The Birth Of K-Pop

Summary

Das Video skizziert die Entwicklung der koreanischen Popmusik, K-Pop, von ihren Wurzeln in den 60er Jahren bis hin zur globalen Sensation von heute. Es erzählt die Geschichte von Musikern wie JinJoo Lee und Bands wie Solid, die westlichen Rhythmen mit koreanischen Melodien verbanden. Es zeigt auch die Bedeutung von Itaewon als Geburtsort der modernen K-Pop-Kultur. Die Rolle des Trot, einer koreanischen Musikform, und die Einführung von Hip-Hop und R&B in die koreanische Musiklandschaft werden ebenso thematisiert wie die Bedeutung der Fan-Bande und die wirtschaftlichen und politischen Faktoren, die die K-Pop-Industrie prägten.

Takeaways

• 🌟 K-Pop ist eine Musikrichtung, die durch leuchtende Lichter, lebendige Farben und verrückte Konzepte charakterisiert wird, bei der jeder tanzen muss.
• 🎤 K-Pop ist auch sehr fanorientiert, mit Fans als zentrale Bestandteile der K-Pop-Industrie.
• 🌐 K-Pop hat eine enorme Auswirkung und ist zur dritten größten Exportindustrie für Korea geworden.
• 🏅 K-Pop-Gruppen wie Super M und Black Pink haben international anerkannt und Grammy-Nominierungen erhalten.
• 🔥 K-Pop-Gruppen wie BTS sind globale Phänomene mit Milliarden von YouTube-Aufrufen.
• 🎵 Die Geschichte der K-Pop begann in Itaewon, einem Viertel in Seoul, das als Geburtsort der modernen K-Pop angesehen wird.
• 🎸 MusikerInnen wie JinJoo Lee von DNCE haben von den frühen Blues- und Funk-Rock-Gitarristen aus Korea inspiriert werden.
• 🚫 In der Vergangenheit wurde die koreanische Musikszene durch Militärdiktaturen unterdrückt, die die Radio- und Musikauswahl kontrollierten.
• 🏃‍♂️ Die Olympischen Spiele 1988 in Seoul markierten einen Wendepunkt für die koreanische Kultur und die Aufmerksamkeit auf die koreanische Musik.
• 🎭 Die K-Pop-Industrie hat sich von traditioneller koreanischer Musik entwickelt, indem sie westlichen Rhythmen und östlichen Melodien verbindet.
• 🌈 K-Pop-Gruppen wie Seo Tajii und Boys haben in den 90er Jahren den Weg für moderne K-Pop-Stile geebnet, indem sie Hip-Hop, Rap und Rock mit koreanischer Musik fusionierten.

Q & A

Was ist K-Pop gemäß Amber Liu?

K-Pop ist helle Lichter, lebendige Farben, verrückte Konzepte und der Tanz muss von jedem ausgeführt werden.

Wie betrachtet Joon Park die Rolle der Fans in Bezug auf K-Pop?

Für Joon Park geht K-Pop Hand in Hand mit den Fans, die für ihn alles sind.

Wie groß ist die koreanische Popkulturindustrie im Vergleich zu anderen Exportbranchen Koreas?

Die koreanische Popkulturindustrie ist die drittgrößte Exportbranche für Korea.

Wie wird die Bedeutung der Seouler Olympischen Spiele von 1988 für die koreanische Musikszene beschrieben?

Die Seouler Olympischen Spiele von 1988 markierten einen Wendepunkt, bei dem ein Funken entzündet und die nächste Generation inspiriert wurde.

Was war die Bedeutung von Itaewon für die Entwicklung der modernen K-Pop?

Itaewon gilt als Geburtsort der modernen K-Pop und war ein Zentrum für Clubs und Musikkultur.

Wie hat JinJoo Lee, Gitarrist der Band DNCE, die koreanische Musik beeinflusst?

JinJoo Lee wuchs mit blues- und funk-rock-Gitarristen auf und ist ein großer Fan von koreanischen Musikern wie Shin Joong Hyun und Kim Hong Tak.

Wie wurde die koreanische Musikszene in den 1960er Jahren beschrieben?

