英文版｜EP.24-1 Hsin-Chien Huang's La Camera Insabbiata｜Inside the Arts

Summary

La tecnología moderna, como la realidad virtual (VR), está transformando rápidamente nuestras vidas y la experiencia sensorial. La colaboración entre el artista de medios nuevos Hsin-Chien Huang y el destacado artista estadounidense Laurie Anderson dio lugar a 'LA CAMERA INSABBIATA', una obra premiada que inmersa al espectador en un vasto mundo de memoria compuesto por palabras, imágenes y sonidos. La obra, que evoca la sensación de volar en un sueño y la exploración de la mente de otros, también aborda temas profundos como la muerte y la vida, reflejando la creencia tibetana en el Bardo, el estado límite entre la muerte y el renacimiento. La experiencia de VR se ha convertido en una herramienta narrativa poderosa que permite sentir emociones ajenas y abre nuevas posibilidades creativas y comerciales. La llegada de tecnologías como la 5G promete aún más innovaciones en la forma en que interactuamos con el arte y la realidad virtual, ofreciendo un espacio en blanco para que los artistas continúen explorando y estableciendo nuevos estándares en la industria.

Takeaways

• 🌐 La tecnología moderna, como la realidad virtual (VR), está cambiando rápidamente nuestras vidas y la forma en que experimentamos el arte.
• 🎭 La VR ha inspirado una nueva ola de festivales de cine en Taiwan y en todo el mundo, llevándolo a muchos artistas a experimentar con la última tecnología de VR.
• 🏆 La obra 'LA CAMERA INSABBIATA' de Laurie Anderson y Hsin-Chien Huang ganó el premio al mejor experiencia de realidad virtual en el primer festival de cine de Venecia.
• 🎨 Hsin-Chien Huang y Laurie Anderson, un artista de medios nuevos y una artista estadounidense líder, colaboraron para crear 'LA CAMERA INSABBIATA', que luego fue instalada en el Museo de Arte de Taipei.
• 🕶 Al usar el dispositivo de realidad virtual, los espectadores son inmediatamente inmersos en el mundo de La Camera, una estructura enorme de memoria formada por grupos de palabras, imágenes y sonidos.
• 🛫 La experiencia de la VR es similar a un sueño, donde los visitantes tienen la capacidad de volar, lo que representa la libertad en la creación artística.
• 🌌 La obra 'LA CAMERA INSABBIATA' utiliza una pizarra como metáfora de la memoria, donde lo que se borra siempre deja una huella, representando la creación de un nuevo mundo.
• 🎵 En la experiencia, la voz de los visitantes se transforma en objetos físicos, creando una conexión directa y física con las emociones de las personas.
• 📚 La llegada de nuevas tecnologías y medios artísticos nos hace cuestionar cómo interactuamos con ellas, ya sea visualmente, auditivamente o físicamente.
• 📈 La creación de contenido nuevo en la VR es crucial, y depende de la exploración de artistas y creadores para establecer ejemplos y avanzar en esta nueva senda.
• 💼 La nueva lengua del arte tecnológico tiene aplicaciones comerciales emergentes, como en los videojuegos y películas de realidad virtual.
• 🚀 La llegada de la tecnología 5G implicará el intercambio de información y espacios virtuales a través de Internet, acercándonos a un mundo más conectado y 'plano'.
• 🧐 El arte siempre busca desvelar aquellas cosas que tengan el mayor impacto emocional y que realmente muevan a las personas, y la tecnología juega un papel fundamental en esto.

Q & A

¿Cómo ha cambiado la realidad virtual nuestra experiencia sensorial?

La realidad virtual ha cambiado nuestra experiencia sensorial al permitir inmersión total en entornos virtuales, donde se combinan palabras, imágenes y sonidos para formar una estructura de memoria que se puede explorar como si se estuviera soñando o viajando por la mente de otra persona.

¿Cómo aplican los artistas visuales y creadores la última tecnología de realidad virtual en su trabajo?

Los artistas visuales y creadores aplican la tecnología de realidad virtual creando espacios inmersivos y estructuras de memoria donde los espectadores pueden experimentar la libertad de volar y explorar entornos abstractos, interactuando con elementos visuales y auditivos.

