Modern Harmony - Lesson 10: Ravel

Takeaways

• 🎶 L'enseignant souligne que la connaissance traditionnelle de l'harmonie, basée sur l'étiquetage des accords et l'étude de l'harmonie fonctionnelle classique, est souvent insuffisante pour comprendre les musiques à harmonie complexe.
• 📚 La série de vidéos sur l'harmonie moderne se concentre sur les styles harmoniques spécifiques de compositeurs tels que Ravel, Debussy, Stravinsky, en examinant la logique derrière leur musique.
• 🎵 L'analyse de la première œuvre, le mouvement initial de 'Miroirs' de Ravel, révèle l'utilisation de techniques harmoniques typiques de son style, qui confèrent une sensation de direction et de respiration à la musique.
• 📉 La richesse texturale et la distribution des registres jouent un rôle crucial dans la perception de l'harmonie, en ajoutant des couches de tonalité et de tension.
• 🔄 L'harmonie de Ravel est caractérisée par des accords de septième dominante et des accords de neuvième, mais la succession des accords n'est pas fonctionnelle classique.
• 🎱 L'importance de la résolution conjonctive des notes actives au sein des accords ou dans les accords suivants est soulignée, ce qui permet à la musique de 'respirer'.
• 🎼 L'utilisation de la gamme entière et de la gamme de tons entiers apporte un sentiment de conclusion ou de cadence, malgré l'absence de tension harmonique habituelle.
• 🖌️ L'ornementation chromatique autour d'une structure diatonique simple est une technique clé dans l'œuvre de Ravel, qui ajoute de la richesse sans chaos.
• 👂 L'oreille humaine a des priorités naturelles dans la perception, ce qui permet une compréhension plus riche des musiques, où les éléments musicaux ne sont pas tous égaux.
• 🎶 La musique de Ravel est une harmonie riche mais cohérente, basée sur des piliers tonaux simples, enrichis par des ornements chromatiques plus complexes, ce qui donne une sensation de respiration à la musique.