Die Musikszene der 1960er Jahre in Korea erlebte viele Herausforderungen, da das Land durch eine schwierige Zeit ging.

Was war der Einfluss des Militärdiktats auf die koreanische Musikszene?

Das Militärdiktat bestimmte, was im Radio gespielt wurde und was nicht, was zu einer Art 'Dunkelalter' für die Musik führte.

Wie wurde die Musik von Solid in Korea aufgenommen?

Solids erstes Album war in Korea nicht erfolgreich, da es den koreanischen Hörern ungewohnt war. Ihr zweites Album, das sich stärker an die koreanische Melodie orientierte, verkaufte jedoch zwei Millionen Exemplare.

Wie definiert Jae Chong die Identität von K-Pop?

Jae Chong sieht die Kombination aus komplexer koreanischer Melodie und westlichem Rhythmus als die Identität von K-Pop.

Welche Rolle spielte Seo Tajii in der Entwicklung der modernen K-Pop?

Seo Tajii und seine Musik waren ein Vorläufer der modernen K-Pop und ein Beispiel für die Fusion von Hip-Hop, Rap, Rock und koreanischer Musik.

Outlines

00:00

🌟 K-Pop: Helle Lichter und lebendige Farben

Der erste Absatz stellt K-Pop als eine Szene vor, die von hellen Lichtern und lebendigen Farben geprägt ist, in der jeder tanzen muss. Es wird betont, dass K-Pop nicht nur Musik ist, sondern auch eine Gemeinschaft der Fans, die alles sind. Die Größe und der Einfluss von K-Pop werden hervorgehoben, mit einer Erwähnung, dass es sich um die drittgrößte Exportindustrie für Korea handelt. Einige der bekanntesten K-Pop-Gruppen wie Super M und Black Pink werden genannt, und ihre internationale Anerkennung wird durch Grammy-Nominierungen und Auftritte in Fernsehshows gezeigt. Bernie Cho, ein Musikproduzent, beschreibt Itaewon als Geburtsort der modernen K-Pop, was auf die historischen Wurzeln des Genres zurückgeht.

05:01

🎸 Musik und Demokratie in Südkorea

Der zweite Absatz erzählt die Geschichte der koreanischen Musikszene während der Zeit der Militärdiktatur, in der die Regierung die Musik, die im Radio gespielt wurde, kontrollierte. Dies führte zu einer Zeit, in der die Musikszene unterdrückt wurde. Die Demokratisierung des Landes und die Olympischen Spiele 1988 in Seoul markieren einen Wendepunkt, der zu einer Erneuerung der koreanischen Kultur und Musik führte. Die Erwähnung von JinJoo Lee, einem Gitarristen der Band DNCE, der ursprünglich aus Korea kommt und in Amerika aufgewachsen ist, zeigt die Verbindung zwischen der koreanischen Musik und der internationalen Szene.

10:11

🌃 Itaewon: Die Geburtsstätte der modernen K-Pop

Der dritte Absatz konzentriert sich auf Itaewon als Zentrum der koreanischen Nachtszene und Kultur. Es wird beschrieben, wie die Gegend eine Vielzahl von Clubs und einer lebendigen Musikszene beherbergt, die von Touristen und Einheimischen gleichermaßen genossen wird. Jae Chong, Mitglied der Gruppe Solid, erinnert sich an seine frühen Erlebnisse in Itaewon und wie er die koreanische Tanzkultur entdeckte. Es wird auch über die Herausforderungen und die Anpassung an die koreanische Musikszene gesprochen, als Solid ihre Musik in den Markt einführte, und wie sie schließlich mit einer Kombination aus westlichem Rhythmus und koreanischem Melodiegeschmack erfolgreich wurden.

15:11

🎤 Die Geburt der modernen K-Pop

Der vierte Absatz diskutiert die Entwicklung der modernen K-Pop-Szene, die durch die Einführung von selbst produzierten Bands und Musikproduzenten wie Seo Tajii geprägt wurde. Es wird betont, dass die Kombination aus koreanischen Melodien und westlichen Rhythmen zu einer neuen Identität für K-Pop führte. Die Erfolgsgeschichten von Solid und anderen Gruppen zeigen, wie sie die koreanische Musikszene beeinflussten und zu den Wurzeln des heutigen K-Pop beigetragen haben.

