Las posadas de Posada

Summary

El guion ofrece una retrospectiva en el centenario de la muerte del ilustre José Guadalupe Posada, un creador de una estética nacional mexicana que influenció el arte contemporáneo. Se destaca su obra en la calavera, especialmente la 'Catrina', y su contribución a la comunicación visual y el diseño gráfico. La transgresión y el humor son elementos clave en su trabajo, que abarca desde la sátira hasta la religión y la política, mostrando una visión crítica y vital de la sociedad de su tiempo.

Takeaways

• 😀 José Guadalupe Posada fue un ilustre artista mexicano que dejó una marca indeleble en la estética nacional.
• 🎨 Posada fue un pionero en el diseño gráfico y la comunicación visual, abarcando desde la publicidad hasta el humorismo gráfico y la caricatura política.
• 🖼️ Sus calaveras son una de sus creaciones más influyentes y han permeado la cultura mexicana y su influencia se extiende hasta el arte contemporáneo.
• ✍️ Nacido en Aguascalientes en 1852, Posada amplió sus horizontes como grabador y editor, encontrando en la Ciudad de México un lugar para su creatividad.
• 📰 En su imprenta, Posada publicó calaveras en el suplemento de 'La Patria Ilustrada', que se convirtieron en parte esencial de la cultura mexicana.
• 🌐 Su obra ha sido reconocida internacionalmente, con una tradición fuerte que se puede rastrear hasta la actualidad en diversos medios artísticos.
• 👁️ La obra de Posada es diversa y plural, reflejando no solo la sátira sino también otros esquemas que rodean su trabajo.
• 🏺 La 'Catrina', creada originalmente por Posada, fue popularizada por Diego Rivera y se ha convertido en un símbolo universal de México.
• 🔍 Posada es reconocido como uno de los primeros diseñadores gráficos mexicanos, trabajando en tipografía, dibujo, ilustración y grabado.
• 🌟 A pesar de su muerte en circunstancias tristes, la obra de Posada sigue siendo relevante y actual, influyendo en artistas y diseñadores alrededor del mundo.

Q & A

¿Quién es José Guadalupe Posada y qué importancia tiene en la cultura mexicana?

José Guadalupe Posada es un artista mexicano conocido por su influencia en la estética nacional moderna y contemporánea. Es considerado el creador de una estética de lo mexicano y su obra ha impactado en áreas como la publicidad, la estampa religiosa, el humorismo gráfico y la caricatura política.

¿En qué año nació José Guadalupe Posada y cuál fue su lugar de nacimiento?

José Guadalupe Posada nació en 1852 en la Ciudad de Aguascalientes, México.

¿Qué tipo de trabajo hizo Posada en la Ciudad de México y cuál fue su relación con figuras como Antonio Vanegas Arroyo e Irineo Paz?

En la Ciudad de México, Posada se dedicó al grabado y conoció a editores como Antonio Vanegas Arroyo e Irineo Paz, este último quien lo acogió en su imprenta donde Posada publicó una serie de calaveras en el suplemento 'La Patria Ilustrada'.

¿Cómo se describe la influencia de las calaveras de Posada en el ámbito internacional?

Las calaveras de Posada tienen una fuerte influencia internacional y se pueden encontrar en muchos lugares. Han marcado una tradición que se sigue conservando en los talleres de grabado y han sido un vehículo importante en la comunicación visual y el diseño gráfico.

¿Cómo se relaciona la obra de Posada con el concepto de 'comunicación visual' en México?

La obra de Posada se considera un tutor en la comunicación visual en México, abarcando desde la publicidad hasta la estampa religiosa, el humorismo gráfico y la caricatura política, lo que muestra su capacidad para transmitir mensajes de manera efectiva.

¿Qué elementos caracterizan la obra de Posada y cómo se relacionan con su papel como productor de imágenes de su tiempo?

La obra de Posada es muy diversa y plural, incluyendo sátira, diseños de marca y publicaciones periódicas con una línea editorial definida. Esto refleja su responsabilidad en la construcción y el desarrollo de imágenes que representaban su época.

¿Cómo se describe la relación entre la calavera 'Catrina' y el trabajo de Posada?

La 'Catrina' es una calavera garbancera original de Posada que, gracias a Diego Rivera, se transformó en la icónica Catrina del Día de los Muertos, una imagen muy representativa de la cultura mexicana.

