Nueva perspectiva de la Danza, más allá de movimientos | María José Cifuentes | TEDxPUCdeChile
Summary
TLDREn esta charla, se explora la relación entre cuerpo y mente y cómo la danza puede ser una herramienta para conectar ambas. Se desafía la visión moderna del cuerpo como una máquina y se propone una nueva perspectiva que considera al cuerpo como una fuente de sabiduría y conocimiento. Se abordan ejemplos de danza ancestral y contemporánea, y se argumenta que el arte, especialmente la danza, es esencial para la sociedad y puede ser un medio para la inclusión y la expresión, más allá de su valor económico.
Takeaways
- 💃 La propuesta central de la charla es ver al cuerpo y la mente como una unidad, no como entidades separadas.
- 🧠 En muchas culturas, se cree que al tomar conciencia de nuestra respiración y cuerpo, nos conectamos verdaderamente con nosotros mismos.
- 🏋️♂️ Se critica la visión moderna del cuerpo como una máquina de productividad y rendimiento, especialmente en relación al ejercicio y la musculatura.
- 🎓 La historia de la modernidad ha traído la idea del progreso, la ciencia y la importancia de la producción, lo que influye en cómo percibimos el cuerpo.
- 🧘♀️ La danza es un medio para conectar la mente y el cuerpo, siendo una forma poderosa de autoconocimiento y expresión.
- 🌍 El cuerpo toma protagonismo no solo cuando nos duele, sino también en actividades cotidianas, como caminar o escuchar.
- 🎭 La danza no solo es arte o entretenimiento; está presente en nuestra vida cotidiana y en contextos diversos, como el deporte.
- 📜 Las danzas tradicionales, como el Haka maorí, muestran cómo el movimiento puede tener un profundo significado cultural y social.
- 💬 El arte, incluida la danza, es una forma de conocimiento y puede ser tan importante como la ciencia en la sociedad.
- 🎨 Se hace un llamado a valorar el arte no solo por su valor económico, sino por su proceso creativo, y a apoyar a los artistas en su labor investigativa y expresiva.
Q & A
¿Qué es la propuesta inicial que se hace al comienzo del discurso?
-La propuesta inicial es invitar a la audiencia a considerar una nueva perspectiva para pensar en un nuevo modelo de mundo donde el cuerpo y la mente son una unidad.
¿Cuál es la importancia de la palabra 'danza' en el discurso?
-La palabra 'danza' es importante porque se utiliza para ilustrar cómo el cuerpo puede ser protagonista y conectarse con la mente, y se vuelve un punto central para explorar la relación entre cuerpo y mente.
¿Cómo se describe la percepción del cuerpo en la sociedad moderna según el discurso?
-En la sociedad moderna, el cuerpo se percibe como una máquina, un espacio de rendimiento y productividad, enfocado en el desarrollo musculador y la capacidad de rendir al máximo sin importar el cansancio.
¿Qué ejemplo histórico se utiliza para ilustrar la idea del cuerpo como máquina?
-Se utiliza un dibujo de 1926 que representa el cuerpo como una máquina, reforzando la idea de la modernidad que ve al cuerpo como un espacio de rendimiento y productividad.
¿Qué práctica se sugiere para conectar la mente con el cuerpo durante el discurso?
-Se sugiere un ejercicio donde los asistentes giran su mano derecha y luego lo imaginan haciendo en su mente, lo que demuestra la conexión y la influencia de la mente sobre el cuerpo.
¿Qué papel desempeña la danza en la vida cotidiana según el discurso?
-La danza, más allá de ser una forma de arte y entretenimiento, se encuentra en la vida cotidiana a través del movimiento del cuerpo, como en el deporte o en expresiones culturales, conectando con la mente y con otros.
¿Cómo se relaciona la danza con la expresión y la conexión con nuestro cuerpo?
-La danza se presenta como una forma de expresión y conexión con nuestro cuerpo, permitiendo explorar movimientos ancestrales y transferir información a través de las generaciones.
