Review Buku #7 - "Alat Musik Dawai" (Irwansyah Harahap)

Summary

In this book review, the focus is on 'Alat Musik Dawai' by Irwansyah Harahap, a comprehensive guide to string instruments in Indonesian music. The book explains the classification of string instruments as chordophones, highlighting their origin from string vibrations. It covers various instruments like guitar, viola, and mandolin, which have been adapted into local Indonesian music. The script delves into the acoustics of string vibration, the importance of frequency in sound production, and the cultural significance of these instruments in rituals and traditions. It also discusses the influence of trade, colonization, and religious missions on the evolution of string instruments across cultures.

Takeaways

• 🎼 The book 'Alat Musik Dawai' by Irwansyah Harahap is a comprehensive guide to string instruments in Indonesian music.
• 🌐 String instruments are classified as chordophones because they produce sound from the vibration of strings.
• 🎸 Examples of string instruments discussed include the guitar, viola, Lira, and mandolin, which have spread globally through trade, colonization, and religious missions.
• 🌟 The book highlights the rich diversity in the naming of string instruments across different cultures and regions, such as 'duta' in Uzbekistan and 'sitar' in North India.
• 📚 The author points out that knowledge about string instruments in Indonesia is still limited due to insufficient references and limited exposure to performances.
• 🎶 Acoustics of string instruments are explained through the vibration of strings, which affects the pitch and volume of the sound produced.
• 🎵 The concept of musical notes and frequencies is introduced, explaining how regular vibrations create musical sounds.
• 🎵 Different playing techniques for string instruments are mentioned, such as plucking, bowing, striking, and using a plectrum.
• 🎵 The book discusses various types of string instruments based on the number of strings, materials used, and whether the strings are fixed or moveable.
• 🌐 The cultural context of string instruments is explored, showing their importance in rituals, religious practices, and as cultural expressions across civilizations.
• 📖 The book encourages readers to delve deeper into the subject by reading 'Alat Musik Dawai' to gain a more comprehensive understanding of string instruments.

Q & A

What is the title of the book discussed in the review?

The title of the book discussed is 'Alat Musik Dawai'.

Who is the author of the book 'Alat Musik Dawai'?

The author of the book 'Alat Musik Dawai' is Irwansyah Harahap.

What type of musical instrument is the dawai?

The dawai is a type of chordophone, which is a stringed musical instrument that produces sound from the vibration of strings.

What are some examples of dawai musical instruments mentioned in the script?

Some examples of dawai musical instruments mentioned are guitar, viola, lira, mandolin, and various regional instruments like pertikaian, sape, konyapi, kanzapi, kacapi, kacaping, katapi, capek, and gapi.

How did the dawai musical instruments spread to the regions of Nusantara?

The dawai musical instruments spread to the regions of Nusantara through trade routes, colonization, and religious missions in the past.

What is the significance of the term 'cordofon' in the context of the dawai?

The term 'cordofon' refers to the category of stringed instruments, which includes the dawai, and is significant as it classifies the dawai based on the source of its sound production.

How does the acoustics of a dawai work?

The acoustics of a dawai works by the vibration of its strings, which are stretched between two fixed points, creating sound waves that resonate and produce musical tones.

What is the relationship between the vibration of the strings and the pitch of the sound produced by a dawai?

The pitch of the sound produced by a dawai is directly related to the frequency of the string's vibration; the faster the vibration, the higher the pitch, and vice versa.

How are musical sounds different from non-musical sounds according to the script?

Musical sounds are different from non-musical sounds as they are organized and intentional frequencies that are used in relation to other sounds to create music.

What is the role of the human ear in the context of music and sound?

The human ear is the organ that allows us to hear sounds, including music, by receiving vibrations from the air or other mediums and transmitting them to the brain as auditory signals.

How does the script describe the classification of musical instruments based on their sound source?

The script describes the classification of musical instruments into five categories: membranophone, idiophone, aerophone, chordophone, and electrophone, based on the source of their sound production.

What is the cultural significance of dawai musical instruments as discussed in the script?

Dawai musical instruments hold cultural significance as they are integral to the expression of human culture and have been found in various parts of the world, indicating their importance in the cultural heritage of different societies.