20:38

🎶 K-Pop als Ausdruck der Jugendkultur

Der fünfte Absatz unterstreicht die Rolle von K-Pop als Ausdruck der Jugendkultur in Korea. Es wird beschrieben, wie K-Pop-Gruppen wie Seo Tajii und Boys nicht nur durch ihre Musik, sondern auch durch ihre Persönlichkeit und Mode die Jugend in Korea beeinflussten. Die Vielfalt der Musikstile, die in den Alben dieser Gruppen enthalten sind, wird als Charakteristikum von K-Pop hervorgehoben. Die Erwähnung von Danny Im, einem ehemaligen Mitglied der K-Pop-Gruppe 1TYM, zeigt die Inspiration, die diese Gruppen für junge Künstler waren, die ebenfalls Teil dieser Szene werden wollten.

Keywords

💡K-Pop

K-Pop ist eine Bezeichnung für die südkoreanische Popmusik, die durch ihre aufregenden Choreografien, eindrucksstarken Musikvideos und die starke Verbindung zwischen Künstlern und ihren Fans, den sogenannten 'Fanbase', charakterisiert ist. Im Video wird K-Pop als eine globale Phänomen diskutiert, das nicht nur Musik, sondern auch eine Kultur und ein Lebensstil repräsentiert. Beispielsweise wird die Band Black Pink in dem Video erwähnt, die als K-Pop-Sensation bekannt ist und zu den bekanntesten Vertreterinnen dieser Musikrichtung zählt.

💡Fanbase

Die 'Fanbase' bezieht sich auf die Gruppe von Fans, die einer bestimmten Künstlergruppe oder einem Musikgenre treu ergeben sind. Im Kontext des Videos ist die Fanbase von entscheidender Bedeutung für K-Pop, da sie nicht nur die Musik unterstützt, sondern auch eine wichtige soziale und kulturelle Gemeinschaft bildet. Die Wichtigkeit der Fans wird hervorgehoben, indem Joon Park erklärt, dass Fans 'alles' sind und zentral für die K-Pop-Industrie.

💡Itaewon

Itaewon ist ein Stadtviertel in Seoul, Südkorea, das im Video als Geburtsort der modernen K-Pop-Kultur bezeichnet wird. Es ist bekannt für seine Nachtszene und seine Vielfalt an Clubs und Bars, die als Treffpunkte für Künstler und Musiker dienten und einen Einfluss auf die Entwicklung der K-Pop-Musik hatten. Bernie Cho, ein Musikproduzent im Video, beschreibt Itaewon als eine Art Harlem von Seoul, was auf seine kulturelle Bedeutung und seine Rolle als Zentrum für Künstler und Musiker hinweist.

💡Trot

Trot ist ein Musikstil, der in Südkorea beliebt ist und oft mit der traditionellen koreanischen Musik verwechselt wird. Im Video wird Trot als 'koreanischer Countrymusik' beschrieben und als populärer Stil, der von den Elterngenerationen mochte, dargestellt. Trot-Elemente haben einen Einfluss auf die frühen K-Pop-Songs, was auf die Bedeutung der traditionellen Musik für die Entwicklung der modernen K-Pop-Industrie hindeutet.

💡Ppongjjak

Ppongjjak ist ein koreanischer Ausdruck, der im Video verwendet wird, um einen typisch koreanischen Melodietyp zu beschreiben, der in vielen erfolgreichen K-Pop-Songs verwendet wird. Es bezieht sich auf eine Art von Melodie, die durch ihre einfachen, aber eingängigen Muster und ihre Fähigkeit, sich leicht in den Kopf zu setzen, charakterisiert ist. Jae Chong, ein Musiker im Video, erwähnt, dass die Betonung der Melodie sehr groß war und dass sie oft vor dem Rhythmus komponiert wurde.

💡Seoul Olympics

Die Seoul Olympischen Spiele 1988 sind ein wichtiger historischer Moment, der im Video erwähnt wird, um die Öffnung Südkoreas für die Welt und die kulturelle Blüte zu symbolisieren, die darauf folgte. Die Olympischen Spiele markierten einen Wendepunkt in der Geschichte Südkoreas und trugen dazu bei, die nationale Identität und das Selbstbewusstsein zu stärken, was sich auch in der Entwicklung der K-Pop-Industrie niederschlug.