¿Qué proyecto artístico se menciona como ejemplo de inclusión social a través de la danza?
-Se menciona el proyecto 'Transmisor' de la artista María Cal, que crea una radio en tiempo real que transmite música a través de movimientos y lenguaje de señas para la comunidad no oyente.
¿Qué rol se le asigna al arte en la sociedad según el discurso?
-El arte se considera un investigador y un conocimiento valioso para la sociedad, capaz de incluirse y ser importante más allá del valor económico, promoviendo la libertad de creación y la inclusión social.
¿Qué desafío se plantea para la sociedad en relación con el arte y los artistas?
-El desafío planteado es reconocer y apoyar el proceso de creación artística, garantizando que los artistas tengan libertad para crear sin tener que convertirse en empresarios y asegurando que el arte tenga un papel significativo en la sociedad.
Outlines
💃 Reflexión inicial sobre el cuerpo y la mente
El orador comienza planteando una nueva perspectiva sobre cómo entender el mundo: una visión donde cuerpo y mente forman una unidad. A través de la danza, se invita a los oyentes a reflexionar sobre el protagonismo del cuerpo en nuestra vida cotidiana, no solo cuando sentimos dolor o disfunción, sino también en actividades comunes como caminar y escuchar. Se menciona la visión tradicional de ver el cuerpo como una máquina, influenciada por la modernidad, y cómo esta idea ha moldeado nuestra percepción de productividad y rendimiento físico.
🧘 Ejercicio de conexión mente-cuerpo
El orador guía a los espectadores a realizar un ejercicio físico simple que consiste en girar el cuerpo, primero físicamente y luego en la imaginación. Se demuestra cómo la mente puede extender las capacidades del cuerpo a través de la visualización. Este ejercicio muestra la potencia de la conexión entre cuerpo y mente, invitando a los oyentes a reflexionar sobre la fuerza de esta unidad y cómo la danza, como forma de movimiento, facilita esta relación.
🕺 El poder de la danza en la vida cotidiana
Se explora cómo la danza no solo es un arte especializado o performativo, sino una forma cotidiana de movimiento que conecta cuerpo y mente. El orador introduce ejemplos de danzas ancestrales, como el haka de los All Blacks y el joco de la Isla de Pascua, para mostrar cómo el movimiento se entrelaza con aspectos culturales y comunitarios. Se invita a los oyentes a pensar en la danza no solo como una forma de expresión artística, sino como un medio para unirnos con nuestro cuerpo y con otros.
🎨 El arte como conocimiento y conexión social
El arte, incluida la danza, se presenta como una fuente de conocimiento y conexión tanto política como social. Se menciona el trabajo de Amanda Piña y su iniciativa para proteger los movimientos humanos mediante un Ministerio de Asuntos del Movimiento en Austria, y el proyecto inclusivo de María Cal en Chile que permite a personas sordas experimentar música a través de movimientos y luces. Estos ejemplos resaltan cómo el arte puede tener un impacto significativo en la sociedad, promoviendo inclusión y explorando la conexión entre cuerpo y mente.
🖌️ La importancia del arte en la sociedad
El orador concluye reflexionando sobre la relevancia del arte en la sociedad, destacando cómo todos somos, en cierto sentido, artistas en la vida diaria. Sin embargo, el arte suele valorarse principalmente desde una lógica económica, lo que obliga a los artistas a convertirse en empresarios. Se critica esta comercialización del arte y se enfatiza la importancia de apoyar los procesos creativos y dar espacio a los artistas para que investiguen y experimenten. Finalmente, el orador comparte su propia experiencia creando un centro de residencia artística, donde los artistas pueden enfocarse en su proceso creativo sin las presiones comerciales.
Mindmap
Keywords
💡Danza
💡Cuerpo
💡Mente
💡Movimiento
💡Modernidad
💡Especialización
💡Conexión
💡Sabiduría del cuerpo
💡Arte
💡Inclusión
Highlights
Propuesta de una nueva perspectiva para pensar un modelo de mundo donde el cuerpo y la mente son una unidad.
