L’inspiration antique de la Renaissance
Summary
TLDRCe cours d'histoire aborde la Renaissance et son impact sur l'art et la pensée religieuse du 16e siècle. L'humanisme et le rejet de la période médiévale sont discutés, ainsi que l'influence de l'antiquité dans les arts. L'Italie est présentée comme le foyer principal de la Renaissance artistique, mais d'autres régions comme les Flandres ont également joué un rôle. Les découvertes archéologiques et la philosophie ont nourri l'inspiration des artistes, et le portrait et le nu ont été particulièrement révélés dans l'art de cette époque.
Takeaways
- 🎨 La Renaissance est un mouvement culturel européen qui a duré environ trois siècles, marqué par un rejet de la période médiévale et un retour aux sources antiques et chrétiennes.
- 🏛️ L'art de la Renaissance est influencé par les idéaux antiques de perfection et d'équilibre, ce qui se manifeste dans l'architecture, la sculpture et la peinture.
- 📚 L'humanisme est au cœur du mouvement culturel de la Renaissance, avec un humanisme romain qui se réfère aux sources antiques et un humanisme chrétien qui se réfère aux sources du christianisme primitif.
- 🗝️ La Renaissance a introduit une coupure avec la période médiévale, bien que des continuités existent dans certains domaines, comme l'art.
- 🗺️ L'Italie est le foyer principal de la Renaissance artistique, mais d'autres régions, comme les Flandres et le nord de l'Europe, ont également joué un rôle important.
- 👥 Les artistes de la Renaissance ont repris contact avec l'art antique grâce à des découvertes archéologiques et à la redécouverte de traités anciens comme celui de Vitruve.
- 🤴 Le pape Jules II et ses successeurs ont été des mécènes clés de la Renaissance, financer des œuvres d'art et favorisant la redécouverte de l'art antique.
- 🧐 La pensée humaniste a été confortée par les découvertes archéologiques, qui ont montré une harmonie avec les idéaux de l'humanisme, comme la perfection et les proportions.
- 👤 La Renaissance a mis l'accent sur l'homme et son potentiel divin, ce qui se reflète dans l'art par un développement du portrait et une représentation plus profonde de la personnalité.
- 🌐 Bien que la Renaissance ait été principalement un phénomène limité à une élite, elle a eu un impact géographique étendu, avec une influence italienne et des échanges culturels entre l'Italie et le nord de l'Europe.
Q & A
Quelle est la période de temps que couvre la Renaissance selon le script?
-La Renaissance a touché l'Europe de 1350 à 1550 environ, soit pendant environ trois siècles.
Comment est définie la Renaissance dans le script?
-La Renaissance est un mouvement culturel qui se caractérise par un rejet de la période médiévale et un retour aux sources antiques et chrétiennes.
Quels sont les deux humanismes mentionnés dans le script?
-Il y a l'humanisme qui revient aux sources de l'antiquité et l'humanisme chrétien qui revient aux sources premières du christianisme.
Pourquoi la Renaissance est-elle associée principalement à l'Italie?
-L'Italie est le principal foyer de la Renaissance artistique, bien que ce ne soit pas le seul, car il y a aussi des foyers indépendants au nord de l'Europe.
Comment les artistes de la Renaissance ont-ils repris contact avec l'art antique?
-Les artistes de la Renaissance ont repris contact avec l'art antique à travers des fouilles archéologiques qui ont permis la redécouverte de monuments et d'objets d'art.
Quels sont les exemples d'œuvres d'art antique qui ont influencé la Renaissance?
-Parmi les œuvres d'art antique qui ont influencé la Renaissance, on trouve l'Apollon du Belvédère et le Laocoön, qui ont servi de modèles pour la représentation de la beauté et de la dynamique.
Quel rôle a joué le pape Jules II dans la Renaissance des arts?
-Le pape Jules II a été un mécène important de la Renaissance, aidant à la redécouverte et à la diffusion des œuvres d'art, et a financé de nombreuses réalisations artistiques au Vatican.
En quoi les découvertes archéologiques ont-elles contribué au développement de la pensée humaniste?
-Les découvertes archéologiques ont permis de redécouvrir des traités anciens comme celui de Vitruve, qui mettait en avant l'harmonie et les proportions, alignant ainsi avec les idéaux de l'humanisme.