Outlines

00:00

🎼 Introduction to String Instruments

This paragraph introduces the topic of string instruments, particularly those native to Southeast Asia. It explains that string instruments are classified as chordophones because they produce sound from the vibration of strings. The paragraph lists various string instruments such as the guitar, which is commonly used in Indonesian music, the viola, which is familiar in orchestras and traditional music forms like Keroncong and Ronggeng, and the Lira, which is often depicted as held by angels. It also mentions the mandolin, which is used in music performances such as Dangdut. The instruments mentioned have origins in Europe and spread to Southeast Asia through trade, colonization, and religious missions. Despite not being originally from the region, these instruments have become part of local musical expressions in Indonesia. The knowledge about these string instruments is still limited due to insufficient references and opportunities to witness their performances. The paragraph also discusses the diversity in naming these instruments across different cultures and regions, including variations within Indonesia itself.

05:02

🎶 The Acoustics and Classification of String Instruments

This paragraph delves into the acoustics of string instruments, explaining how the vibration of strings between two fixed points produces sound. It discusses the fundamental frequency and amplitude of sound, and how the speed of vibration affects the pitch of the sound produced. The paragraph also covers the role of the human ear and air as a medium for sound transmission. Furthermore, it touches on the classification of string instruments based on their sound source, such as membrane, idiophone, aerophone, and electrophone. The characteristics of string instruments are also discussed, including the number of strings, materials, and the presence of a bridge or fretboard. The paragraph highlights the cultural context of string instruments, mentioning their significance in various civilizations like Egypt and Mesopotamia, and their representation in ancient Chinese art and Indonesian culture, such as in the reliefs of Borobudur. It also discusses the different ways string instruments are played, such as plucking, striking, or bowing, and the different types of sounds they can produce, from single notes to complex harmonies. The paragraph concludes by emphasizing the importance of understanding the cultural context and the variety of string instruments' roles in human life, from rituals to entertainment, and how cultural exchanges have influenced the diversity of string instruments worldwide.

Keywords

💡Alat Musik Dawai

Alat Musik Dawai refers to chordophones, a category of musical instruments that produce sound from vibrating strings. In the video, this term is central as it discusses various string instruments like the guitar and biola, highlighting their cultural significance and diversity in Indonesia and beyond.

💡Kordofon

Kordofon is an Indonesian term for chordophones, which are stringed instruments. The video emphasizes how these instruments, like the guitar and biola, are integral to both Western and Indonesian music, showcasing their adaptability and cultural integration.

💡Gitar

Gitar, or guitar, is a widely recognized stringed instrument. The script mentions its prevalence in various Indonesian music genres, indicating its familiarity and importance in the local music scene.

💡Biola

Biola, known as the viola in English, is a stringed instrument used in orchestras and traditional music like keroncong and Ronggeng. The video script uses it as an example to illustrate the diversity of string instruments and their roles in different musical contexts.

💡Lira

Lira is a type of lyre, an ancient stringed instrument. The script mentions it as an instrument often depicted being held by angels, indicating its symbolic and illustrative role in art and culture.

💡Mandolin

Mandolin is a stringed instrument associated with music genres like dangdut. The video uses it to demonstrate the European origins of certain string instruments and their subsequent spread to Indonesia and other regions.

💡Frekuensi

Frekuensi, or frequency, is a key concept in the script that explains how the vibration of strings produces sound at specific rates, measured in Hertz (Hz). It is crucial for understanding the acoustics of string instruments and how they produce musical notes.

💡Amplitus

Amplitus, or amplitude, refers to the strength or weakness of sound, which is determined by the size of the string's vibration. The video uses this term to explain how the loudness of sound is produced by the amplitude of string vibrations.

💡Nada

Nada means 'tone' or 'note' and is used in the context of musical sounds produced by string instruments. The script discusses how these notes can be musical if their frequencies are arranged in a deliberate and orderly fashion.

💡Klasifikasi Musik

Klasifikasi Musik, or musical classification, is discussed in the script in relation to the categorization of string instruments based on their sound sources, resonating bodies, and playing techniques. This includes the classification systems from different cultures, such as the Indian tradition mentioned in the script.