Reflexión sobre cómo solemos ignorar nuestro cuerpo hasta que nos duele o deja de funcionar.
Comparación del cuerpo con una máquina, inspirada en imágenes históricas y modernas.
Crítica a la percepción moderna del cuerpo como un objeto de productividad y rendimiento.
Importancia de conectar con nuestro cuerpo y respiración para alcanzar una conciencia plena de nosotros mismos.
Propuesta de que la división entre cuerpo y mente es solo una construcción lingüística, no una realidad.
Ejercicio práctico para demostrar la conexión entre la mente y el cuerpo, y cómo esta unidad puede potenciar nuestras capacidades.
La danza como un camino para unir la mente y el cuerpo, más allá del arte y el entretenimiento.
Importancia del movimiento en nuestras vidas cotidianas y su conexión con la danza.
Ejemplo del Haka maorí como una danza que conecta el cuerpo con la comunidad y la cultura.
Exploración de cómo la danza transmite conocimiento y permite la conexión con nuestros cuerpos y con otros.
Danza y arte como formas de investigación y conocimiento, comparables a la ciencia.
El papel de la danza y el arte en la inclusión social, como en el proyecto de María Cal para la comunidad no oyente.
Reflexión sobre la valoración económica del arte y el desafío de apoyar el proceso creativo de los artistas.
Llamado a incluir el arte en la sociedad de manera significativa, más allá del valor económico, y reconocer al artista como investigador.
Transcripts
[Música]
Hola hoy día Les tengo una
propuesta les quiero proponer otra
perspectiva para pensar un nuevo modelo
de mundo un lugar una nueva creencia
donde el cuerpo y la mente son una
unidad Pero antes de ir a ese tema lo
primero que les quiero pedir es que
piensen en la palabra
danza y en todas las imágenes que se nos
ocurren cuando pensamos en la danza
Ahora quiero que ese concepto lo
incorporen lo
recuerden y ya les voy a pedir cuando
sea el momento de volver a recordarlo
comenzamos el cuerpo se han fijado que
nuestro cuerpo solo toma protagonismo
cuando nos duele o cuando deja de
funcionar Cuántos de ustedes realizan
actividades donde el cuerpo es
protagonista muchos Pensarán yo no hago
ejercicio no soy deportista Bueno les
quiero contar que en estos momentos el
cuerpo está siendo protagonista y que
justamente el hecho de caminar hasta acá
sentarse en estas butacas oír Escuchar
permite que todas las sensaciones todos
los sentidos estén disponibles para
percibir este proceso cognitivo que
estamos teniendo en este momento pero
seguramente ustedes Pensarán no en
realidad es mi mente la que está
procesando toda esta información Bueno
eso es lo que vamos a ir aprendiendo a
lo largo de esta
charla cuando yo era niña existían unos
dibujos animados donde el cuerpo era
entendido como una máquina me acuerdo
justamente de un episodio donde las
neuronas funcionaban como especies de
computadoras maquinadas por estos
ingenieros que está detrás la idea del
cuerpo como una fábrica que iba
produciendo glóbulos blancos bueno en
fin esta imagen no está tan lejana a
cómo entendemos el cuerpo hoy incluso
hace poco los niños pudieron ver una
película de dibujos animados donde la
mente controlaba las emociones A partir
de Pequeños seres que estaban justamente
controlando los estados anímicos del
cuerpo esta idea de el cuerpo como una
máquina no es nada nuevo por ejemplo
este dibujo es una imagen de
1926 que justamente instala esta idea de
el cuerpo nuestro cuerpo como una
máquina esta idea de la máquina viene
justamente con otro fenómeno dentro de
la historia que es eh la
modernidad la modernidad que es el
concepto que va a aparecer en cualquier
momento en la pantalla es justamente un
momento histórico donde surge la idea
del Progreso sabemos que las ciencia es
importante sabemos que el futuro es
importante y ese Progreso va justamente
de la mano de la máquina de las fábricas
de la producción nuestro cuerpo comienza