Quels sont les thèmes artistiques qui ont été particulièrement remis à l'honneur pendant la Renaissance?
-Les thèmes artistiques remis à l'honneur pendant la Renaissance incluent le nu, le portrait, et les statues équestres, qui étaient inspirés des œuvres antiques.
Comment la Renaissance a-t-elle diffusé ses idéaux en Europe?
-La Renaissance a diffusé ses idéaux en Europe principalement à travers les voyages d'artistes et les échanges d'œuvres d'art entre les différents foyers culturels, ainsi que par le biais de mécènes qui ont apporté des œuvres d'art dans différentes régions.
Outlines
🎨 Renaissance et Art
Le paragraphe introduit la série de cours sur la Renaissance, en particulier l'art et l'inspiration antique. Le narrateur accueille un professeur d'histoire spécialiste de la Renaissance et du protestantisme. Ils discutent de la période de la Renaissance, qui s'étend de 1350 à 1550 environ, et marque un rejet de la période médiévale, considérée comme barbare. La Renaissance promeut un retour aux sources antiques et chrétiennes, et l'humanisme joue un rôle central dans ce mouvement culturel. Les discussions abordent également la continuité entre la période médiévale et la Renaissance, malgré la perception d'une rupture par les contemporains.
🏛️ Influence de l'Antiquité dans l'Art
Le paragraphe explore l'influence de l'art antique sur la Renaissance, notamment en architecture, sculpture et peinture. L'Italie est présentée comme le principal foyer de la Renaissance artistique, bien que le nord de l'Europe, avec les Flandres, ait également été un foyer indépendant. Les artistes de la Renaissance ont repris contact avec l'art antique grâce à des fouilles archéologiques et à des redécouvertes d'œuvres emblématiques comme l'Apollon du Belvédère et le Laocoön. Les papes jouent un rôle crucial en tant que mécènes, en encourageant la création artistique et en facilitant l'accès aux œuvres antiques. La renaissance de l'architecture antique est également abordée, avec des exemples comme le Panthéon de Rome.
🖼️ Renaissance et Humanisme
Ce paragraphe met en évidence la relation entre la renaissance de l'art et l'humanisme, avec une attention particulière aux découvertes archéologiques et à la philosophie. Les artistes de la Renaissance sont inspirés par la redécouverte de traités anciens, comme celui de Vitruve sur l'architecture. L'humanisme met l'accent sur l'harmonie et les proportions, ce qui se reflète dans les œuvres artistiques de l'époque. La Renaissance voit également le développement du concept de l'homme centré sur lui-même, avec un intérêt croissant pour le portrait et la représentation du nu, qui avait disparu pendant le Moyen Âge. Les œuvres d'art reflètent cette nouvelle approche, avec des portraits qui cherchent à dévoiler la personnalité et des compositions inspirées de mythes anciens.
🌐 Diffusion de la Renaissance en Europe
Le dernier paragraphe traite de la diffusion de la Renaissance en Europe et de sa portée sociale. La Renaissance est principalement un mouvement d'une élite知识分子 et n'est pas largement perçu par la majorité de la population. Cependant, des échanges artistiques et intellectuels se produisent entre l'Italie et le nord de l'Europe, notamment par le biais du voyage d'Italie et du mouvement d'œuvres d'art. Des artistes du nord, comme Van Eyck ou Van der Weyden, ont également influencé l'art italien. La Renaissance, bien que principalement italienne, a progressivement touché d'autres parties de l'Europe, en particulier à travers les voyages et les échanges culturels.
Mindmap
Keywords
💡Renaissance
💡Humanisme
💡Antiquité
💡Pape Jules II
💡Architecture
💡Nu
💡Portrait
💡Mécénat
💡Philosophie
💡Géographie
Highlights
Introduction à une nouvelle série de cours d'histoire sur la Renaissance et l'univers religieux du 16e siècle.
Hugues Dossier, professeur d'histoire moderne et spécialiste de la Renaissance et du protestantisme, est l'invité de l'émission.
La Renaissance est un mouvement culturel européen qui a duré environ trois siècles, marqué par un rejet de la période médiévale.
Le mouvement prône un retour aux sources antiques et chrétiennes, considérées comme supérieures à la civilisation médiévale.
La Renaissance voit une continuité dans certains domaines entre la période médiévale et elle-même, malgré la perception d'une rupture.
