Artist Francis Upritchard: I Can't Help the Whole World Heal | Louisiana Channel

Summary

このビデオスクリプトは、芸術家が人間の身体の記憶を元にした作品制作のプロセスとその哲学について語る内容です。作品は具体的な人間の姿ではなく、抽象的な形態やフィギュアに焦点を当てており、記憶の不正確さや不完全さを反映させています。彼は大きさや素材の違いが表現に与える影響についても触れ、スケールのヒエラルキーに対する反思を示します。また、恐竜をテーマにした作品を通して、気候変動や人類の未来に対する独自の視点も表現しています。

Takeaways

• 😀 人類とサルの違いや類似点に関する考察が紹介されています。
• 😀 記憶の不正確さを意識し、正確な模倣を目指さない作品作りが重要視されています。
• 😀 ユートピアとディストピアの概念に関して、どちらも現実的ではないと考えています。
• 😀 自身の作品はキャラクターや人格ではなく、殻やコスチュームのようなものであると述べています。
• 😀 学校時代、アートにおいて清潔さや秩序が重要視される中、メッシーで自由な表現を大切にしていたことが強調されています。
• 😀 初期のインスタレーションアートの影響が現在の作品にも反映されており、空間の使い方に対する探求心が見られます。
• 😀 人間の身体を思い出しながら、抽象的な形状やフィギュアを作り続けていると述べています。
• 😀 物質の違い（ポリマープラスチックとゴム）の影響が作品にどのように現れるかについて説明しています。
• 😀 大きな作品を作るときには、他の人との協力が必要であり、コントロールを手放すことが重要だと感じています。
• 😀 小さな作品が大きな作品と同じくらい重要だと考えており、作品の規模や手法におけるヒエラルキーを疑問視しています。
• 😀 恐竜を題材にすることで、気候変動に対する不安や過剰な心配を避けるための一つのアプローチとして活用しています。
• 😀 恐竜の復元に関して、人間の記憶や想像がいかに不正確であるかを示すために恐竜を扱っていることが説明されています。

Q & A

作家が人間とサルの違いについて言及しているのはなぜですか？

作家は、人間とサルが動物として異なる一方で、共通点もあることを強調しています。人間とサルを比較することで、存在の違いと共通点を探り、その認識が作品にどう影響を与えるのかについて考えています。

作家はどのようにして記憶の不正確さを作品に取り入れているのでしょうか？

作家は、実際の人間を模倣するのではなく、記憶の不正確さを強調して作品を制作しています。手や顔を模写する代わりに、記憶を基にした人体を作り出し、その不完全さを重要視しています。

ユートピアやディストピアに対する作家の見解は何ですか？

作家は、ユートピアという概念は存在しないと考え、ディストピアの可能性には触れつつも、作品のテーマにおいてそれが中心ではないことを強調しています。未来と過去を扱う作品でも、理想的な社会や極端な社会を描くことは目的ではありません。

作家が作品を人物やキャラクターとしてではなく、どのように捉えているのか？

作家は、作品を人物やキャラクターとしてではなく、衣装や人形のような存在として捉えています。彼らは「ハスク」や「コスチューム」に似ていて、外部からのアニメーションで命が吹き込まれるものだと考えています。

作家がアートを作る過程で重要視していることは何ですか？

作家は、アート制作において計画をあまり立てず、即興的に作ることを重要視しています。そのため、作品が何を意味するのかを後から理解することが多いと言います。

作家がニュージーランドでの経験について言及している理由は何ですか？

作家は、ニュージーランドで育った経験から、理想的な社会（ユートピア）を求めて移住した人々が実際には期待外れだったことを指摘しています。これにより、ユートピアの幻想と現実を対比しています。

作家の初期の作品と現在の作品にはどのような関係がありますか？

作家は、初期の作品であったインスタレーションアートと現在の作品との間に強い関連があることに気づいています。初期のインスタレーションの方法が現在の彫刻作品に引き継がれており、部屋の設営方法やフィギュレーションのテーマは共通しています。

作家は素材に対してどのようなアプローチを取っているのでしょうか？

作家は素材に対して非常に個別的なアプローチを取り、使用する素材によって制作過程や作品の出来栄えが大きく異なることを認識しています。例えば、ポリマー素材で作られる顔は時間をかけて作られ、ゴム素材で作られるものは短時間で形を作り出すことができます。

大きな作品と小さな作品にはどのような違いがありますか？

作家は、大きな作品を作る際にはチームとの共同作業が不可欠であり、自分のコントロールを多く手放さなければならないと感じています。対照的に、小さな作品は全て自分でコントロールでき、スピーディーに作ることができるため、どちらの作品も同じくらい価値があると考えています。

恐竜を作品に取り入れる理由は何ですか？

作家は、恐竜を気候変動への不安からの逃避手段として使っていると述べています。恐竜は大規模な気候イベントによって絶滅しましたが、作家はそれを人類の未来に対する不安と関連付けて、恐竜を「焦らないで」というメタファーとして作品に取り入れています。