💡Konteks Budaya

Konteks Budaya, or cultural context, is important in the video as it explores how string instruments are not just musical tools but also cultural artifacts that express human culture and history. The script gives examples of how these instruments are integrated into rituals and religious practices across various cultures.

Highlights

Introduction to the book 'Alat Musik Dawai' by Irwansyah Harahap, focusing on string instruments in Indonesian music.

Explanation of the string instrument category, known as 'kordofon', due to sound production from string vibrations.

Description of various string instruments like guitar, biola, Lira, and mandolin, and their origins in Europe.

Historical spread of string instruments to the Indonesian archipelago through trade, colonization, and religious missions.

Limited knowledge and exposure to string instruments in Indonesia due to insufficient references and performance opportunities.

Diverse naming conventions for string instruments across different cultures and regions in Indonesia.

Acoustics of string instruments, including the vibration of strings and the resulting pitch and amplitude of sound.

The concept of musical notes and how they are produced by regular vibrations, distinguishing music from other sounds.

The role of the human ear and other mediums in transmitting sound from vibrating objects to the auditory system.

Harmonic resonance and how it contributes to the rich sound produced by string instruments.

Classification of musical instruments in Indian tradition as described in the Natya Shastra.

Different types of musical instruments based on their sound source, including membranophone, idiophone, aerophone, and electrophone.

Characteristics of string instruments, such as the number of strings, materials, and playing techniques.

Cultural context and the significance of string instruments in various civilizations, including Egypt and Mesopotamia.

The role of string instruments in rituals and religious practices across different cultures.

Influence of cultural exchanges, trade, colonization, and missionary activities on the diversity of string instruments worldwide.

Encouragement for readers to explore the book for a more comprehensive understanding of string instruments.

Transcripts

halo semuanya balik lagi di review buku

episode kali ini kita akan membahas

sebuah buku yang berjudul alat musik

dawai ini merupakan buku pelajaran

kesenian nusantara yang ditulis oleh

Irwansyah Harahap

[Musik]