L'art de la Renaissance est influencé par l'antiquité, notamment par l'idée de perfection et d'équilibre dans les formes artistiques.
L'Italie est le principal foyer de la Renaissance artistique, mais le nord de l'Europe, notamment les Flandres, a également un rôle important.
Les artistes de la Renaissance reprennent contact avec l'art antique grâce à des fouilles archéologiques et à la redécouverte de monuments.
L'Apollon du Belvédère et le Laocoön sont des œuvres antiques qui ont marqué la Renaissance par leur influence sur les artistes.
Le pape Jules II et ses successeurs jouent un rôle de mécène en financement des arts à la Renaissance.
La redécouverte de traités anciens, comme celui de Vitruve, influence l'architecture de la Renaissance.
La Renaissance développe le concept de l'homme centré sur lui-même,区别于 le Moyen Âge qui est centrée sur Dieu.
Le portrait est un domaine artistique particulièrement développé pendant la Renaissance, offrant une profondeur psychologique.
Le nu et le portrait sont des thèmes artistiques antiques remis à l'honneur pendant la Renaissance.
La littérature et la philosophie jouent un rôle clé dans le renouveau artistique de la Renaissance.
La Renaissance voit un retour à Platon,区别于 le Moyen Âge qui était influencé par Aristote.
La diffusion de la Renaissance est restreinte à une micro-élite, mais elle a une influence géographique étendue en Europe.
Les voyages d'artistes et le commerce d'œuvres d'art contribuent à l'échange culturel entre l'Italie et le nord de l'Europe.
Conclusion de la première émission sur l'art de la Renaissance, avec une anticipation pour les prochaines émissions.
Transcripts
[Musique]
[Applaudissements]
[Musique]
bonjour à toutes et à tous bienvenue
pour cette nouvelle édition des cours
d'histoire nous allons lancer dès cette
première émission une série de cours
d'histoire consacré à la renaissance
mais aussi à l'univers religieux du 16e
siècle je suis très heureux de recevoir
au micro de storia voce hugues dossier
ugdd aussi bonjour bonjour vous êtes
professeur d'histoire moderne à
l'université de franche comté vous êtes
spécialiste de la renaissance mais aussi
du protestantisme votre dernier livre le
parti huguenot chronique d'une
désillusion paru à genève chez droz a
reçu en 2014 le prix château briand uc
dossier nous allons engager donc une
réflexion sur la renaissance en
plusieurs parties nous entamons
aujourd'hui cette toute première partie
consacrée donc à l'art l'art de la
renaissance et à l'inspiration tout
particulièrement d'inspiration antique
du dossier comment qualifier la
renaissance qu'est ce que la renaissance
la renaissance et un mouvement culturel
qui a touché l'europe de 350 à 550
environ
c'est à dire pendant environ trois
siècles et c'est un mouvement qui se
caractérise d'abord par un rejet de la
période médiévale la période médiévale
qui considéré par les hommes de la
renaissance comme un temps barbares
maintenant qu'il qualifie de gothique en
référence au go le peuple barbare qui
avait submergé une partie de l'europe
occidentale et c'est un mouvement qui
prône en réaction à ce mouvement
barbares qui caractérise la période
médiévale qui prône un retour aux
sources
un retour aux sources antiques puisque
la civilisation antique est considéré
comme éminemment supérieure à celle de
la période médiévale mais aussi un
retour aux sources chrétiennes puisqu'il
ya deux humanisme l'humanisme c'est le
cdh incarnation de ce mouvement culturel
un humanisme qui revient aux sources de
l'antiquité à l'humanisme qu'on appelle
chrétiens et qui revient aux sources
premières du christianisme est ce qu'on
peut considérer de fait la renaissance
commune
coupure ou est-ce que cette coupure et
d'artificiel au fond avec notre regard
contemporain alors toute coupure
chronologique est par définition
artificielle dans la mesure où il n'y a
pas un événement marquant qui peut de
manière tout à fait rationnel et
justifier symboliser le passage d'une
période à une autre mais plus
particulièrement pour la renaissance
c'est la conviction des hommes de
l'époque que les hommes de l'époque
auront eu qu'il y avait eu une césure
majeure entre ce qu'ils vivent et le
mouvement culturel qu'ils incarnaient et
la période médiévale qui les a poussés à
penser qu'il y avait une rupture