a entenderse Entonces como un espacio de
rendimiento de productividad hoy día
tenemos una imagen del cuerpo eh
bastante enfocada en los músculos no
esta idea del cuerpo musculoso De hecho
cuando estamos estresados muchos amigos
nos dicen Oy anda al gimnasio en el
gimnasio vas a poder desarrollar tu
cuerpo desarrollar tu musculatura
y hoy día esta sería un poco la imagen
de ese cuerpo máquina un cuerpo que
tiene que rendir que tiene que darlo al
máximo no importa el cansancio tenemos
que
rendir Bueno la verdad es que el cuerpo
no es un robot y el cuerpo tiene una
sabiduría que muy pocas veces logramos
entender y hay cosas que la razón no
puede manejar en algunas culturas de
hecho se dice que cuando tomamos
conciencia de nuestra respiración de
nuestro cuerpo recién ahí es cuando
conectamos con nuestro nosotros mismos
yo les quiero contar Eh bueno este
personaje que está acá es
Platón
Platón identificó de alguna manera que
el mundo estaba dividido en dos el mundo
de las ideas y el mundo de lo sensible y
justamente le dio importancia al mundo
de las ideas porque era lo que permitía
entender el mundo exterior la razón este
otro personaje se llama dec
este señor inventó una frase que quizás
muchos de ustedes han visto en más de
alguna camiseta que dice pienso luego
existo como se dan cuenta la base de
nuestra sociedad occidental está
fundamentada en el
pensamiento pero yo les quiero contar
algo como les dije al comienzo de esta
charla hoy día Les voy a proponer una
nueva perspectiva un nuevo modelo de
creencia Y eso es que cuerpo y lenguaje
es una división Perdón cuerpo y cuerpo y
mente es una división en el lenguaje no
en la realidad en la realidad somos una
unidad ahora para comprobar esto y la
fuerza que tiene esta unidad les voy a
pedir a todos que se pongan de pie Sí
Arriba todos con
Ánimo les voy a pedir que estira su mano
derecha y cuando yo cuent es vamos a
girar nuestra mano derecha hasta ver
hasta dónde podemos llegar Sí entonces a
la cuenta de tres 1 dos 3 y comenzamos a
girar hasta donde nuestro cuerpo nos
permita Okay
volvemos
regresamos bajamos el
brazo y cerramos los ojos confíen en mí
es muy importante que en este momento
todos cierren los
ojos ahora vamos a imaginar que
levantamos la mano derecha y volvemos a
rotar lentamente rotamos e imaginamos
como nuestro cuerpo gira gira y va cada
vez más allá Más allá de los 180 gr
imaginamos como el cuerpo supera ese
primer lugar donde Llegó ahora va más
lejos lentamente en nuestra mente
regresamos
una respiración y ahora abrimos los
ojos volvemos a estirar el brazo hacia
delante y a la cuenta de tres volvemos a
llegar al máximo 1 dos 3
giramos como pueden ver en ese ejercicio
pueden volver en ese ejercicio que
acaban de hacer como pueden ver hay una
potencia
del momento que nuestra mente conecta
con el cuerpo pueden llegar mucho más
allá Los invito a
sentarse esa unidad esa potencia que
tiene la relación del cuerpo y la
mente también la podemos encontrar o más
bien se restablece o se vuelve a
conectar justamente con la danza la
danza Entonces sería un camino para unir
mente y cuerpo
se acuerdan cuando les dije al comienzo
de la charla que pensaran en la danza
probablemente las imágenes que surgieron
en sus cabezas son muy parecidas a estas
imágenes la imagen del
ballet o quizás una imagen un poquito
más
contemporánea bueno todas estas imágenes
de la danza están conectadas con la idea
de las
especialización cierto cuando hablamos
de la modernidad hace un rato atrás
decíamos que es importante la
productividad rendimiento y también la
modernidad nos trajo la especialidad Y
en este caso la especialización de
cuerpos que se entrenan cuerpos que son
virtuosos que Ejecutan que pueden hacer
cosas que ningún otro cuerpo puede hacer
bien ese es un aspecto de la danza un
aspecto que está vinculado más bien al
arte a la entretención pero hoy día les
quiero decir que la danza está mucho más
