LEYENDAS DE QUITO. PRIMERA PARTE

Summary

Este video cuenta leyendas fascinantes de Quito, explorando figuras históricas como el indio Cantuña y su pacto con Luzbel para construir el atrio de la iglesia de San Francisco en una sola noche. También se aborda la vida de Miguel de Santiago, quien transformó la pintura quiteña, fusionando la realidad con lo divino en obras como el Cristo de la Agonía. Además, se narra la historia de Pedro Bedón, quien enseñó arte a los mestizos e indios, y el milagro que rodeó el Cristo de los Milagros. La tradición artística en Quito, marcada por cofradías y milagros, es central en esta narrativa.

Takeaways

• 😀 Tito Cantuña, un personaje destacado de Quito, hizo un pacto con Luzbel para terminar la construcción del atrio de la iglesia de San Francisco en una noche, pero el trato fue anulado cuando encontró una piedra faltante.
• 🎨 Miguel de Santiago, pintor quiteño, se dedicó a capturar la realidad de su entorno y usó modelos de la clase baja para crear sus obras, dejando un legado artístico significativo en la escuela quiteña.
• ⛪ La leyenda de Cantuña se relaciona con la creación de la Capilla de Cantuña, que simboliza su último deseo de construir una iglesia para su pueblo.
• 💔 La historia del Cristo de la Agonía de Miguel de Santiago sugiere que el realismo de la pintura fue tan impactante que se dice que el modelo murió durante la sesión de pintura, destacando la devoción y el sacrificio en el arte religioso.
• 📜 Pedro Bedón, prior de la Orden de Santo Domingo, fue fundamental en la enseñanza de las artes a los indígenas y mestizos y en la creación de obras religiosas de gran valor artístico.
• ✨ La leyenda del Cristo de los milagros, que resucitó a una mujer que rezaba frente a una piedra pintada por Bedón, destaca el poder del arte como un medio divino y milagroso.
• 🖼️ El arte en Quito durante la época colonial no solo servía a fines religiosos, sino que también se veía como un camino hacia lo espiritual, acercando a los hombres a Dios.
• 🪙 Las cofradías en Quito representaban una forma de asociación gremial entre los maestros de distintas disciplinas, como la cofradía de artistas creada por Pedro Bedón.
• 🎵 Las costumbres y la vida social de Quito incluían elementos de la cultura popular, como el juego de las alcancías, que demostraba la interacción entre la religión y los entretenimientos locales.
• ⏳ La influencia de la moral cristiana y la vida subterránea de la ciudad se reflejaban en el arte y en la manera en que los artistas como Santiago y Bedón interpretaban sus obras, mostrando tanto la fe como la realidad de la sociedad de la época.

Q & A

¿Quién fue el Indio Cantuña y por qué se convirtió en una figura legendaria en Quito?

El Indio Cantuña fue un personaje singular de Quito, hijo de un guerrero de Rumiñahui. Participó en la misión de ocultar el tesoro de Atahualpa y, tras quedar atrapado en los escombros durante el incendio de Quito, desarrolló una joroba. Agradecido por haber sido salvado por un oficial español, se dedicó a San Francisco, financiando obras como el atrio de la iglesia de San Francisco. Su leyenda surge de un pacto con Luzbel para terminar la obra en una sola noche, pero al no completarla a tiempo, el pacto fue anulado, y Cantuña desapareció.

¿Qué implicaba el pacto que el Indio Cantuña hizo con Luzbel?

El pacto consistía en que Cantuña completaría la construcción del atrio en una sola noche, a cambio de entregar su alma a Luzbel. Sin embargo, al faltar una piedra al final de la obra, el pacto fue invalidado, y Cantuña desapareció antes de cumplir su trato.

¿Cuál fue el deseo de Cantuña antes de morir y cómo se cumplió?

Antes de morir, Cantuña deseaba dejar una iglesia para los indios. Este deseo se cumplió, y la iglesia que se construyó en su honor es conocida hasta hoy como la Capilla de Cantuña.

¿Cómo se describen los primeros años de Quito bajo el dominio español?

Los primeros años de Quito bajo el dominio español se caracterizaron por una ciudad que se convirtió en un centro de las artes. Aunque la moral cristiana se imponía hacia afuera, existía un submundo desenfrenado dentro de la ciudad, donde se celebraban bailes y otros entretenimientos como el juego de las alcancías.

¿Quién fue Miguel de Santiago y cuál fue su impacto en la pintura quiteña?

Miguel de Santiago fue un pintor que se formó en el taller de los jesuitas y se destacó por su enfoque en reproducir la realidad de Quito. Su obra, particularmente en la iglesia de Guápulo, incluye influencias de la pintura europea, pero también incorporó elementos criollos como el cuy en la última cena, fusionando temas religiosos con la cultura local.

¿Qué historia rodea al Cristo de la agonía y su realismo?

La historia del Cristo de la agonía cuenta que Miguel de Santiago, al no poder transmitir el concepto de la muerte de Cristo a su modelo, logró un realismo sorprendente que, según la leyenda, se alcanzó al costo de la vida del propio modelo. Esta historia es parte de la tradición popular, aunque no se sabe con certeza si es cierta.

¿Qué rol desempeñó Pedro Bedón en el desarrollo del arte quiteño?

Pedro Bedón, prior de la orden de Santo Domingo, fue uno de los primeros en enseñar arte en Quito, especialmente a indios y mestizos. Además de pintar en caballete, también buscaba lugares fuera de la ciudad para desarrollar sus obras, y fue el creador de la cofradía de los artistas en la capilla del Rosario.

¿Cómo surgió el milagro del Cristo de los Milagros?

La leyenda del Cristo de los Milagros cuenta que una mujer, impresionada por una pintura sobre piedra realizada por Pedro Bedón, acudía cada día a rezar frente a ella. Un día, su esposo, celoso, la siguió y descubrió que la mujer había sido testigo de un milagro: la resurrección de su esposa. Este milagro dio origen al Cristo de los Milagros, que fue trasladado a Quito.

¿Cuál es la relación entre el arte y la religión en la Quito colonial?

En la Quito colonial, el arte tenía una fuerte conexión con la religión. Las obras religiosas, muchas veces encargadas por órdenes religiosas como los Jesuitas y Dominicos, servían como herramientas para la evangelización. Además, la pintura se convirtió en un medio para acercar a la gente a Dios, como lo demuestra el milagro del Cristo de los Milagros.

¿Qué significado tiene la Virgen de la Escalera en la obra de Pedro Bedón?

La Virgen de la Escalera es una obra importante de Pedro Bedón, concebida con un profundo sentido espiritual. Es un ejemplo de cómo Bedón, a través de su arte, buscaba conectar a los fieles con lo divino, fusionando las tradiciones europeas con la realidad y el contexto local quiteño.