¿Qué obra ganó el premio a la mejor experiencia de realidad virtual en el primer festival de cine de Venecia?

La obra 'LA CAMERA INSABBIATA', creada por Laurie Anderson y Hsin-Chien Huang, ganó el premio a la mejor experiencia de realidad virtual en el primer festival de cine de Venecia.

¿Cómo describen la experiencia de 'LA CAMERA INSABBIATA'?

En 'LA CAMERA INSABBIATA', los espectadores se ven inmersos en un mundo de fantasía compuesto por una estructura enorme de memoria formada por grupos de palabras, imágenes y sonidos. Se describe como un espacio o lugar de encuentro donde los visitantes pueden volar y experimentar la libertad.

¿Qué elemento de la tecnología de realidad virtual es importante para la obra 'LA CAMERA INSABBIATA'?

El elemento importante de la tecnología de realidad virtual en 'LA CAMERA INSABBIATA' es la capacidad de volar y explorar un espacio que se asemeja a un sueño o a viajar por la mente de otra persona.

¿Cómo utilizan la tecnología de realidad virtual para describir la muerte en la obra de Anderson y Huang?

Anderson y Huang utilizan la realidad virtual para representar la creencia tibetana en el Bardo, un estado límite entre la muerte y la reencarnación. Utilizan objetos simples como el pizarrón para simbolizar la memoria y las experiencias, donde lo que se borra siempre deja una huella.

¿Cómo se relaciona la experiencia de la realidad virtual con los sueños?

La realidad virtual se relaciona con los sueños al permitir a los usuarios experimentar una sensación de libertad, como la capacidad de volar, y explorar espacios que pueden parecer como si estuvieran caminando por un sueño o viajando por la mente de otra persona.

¿Qué impacto emocional busca la obra de arte con la realidad virtual?

La obra de arte con la realidad virtual busca permitir que los espectadores experimenten emociones de otras personas, como la culpa, el amor o el miedo, de una manera directa y física, utilizando la tecnología para contar historias y crear una conexión emocional.

¿Cómo ha influido la llegada de nuevas tecnologías y medios artísticos en la forma en que percibimos el arte?

La llegada de nuevas tecnologías y medios artísticos ha creado incertidumbre sobre si debemos usar la vista, la audición o el cuerpo para interactuar con una nueva forma de arte, lo que ha llevado a una experiencia similar a la época en que se introdujeron las películas al público.

¿Cómo ve Mr. Huang el papel de la realidad virtual en la industria del arte y la creatividad?

Mr. Huang ve la realidad virtual como una lija en blanco para la creación de contenido nuevo, donde los artistas establecen un ejemplo para explorar y avanzar en esta nueva senda. Además, al surgir un nuevo lenguaje artístico, se derivan nuevas aplicaciones comerciales, como en videojuegos y películas de realidad virtual.

¿Qué impacto ha tenido la tecnología en la vida de las personas según Mr. Huang?

Según Mr. Huang, la tecnología es la fuerza más influyente en nuestras vidas, y el arte tecnológico busca entender cómo la nueva tecnología impacta a las personas y cómo este impacto cambiará la naturaleza humana.

¿Cómo podría la tecnología de la realidad virtual transformar el arte y la forma en que lo compartimos?

La tecnología de la realidad virtual podría transformar el arte al permitir que se suba online y se comparta a través de Internet, lo que haría que nuestro mundo sea verdaderamente plano y permita una mayor accesibilidad y experiencia compartida de las obras de arte.

Outlines

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🎨 La Innovación del Arte con Realidad Virtual

Este párrafo aborda la transformación de la experiencia sensorial a través de la realidad virtual (VR) y cómo los artistas visuales y creadores están utilizando esta tecnología. Se destaca el trabajo de Laurie Anderson y Hsin-Chien Huang en 'LA CAMERA INSABBIATA', que ganó el premio a la mejor experiencia de realidad virtual en el primer festival de cine de Venecia y fue instalado en el Museo de Arte de Taipei. El proyecto se describe como un espacio o lugar de encuentro creado por los artistas, donde los espectadores pueden volar y experimentar una sensación de estar en un sueño o en la mente de otra persona. Además, se explora la representación de temas como la muerte y el Bardo, un estado límite entre la muerte y la reencarnación en el budismo tibetano, utilizando objetos simples como pizarra para construir un mundo virtual que puede ser tanto un espacio físico como un lugar de meditación.