¿Cómo se percibe la obra de Posada en el ámbito del diseño gráfico y por qué es significativa?

La obra de Posada es significativa en el diseño gráfico porque trabajó en áreas como la tipografía, el dibujo, la ilustración y el grabado, mostrando que el diseño gráfico es un medio de comunicación y no solo una imagen.

¿Qué tipo de reconocimiento ha tenido Posada en su tiempo y cómo ha cambiado con el tiempo?

En su tiempo, Posada no era tipificado como artista dentro del sistema de Bellas Artes de su momento. Fue después, cuando intelectuales como Jean, Charlotte y Diego Rivera lo insertaron en un circuito artístico institucional, que su obra comenzó a ser reconocida y valorada.

¿Cómo se describe la percepción de Posada y su obra en la sociedad mexicana y en el extranjero?

La obra de Posada es reconocida y apreciada en el extranjero, lo que a menudo lleva a que sea reconocida en México. Sus imágenes, como la Catrina y la Virgen de Guadalupe, son universales y representativas de la cultura mexicana, aunque también pueden ser vistas como simplistas por algunos.

¿Qué papel juegan las imágenes de Posada en la actualidad y cómo se ven por otros artistas y diseñadores?

Las imágenes de Posada siguen siendo relevantes y frescas, y son una fuente de inspiración para artistas y diseñadores contemporáneos, incluyendo tatuadores de España, Argentina y México.

Outlines

00:00

🎨 La Estética Nacional de Posada

El primer párrafo introduce a José Guadalupe Posada como un creador de una estética nacional moderna, destacando su contribución a la cultura mexicana y su influencia en el lenguaje artístico contemporáneo. Se menciona su vida y obra, incluyendo su relación con figuras como Antonio Vanegas Arroyo e Irineo Paz, y cómo su trabajo en calaveras ha impactado internacionalmente, manteniendo una tradición en el grabado que aún se ve en el arte actual.

05:03

🖌️ Posada: Diversidad y Pluralidad en su Obra

El segundo párrafo explora la diversidad en la obra de Posada, abarcando desde la sátira hasta la publicidad y el diseño gráfico. Se destaca su rol como diseñador gráfico pionero y su habilidad para comunicar mensajes a través de la tipografía, el dibujo e ilustración. Además, se menciona cómo su trabajo ha sido recuperado por la estética contemporánea y cómo las imágenes populares que creó siguen siendo relevantes en los medios de comunicación.

10:05

🌟 Posada como Ícono y Referencia Cultural

Este párrafo discute la recepción y reconocimiento de Posada en el extranjero y cómo su obra ha sido reinterpretada en el contexto cultural actual. Se menciona la importancia de la Catrina y la Virgen de Guadalupe como imágenes universales de México y cómo Posada, a pesar de no ser parte del sistema de Bellas Artes de su tiempo, ha sido incorporado posteriormente en el canon artístico por figuras como Diego Rivera y Jean Charlot.

15:06

🗣️ Posada y la Comunicación Visual

El cuarto párrafo enfatiza la importancia de Posada como un comunicador visual, contando historias a través de su arte y su papel en el desarrollo de diseños de marca. Se habla de su trabajo en periódicos y cómo su producción es muy diversa y plural, abarcando temas como las luchas y el Día de Muertos, que son elementos identificados en el exterior pero que a veces no son reconocidos dentro del propio país.

20:06

💀 El Legado de Posada y su Influencia en el Arte Popular

Este párrafo reflexiona sobre el legado de Posada como el padre del arte popular y cómo su trabajo, que abarcó desde la sátira hasta el diseño gráfico, ha sido una fuente de inspiración para artistas y diseñadores. Se menciona cómo su obra ha sido apreciada tanto por su contenido crítico como por su estilo icónico, y cómo ha influido en la percepción del mundo sobre México.

25:28

📰 Posada: Crítica Social y Ironía en su Arte

El sexto párrafo analiza la crítica social y la ironía presentes en el trabajo de Posada, destacando cómo su arte refleja la realidad de su tiempo y continúa siendo relevante en la actualidad. Se discute cómo su trabajo ha sido una fuente de inspiración para el diseño gráfico y la pintura, y cómo su representación de la muerte y la vida ha sido una forma de comunicación directa y vital.