cerca de lo que nosotros
Pensamos la podemos encontrar en cosas
muy cotidianas
y es porque los invito a pensar No solo
en la palabra danza sino en este caso en
la palabra
movimiento el movimiento de nuestros
cuerpos conectados con la
mente a continuación les quiero poner un
ejemplo donde podemos ver justamente
Cómo la danza puede aparecer en otros
contextos
[Música]
Bueno lo que acaban de ver es un haka de
los all blacks de Nueva Zelanda Esta es
una danza ancestral maorí que se usaba
justamente para enfrentar a los rivales
en Chile que también tenemos nuestro
lado polinésico en la isla de Pascua se
practica el joco y pueden encontrar si
navegan por internet algunas imágenes de
joco realizados en la isla de Pascua con
el elenco bueno con la gente que
participa del del grupo de fútbol Así
que los invito después a a buscarlo Este
es un ejemplo para que podamos conectar
Cómo el movimiento del cuerpo y la danza
se encuentran en cosas tan cotidianas
como Incluso en el
deporte ahora qué nos entrega la
danza para responder a esta pregunta es
importante hacer otra
pregunta muchos de ustedes y estoy
segura que todos en esta sala hemos
bailado ya sea en una fiesta recordemos
nuestro fin de semana más de alguno
bailó en algún
evento en alguna Discotec en un
matrimonio Bueno yo les quiero preguntar
a ustedes cómo se sienten después de
bailar recuerden esa
sensación la danza nos permite
justamente conectarnos con nuestro
cuerpo pero también con el el cuerpo de
los
demás nos permite pensar con el
cuerpo dentro de la danza existen una
serie de movimientos que podemos
entender como movimientos ancestrales
imagínense las primeras culturas que
crearon los rituales los crearon
justamente para entender el mundo hoy
día en nuestras danzas en las danzas que
practicamos muchas veces están también
transferencias de información la imagen
de nuestros padres bailando o incluso
quizás muchos de ustedes imitando a
Michael Jackson más de alguno imitó
algún videoclip y esto quiere decir que
la imagen de la danza cierto contiene en
Sí una serie de movimientos que también
pertenecen a movimientos ancestrales
Michael Jackson Le copió muchas culturas
para finalmente crear sus
coreografías por lo tanto si la danza
nos entrega expresión conexión con
nuestro cuerpo sabiduría cierto Y de
alguna forma una manera saludable de
relacionarnos con otros podemos llegar a
pensar incluso que la danza es
conocimiento
Y en este punto podríamos decir que la
danza y el arte en general pueden llegar
a ser tan importantes como la ciencia
cuando un artista desarrolla su obra
Investiga y qué es lo que Investiga
justamente la conexión con diferentes
temáticas la danza puede hablar tanto de
política como de amor hoy día Les quiero
Mostrar cómo la danza puede también ser
un medio que puede ayudar incluso a
nuestra sociedad a la manera en cómo nos
conectamos y justamente a lo que
hablamos entre la conexión de la mente y
el
cuerpo la danza como un medio en Austria
existe una artista chilena que se llama
Amanda piña que creó en conjunto con la
consejería de arte y ciencia del
presidente de Austria el primer
movimiento o sea perdón el primer
Ministerio de asuntos del
movimiento en esta imagen está Amanda
piña junto con Daniel zimmerman y en el
centro está el expresidente de Austria
Hans fiser ellos crearon este min
con la intención de proteger justamente
el movimiento de los cuerpos libres en
el espacio imagínense esa metáfora
justamente en tiempos donde la libertad
del espacio está lleno de
fronteras para ellos es muy importante
velar justamente por eh el resguardo de
estos movimientos incluso tienen una
base de datos de donaciones de
movimientos y lo que vemos ahora es
justamente al presidente de Austria
realizando una donación de
movimientos ellos también se dedican a
resguardar los movimientos en peligro de
extinción imagínense ustedes piensen hoy