fondamentale
or en fait on se rend compte quand on
étudie les choses de près qu'il y avait
véritablement une continuité dans
certains domaines entre la période
médiévale et la renaissance
en quoi ce mouvement de retour aux
sources et de rejet donc de l'époque
médiévale s'applique-t-il au domaine
artistique
alors c'est l'un des domaines principaux
de l'application de ce mouvement
culturel
tout simplement parce que comme dans
d'autres domaines ne peut être plus que
dans tout autre domaine dans le domaine
artistique les hommes de la renaissance
les humanistes considère que l'antiquité
était éminemment supérieur et les idéaux
de la renaissance se marie
particulièrement bien avec certaines
caractéristiques de l'art antique
par exemple l'idée de perfection des
formes artistiques de l'antiquité
leur idée d qui l'idée d' équilibre qui
prévalait dans les formes
architecturales l'harmonie qui
caractérisaient cet art antique est tout
à fait en accord en adéquation avec les
idéaux philosophique de la renaissance
et on rompt ici avec une période
médiévale gothique qui était jugé en
revanche désordonnée et cela se
matérialise aussi bien en architecture
qu'en sculpture et même par extension en
peinture nous n'avons pas parlé des
lieux et de la géographie
on associe généralement la renaissance
artistique d'abord à l'italie alors
l'italie est en effet le principal foyer
de la renaissance artistique mais il
n'est pas le seul
on peut dire qu'il y a en réalité deux
foyers principaux il ya le nord de
l'europe les flandres le nord de l'enppi
dire qu'ils sont un foyer indépendant du
foyer italien qui évolue donc de manière
indépendants l'un de l'autre mais qui
aussi par moments se rencontrent
s'influencent mutuellement et donc si
l'italie est bien le foyer principal
elle donc pas le seul
comment les artistes de la renaissance
reprenne t-il contact avec les formes et
les techniques artistiques de de
l'antiquité
j'ai reçu à ce micro sylvain gouguenheim
qui a montré le lien qu'il y a eu sur
les textes en philosophie est ce que les
monastères ont joué un rôle dans cette
dans cette continuité où on est allé
directement dans l'italie pour récupérer
une sorte d'héritage
alors en fait sur le plan artistique le
principal contact avec l'art antique et
un contact physique c'est à dire qu'on
procède à des fouilles archéologiques
qui permettent de redécouvrir des
monuments de re découvrir des objets
d'art des statuts notamment et c'est
l'observation de ces monuments à de ses
statuts qui permet aux artistes de la
renaissance de redécouvrir l'art antique
on a quelques exemples frappants de
d'oeuvre d'art emblématiques qui ont
particulièrement influencé les hommes de
la renaissance par exemple une statue
d'apollon qui a été retrouvé à la fin du
xvème siècle à rome qu'on appelle
l'apollon du belvédère
tout simplement parce qu'il a ensuite
été explosé dans la cour du belvédère au
vatican puisqu'il faisait partie de la
collection du pape jules ii et c'est
apollon du belvédère a servi de modèle
pour la représentation de la beauté
juvénile
grâce à l'harmonie ses proportions par
exemple autres oeuvres d'art
emblématique le laocoon qui est un
groupe
un groupe sculpté d'une dynamique
exceptionnelle et qui a servi aussi de
modèle pour les artistes de la
renaissance qui voulait représenter des
compositions qui rompait avec une
certain certains il rate is médiéval
cela aucune c'est un prêtre un prêtre
d'apollon à 3 et qui avait été victime
d'une vengeance de son dieu et qui avait
fini étouffé par des serpents et c'est
ce que représente justement ce groupe
sculpté
donc il ya vraiment ici une inspire
a sion au plus prêt des oeuvres aussi en
architecture avec par exemple le
panthéon de rome qui est une seul
monument de l'antiquité qui tenait
encore debout au xvième siècle et qui a
été beaucoup copiée notamment pour la
structure de sa coupole l'église joue un
rôle vous évoquiez le pape jules ii le
pape jules ii a un rôle très important
dans la renaissance des arts alors le
pape jules ii mais aussi ses successeurs
léon 10 et d'autres qui en fait on joue
un rôle de mécène tout à fait tout à
fait essentiel non seulement en
redécouvrant ses oeuvres d'art en en
faisant l'acquisition et en donnant
accès aux artistes qui ont pu les
observer