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🚀 La Era de la Realidad Virtual y sus Posibilidades

Este párrafo reflexiona sobre la llegada de nuevas tecnologías y medios artísticos y cómo esto nos lleva a cuestionar cómo interactuamos con ellas. Se compara la incertidumbre actual con la época en que los cineastas no sabían cómo proyectar una película. Se destaca la importancia del trabajo de Hsin-Chien Huang en la creación de contenido nuevo y la exploración de la VR como un lienzo en blanco. Además, se discute cómo la tecnología de la VR está siendo utilizada en videojuegos y películas, y cómo la llegada de la tecnología 5G podría cambiar la forma en que se comparten y se experimentan las obras de arte. Finalmente, se explora la influencia de la tecnología en nuestras vidas y cómo el arte tecnológico puede ayudar a entender cómo esta nueva tecnología puede cambiar la naturaleza humana.

Keywords

💡Realidad virtual

La realidad virtual es una tecnología que permite a los usuarios experimentar entornos simulados de manera inmersiva a través de dispositivos de visualización como auriculares o gafas. En el video, la realidad virtual es utilizada para crear una experiencia artística única llamada 'La Camera Insabbiata', que permite a los espectadores sumergirse en un mundo de memoria compuesto por palabras, imágenes y sonidos.

💡Festival de cine

Un festival de cine es un evento donde se proyectan y a menudo se premian películas de diversos géneros y países. En el contexto del video, se menciona que la realidad virtual ha inspirado una nueva ola de festivales de cine en Taiwan y en todo el mundo, lo que indica el impacto de esta tecnología en la industria cinematográfica.

💡Artista visual

Un artista visual es alguien que se dedica a la creación de obras de arte visual, a menudo utilizando una variedad de materiales y técnicas. Hsin-Chien Huang, mencionado en el video, es un ejemplo de artista visual que ha colaborado con Laurie Anderson para crear una experiencia de realidad virtual, lo que demuestra la intersección entre el arte y la tecnología.

💡Tecnología

La tecnología es el conjunto de herramientas, procesos y métodos que se desarrollan para alcanzar un propósito práctico. En el video, la tecnología, especialmente la realidad virtual, se presenta como un agente de cambio en la forma en que experimentamos el arte y la narrativa, ofreciendo nuevas posibilidades creativas y de interacción.

💡Memoria

La memoria es la capacidad de retener y recuperar información. En el video, 'La Camera Insabbiata' se describe como una 'estructura de memoria', lo que sugiere que la experiencia de realidad virtual está diseñada para ser una representación de cómo funciona la memoria humana, compuesta por fragmentos de palabras, imágenes y sonidos.

💡Misterio

El misterio se refiere a algo que es difícil de entender o explicar. En el contexto del video, el arte y la realidad virtual se presentan como entornos misteriosos y desconocidos que desafían nuestras formas tradicionales de percepción, invitando a los espectadores a explorar y descubrir por sí mismos.

💡Bardo

Bardo es un concepto budista que se refiere al estado límite entre la muerte y el renacimiento. En el video, Laurie Anderson expresa su interés en este concepto y cómo se relaciona con la muerte y la conciencia. La experiencia de realidad virtual se utiliza para representar este estado espiritual y ofrecer una reflexión sobre la vida y la muerte.

💡Tecnología de telecomunicaciones

La tecnología de telecomunicaciones se refiere a los sistemas y dispositivos que permiten la transmisión de información a distancia. El video menciona la llegada de la tecnología 5G y cómo podría transformar la forma en que se comparten y experimentan las obras de arte de realidad virtual, facilitando la interacción global y la difusión de contenidos.

💡Videojuego

Un videojuego es un tipo de entretenimiento interactivo que se juega generalmente con una consola, un ordenador o un dispositivo móvil. En el video, se sugiere que la realidad virtual tiene aplicaciones comerciales en la industria de los videojuegos, ofreciendo nuevas formas de entretenimiento y experiencias inmersivas.