di bagian awal ada penjelasan tentang

alat musik dawai yang disebut juga

dengan istilah alat musik senar alat

musik ini tergolong jenis alat musik

kordofon karena bunyi yang dihasilkan

bersumber dari getaran dawai banyak

sekali alat musik dawai yang kita kenal

selama ini di dunia ada beberapa alat

musik dawai yang dijabarkan dan mungkin

ada pengklasifikasiannya yang pertama

Seperti contohnya gitar yang banyak

sekali digunakan dalam berbagai musik di

Indonesia dan rasanya sudah cukup

familiar kemudian ada biola yang Selain

digunakan dalam orkestra juga digunakan

dalam example musik lain seperti

keroncong Ronggeng Melayu ansambel

lagu-lagu naratif di Minangkabau

kemudian Lira mungkin kita belum pernah

mendengar bunyinya alat musik ini sering

dipakai sebagai ilustrasi seorang

malaikat yang memegang Lira kemudian

mendolin digunakan dalam berbagai

pertunjukan musik dangdut nah alat-alat

musik yang disebutkan barusan gitar

biola kemudian Lira kemudian mandolin

ini merupakan alat-alat musik yang

berkembang di Eropa Inggris Portugis

Belanda Jerman dan menyebar yang pada

akhirnya menyebar pada suku-suku

Nusantara melalui jalur perdagangan

penjajahan maupun misi-misi agama di

masa lampau meskipun bukan berasal dari

budaya Nusantara alat-alat tadi

dijadikan sebagai bagian dari ekspresi

musik masyarakat lokal di Indonesia

pengetahuan kita mengenai alat-alat

dawai belakangan ini bisa dikatakan

masih sangat terbatas alasan

keterbatasan ini disebabkan referensi

atau bacaan yang tidak cukup memadai

juga minimnya kesempatan untuk dapat

menyaksikan pertunjukan pertunjukan

musik dawai penamaan alat musik dawai

ini sangat beragam salah satunya yaitu

di Uzbekistan disebut dengan duta di

Iran disebut dengan setan di India Utara

disebut dengan sitar perbedaan istilah

penamaan alat musik dawai juga terjadi

di Indonesia seperti halnya di Batak

Toba karo Simalungun Sumatera Utara

disebut

pertikaian dan dikenyah Kalimantan ada

Sape dan sampai di ot Danum Melawi kalau

Kalimantan Tengah disebut dengan konyapi

kanzapi dan kecapi di Sulawesi Selatan

ada kacapi di daerah Kajang Mandar dan

Bugis kemudian di daerah Makassar

disebut dengan kacaping dan di daerah

Toraja disebut katapi di Kamboja dan di

Thailand disebut dengan capek di

Filipina disebut good gapi kemiripan

nama dari sebuah alat musik di berbagai

kebudayaan musik dapat saja terjadi

namun tidak semua istilah yang mirip ini

menuju kepada alat musik yang sama atau

serupa karena seperti yang tadi

disebutkan alat musik dawai yang berada

di daerah Sumatera dan di daerah

Kalimantan bahkan di Thailand dan

Filipina ada sedikit kemiripan dalam

penyebutan istirahat musik meskipun

kemiripannya hampir sedikit namun itu

merujuk pada alat musik yang sangat

berbeda kemudian akustik

bersumber dari Geta pegawai yang

diregangkan diantara dua buah titik

permanen perpindahan gerak dawai dari

posisi atas Tengah bawah dan kembali ke

tengah disebut satu getaran waktu yang

dibutuhkan satu getaran yaitu periode

besar kecilnya getaran dan Kuat lemahnya

bunyi disebut amplitude makin besar

simpangan dari setiap ujung maka makin

keras suaranya kecepatan getar

mempengaruhi tinggi rendahnya bunyi

jumlah getar diukur dengan satuan detik

disebut dengan frekuensi bunyi juga

dikatakan frekuensinya seperti yang kita

tahu dalam sistem standar Nanda Musik

Barat yaitu menggunakan 440 Hz maka

dawai tersebut bergetar sebanyak

440 kali dalam satu detik bunyi yang

dihasilkan oleh getaran frekuensi

teratur disebut nada banyak benda yang

menghasilkan suara tertentu misalkan

tiang listrik yang dipukul memang

menghasilkan sebuah frekuensi nada tapi

bunyi tiang listrik tersebut tidak dapat

disebut bunyi musik karena sebuah nada

akan disebut musikal apabila frekuensi

bunyi tersebut diatur sedemikian rupa

jadi kata kuncinya teratur disengaja

dipakai dalam hubungannya dengan

nada-nada lainnya bunyi dan musik juga

tidak dapat didengar jika tidak ada alat

pendengarnya manusia dan binatang punya

alat pendengaran yaitu telinga yang bisa

digunakan mendengarkan bunyi melalui

alat penghantarnya ini udara benda padat

dan benda cair jadi alurnya itu getaran

dari benda yang kemudian jadi frekuensi

dan kemudian jadi merambat melalui udara

sampai ke telinga menggetarkan selaput

gendang telinga merangsang saraf

pendengaran dan mengirimnya ke otak nada

yang dihasilkan oleh getaran benda

selalu menghasilkan nada fundamental dan

anak atau dalam istilah musik yaitu

harmonik resonansi merupakan peristiwa