mais aussi par le mécénat de l'église
qui a financé énormément de réalisation
au vatican de fresques ou pense à la
chapelle sixtine bien sûr mais également
beaucoup d'autres fresques qui ont été
réalisés au vatican nous avons par
raphaël et michel-ange
en quoi parce que nous sommes dans
l'univers artistique mais en quoi ces
découvert ces découvertes archéologiques
contribue-t-elle à susciter ou à
conforter certaines têtes et certains
thèmes pardon majeur de ce qu'on appelle
la pensée humaniste
alors il se trouve que certes les
artistes de la renaissance sont inspirés
de la redécouverte physique dollar mais
ils ont aussi redécouvert certains
traités par exemple le des architectures
à de vitruve qui a été redécouvert dans
les manuscrits de l'abbaye de saint gall
114 114
et ce deux architectures à de vitruve
est le seul traité d' architecture qui
nous fois parvenus de l'antiquité et il
se caractérise par l'énoncé de grands
principes dans le domaine de la
construction qui met en avant l'
harmonie des formes l'harmonie des
proportions or cette harmonie et tonnes
d'aidé des arguments clés de l'humanisme
et l'inde est l'un des thèmes clés de
l'humanisme et donc les choses vont très
bien l'une avec l'autre
tout comme la construction circulaire le
cercle c'est une forme qui est considéré
comme parfaite et bien les architectes
de la renaissance pour certaines
constructions notamment pour certaines
églises vont abandonner le plan croix
latine
pour adopter un plan en croix grecque
qui permet donc une construction de
forme de forme ronde
est ce qu'on peut dire qu'au même titre
que le xiiie siècle notamment avec le
quatrième le concile de latran a
découvert le concept de personnes et a
développé le concept de personnes est ce
qu'on peut dire que le xvième siècle lui
a développé le concept de l'homme tel
qu'on peut le concevoir encore
aujourd'hui alors la renaissance se
distingue du moyen-âge en ce que le
moyen-âge est une personne une période
tu es au centre et c'est à dire que la
réflexion est entièrement centrée autour
de dieu alors que la renaissance à une
pensée entrepôts centres et c'est à dire
complètement centrée autour de l'homme
dont on considère qu' il est placé au
centre de l'univers par dieu qui lui a
donné toutes les potentialités aussi
bien celle de demeurer une bête s'il ne
développe pas son intelligence que celle
de devenir un être quasi divin et dans
le domaine artistique
cette place centrale accordée à l'homme
s'incarne dans notamment par exemple le
portrait le domaine du portrait qui est
particulièrement développée on
représente à nouveau l'homme comme on le
faisait dans l'antiquité entités sous
forme de buste et bien à la renaissance
on va dessiner des portraits qui ont
pour fonction non seulement de
représenter la personne mais aussi de
donner une profondeur psychologique à
ces personnes par un jeu très très
attentif aux regards à l'expression qui
doit révéler la personnalité
alors quels sont les thèmes artistiques
antique particulièrement remise à
l'honneur pendant la renaissance alors
notamment le nu le nuc y avait beaucoup
disparu à l'époque médiévale sauf pour
la représentation de d'adam et eve par
exemple on avait conservé évidemment
lors de la représentation du nu mais
sinon il avait beaucoup disparus
notamment en lien avec avec l'église et
bien à la renaissance le nu est à nous
ou représentés de manière très abondante
en s'inspirant des statues antiques en
sculpture par exemple le premier la
première grande représentation
venu c'est le david de donatello qui est
réalisée vers 14 140 4 une sculpture en
bronze
et puis par la suite de très nombreuses
très nombreuses cultures vont reprendre
ces thématiques dans le domaine pictural
également on a beaucoup de
représentations deux nuls qui sont liées
étroitement avec une inspiration
mythologique d'ailleurs et on trouve ces
nus en peinture fait venue féminin en
peinture aussi bien en italie que dans
les flandres autre représentation
importante donc le portrait qui lui je
viens de le dire
dérive un petit peu de la reprise de
débutants tic
tiens puisqu'on représentent les
personnages à mi corps et de trois
quarts un petit peu comme c'était le cas
dans les bustes antique on a aussi les
statues équestres par exemple qui avait
complètement disparu qui sont à nouveau