🎶 Conclusión: La Vitalidad y Relevancia de Posada

El último párrafo concluye destacando la vitalidad y relevancia de Posada en el arte contemporáneo, a pesar de que ha pasado un siglo desde su muerte. Se menciona cómo su obra sigue siendo una fuente de inspiración y cómo su mensaje sigue siendo actual, manteniendo su posición como un fenómeno vivo en el mundo del arte.

Keywords

💡José Guadalupe Posada

José Guadalupe Posada fue un famoso grabador y artista mexicano del siglo XIX, conocido por su contribución a la estética nacional mexicana y su creación de las icónicas calaveras que representan el Día de Muertos. En el video, se menciona su influencia en la cultura y el arte, y cómo su obra ha perdurado hasta nuestros días, siendo una fuente de inspiración para artistas contemporáneos.

💡Estética Nacional

La estética nacional se refiere a un estilo artístico que encapsula la identidad y los valores culturales de una nación. En el contexto del video, se destaca cómo Posada contribuyó a forjar una estética nacional moderna mexicana a través de su trabajo, que evolucionó para representar la identidad y la expresión cultural de México.

💡Calaveras

Las calaveras son imágenes de cráneos que se utilizan en la cultura popular mexicana, especialmente durante el Día de Muertos. En el video, se discute cómo Posada creó calaveras que se convirtieron en símbolos de la muerte y la vida, y cómo estas han sido adaptadas y reinterpretadas en la cultura contemporánea.

💡Tepito

Tepito es una zona del centro de la Ciudad de México conocida por su historia y su ambiente polémico. En el video, se menciona cómo Posada murió en Tepito, un detalle que refleja la conexión de su vida y obra con el corazón de la ciudad.

💡Cultura mexicana

La cultura mexicana es un tesoro de tradiciones y expresiones artísticas que definen a la nación. El video destaca cómo Posada absorbió y luego enriqueció la cultura mexicana con su arte, especialmente a través de su representación de elementos como las calaveras y la satira política.

💡Diseño gráfico

El diseño gráfico es una disciplina que involucra la creación de imágenes y textos para comunicar mensajes visualmente. Posada es considerado uno de los primeros diseñadores gráficos mexicanos, y el video resalta su habilidad para trabajar con tipografía, dibujo, ilustración y grabado para crear mensajes impactantes.

💡Catrina

La Catrina es una representación icónica de la muerte que se ha convertido en un símbolo del Día de Muertos en México. El video menciona cómo la original calavera garbancera de Posada fue transformada en la Catrina por Diego Rivera, convirtiéndose en una imagen universalmente reconocida.

💡Diego Rivera

Diego Rivera es uno de los más famosos artistas muralistas mexicanos, conocido por su trabajo que refleja la vida y la cultura de México. En el video, se señala cómo Rivera tuvo un papel en la popularización de la imagen de la Catrina, adaptando la calavera de Posada.

💡Día de los Muertos

El Día de los Muertos es una celebración tradicional mexicana que honra a los difuntos. El video destaca cómo las calaveras de Posada son una parte integral de esta festividad y cómo su trabajo ha influido en la representación de esta tradición cultural.

💡Ironía

La ironía es un recurso literario y artístico que implica una discrepancia entre la apariencia y la realidad o entre lo que se dice y lo que se significa. En el video, se discute cómo Posada utilizó la ironía en su arte para comentar y criticar la sociedad y la política de su tiempo.

💡Grabado

El grabado es una técnica artística que implica la creación de imágenes en una superficie para luego transferirlas a otra superficie, como papel o tela, mediante la impresión. El video resalta cómo Posada se especializó en el grabado, y cómo esta técnica fue fundamental en su proceso creativo y en la difusión de su trabajo.

Highlights

José Guadalupe Posada, un artista mexicano con una estética reprochable y una influencia en la cultura mexicana.

Posada es considerado el creador de una estética nacional moderna y es fundamental en el lenguaje artístico contemporáneo.

Nace en Aguascalientes en 1852 y busca ampliar sus horizontes como grabador en la Ciudad de México.

Publicó una serie de inolvidables calaveras en 'La Patria Ilustrada', que tienen una fuerte influencia internacional.

Posada abarcó una variedad de áreas artísticas, desde la publicidad hasta la estampa religiosa y el humorismo gráfico.

Se destaca su papel como productor de imágenes y su responsabilidad en el diseño de marca de su tiempo.

Posada es uno de los primeros diseñadores gráficos mexicanos, trabajando en tipografía, dibujo, ilustración y grabado.