💡Solid

Solid war eine koreanische Musikgruppe, die im Video erwähnt wird, um die frühen Versuche zu illustrieren, westliche Musikelemente mit koreanischer Musik zu fusionieren. Ihre Erfahrungen zeigen, wie die Musikszene in Südkorea sich entwickelte und wie K-Pop aus einer Mischung aus verschiedenen Musikstilen und kulturellen Einflüssen hervorgegangen ist. Ihre zweite Albumverkauf war ein großer Erfolg, was auf die Akzeptanz der fusionierten Musikrichtung hindeutet.

💡Self-produced bands

Im Video wird die Bedeutung der selbst produzierten Bands hervorgehoben, die ihre eigenen Musikstücke kreieren und produzieren. Dies zeigt die Kreativität und Unabhängigkeit der koreanischen Musikszene und wie Künstler wie Seo Tajii und Lee Hyun Do ihre eigenen Sounds schufen, was zu einer Vielfalt der K-Pop-Musik beigetragen hat. Die Selbstständigkeit der Künstler ist ein wesentlicher Bestandteil der K-Pop-Industrie und trug zur Entwicklung der einzigartigen Sounds und Stilarten bei.

💡Singer/songwriter

Der Begriff 'Sänger/Songwriter' bezieht sich auf Musikkünstler, die ihre eigenen Lieder schreiben und interpretieren. Im Video wird dieser Begriff verwendet, um die Bedeutung der kreativen Kontrolle und der individuellen Ausdrucksweise in der K-Pop-Industrie hervorzuheben. Es wird beschrieben, wie Künstler wie Seo Tajii und Lee Hyun Do ihre eigenen Musik produzierten, was auf die Wichtigkeit der künstlerischen Freiheit und der Eigenständigkeit in der Musikszene hinweist.

💡Global phenomenon

Ein 'globales Phänomen' bezieht sich auf etwas, das eine weit verbreitete und bedeutende Wirkung auf die Gesellschaft hat, oft über nationale Grenzen hinaus. Im Video wird K-Pop als globales Phänomen beschrieben, was auf seine wachsende Popularität und seinen Einfluss auf die globale Kultur hinweist. Gruppen wie BTS werden als Beispiele für K-Pop-Gruppen angeführt, die eine enorme Fanbasis weltweit haben und die Musikszene international prägen.

Highlights

Amber Liu describes K-Pop as bright lights, vibrant colors, and crazy concepts with a dance element.

Joon Park emphasizes the importance of fans in K-Pop, stating that fans are everything.

K-Pop is highlighted as the third largest export industry for Korea, indicating its economic impact.

The global reach of K-Pop is showcased with Super M's Grammy nod and appearances on international shows.

Bernie Cho discusses the evolution of K-Pop from traditional Korean popular music to a global phenomenon.

Itaewon is identified as the birthplace of modern K-Pop, with its vibrant music scene.

JinJoo Lee shares personal experiences growing up with influences from Korean and Western music.

The challenges faced by musicians during the military dictatorship era in Korea are discussed.

The 1988 Seoul Olympics are noted as a turning point for Korean culture and the beginning of K-Pop's rise.

Jae Chong recounts his experience with the hip-hop scene in Itaewon and the influence of military base culture.

The importance of melody in K-Pop is explained, with the influence of traditional Korean music on modern hits.

Solid's journey from a hip-hop R&B trio to incorporating Korean melodies, leading to their success.

The fusion of Western rhythm with Eastern melody is identified as a key characteristic of K-Pop.

The role of self-produced music and the influence of artists like Seo Tajii on the K-Pop sound are discussed.

The youth's yearning for a new style of music and the impact of Seo Tajii and Boys on K-Pop's direction.

Danny Im talks about the variety of music styles in K-Pop albums and the influence on the younger generation.

Transcripts

(dramatic music)

Interviewer So, and what is K-Pop?

(upbeat pop music)

Amber Liu: It's bright lights,

vibrant colours,

crazy concepts.

Everybody has to dance.

