 Le style naïf de dessin, souvent vu dans les doodles et les illustrations à l'apparence délibérément maladroite, est utilisé pour transmettre une énergie décontractée et authentique, particulièrement dans les designs d'emballage écologiques ou de produits artisanaux.

Q & A

Quels sont les principaux éléments du design typographique minimaliste mentionnés dans la vidéo ?

Le design typographique minimaliste se concentre principalement sur l'utilisation exclusive de typographie, avec très peu d'éléments supplémentaires comme des icônes ou des petits graphiques. L'objectif est de jouer avec l'espace blanc, l'équilibre et la hiérarchie, en utilisant des polices épaisses et parfois associées à des scripts élégants pour créer une sensation de luxe.

Qu'est-ce que le design utilitaire, et comment se distingue-t-il du maximalisme ?

Le design utilitaire utilise des éléments comme des barres de code et des icônes pour organiser des informations dans une grille. Bien qu'il soit minimaliste dans son utilisation de couleurs (généralement en noir et blanc), il intègre une multitude de composants pour remplir la grille, ce qui le rend semi-maximaliste, à la différence du maximalisme qui utilise des couleurs vives et des formes audacieuses.

Comment le collage surréaliste est-il appliqué dans les designs graphiques modernes ?

Le collage surréaliste combine des éléments réalistes et irréalistes, créant un effet onirique. Ce style est utilisé pour fusionner des concepts visuels disparates comme des visages humains et des éléments comme des nuages, des galaxies ou des planètes. Ce type de design est populaire dans des domaines comme les affiches, les couvertures d'albums et les graphiques de conférences.

Qu'est-ce qu'un 'bento grid' et comment est-il utilisé dans le design web et d'applications ?

Le 'bento grid' est un système de grille inspiré des boîtes à lunch japonaises, utilisant plusieurs compartiments pour organiser le contenu. Ce système est utilisé pour diviser un espace en petites sections, ce qui permet de gérer plusieurs éléments d'information de manière claire et structurée, et est populaire dans les designs web et d'applications.

En quoi consiste la tendance des 'shapes' en dégradé et pourquoi est-elle différente des dégradés traditionnels ?

Les 'shapes' en dégradé sont des formes organiques et ondulées accompagnées d'un léger bruit, ce qui crée une texture granuleuse. Cette tendance, qui fait appel à un style nostalgique des années 90, place les dégradés en arrière-plan pour ajouter de la profondeur et de la subtilité sans surcharger l'ensemble du design.

Quel rôle les graphismes en 3D jouent-ils dans les tendances actuelles du design ?

Les graphismes en 3D sont utilisés pour créer des images de produits qui semblent flotter ou tomber, souvent en légère rotation. Ce style rend les produits plus dynamiques et intéressants, et est largement utilisé dans la publicité, notamment pour des marques comme Apple ou Beats.

Comment le design durable influence-t-il l'apparence des emballages modernes ?

Le design durable met l'accent sur l'utilisation de matériaux recyclés et une approche minimaliste. Les emballages deviennent plus simples, avec des textures naturelles et peu de couleurs. Cela peut créer une esthétique élégante et écologique, qui se retrouve dans des marques allant de la nourriture aux vêtements.

Qu'est-ce que le design de type 'scrapbooking' et où peut-il être utilisé efficacement ?

Le design de type 'scrapbooking' est une approche qui incorpore des éléments coupés, des polices manuscrites et des textures comme du papier déchiré. Ce style, qui évoque un sentiment personnel et authentique, peut être utilisé dans des présentations, des graphiques de réseaux sociaux, et même des carrousels d'images où chaque élément de la conception est lié entre eux.

Quelle est la particularité des polices 'Ink Trap' dans le design graphique ?

Les polices 'Ink Trap' sont des typographies dans lesquelles de petites coupures sont intégrées aux jonctions des lettres pour compenser l'absorption de l'encre lors de l'impression. Aujourd'hui, ces polices sont utilisées comme élément stylistique pour ajouter une touche de professionnalisme avec une pointe de jeu, et elles sont populaires dans le design de branding.

Comment le style de dessin naïf ou 'doodle' s'intègre-t-il dans les tendances actuelles du design ?

Le style 'doodle' ou naïf fait référence à des illustrations simples, souvent faites à la main, qui paraissent volontairement imparfaites. Ce style est utilisé pour ajouter une touche organique et ludique aux designs, et il s'intègre particulièrement bien dans des projets de packaging, de merchandising, et avec des marques éco-responsables.