remise à l'honneur de à la renaissance
alors la littérature et la philosophie
sont bien évidemment touché et est
développé pendant cette période
quel rôle joue cette littérature et
cette philosophie dans ce renouveau
artistique
alors on peut difficilement séparer le
renouveau artistique de l'inspiration
philosophiques et littéraires tout
simplement parce que la plupart des
thèmes des artistes de la renaissance
qui s'agitent des sculpteurs ou des
peintres sont souvent des thèmes
mythologiques dont il s'inspire des
écrits d'homère de virgile d'eau vides
pour se nourrir et pour trouver des
thèmes a représenté est par ailleurs sur
le plan philosophique la renaissance se
caractérise par un retour de platon la
période médiévale c'était aristote le
grand philosophe médiévale et bien pour
la renaissance c'est platon il y a à
florence dans l'entourage de marsile
ficin une académie néoplatonicienne qui
se crée au milieu du 15e siècle dans une
villa qui avait été donnée par les
médicis avila careggi et dans ce cercle
néoplatoniciens dirigé par marsile ficin
se trouvent des poètes et des
philosophes mais aussi des peintres et
en particulier botticelli qui est un
membre de cette académie
néoplatonicienne et certaines des
oeuvres de botticelli comme le printemps
par exemple sont étroitement influencé
par la pensée néoplatonicienne une pro
lecture en premier niveau de lecture qui
est une allégorie du printemps et puis
il ya un second niveau de lecture
philosophique néoplatoniciens qui permet
de voir dans cette oeuvre une exaltation
de l'élévation de l'âme vers dieu l'a
dit hier tout un programme interprétatif
alors nous avons évoqué la question
géographique sur est ce que ce mouvement
touche toute l'europe de la même manière
est ce que cette renaissance n'est pas
au fond un dire l'apanage d'une minorité
en europe ou au contraire est-ce qu'elle
concerne je vais dire tous les niveaux
de la société
alors il ya deux niveaux de réponse sur
le plan de l'extension vallée dire
social de la diffusion de la renaissance
est extrêmement restreint c'est une
micro élite qui a conscience de vivre ce
mouvement culturel et qui y participent
sont quelques pour cent de la population
européenne
la plupart des hommes de la renaissance
n'ont aucune idée de cette évolution
philosophique artistiques littéraires en
ce qui concerne l'extension géographique
certes l'italie est un foyer important
et c'est à partir de l'italie que bien
souvent les idéaux de la renaissance se
sont diffusées on a vu que au nord de
l'europe il y avait aussi une une certes
un certain dynamisme mais qui n'atteint
pas celui de l'italie mais il y a eu
entre ses deux foyers une communication
qui s'est instauré une communication qui
s'est fait par le déplacement des hommes
parfois et des artistes du nord faisait
ce qu'on appelait le voyage d'italie
pour venir observer les les modes de de
production artistique italien est en
revanche il avait aussi des oeuvres
d'art qui ont voyagé du nord vers
l'italie et ses pépins sembler paradoxal
mais ils ont transité par l'espagne
puisque le roi d'aragon était
particulièrement séduit par l'art du
nord mais il était aussi roi de naples
et donc ils avaient importé à naples des
oeuvres des artistes du nord comme van
hecke ou van der weyden et l'observation
que les artistes à lyon pu faire des
oeuvres du nord dans le cadre de la cour
du roi de naples a permis comme ça d'
importer des modèles
et puis ensuite il ya une circulation au
delà de ces deux foyers vers la france
par exemple qui s'est fait à partir de
l'italie pour notamment à l'occasion des
guerres d'italie puisque charlie 8 et
françois 1er ont ramené des oeuvres en
france mais vous verrez dans le nom de
storia voce un lien précisément entre ce
monde italiens et ce monde du nord de
l'europe merci beaucoup
hugues d'aussi donc je rappelle que vous
êtes historien professeur d'histoire
moderne à l'université de franche comté
et que nous venons donc d'enregistrer
une toute première émission sur l'art de
la renaissance
l'inspiration antique la prochaine
émission sera consacrée elle à
l'innovation à l'époque de la
renaissance merci très chers auditeurs
et à très bientôt pour un nouveau cours
d'histoire
[Musique]
[Applaudissements]
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