💡Transmisión en vivo

La transmisión en vivo es la emisión de contenido en tiempo real a través de Internet. El video señala cómo la mejora de la infraestructura de telecomunicaciones, como la llegada de la 4G, ha popularizado la transmisión en vivo, lo que sugiere un paralelismo con el potencial de la realidad virtual para la creación de nuevas formas de arte y narrativa.

💡Emociones

Las emociones son sentimientos o respuestas afectivas que experimentan las personas. En el video, se destaca la capacidad del arte y la realidad virtual para conmover a las personas y provocar una respuesta emocional, al permitir que los espectadores experimenten directamente las historias y las sensaciones que se presentan.

Highlights

Virtual reality (VR) is revolutionizing our sensory experiences and inspiring new waves of film festivals globally.

VR competitions are encouraging artists to experiment with the latest VR technology.

LA CAMERA INSABBIATA, a collaboration between Laurie Anderson and Hsin-Chien Huang, won the Best Virtual Reality Experience Award at the Venice Film Festival.

The immersive experience of LA CAMERA INSABBIATA allows spectators to explore a fantasy world formed by words, images, and sounds.

The creators view their project as a space or gathering place, inviting visitors into an enticing and attractive space they've built together.

In the virtual world of LA CAMERA INSABBIATA, visitors have the ability to fly, symbolizing freedom in art creation.

The creators aim to make visitors feel as if they are walking through a dream or traveling through someone else's mind.

Laurie Anderson's personal experiences with loss inspired a deep reflection on death and the concept of Bardo from Tibetan Buddhism.

The chalkboard is used as a metaphor for memory in the VR world, representing the permanence of our experiences even after they are 'erased'.

The creators used a tree with abstract letter leaves to represent the dispersal of consciousness and memories after death.

Visitors can interact with the virtual environment by speaking into a microphone, which transforms their voice into a physical object.

Recordings of previous visitors are stored and can be heard, allowing for a shared and emotional experience.

The new technology of VR is compared to the early days of cinema, where the public was unsure of how to engage with the new medium.

The advent of 5G technology is expected to facilitate the sharing and exchanging of VR experiences online, flattening the world through art.

Artists are seen as pioneers in creating new content for VR, setting examples for others to follow in this new medium.

The new language of VR has commercial applications, already being utilized in video games and films, with potential for further expansion.

The speaker's personal experience with technology's impact on their life led to a desire to create a digital space for emotional release.

Technology is viewed as the most influential force in our lives, with technological art aiming to understand its impact on human nature.

Transcripts

The Internet, smartphones, artificial intelligence

and other modern technology

is quickly changing our lives.

Today, virtual reality has inspired a new wave

of film festivals in Taiwan and across the world.

These virtual reality competitions

have led many artists to experiment with the latest VR technology.

How has VR changed our sensory experience?

How do visual artists and creators

apply the newest VR technology to their work?

The best Virtual Reality Experience Award

goes to

LA CAMERA INSABBIATA

by Laurie Anderson and Hsin-Chien Huang!

New media artist, Hsin-Chien Huang,

and leading American artist, Laurie Anderson,

worked together to create LA CAMERA INSABBIATA.

It won Best Virtual Reality Experience

at the first annual Venice Film Festival.

It was later installed at the Tapei Fine Arts Museum.

Once spectators put on the head-mounted device

they are immediately immersed

in the fantasy world of La Camera,

an enormous structure of memory,

formed by groups of words, images and sounds.

Thank you,

I have completely lost my voice.

I’m going to tell you about an experiment that Hsin-Chien and I did.

It’s not part of this project.

This is La Camera.

We feel that the project

is about creating a space

or a gathering place.

We’re almost like architects inviting visitors inside

the enticing and attractive space

that we’ve built together.

That’s that in La Camera,

you have the ability to fly.

So,

I think that

for me,

I make art

so that I can feel free.

Virtual reality is almost like a dream

and we’ve imagined that

the most beautiful thing about dreams

is that we have the ability to fly.

