ドラムとベース編②(後半)「ドラムの演奏におけるリズム論」坂本龍一/細野晴臣/高橋幸宏/ピーターバラカン/音楽の学校/スコラ/schola

Summary

このビデオスクリプトでは、サカモト先生の母校の56人の生徒がリズムの力について学びます。彼らは音の強さと弱さ、そしてリズム感覚を探求し、リズムが身体を動かす「グルーヴ」を感じ取ることを発見します。彼らは、音楽そのものではなく、ドラムの音を通して音楽を作り出す方法を学び、独自のスタイルを創造します。

Takeaways

• 🎶 ワークショップのテーマは「リズムとは何か」だった。
• 👨‍🏫 ワークショップはMr. Sakamotoの母校の56人の生徒が参加した。
• 🤔 リズムを作り出すために、音の強さと弱さのバランスを探求している。
• 👂 音を一つだけ鳴らすと、それがリズムに感じないと思われることがある。
• 🔊 音を二つ鳴らすことで、リズムを感じる意見が生まれる。
• 👥 参加者は音の間隔や強さについてさまざまな意見を持つ。
• 🎵 音の強さや弱さの繰り返しが、リズムを感じさせる。
• 💃 リズムを感じると、体を動かしたいという感覚が生じる。
• 🥁 ドラムの音を音楽自体に持たせることから、独自のスタイルを作ることの重要性が学ばれた。
• 👴 現代の音楽と古い音楽のスタイルを区別し、それぞれの楽しさを理解することが示された。
• 🎭 音楽の中での存在価値をどのように位置づけ、どのように自分のスタイルを創造するかが学ばれた。

Q & A

ワークショップのテーマは何ですか？

ワークショップのテーマは「リズムとは何か」です。

ワークショップに参加した生徒は何年生ですか？

ワークショップに参加した生徒は56年生です。

ワークショップの目的は何ですか？

ワークショップの目的は、音の強さと弱さ、そして音感と音の感覚を発見することです。

最初の試みではどのような音を鳴らしましたか？

最初の試みでは、ただ1つの音をポップさせてみました。

2つの音を鳴らした時の意見はどのようなものでしたか？

2つの音を鳴らした時の意見としては、間が少し広すぎる、より豪華でなければならないという意見がありました。

リズムを鳴らすためにどのようなアプローチを試みましたか？

リズムを鳴らすために、音の間を狭め、強さを増やしたり、弱さを増やしたりしてみました。

グループで繰り返されたリズムは何を感じさせますか？

グループで繰り返されたリズムは、体を動かしたいという感覚を与えます。

「グルーヴ」とは何ですか？

「グルーヴ」とは、音楽そのもののpercussion instrumentでなく、音楽に自分のスタイルを加えることです。

音楽の価値をどのように位置づけようとしましたか？

音楽の価値は、様々なドラマから学び、音楽そのものの中での存在価値を位置づける方法を学びました。

古いスタイルと現代のスタイルをどのように区別しましたか？

古いスタイルと現代のスタイルを区別するために、古いスタイルは少し時代遅れであり、現代のスタイルは少しアーティザンな喜びがあると感じました。

楽器の秘密とは何ですか？

楽器の秘密とは、快いリズムを作るための方法です。