Entrevista a Ignacio García en torno a la obra de Ana Caro y la literatura del Siglo de Oro español

Red de Bibliotecas del Instituto Cervantes (RBIC)

27 Sept 201818:41

Summary

TLDREn este video del club de lectura del Instituto Cervantes, Ignacio García, director del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, presenta y analiza la obra 'Valor, agravio y mujer' de Ana Caro, una autora barroca del siglo XVII. García destaca la relevancia del teatro barroco español, el papel innovador de Ana Caro en la representación de personajes femeninos fuertes, y la modernidad de su obra en cuestiones de género e identidad. La conversación subraya la riqueza del Siglo de Oro y la necesidad de una lectura feminista y contemporánea de estas obras.

Takeaways

🎭 El Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro está regido por una fundación que busca difundir el teatro del Siglo de Oro español, especialmente el teatro barroco y renacentista.
🌍 Almagro se convierte en un centro mundial del Siglo de Oro durante un mes al año, donde compañías de todo el mundo representan obras clásicas.
👩‍🎨 Ana Caro es una autora destacada del barroco español, nacida en Sevilla en 1600, con gran prestigio en su época gracias a sus encargos poéticos para la aristocracia.
📜 La obra más famosa de Ana Caro es 'Valor, agravio y mujer', estrenada en 1637, que aborda temas contemporáneos sobre la identidad y el rol de la mujer en la sociedad.
👗 El personaje principal, Leonor, se disfraza de hombre para desenmascarar a los hombres que engañan a mujeres, mostrando la fortaleza y virtudes femeninas.
🪞 La obra utiliza la metateatralidad del barroco, con juegos de identidad y performatividad que anticipan ideas modernas como las de Judith Butler sobre el género.
👥 La historia se sitúa en Flandes, un territorio que es a la vez familiar y exótico, lo que permite la exploración de temas que quizá no ocurrirían en España.
📚 La obra destaca por sus referencias literarias y metateatrales, jugando con el contexto cultural y teatral del Siglo de Oro y estableciendo un diálogo con otras obras clásicas.
📝 La dificultad del lector moderno al enfrentarse a esta obra radica en el lenguaje arcaico y la complejidad del verso, pero superarlas ofrece una experiencia profunda y enriquecedora.
💪 Ana Caro, junto a otras autoras como Sor Juana y María de Zayas, contribuyó a visibilizar la perspectiva femenina en un contexto mayoritariamente masculino, siendo una figura clave en la literatura feminista del Siglo de Oro.

Q & A

¿Qué es el festival de Almagro y qué relación tiene con la fundación mencionada en el guion?
-El festival de Almagro es un evento cultural que se realiza anualmente y está regido por una fundación cuyo objetivo es la difusión del teatro español del siglo de oro, promoviendo la teatralidad en español de la época y apoyando a las compañías que la representan.
¿Cuál es la misión de la fundación que dirige Ignacio García?
-La misión de la fundación es difundir y dar a conocer el teatro hispano barroco y renacentista de los dos siglos de oro, así como apoyar a las compañías que lo representan y atraer a las mejores compañías del mundo a actuar en Almagro.
¿Qué autoras y autores del siglo 16 y 17 se ven representados en el festival de Almagro?
-En el festival se representan autores y autoras del siglo 16 y 17 que escribían en español, tanto de España como de Latinoamérica, y a veces se representan en otras lenguas.
¿Qué podemos aprender sobre la autora Ana Caro a partir de este guion?
-Ana Caro fue una excepcional autora del barroco del siglo 17, nacida en Sevilla en 1600, que alcanzó gran prestigio y recibió muchos encargos de la nobleza y aristocracia de su tiempo. Su obra más conocida es 'Valor, agravio, mujer'.
¿En qué año se estrenó la obra 'Valor, agravio, mujer' de Ana Caro?
-La obra 'Valor, agravio, mujer' se estrenó en el año 1637, dos años después del estreno en Madrid de 'La vida es sueño' de Calderón.
¿Cómo influyó 'La vida es sueño' en 'Valor, agravio, mujer'?
-La obra de Ana Caro está muy influenciada por 'La vida es sueño', con referencias explícitas y metateatrales, y utiliza elementos del teatro barroco como el juego de espejos y la identidad performativa.
¿Qué aspectos de la identidad de género trata 'Valor, agravio, mujer'?
-La obra trata la identidad de género de manera revolucionaria, mostrando que la identidad no es algo fijo sino algo que se puede elegir libremente, como lo demuestra el personaje de Leonor que se viste de hombre y actúa como tal.
¿Cómo es la presencia de la metateatralidad en 'Valor, agravio, mujer'?
-La metateatralidad está presente en la obra a través de la reflexión sobre el arte y la representación, como cuando Leonor acusa a los demás de que las mujeres no pueden escribir comedias, o cuando los personajes se refieren a sí mismos como títeres.
¿Cuál es el lugar de acción de 'Valor, agravio, mujer' y qué simboliza?
-La obra se desarrolla en Flandes, un lugar que simboliza lo familiar y lo exótico a la vez, y que era una tierra con conexiones políticas y culturales con España, y un lugar de exilio para los personajes.
¿Cómo aborda el guion la dificultad de leer y apreciar una obra del siglo 17 en el contexto moderno?
-El guion sugiere que los lectores deben tener la valentía de comprender el contexto y usar herramientas como un diccionario para entender las palabras arcaicas. También aconseja disfrutar la belleza poética y la modernidad de los temas tratados en la obra.
¿Cómo影响了 'Valor, agravio, mujer' la evolución de la literatura teatral española?
-La obra de Ana Caro es considerada revolucionaria y ha influido en la literatura femenina posterior, promoviendo una visión más rica y plural del siglo de oro y contribuyendo a la reivindicación de la posición de la mujer en la sociedad.