How to make Rominimal: Create (dark)Rominimal textures in Ableton Live (simple)

Summary

Dans cette vidéo, l'auteur explique comment créer des textures sombres et des drones à l'aide d'Ableton Live et d'outils de Max for Live, tout en utilisant principalement des plugins stock. Il démontre le processus étape par étape, notamment en jouant avec des oscillateurs, des LFOs, et des filtres, pour obtenir des sons évolutifs. En combinant des effets comme le grain delay et l'égalisation, il parvient à créer des ambiances musicales profondes et sombres. L'auteur propose également un pack de presets gratuit pour inspirer la création musicale minimaliste et invite les spectateurs à l'essayer.

Takeaways

• 🎛️ L'auteur utilise des outils natifs d'Ableton Live, comme le plugin Wave Table et Max for Live, pour créer des textures sombres.
• 🎶 La vidéo explique comment créer des sons de drones et des textures sombres avec des plugins stock, sans acheter de nouveaux logiciels.
• 👨‍👧 L'auteur est accompagné de sa fille dans cette vidéo, ajoutant une touche personnelle à la présentation.
• 🎹 Pour déclencher les sons, l'auteur utilise le dispositif MD Snake et explique comment ajuster les gammes de hauteur et la vitesse pour une touche plus sombre.
• 🎚️ Il joue avec des réglages aléatoires et ajoute une légère 'swing' pour améliorer la dynamique du son.
• 🔉 L'auteur conseille d'utiliser des instruments comme la marimba ou des cloches pour créer des sons évolutifs avec un long 'attack' et 'release'.
• 🎛️ LFO et filtres sont ajoutés pour rendre le son plus organique et évoluer au fil du temps.
• 🎧 Il applique deux 'grain delays' pour obtenir une texture plus sombre et granuleuse.
• 🎚️ L'EQ est utilisé pour réduire les basses fréquences et affiner le son final.
• 🎁 L'auteur offre gratuitement un pack de presets Ableton pour inspirer et accélérer la création musicale.

Q & A

Que propose l'auteur dans cette vidéo ?

L'auteur montre comment créer des textures sonores sombres et des drones en utilisant des outils basés sur Ableton Live et Max for Live. Il explique également comment utiliser des plugins stock pour créer des sons complexes avec des manipulations simples.

Quels outils sont principalement utilisés pour créer ces textures sombres ?

L'auteur utilise le plugin Wave Table d'Ableton Live, ainsi que le dispositif Max for Live 'MD Snake' pour déclencher les sons et générer des notes aléatoires.

Quelles sont les caractéristiques principales des sons que l'auteur crée dans cette vidéo ?

Les sons sont sombres, texturés et évolutifs, avec des drones et des ambiances sombres. L'auteur ajuste des paramètres comme l'attaque, la libération, et les filtres pour obtenir des sons complexes et dynamiques.

Pourquoi l'auteur utilise-t-il un LFO dans son processus de création sonore ?

L'auteur utilise un LFO pour créer un son évolutif et dynamique, en modifiant des paramètres tels que le filtre pour donner plus de mouvement et de profondeur aux textures sonores.

Comment l'auteur manipule-t-il le pitch dans ses créations sonores ?

L'auteur utilise deux 'grain delays' en série pour modifier le pitch de manière aléatoire et ajouter de la profondeur aux sons, en les rendant plus sombres et texturés.

Quelles sont les techniques que l'auteur recommande pour expérimenter davantage avec ces textures sonores ?

Il suggère d'ajouter des oscillateurs supplémentaires, du bruit, ou encore des réverbérations pour enrichir le son. Il recommande également d'expérimenter avec des LFOs et d'ajuster les paramètres aléatoires pour découvrir des sons inattendus.

Quel type de sons l'auteur trouve-t-il idéal pour créer ces textures sombres ?

L'auteur mentionne que des instruments comme le marimba ou des cloches sont idéaux pour créer des sons sombres et texturés, notamment en ajustant des paramètres comme l'attaque et la libération.

Pourquoi l'auteur utilise-t-il un EQ dans ses créations sonores ?

L'EQ est utilisé pour couper les basses fréquences et nettoyer le son, surtout après avoir ajouté des effets comme les grain delays qui peuvent générer des basses indésirables.

Quel est le rôle de la compression dans le processus de création sonore de l'auteur ?

L'auteur utilise la compression pour contrôler les niveaux des sons, surtout lorsque certaines fréquences ou effets causent des pics sonores inattendus. Cela permet de garder un son équilibré.

Quel bonus l'auteur offre-t-il à ses spectateurs dans cette vidéo ?

L'auteur offre un pack de presets gratuits pour Ableton Live, qui contient des outils simples pour aider les utilisateurs à créer rapidement des sons inspirants avec des plugins stock.