(upbeat pop music)

Joon Park: It's about the fans.

Fans are everything.

(upbeat pop music)

(upbeat pop music)

(slate clacking)

What is K-Pop?

K-Pop is huge.

(crowd cheers) (upbeat pop music)

(crowd cheers)

(lively pop music)

Korean pop culture

is the third largest export industry for Korea.

News Reporter: K-Pop super group Super M

gets Billboard's Grammy nod.

(lively pop music)

James Cordon: I'm joined by K-Pop sensations Black Pink!

(crowd cheers)

A global phenomenon, BTS is here!

Bernie Cho: It's become the new normal

for Korean music acts to have a billion YouTube views,

so the next question probably should be,

how did we get from

the traditional Korean popular music.

(soft singing in Korean)

To this phenomena?

(upbeat pop music)

Bernie Cho: Itaewon is the Harlem of Seoul.

The Haight-Ashbury,

the Sunset Strip, all rolled into one.

In a sense,

you can say that Itaewon is the birthplace of modern K-Pop.

(lively groovy music)

♪

(lively groovy music)

(lively groovy music)

(groovy guitar music)

♪

(sombre singing in Korean)

♪

(soft rock music)

JinJoo Lee: I'm JinJoo.

I play guitar in a band called DNCE.

I'm in America.

Originally from Korea.

That's me.

I grew up listening to all this amazing blues,

funk rock guitarist.

I'm a big fan of Shin Joong Hyun

and Kim Hong Tak from Key Boys.

He's one of the amazing guitarists

that came out of that generation,

like 60s when it was like a lot of struggle

because in that era,

Korea went through so much.

(frenzied rock music)

(bullets booming)

(frenzied yelling)

(rock music) (bullets blasting)

(rock music) (frenzied yelling)

(rock music) (bullets blasting)

(upbeat rock music)

JinJoo Lee: As a musician, it's really heartbreaking.

Like all these artists and players that I look up to,

they went through that struggle.

I look up to them even more.

They had to go through a lot of stuff and, you know,

I'm thankful that they didn't give up

and they just keep on going.

(groovy rock music)

(groovy rock music)

(rock music)

Bernie Cho: This was a golden age,

a golden era of Korean rock music.

What might have been was crushed by the military dictatorship.

The government dictated what was going to be played on radio

and more importantly, what couldn't be played.

Musically, it was very much the dark ages.

But then something happened.

(uptempo music)

Reporter: Election fever

has produced a remarkable demonstration of democracy

for a nation with virtually no experience at the ballot box.

We must get, uh, real democracy.

Bernie Cho: And then in 1988,

the Seoul Olympics came to Korea.

A spark was lit

and the torch was passed to the younger generation.

Reporter: The Olympic flame which burns in South Korea's capital city,

signifies the emergence of a country

which has become the new economic miracle

of the 20th century.

The opening of the 24th Olympic Games

is expected to attract a quarter of a million visitors to Seoul.

(gong)

(upbeat dance music)

And the movement was in Itaewon.

In Itaewon,

a lot of clubs were like hotel clubs

in the basement of the hotel.

I would come to,

come to Korea during the summertime and, yeah,

I was a minor,

but like if you're from the States

they kind of let you in to see what it's like

and that's how I was first introduced

to like the Korean dance culture.

I was like, wow, the night life is really, really awesome.

It was very European so it was like Euro disco.

Jae Chong: Moon Night,

that was like where all the hip-hop dancers, rappers,

anybody who was aspiring to be into the hip-hop culture

was hanging out.

There was a lot of hip-hop going on there

because of the whole military base there.

There was dance battles going on there.

It's like one of those things where you take us to a club

in the middle of the night in Itaewon,

open the door and you were like sort of like

kind of zapped into this new world.

There was like a whole new side of Korea

that I didn't know existed at the time.

(frenetic rock music)

My name is Jae Chong

and I'm a member of the group Solid.

I was born in Seoul, Korea.

I moved here to L.A. when I was, uh, in third grade,

not knowing a word of English.

So, first time I went back to Korea was '92

when we went to do the Solid thing.

Initially, we went there as sort of like this, you know,

hip-hop, R&B kind of trio.