Cuántos movimientos han dejado de
hacer actualmente es muy fácil
encontrarnos a nosotros mismos haciendo
este
movimiento pero cuando éramos niños
Probablemente lo que más hacíamos era
este
movimiento si pensamos hoy en las
culturas indígenas y en todos los
movimientos que se han dejado de hacer
imagínense Cuántos movimientos hoy se
encuentran justamente en peligro de
extinción otro ejemplo de cómo la danza
puede ser un medio está nuevamente en
Chile con un artista que se llama María
cal ella creó un proyecto que se llama
transmisor que es un proyecto de
inclusión Social para la comunidad no
oyente a través de su cuerpo María Crea
una radio en tiempo real que transmite
para aquel que no Oye tanto en sonido
como iluminación y movimiento en
lenguaje de señas canciones populares
es un proyecto inclusivo porque aquel
que no Oye puede percibir la música y
para aquellos que sí oímos Al momento de
colocarnos los audífonos podemos ver
esta imagen que les voy a mostrar a
continuación ponemos el video respirar
para sacar la voz despegar tan lejos
comoil vz respirar un futuro resplendor
cob sentidos y lo creamos los
dosse de todo el tomar de las ras reirse
la opresor
caminar sinor respirar y sacar
la en este caso la danza y el cuerpo del
intérprete permiten a otros oír la
música si la danza puede llegar a ser
tan importante en la política pública al
punto de crear un ministerio o puede
permitir proyectos tan inclusivos como
este imagínense si extrapolamos esta
experiencia al arte en general Cuál es
el rol que puede entregar el arte hoy a
la
sociedad Joseph Boys un artista de la
performance decía todos somos
artistas cada día construimos nuestra
imagen elegimos la ropa que vamos a usar
establecemos ciertos diseños estéticos
en las cosas que hacemos en cómo nos
relacionamos con las personas Incluso
hoy a través de las redes sociales somos
capaces de crear imágenes y lenguaje
todo
junto Cuántos de nosotros realmente
somos empáticos con la creación
artística todos somos artistas pero
cuántos valoramos el
arte hoy día la única lógica Pos de
valoración del arte se instala desde el
sistema
económico hoy día el arte se valora a
través de la compra de obras de la
compra de productos
toda esta lógica económica ha hecho que
el artista tenga que ser cada vez más
empresario que tenga que crear
industrias culturales que tenga
desarrollar marketing vender sus
productos y finalmente esto ha generado
una idea utilitaria del arte Hoy día hay
obras que valen millones y millones de
pesos cifras que no podemos ni siquiera
imaginar sin embargo Cuántas personas
realmente apoyan el proceso de creación
si hoy día bango estuviera vivo
probablemente muchas personas apoyarían
a bango le darían espacio le darían
residencia lugares para trabajar
imagínense Cuántos artistas hoy día no
cuentan con esos
medios la misión de hoy es justamente
que nos enfrentemos a este a esta
temática que podamos identificar Cuáles
son las necesidades de los artistas Y
cómo el arte puede incluirse en la
sociedad para mí es muy importante end
que el artista también es un
investigador que los procesos de
creación son tan importantes en la
sociedad y que aportan conocimiento yo
entendí Esto hace muchos años y desde
hace varios años atrás comencé
desarrollando un festival de artes
escénicas en mi propia casa hoy día
dirigo el primer centro de creación y
residencia artística que funciona como
un laboratorio donde los artistas pueden
específicamente estar ahí para
crear la invitación es que nosotros
desde todas nuestras profesiones podamos
justamente pensar de manera hoy el arte
se puede incluir no solo a través del
valor económico la posibilidad que el
artista tenga un libre albedrío a la
hora de crear y que no se convierta en
un empresario eso es algo un desafío que
tenemos todavía que cumplir como
sociedad Muchas gracias
[Música]
[Aplausos]
[Música]
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