Su obra refleja una comunicación visual efectiva y un enfoque en el mensaje a través del diseño gráfico.

Diego Rivera le atribuyó la paternidad de la Catrina, una imagen icónica del Día de Muertos mexicano.

La obra de Posada es diversa y plural, mostrando su capacidad para adaptarse a diferentes esquemas y contextos.

La influencia de Posada en la estética contemporánea es reconocida, especialmente en la reinterpretación de sus imágenes populares.

Posada es visto como el padre del arte popular y un precursor en el uso de la sátira y la crítica social.

La obra de Posada es actual y sigue siendo una fuente de inspiración para artistas y diseñadores modernos.

Su afiliación política era ambigua, pero su grabado está lleno de crítica y ironía hacia la realidad de su tiempo.

Posada es recordado no solo por sus calaveras, sino también por su habilidad para retratar la vida con vitalidad a través de su arte.

La obra de Posada muestra una perspectiva crítica y detallada de la realidad histórica y social de México.

La reconocida universalidad de la Catrina y la Virgen de Guadalupe como imágenes mexicanas destaca la importancia de Posada en la identidad cultural.

La influencia de Posada en el diseño gráfico y la comunicación visual es un legado que sigue vivo y relevante.

El contraste entre la vida y la muerte en la obra de Posada refleja una actitud mexicana única hacia estas temáticas.

La obra de Posada, a pesar de ser de un siglo atrás, sigue siendo actual y tiene un impacto en la identidad y el arte contemporáneo.

Transcripts

[Música]

[Música]

no solo el ilustre mozar terminó en la

fosa común nuestro entrañable José

Guadalupe posada también terminó con los

huesos rotos en un

agujero y aquí murió en el corazón del

polémico Tepito este artista que sin

duda graó reprochable estética de lo

mexicano las posadas de

[Música]

posada posada es el creador de una

estética Nacional de la estética

nacional moderna y no podemos hablar de

un lenguaje artístico actual moderno ni

contemporáneo sio sio hablamos justo de

esa referencia no que tiene que ver con

posada con esa imaginería que empieza a

abrevar pues toda esa parte pues de

nuestra cultura mexicana

no pero hoy no queremos hablar del

posada del pasado con ambiente de orgar

yero a cambio en esta mezcladora

buscaremos al posada transgresor al

humorista y quien ha sido para muchos

una fuente de inspiración

posada nacido en la Ciudad de

Aguascalientes en

1852 buscó ampliar sus Horizontes como

grabador y buscó posada en la Ciudad de

México aquí conoció entre otros a los

Editores Antonio Vanegas Arroyo e Irineo

Paz este último abuelo de Octavio Paz

quien lo acogió en su imprenta donde en

el suplemento la patria ilustrada José

Guadalupe publicó una serie de

inolvidables calaveras

[Música]

Yo creo que internacionalmente por

ejemplo en caso de las calaveras este

Las puedes encontrar en muchos muchos

lados Yo pienso que eso es lo lo más

influyente de él

tiene una tradición muy fuerte que uno

puede trazar una línea desde posadas a

nuestra actualidad no y en los talleres

de grabado en específico también puedes

encontrar eso por qué Porque la Gráfica

es uno de los pocos medios donde todavía

se sigue conservando esa tradición y ese

vehículo del maestro del alumno no

[Música]

[Aplausos]

[Música]

en la mezcladora tenemos a tus órdenes

nuestras redes sociales espacio de

encuentro de las artes visuales y el

diseño para promover muestras y

exposiciones postear comentarios y

sugerencias y obtener mayor información

sobre los temas que nos apasionan

[Música]

[Música]

en el centenario de su muerte cabría ver

a posada como el tutor de la

comunicación visual en México tenemos un

posada cuya obra tiene posada en la

publicidad la estampa religiosa el

humorismo gráfico y la caricatura

política eh lo abarcó casi todo en

realidad No desde eh recetas de cocina

libros infantiles la Nota Roja los

sucesos este estampa religiosa eh lo

abarcó casi todo entonces en verdad es

impresionante y hay mucha de esa obra

que casi no se conoce un mosaico no

digamos de elementos porque eh algo que

nos parecía importante era Mostrar que

posada tenía en algún momento eh Como

productor de imágenes eh digamos de su

tiempo una responsabilidad de construir

por ejemplo o de desarrollar diseños de

marca que lo haría de alguna manera eh

eh un diseñador no un publicista no en

otros momentos hace cosas para

periódicos no publicaciones periódicas

con cierta tradición digamos y cierta

línea digamos o cierta política

editorial que lo convierten en otro tipo

de autor Entonces eso permite que que la

producción de posada sea muy diversa que

sea muy plural que sea eh múltiple no

entonces eh No solamente la sátira es

fundamental sino que también tamb hay

otros esquemas digamos que están

rondando en torno a su trabajo

evidentemente este elemento ha sido como

un elemento muy recuperado por la

estética

[Música]

