Tendencias musicales del s.XX (2ªparte)

ISAAC JOSÉ COLLADO NAVARRO

2 Mar 201914:49

Summary

TLDREl video, presentado por Saco Lladó del centro de educación a distancia de la Comunidad Valenciana, explora las tendencias musicales del siglo XX. Se destacan dos corrientes principales: la música popular urbana (pop, jazz, rock) y la música académica. Dentro de la música académica, se abordan el atonalismo, el dodecafonismo, el serialismo integral, el futurismo, la música concreta, la música electrónica, la música aleatoria, la música estocástica y el minimalismo. Cada estilo busca romper con las convenciones anteriores y explorar nuevos lenguajes sonoros, utilizando desde ruidos industriales hasta sonidos electrónicos y técnicas matemáticas.

Takeaways

🎵 Existen dos grandes corrientes musicales en el siglo 20: música popular urbana y música académica.
🎤 La música popular incluye géneros como el pop, jazz y rock.
🎻 La música académica se divide en dos: música de tradición tonal y música de vanguardia.
🎶 Las corrientes de vanguardia buscan rechazar las reglas establecidas y crear un nuevo lenguaje sonoro.
🔊 Atonalismo y dodecafonismo son estilos que rompen con la tonalidad y las relaciones armónicas tradicionales.
🎼 Serialismo integral extiende los principios del dodecafonismo a todos los parámetros musicales.
🚂 Futurismo incorpora ruidos y sonidos industriales, defendiendo la velocidad y la nueva sociedad industrial.
🔍 Música concreta utiliza sonidos reales modificados tecnológicamente para crear un mundo sonoro abstracto.
📻 Música electrónica y electroacústica combinan sonidos sintetizados y concretos.
🎲 Música aleatoria crea obras abiertas que dependen del intérprete y el momento de la interpretación.
🧮 Música estocástica usa ordenadores y funciones matemáticas para crear música.
🔄 Minimalismo se basa en la repetición constante y variada de un motivo mínimo, buscando una sensación sonora específica.

Q & A

¿Cuáles son las dos grandes corrientes musicales que se produjeron en el siglo XX?
-Las dos grandes corrientes musicales del siglo XX son la música popular urbana (como el pop, jazz y rock) y la música académica o culta.
¿Qué busca la música de vanguardia del siglo XX?
-La música de vanguardia busca rechazar todo lo establecido en términos de tonalidad, ritmo, melodía y armonía, creando un nuevo lenguaje sonoro con nuevos timbres, instrumentos y sonidos manipulados tecnológicamente.
¿Qué es el atonalismo y cómo se caracteriza?
-El atonalismo es una corriente que rompe con el marco tonal establecido, rechazando las relaciones tradicionales entre tónica y dominante, y busca una nueva organización sonora sin jerarquías tonales.
¿Qué es el dodecafonismo y cómo se diferencia del atonalismo?
-El dodecafonismo utiliza los doce sonidos de la escala cromática de manera que todos tengan la misma importancia, sin seguir un orden tonal tradicional. Se diferencia del atonalismo en que organiza estos sonidos en series que evitan la repetición antes de completar la serie.
¿Quiénes son los compositores más destacados del atonalismo y el dodecafonismo?
-Los compositores más destacados del atonalismo y el dodecafonismo son Arnold Schoenberg, Anton Webern y Alban Berg, conocidos como la Segunda Escuela de Viena.
¿Qué es el serialismo integral y cómo se relaciona con el dodecafonismo?
-El serialismo integral amplía los principios del dodecafonismo al controlar todos los parámetros musicales (intensidades, timbres, duraciones) de manera serializada. Busca un control total sobre el material sonoro.
¿Qué caracteriza al futurismo musical y qué compositores son representativos de esta corriente?
-El futurismo musical defiende la nueva sociedad industrial y la velocidad, incorporando ruidos y sonidos ambientales en la música. Compositores representativos son Luigi Russolo y Arthur Honegger.
¿Qué es la música concreta y cómo se diferencia de la música electrónica?
-La música concreta utiliza sonidos reales modificados tecnológicamente para crear un mundo sonoro abstracto, mientras que la música electrónica utiliza sonidos producidos por sintetizadores. La música electroacústica combina ambos tipos de sonidos.
¿Qué busca la música aleatoria y cómo se interpreta?
-La música aleatoria busca crear obras abiertas que dependen de la interpretación del momento y del intérprete, utilizando un lenguaje simbólico nuevo. Ejemplo destacado es John Cage.
¿Qué es el minimalismo musical y qué compositores son conocidos por esta corriente?
-El minimalismo se caracteriza por la repetición constante y variada de un motivo pequeño para crear una sensación sonora específica. Philip Glass es un compositor destacado en esta corriente.