This 6 MONTH Routine Elevated My Art

Summary

Это вдохновляющая история о пути художника, который за шесть месяцев преодолел огромные трудности, чтобы улучшить свои навыки. Автор рассказывает о том, как много лет он тратил на рисование, не понимая основы, и только после жесткой дисциплины и профессиональных курсов смог достичь прогресса. Он делится ежедневной практикой жестовых рисунков, которая стала основой его успеха, а также советует быть терпеливым, не останавливаться на ошибках и искать поддержку в сообществе. В конце видео он подчеркивает важность физического и психического здоровья на пути к успеху.

Takeaways

• 😀 Прогресс важнее совершенства. Лучше продолжать рисовать и делать ошибки, чем пытаться сделать один плохой рисунок хорошим.
• 😀 Развивайте мышление роста, чтобы быть открытым для обучения, улучшения и эволюции.
• 😀 Начинайте с простых и достижимых целей, постепенно переходя к более сложным.
• 😀 Путь к успеху может быть болезненным, но постоянные усилия и терпение необходимы для достижения высоких результатов.
• 😀 Найдите поддержку среди людей, которые стремятся к тому же, что и вы. Это поможет сохранить мотивацию и ответственность.
• 😀 Важно иметь структуру в ежедневной практике и соблюдать дисциплину, даже если это сложно.
• 😀 Освойте основы, такие как жесты, прежде чем переходить к более сложным задачам, например, анатомии или живописи.
• 😀 Повторяйте одни и те же упражнения каждый день, чтобы постепенно улучшаться, несмотря на неудачи.
• 😀 Регулярные практики, такие как 60 минут рисования жестов каждый день, могут привести к значительным улучшениям.
• 😀 Ставьте перед собой минимальные цели, такие как ежедневное выполнение 60 жестов, и не пропускайте их, несмотря на внешние проблемы или трудности.

Q & A

Как начался путь художника, описанный в скрипте?

Путь художника начался в возрасте 12-13 лет, когда он рисовал персонажа Л из 'Тетради смерти' в попытке произвести впечатление на девушку. Этот момент заставил его задуматься о том, стоит ли посвятить свою жизнь искусству.

Как художник оценивал свои 10 лет рисования до начала серьёзного обучения?

Он осознал, что за 10 лет рисования, несмотря на количество работы, он так и не научился рисовать правильно: не знал анатомии, не разбирался в перспективе, и вообще его работы не имели большого прогресса.

Какие эмоции и трудности сопровождали начало пути художника?

Художник испытывал стыд и разочарование, чувствуя, что тратит время, не продвигаясь вперёд. Он сталкивался с чувством безысходности, особенно по поводу недостатка знаний и навыков в рисовании.

Какую роль сыграл ментор в обучении художника?

Ментор сыграл ключевую роль, предложив структуру и подход к обучению. Художник подчёркивает важность ежедневной практики и предоставленных советов, которые значительно ускорили его прогресс.

Что означала фраза 'один шаг назад, два шага вперёд'?

Эта фраза стала ключевым мантрой для художника, напоминая ему, что ошибки и неудачи — это естественная часть процесса обучения, и каждый неудачный момент всё равно ведёт к прогрессу.

Какую основную технику художник освоил на своих первых мастер-классах?

На первых мастер-классах он освоил технику жестового рисования, где ежедневно выполнял упражнения по рисованию поз в течение одного часа, что помогло ему развить наблюдательность и уверенность.

Какую цель художник поставил перед собой в своей практике?

Художник решил делать ежедневные упражнения по жестовому рисованию, даже если результаты были неудовлетворительными. Его целью было поддержание ежедневной практики, несмотря на трудности и неудачи.

Как художник совмещал учёбу и работу?

Художник совмещал свою работу с ежедневными тренировками, продолжая делать 60 жестов каждый день, даже когда его работа занимала много времени. Это позволило ему сохранять последовательность в обучении.

Какие были трудности на пути художника во время шестимесячной практики?

Во время шестимесячной практики художник столкнулся с проблемами, такими как утрата работы, поломка компьютера, проблемы с личным здоровьем и психоэмоциональными трудностями. Тем не менее, он продолжал следовать своему плану и делать минимально необходимые упражнения.

Какую роль в обучении сыграло общение с другими художниками?

Общение с другими художниками через Discord стало важным источником мотивации и ответственности. Художник делился своими работами с другими, что помогало поддерживать дисциплину и стремление к улучшению.