contemporánea pues me gustó que no me

invitaran p una calavera porque hubiera

sido tal vez lo más normal o lo más

lógico Pero esto de alguna forma creo

que sí conecta más con posada o se en el

sentido de que son imágenes populares

son imágenes que están rondando en los

medios posada fue un artista de los

medios

[Música]

es de los primeros diseñadores mexicanos

gráficos porque trabajaba tipografía

trabajaba dibujo trabajaba ilustración

trabajaba grabado trabajaba mensajes y

es algo muy interesante que a lo mejor

la gente desconoce que el diseño gráfico

no solamente es tomar una imagen y

ponerla es un discurso est un medio de

comunicación es llegar un mensaje bien

desarrollado para que el público o el

perceptor lo lo entienda y es algo que

creo que posada tenía en esencia le

pedían un trabajo que hablara por

ejemplo de las cigarreras y él se

encargaba de desarrollar una gráfica

específicamente eso

[Música]

[Música]

por la preparatoria cuando empiezo a

estudiar más este la herencia plástica

que ha habido en México descubro que no

solo hizo eso no sino que también fue un

comunicador visual Y que él se encargaba

por ejemplo de contar historias a las

personas

como narrador visual o como fotógrafo

que en su época no había pues é le decía

a la gente pues estos son los sucesos

que acontecieron no y

eh cuando voy descubriendo todos estos

elementos y todas estas visiones que él

tiene entonces empiezo a nutrirme más no

como ver Qué elementos va agregando y yo

creo que espontáneamente pues esta

exploración fue llevando una cosa a la

otra a la otra

[Música]

la buena prensa de la Catrina estuvo a

cargo de Diego Rivera La original la

calavera garbancera de posada

transfiguró gracias a Diego en la

inmortal

Catrina en el mexicano

Sí yo creo que sí porque siento que son

ya como de las imágenes que se han

formado muy de México no digo eso y a

través del Día de los Muertos y muchas

cosas pero siento que de ahí sale mucho

no O sea posiblemente también conecta

con cosas mucho más viejas y pu tiene

que ver con pues con la cultura de la

que venimos No pero si es pues es muy

icónico posada es un artista a la vez

muy fácil de reconocer y muy único en

ese

[Música]

sentido evidentemente cuando produce

prod en un contexto en donde su trabajo

lo lo deja fuera de del de la mera

etiqueta de artista No porque no formaba

parte del sistema de las Bellas Artes

digamos o del sistema de las artes de su

momento Entonces no se le puede

tipificar en su momento como artista

sino es más bien después cuando Jean

Charlotte Diego Rivera y todo este grupo

de intelectuales lo empieza a insertar

dentro de un circuito digamos artístico

institucional canónico que empieza a

adquirir ir esta otra

cualidad cre que nos representa como

mexicanos

también eh Pues no todo no todo al

sector Más bien a los encumbrados a los

a los políticos a los ricos que siempre

han existido actualmente sigue

sucediendo no O sea desde antes hemos

tenido pobreza hemos tenido represión y

bueno lo publicó desde hace muchos años

no Y actualmente Pues sigue sucediendo

lo mismo

[Música]

no la importancia de posada está en el

modo como ve el mundo a México no nos

hagamos bolas las dos únicas imágenes

mexicanas verdaderamente universales son

la Catrina y la Virgen de Guadalupe

[Música]

la obra de

posada es es Es enorme y está muy

presente y está muy presente entre otras

cosas porque hay que recordar que Pos es

el constructor de las imágenes de una de

las imágenes más fuertes en México como

es la Catrina que sin duda es la imagen

mexicana más conocida universalmente y

la imagen que compite con la Virgen de

Guadalupe en México para ser la más

[Música]

conocida las que hoy son empolvadas

garbanceras pararán en deformes

calaveras

[Música]