So, like we wanted to sort of bring that to Korea

where we incorporate like some rap, R&B, pop,

all of it into one package.

Our first album was like literally just nine demos

that we had on my four track tape recorder.

So, here it goes.

(hip-hop R&B music)

Ah, this is so embarrassing.

(hip-hop R&B music)

Jae Chong: It's a very western type of melody,

just kind of, you know,

the chords are just kind of like very simple

and there's a lot of ad-libbing on it.

(soft R&B singing in Korean)

Just simple melodies,

almost like too simple.

So our first album like completely tanked.

So, like the Korean public, they didn't really get it.

It was unfamiliar to them.

We were almost like,

about to pull the plug on the whole thing.

My dad gave me like $4,000 at the time, you know,

and it was a big deal.

We were just sitting in a hotel room

like the three of us all together

sort of like trying to figure out what next.

(soft singing in Korean)

Jae Chong: You know, and we watched these Korean shows,

like we had nothing else to do.

(soft singing in Korean)

And I used to watch it and go, wow.

(soft singing in Korean)

Jae Chong: Sort of the common denominator in all the songs in Korea

was what they call ppongjjak feel.

Comes from like the old trot music.

Bernie Cho: But at the time what was really popular

was music that your parents liked.

Trot, which is basically like Korean country music.

Joon Park: In Korea they would call it teuroteu.

Teuroteu means trot

or in another way it's called ppongjjak.

So, you have the ppongjjak melody going.

That melodical aspect played a big, huge role in the song

to make it hit.

Joe Chong: So emphasis of melody was very, very big.

Like what I realized was like the melodies,

it was moving up and down a lot.

(soft melodic singing)

So, it's almost like you have to write the melody first

before you lay down the beat

so when we came back,

I just completely had a whole set of like new ideas.

And our second album sold two million records.

First album sold like two.

(soft melodic singing)

♪

♪

Jae Chong: The biggest hit on our second album was (in Korean),

was our ballad.

When we got introduced to the public,

we got introduced singing a ballad,

so initially we went there as sort of like hip-hop, R&B trio

and then when we-when we debuted

we had suits on and we're singing ballads, you know,

like-like R&B ballads on stage.

(soft melodic singing in Korean)

♪

Interviewer: Was Solid K-Pop?

Jae Chong: Yeah, Solid is K-Pop.

That intricate Korean melody mixed with Western beat

is sort of like the identity of what K-Pop is.

The rhythm is distinctively western

and then the melody was very eastern

so that's sort of what we introduced in the early 90s.

I think we had 10 songs on the album

and like eight songs were on the charts

in the top 40.

(soft melodic singing in Korean)

Jae Chong: I think that was sort of the beginning

of what I call like sort of singer/songwriter

self-produced bands.

So Seo Tajii produced his own music, just like us,

samplers and synthesizers and he banged it out in his bedroom

and that's his first album.

You know, Lee Hyun Do from Deux, same thing.

Everybody was producing their own music.

What people know as K-Pop now,

what I consider sort of like the modern K-Pop is,

I think it started from Seo Tajii

and that was sort of like

the introduction of hip-hop, rap, rock, you know,

all those fused, uh, with-with Korean music.

(hip-hop Korean music)

♪

♪

Korea at that time, '93, '94,

obviously it was Seo Tajii and Boys.

It was more than just hearing Seo Tajii and Boys

for the first time,

it was seeing them for the first time.

(hip-hop Korean music)

(applause)

(rapping in Korean)

(hip-hop rock fusion music)

(crowd cheers) (melodic pop music)

(crowd chanting) (melodic pop music)

Danny Im: You know, it's what the youth needed.

It wasn't even just about their music,

it was their personality and how they dressed.

It was a merging of everything about them

and the youth in Korea, most definitely,

I think were yearning for that.

(rapping in Korean)

Danny Im: When you listen to the album,

there's so many different styles of music in one album.

You know, I mean, there's straight up rock song,

hip-hop song,

pop song,

ballad song.

I think that is what K-Pop is.

(rapping in Korean)

(rapping in Korean)

♪

Danny Im: When we first saw them on the shows it was like yo,

that's what we want to do.

Bernie Cho: The first idols provided a preview

of what the future of K-Pop was going to look like.