getaran transmisi atau pemindahan

getaran dari satu benda ke sumber atau

ke benda lainnya dalam tradisi musik

India pengelompokan alat musik juga

telah tertuang dalam Kitab Natya sastra

yang tertulis sekitar 2 abad sebelum

masehi yang pertama ada Tata Fadia

lentur yang merujuk kepada alat dawai

kemudian anada atau avananda yang

artinya tertutupi ini berkaitan tentang

jenis-jenis gendang kemudian Susira

Fadia memiliki rongga merujuk pada alat

tiup dan yang terakhir Ghana Fadia yang

artinya padat seperti lonceng atau

simbal di sini juga ditulis teori

tentang klasifikasi alat musik oleh sah

Horn Booster yaitu ada membran font di

mana sumber suaranya itu berasal dari

membran atau kulit yang kedua ada

idiofon berasal dari badan atau tubuh

seperti Gong simbal dan perkusi kemudian

ada aerofon

yang sumber suaranya melalui udara

seperti suling dan saxophone yang

keempat ada cordofon melalui dawai

seperti gitar dan biola dan yang

terakhir ada elektrofon yang bersumber

dari tenaga elektrik seperti keyboard

dan drum elektrik menggolongkan jenis

alat musik dapat berdasarkan pada

pengidentifikasian terhadap sumber

utamanya bunyi Bagaimana posisi dawai

terhadap otak resonansi suaranya

Bagaimana hubungan antara bentuk

resonansi dan apakah memiliki leher atau

papan jari atau mungkin fredboard

karakteristik alat dawai itu tergantung

berdasarkan dari jumlah dawainya

kombinasi dawai materi dawai ada

tidaknya pembatas nada Bridge dawai

berpindah atau permanen penggunaan dawai

simpatetis ini juga mempengaruhi

bagaimana klasifikasi tersebut tentang

alat dawai sangat berbeda dalam istilah

penyebutannya ada juga hal khusus antara

satu kebudayaan dengan kebudayaan

lainnya yang memiliki kecenderungan umum

bagaimana cara memainkan alat dawai yang

pertama dipetik dengan pelajari atau

dipetik dengan pemetik atau mungkin

digesek ditarik atau dicabik kemudian

dipukul kemudian menggunakan tuts gitu

Itu juga sangat mempengaruhi ada

beberapa alat musik dawai yang

menggunakan nada tunggal kemudian multi

nada-nada dawai simpatetis nada Drone

dan nada harmonik yang menggunakan nada

tunggal salah satunya adalah dan bau

yang berasal dari Vietnam dan kayagum

dari Korea alat dawai lainnya yang

menggunakan nada tunggal tapi terkadang

bisa melakukan permainan dengan

membunyikan dua senar sekaligus seperti

hasappn dan di Flores atau mungkin

stembas di Irian selanjutnya yang

menggunakan kombinasi nada tunggal dan

multi nada seperti ada ajaib di Korea

saat di Turki biwang di Tibet rebab di

Pariaman biola di Lombok rebab di Sunda

dan rebab Jawa yang menggunakan multi

nada seperti sistem chord yaitu Sasando

di Kupang selanjutnya alat musik Jawa

yang menggunakan nada dawai si gratis

tujuannya memperkaya warna bunyi melalui

resonansi bunyi yang ditimbulkan dari

dawai utama saat dipetik Contohnya yaitu

sitar di India dan biola hard Danger di

Skandinavia kemudian nada Drone

merupakan nada yang berbunyi secara

terus-menerus yang dipertahankan lama

bisa tunggal bisa juga multi nada

penggunaan nada Drone tidak mutlak harus

berbunyi kecuali pada alat lutut tampura

dari India contoh lainnya yaitu buang

dari Tibet samisen dari Jepang dan

sampai dari Kalimantan berikutnya yaitu

tentang konteks budaya banyak artefak

yang ditemukan di berbagai belahan dunia

menunjukkan pentingnya alat dawai

sebagai bagian dari ekspresi kebudayaan

manusia salah satunya di peradaban Mesir

di zaman Mesopotamia ditemukan alat

dawai seperti harpa dan Lira pada

pahatan lukisan kuno di dinding bebatuan

di China ditemukan gambar seorang Dewa

yang sedang memainkan alat petik Pak

pada kebudayaan nusantara salah satu

dinding candi Borobudur terdapat relief

seorang yang sedang memainkan Luth

diantara beberapa pemain alat musik

lainnya peran serta kegunaan alat musik

dawai di dalam konteks kehidupan manusia

memiliki fungsi yang beragam salah

satunya sebagai sarana dalam ritual atau

peribadatan keagamaan berbagai persamaan

maupun perbedaan yang terjadi dalam

kebudayaan tradisi alat musik dawai di

dunia

dapat disebabkan oleh banyak hal Salah

satu faktor penyebabnya adalah

terjadinya kontak budaya yang

berlangsung disebabkan karena ada

hubungan perdagangan antar bangsa

kolonialisasi dari suatu bangsa atau

juga melalui proses misionisasi

agama-agama yang terjadi pada masa

lampau untuk lebih lengkapnya silahkan

kalian baca langsung buku alat musik

dawai oleh

Irwansyah Harahap Terima kasih semoga

bermanfaat Sampai ketemu di review buku

selanjutnya

[Musik]