[Música]

por ejemplo cuando vinieron unos amigos

ucranianos a pintar a un festival de

murales les presenté un libro de posadas

y Se volvieron locos dijeron Ay En serio

esta persona hacía esto y eso retomaron

Como algunos elementos Para dejarle a

México como este diálogo cultural no de

decir estamos retomando esta pieza pero

pues la incorporamos a nuestro trabajo y

la reinterpret no est inspirados en él

pero solo lo toman como un maestro por

así decir

[Música]

usted de dónde es española vengo de

palma de mallorca soy asturiana pero

vivo en mallorca y estoy pas estoy

trabajando aquí una temporada y bueno He

venido a la exposición de posadas ha

sido un descubrimiento para mí y He

descubierto que era un poco la imagen de

México que todos conocemos fuera está

todo en la en el trabajo de posada no y

me parece muy interesante y cuando tú

estás afuera y te voltean a ver regresas

Entonces ya te empiezan a ver y es algo

que ha sido una fórmula muy interesante

sobre todo en los señores mexicanos el

tema de las luchas el tema de las

calaveras el tema deos Día de Muertos

esos temas son como muy muy

identificados fuera pero cuando hablamos

dentro de la misma ciudad del mismo país

pareciera que no existe Entonces hasta

que no es reconocido afuera lo lo lo

empiezan a reconocer aquí entonces sí la

nueva generación y nosotros som una

generación que Lu usamos empezamos

haciendo cosas de luchas no retomando la

lucha y ahora pues después de un cierto

tiempo estamos de nuevo retomando el

tema de los días de muertos y las

[Música]

calaveras posadas es uno de mis artistas

favoritos al igual que Diego Rivera pero

posadas para mí es el padre del Arte

Popular ya que fue uno de los primeros

que se atrevió a hacer cosas que ningún

otro artista hacía burlarse de lo

político y de ahí muchos nos fuimos

influenciando decir No sé hay artistas

que involucran mucho la calavera doctor

lacra a mí se me conoce como el posadas

de la lucha

[Música]

libre bueno recién estoy empezando a

verlo pero vi afuera como caricaturas de

tono social político y bueno me llama la

atención un poco eso porque vengo de un

país que estamos también en una onda

bastante crítica de ese estilo y y me

gustó cree que nos representa ante el

mundo como

Mexican Pues sería una representación

muy simplista de lo que somos como

mexicanos pero que sí nos representa

porque tal vez los extranjeros no nos

conocen a fondo y es algo que si es algo

muy significativo para representar al

mexicano a que sea tal vez una

representación simpl lo que som el

último de mi

madre y el

primero te

[Música]

di hay que pensar que el

arte la gente lo aprecia o no lo aprecia

y no le importa Quién es el autor no y

este sentido quizá miles de mexicanos

han visto miles de obras de posada y no

tienen ni idea de quién es y tampoco

importaría pero para efectos académicos

y para efectos de divulgación y para

efectos de que la gente sepa quién es

pues en ese sentido lo que el trabajo

que que que he estado haciendo

[Música]

No ya conocí el trabajo de posada no es

la primera vez que vengo eh Porque le

dejaron a mi hijo tarea y lo traigo

Ahorita para ver pero Me parece muy

interesante porque nunca yo no lo había

oído

[Música]

mencionar no no no lo conocía me llamó

mucho la atención y me causó una

impresión pues s grande no

[Música]

qué tendrá que ver el artista

hidrocálido nacido en el siglo XIX y un

rave o un concierto actual Pues que como

apóstol del diseño gráfico posada es

también el padre del flyer

[Música]

mexicano la actualidad de posada toca la

piel los tatuadores de España Argentina

y México ven en este artista muerto hace

un siglo una fuente de inspiración

[Música]

creía que era como el punto bueno quizás

no lo sabía antes pero este tenía como

referentes no por lo que vi y igual

desde muy niña vi mucha gente tatuada

siempre me llamaron mucho la atención y

este entonces por una cuestión como er

el punto medio entre el arte y el diseño

que llevaba taller de grabado no

entonces s es como un referente pues

super icónico no superimportante y

básico no tiene una cuestión de pues

como de seguir no de crecer y pues eso

fue como lo que me llama la atención más

obviamente lo que proyecta pero este es

como muy impactante también el estilo

que tiene hay un buen de extranjeros que

vienen y siempre o sea siempre me ha

tocado que si quieren este calaquitas no

O sea la clásica calaverita de azúcar

siempre me toca hacer un montón No

entonces pues sí sin duda

[Música]