We hope that visitors will imagine

they’re walking through a dream,

but this space,

might also seem

like you are traveling through

someone else’s mind.

Birth and death are an important part of life,

but how can we use the newest technology

to describe death?

In the last few years, Laurie

lost both her husband and her dog.

In January of 2017,

my father was also diagnosed with brain cancer.

He passed away a few days later.

Afterwards, our experiences

led us to reflect deeply

on the process of death and dying.

Laurie once told me,

she’s very interested in Tibetan Buddhism

and their belief in Bardo;

the liminal state between death and rebirth.

Bardo refers to the

forty nine day period after someone dies,

when their consciousness

and memories gradually disperse.

We wanted to

represent this kind of religious belief

in the virtual world.

I talked with Laurie about it

and she felt that a chalkboard

is a lot like our memory.

You can write as much as you want

and even erase as much as you need

but those things that you’ve erased

will always leave a mark behind.

We decided to use

a simple object like a chalkboard

to construct this new world.

It can become a physical setting

or a meditative space

that made me think of

when Shakyamuni Buddha achieved enlightenment

while sitting under the pipal tree,

so I started by creating a tree,

but the leaves on this tree

aren’t leaves at all.

They’re actually abstract letters

and when you stand under the tree,

these abstract letters are just like leaves,

slowly falling from each branch.

Once inside, you’ll see all these letters

but they feel almost like a nebula.

You can hold it in your hand.

You’re free to reach out and touch it.

Your voice is also an important element.

In one of the rooms,

visitors can speak into a microphone,

but anything they say, the songs they sing

and any other noise they make

is gradually transformed into a concrete

physical object,

almost like a 3D sculpture.

When you hit it with the remote control,

you’ll hear your own voice.

Recordings of previous visitors,

are also stored in this room,

so it’s possible to hear them too.

All great art,

allows you to feel other people’s emotions:

guilt, love, fear

and this is a very direct and physical way of doing it,

so VR and art are endowed with the great mechanisms of storytelling.

The arrival of new technology or artistic mediums

makes us unsure if we should

look with our eyes,

listen with our ears

or use our bodies to physically engage with a new art form.

In this kind of a

mystical and unknown environment

it’s almost like the year

when movies were first introduced to the public.

The time when nobody knew

how exactly to watch a movie.

I think that right now, virtual reality experiences

have taken us back to those times.

I find this to be deeply moving.

It also represents a lot of new possibilities.

The work that Mr. Huang does

with virtual reality and visual arts

is significant to this industry

in two distinct ways.

First is

the creation of new content,

in that only artists are capable of setting an example for us.

Right now, virtual reality is a blank canvas.

We have to rely on the exploration of artists

or the exploration of other creators

before we can forge ahead on this new path.

The second is that as this new language,

important aspects of creativity and central elements

spring forth from the artist’s mind,

it has new commercial applications.

For example, it’s already being used in video games

and virtual reality films.

4G brought about

the popularity of live-streaming.

Each time telecommunications or online infrastructure is upgraded

it leads to a natural progression.

The arrival of 5G

would mean sending and receiving VR information,

or the exchanging of virtual spaces.

Once technology like virtual reality,

is able to be uploaded online

and shared across the internet,

then our world will truly be flat.

With the depiction of each subject,

art is always trying to uncover

things that will have the biggest emotional impact,

things that will really move people.

When I was at Sony,

after working for more than ten hours a day,

I realized that

while playing video-games,

you’re running and jumping everywhere,

so it’s easy to feel like you’re moving fast enough;

however, on my drive home from work,

I was doing about 80 kilometers per hour,

but I still felt like I was wasn’t going fast enough.

I started to speed through the city,

like a racecar

sometimes driving as fast as 100 kilometers an hour.

The more I thought about it,

the more I wanted to take this potent media platform

and develop into a digital punching bag

or a cathartic space for our users.

At that time, I wondered if

we could take these digital tools

and start to create new works of art.

Right now, if you asked me

to name the most influential force in our lives,

I’d say it’s technology.

I see technological art as trying to understand

how we as people are impacted

by this new technology,

and how exactly the impact of this new technology,

will change human nature.

As a technical artist,

this is something that

I’m really interested in exploring.