History of Theatre 6 - Framing the Illusion. v.o. subs.avi

Summary

En el siglo XV, se produjo un Renacimiento del interés por la cultura clásica, lo que llevó a la creación de academias humanistas y la reconstrucción del teatro romano. Se destaca el escenario de Teran, con actores que salían de puertas pequeñas y un telón pintado. La escenografía evolucionó, y aunque en el teatro de Serio no se podían hacer cambios de escenografía, en el Renacimiento se diseñaron construcciones ingeniosas para hacerlo posible. Se mencionan innovaciones en maquinaria escénica y el marco del escenario, que sentaron las bases del teatro moderno, mostrando un compromiso con la espectacularidad y la ilusión escénica.

Takeaways

• 🎭 La Renacimiento del siglo XV marcó un resurgimiento del interés por la cultura clásica, incluyendo el teatro antiguo.
• 🏛️ En 1486, una academia humanista en Roma comenzó a representar obras de teatro en un escenario diseñado para imitar el teatro romano antiguo.
• 🎨 El escenario llamado 'Teran' fue nombrado en honor al dramaturgo romano Plauto y tenía puertas pequeñas por donde los actores salían.
• 📜 Estos actores se presentaban con el nombre de su personaje escrito sobre las cortinas, lo que podría haber influido en el concepto del 'frente de escena'.
• 🖼️ La escenografía incluía un telón pintado inspirado en el arquitecto romano Vitruvio, que era visible gracias a la perspectiva recién descubierta.
• 🔄 Aunque en la época del Renacimiento no se podían hacer cambios de escenografía durante la obra, se buscaban soluciones creativas para espectáculos espectaculares.
• 🛠️ Jacobo Vignola diseñó formaciones que permitían a los actores interactuar dentro de la escenografía en lugar de simplemente actuar frente a ella.
• 🎉 Bernardo Talenti creó maquinaria escénica para lograr efectos visuales impresionantes en obras para la corte en Florencia.
• 📏 La escena estaba enmarcada por un arco decorativo, marcando el nacimiento del 'escenario enmarcado' o 'picture frame stage'.
• 🌟 La influencia de estas innovaciones escénicas continúa presente en el teatro moderno, como se observa en las técnicas contemporáneas de cambio de escenografía.

Q & A

¿Qué período histórico se menciona en el guion como un renacimiento del interés por la cultura clásica?

Se menciona el Renacimiento, que comenzó en el siglo XV.

¿Cuál fue la importancia de la Academia Humanista en Roma en 1486?

La Academia Humanista fue fundamental porque comenzó a representar obras de teatro, intentando reconstruir las características del teatro romano antiguo.

¿Qué es el escenario Teran y por qué se llama así?

El escenario Teran es un tipo de escenario basado en el teatro romano, llamado así en honor al dramaturgo romano Publio Terencio.

¿Cómo se introdujeron los personajes en el escenario Teran?

Los actores entraban por pequeñas puertas con cortinas, sobre las cuales estaba escrito el nombre de su personaje.

¿Qué son los 'pakis' y qué función tenían en el teatro griego antiguo?

Los 'pakis' eran paneles pintados que se usaban como telones de fondo, permitiendo cambios de escenario dentro de una obra.

¿Qué características tenían las escenografías ideadas por Serio?

Las escenografías de Serio incluían alas laterales permanentes y un telón de fondo, mostrando la perspectiva recientemente descubierta.

¿Qué desafíos enfrentaban los teatros del Renacimiento en cuanto a cambios de escenografía?

En los primeros teatros renacentistas, los cambios de escenografía no eran posibles, lo que limitaba la presentación de espectáculos más dinámicos.

¿Quién fue Jacobo Tintoretto y qué aportes hizo al teatro?

Jacobo Tintoretto fue un artista que diseñó escenografías más complejas, permitiendo que los actores actuaran dentro del escenario en lugar de frente a él.

¿Qué papel jugaron las máquinas escénicas en el teatro de la época?

Las máquinas escénicas se diseñaron para crear efectos especiales y ampliar la ilusión escénica, ocultando el mecanismo teatral.

¿Cuál es el significado del término 'orquesta en forma de U' en el contexto del teatro?

El término se refiere a una disposición en la que la orquesta está situada en un formato semicircular, que se hizo popular en el teatro de la corte de los Medici en Florencia.