alarma metro prensa El Universal gráfico

son la verdad demasiado

gráficos posada en La gaceta

callejera allá con su delicada e irónica

impresión de la nota que va del Amarillo

al

[Música]

rojo me gustó mucho Bueno sus calaveras

obvio y también este pues como retrata

todo No sé cosas que pueden ser muy

amarillistas y cómo lo retrata de forma

que se ve divertido y no sé los detalles

hace mucho detallado y me gusta Bueno a

mí me gusta mucho los detalles y como él

tiene la paciencia en hacerlo él no

pinta por pintar o por hacer una gran

pintura o o sea realmente es una cosa

como de comunicación directa o sea hace

algo en relación a algo que ocurrió para

el día siguiente y eso le

da pues lo diferencia yo creo o sea

lo le da algo como muy fresco y muy

inmediato y muy que yo siento que sig

vivo incluso hay una contradicción con

posada porque son muertos pero en el

fondo está retratando la vida y su

manera es como muy vital y a mí me gusta

sentir eso de su

trabajo en un mundo tomado por una

inacabable comentari en los medios el

grabado de posada cuya afiliación

política era más bien ambigua está lleno

de clar y mu crítica

ironía Pues yo creo que nos deja

muchísimas cosas digo si hablamos en

temas políticos pues hay que hacer una

reflexión que pareciera que estamos

igual que hace 100 años no cuando se

hablaba de estos temas cuando se

discutía esos temas pues parece que no

ha pasado nada seguimos teniendo los

mismos problemas que reflejaba posada en

sus trabajos pues lo que pasa es que son

obras que no conocía y en realidad todo

me ha llamado la atención la exactitud

de sus trazos Y cómo reflejaba la

realidad de ese momento histórico y para

mí es muy significativo y muy importante

una especie de chiste para mí no que

ahora que posada tiene 100 años que

murió Ahora sí se le reconoce

mucho lo que manejamos en México no la

adoración o bueno esa especie de de

burlarnos de la muerte de vivir de

fiesta con ella a pesar de que estamos

vivos este sabemos que vamos a morir

pero la recibimos de este

con gracia no Y

benevolencia la Catrina pues significa

la muerte para mí es la muerte y Pues

apenas estoy empezando ahorita a entrar

a conocer varias

[Música]

cosas Entonces se me hace una

representación muy muy hermosa de lo que

nosotros tenemos Y a dónde vamos

[Música]

creo que la influencia que tengo no

solamente viene de un libro O de la

televisión viene realmente de donde vivo

de donde me desenvuelvo salgo a la calle

y de repente veo el caos que existe

sobre todo en las colonias vive una

Colonia Popular Entonces eso te da como

una perspectiva diferente o cuando vas a

Europa ves completamente otro tipo de

imagen a nivel de Ciudad No creo que el

caos ha sido importante en una

generación de diseñadores

[Música]

[Música]

y la casa en Tepito donde muere donde

muere de una manera triste porque vive

muere solo de alcoholismo abandonado y

de hecho va a caer en la fosa común sus

restos están perdidos nadie sabe dónde

quedaron sabe que aquí murió José

Guadalupe posada

usted conoce el trabajo de posada Sí

pues los grabados este y que cumplió 100

años que murió aquí solo este que es

conocido mundialmente

al comienzo comentamos que El noble

Mozart fue como nuestro admirado posada

enterrado en la fosa común y algo más

ambos murieron pobres abandono y nos

queda la duda si tanto el nacido en

salsburgo como el nacido en

Aguascalientes cobraran derechos por su

obra serían de los hombres más ricos del

planeta es otra ironía no de la magia

blanca ni negra sino de la magia

[Música]

aprieta porque las nuevas generaciones

voltearon A ver no solamente hay

calaveras no solamente hay elementos del

grabado Hay muchísimas cosas más y sobre

todo creo que es mensaje y bueno al

final de cuentas creo que es eso tratar

de recordar Por qué se hacían este tipo

de

[Música]

discursos sí veremos evidentemente que

que hoy día es un artista completamente

vivo es un personaje vivo es un fenómeno

que sigue nutriendo los valores

estéticos del arte contemporáneo

[Música]

ah

[Música]

[Música]

nh

[Música]