How The Occult Cursed Modern Music
Summary
TLDRСовременная музыка часто воспринимается как невыразительная и лишенная глубины. В этом видео рассматривается, почему так происходит: музыка, лишенная архетипичных истин, не вызывает отклика в душе. Ведущий объясняет концепцию "музыки для сотрудников", которая лишена глубины и подлинности, в отличие от музыки, которая резонирует с архетипами. В центре внимания — роль Рика Рубина, который стремится вплести эти архетипичные истины в музыку, а также влияние интернета, искажая и мутируя архетипы, создавая отчуждение между музыкой и слушателями. Видео также затрагивает тему мемной музыки как самоосознания и критики существующего музыкального ландшафта.
Takeaways
- 🎧 Автор утверждает, что современная музыка часто не трогает душу и не вызывает прежних инстинктивных эмоций.
- 🧭 Появился термин «co-worker music» (музыка для коллег) — нейтральная, безликая, «HR-одобренная» музыка, которой люди лишь пользуются, но не чувствуют.
- 🔍 Такая музыка выглядит правильной «на бумаге» — инструменты, образ исполнителей, тексты — но ей не хватает глубины и правды.
- 🪄 Рик Рубин описан как продюсер, который пытается «подключиться к источнику» и внедрять архетипические истины в музыку, чтобы слушатели резонировали с ней.
- 🧩 Архетипы (герой, шут, и т.д.) лежат в основе нашей психики и делают музыку созвучной с нами, но интернет и культура мемов искажают эти архетипы.
- 🕸️ Интернет действует как «матрица», мутируя архетипы и создавая разрыв между чистыми архетипическими истинами и тем, что звучит в музыке сегодня.
- 🫥 Последствие — слушатели с «чистыми» архетипами не могут связаться с искаженными современными образами, а «заражённые» архетипы находят отклик в co-worker музыке.
- 🧪 Понятие «опустошиться и наполниться вселенной», которое продвигает Рубин, рисковано: без мудрости можно заполниться вредными или искаженными влияниями.
- 🦠 Автор говорит о «заболевших» архетипах — духовных искажениях, которые можно диагностировать и даже тестировать (упоминание теста Криса Габриэля).
- 🤣 Появляется противоположный феномен — «мемифицированная» музыка (Lil B и др.), которая осознанно комментирует и критикует пустоту современной сцены.
- 🛡️ Рик Рубин нанимают, чтобы вернуть музыку к «истинной частоте» и правде, но это становится всё труднее в эпоху ложного света и искажений.
- 📣 В целом автор предлагает, что проблема не в слушателе, а в духовном и культурном искажении архетипов, распространяемом интернетом и массовой культурой.
Q & A
Что автор подразумевает под термином «co-worker music»?
-Автор определяет «co-worker music» как музыку, лишённую глубины и эмоций, безопасную и безобидную, словно фон на рабочем месте. Она не вызывает чувств и не затрагивает душу, как музыка прошлого.
Почему современная музыка, по мнению автора, не вызывает эмоционального отклика?
-Автор считает, что современные музыкальные архетипы искажаются из-за влияния интернета. Эти изменённые архетипы больше не совпадают с чистыми духовными структурами в душе человека, поэтому музыка кажется «пустой».
Какова роль Рика Рубина в контексте рассуждений автора?
-Рик Рубин, по словам автора, старается соединиться с «источником» — универсальной истиной, и внедрить эти архетипические истины в музыку, чтобы она резонировала с человеческой душой.
Что представляет собой понятие «источник» («source») в контексте видео?
-«Источник» — это первоисточник истины, энергии и архетипов, из которого можно черпать вдохновение. Когда музыкант подключается к этому источнику, его творчество становится подлинным и духовно насыщенным.
Как интернет влияет на архетипы и восприятие искусства?
-Интернет, по мнению автора, мутирует и искажает древние архетипические истины, изменяя их до неузнаваемости. В результате человек перестаёт распознавать эти истины в искусстве, и музыка теряет связь с душой.
Кто такой Крис Габриэль и как он связан с Риком Рубином?
-Крис Габриэль — философ и оккультист, сотрудничающий с Риком Рубином над проектом «Tetragrammaton», где исследуются архетипы через символику Таро. Он рассматривается как «новый Кроули», но обладающий большей мудростью.
Что означает метафора «заражённых архетипов»?
-Автор использует метафору болезненных или мутировавших архетипов, чтобы описать искажённые духовные структуры внутри человека, появляющиеся из-за чрезмерного потребления поверхностного интернет-контента.
Как автор объясняет разрыв между слушателем и современной музыкой?
-Разрыв происходит потому, что архетипы в музыке и архетипы в душе слушателя больше не совпадают. Чистые души не могут резонировать с «заражённой» музыкой, а те, чьи архетипы также искажены, не чувствуют разницы.
Что автор думает о мем-музыке и её роли в культуре?
-Мем-музыка, по мнению автора, — это осознанный крик души, отчаянная попытка указать на духовную пустоту современности. Она осознаёт собственную поверхностность и становится метакомментарием на состояние музыки.
Как автор связывает идеи Юнга с современной музыкальной культурой?
-Автор использует юнгианскую модель психики, где архетипы живут в коллективном бессознательном, чтобы объяснить, как искажения в коллективном сознании через интернет приводят к изменению самой сути искусства и восприятия истины.
Что означает выражение «эпоха Люцифера» в конце видео?
-Автор называет современную эпоху «веком ложного света», когда всё выглядит как истина, но ею не является. Музыка и культура становятся копией подлинного света — внешне похожей, но духовно пустой.
Outlines

此内容仅限付费用户访问。 请升级后访问。
立即升级Mindmap

此内容仅限付费用户访问。 请升级后访问。
立即升级Keywords

此内容仅限付费用户访问。 请升级后访问。
立即升级Highlights

此内容仅限付费用户访问。 请升级后访问。
立即升级Transcripts

此内容仅限付费用户访问。 请升级后访问。
立即升级5.0 / 5 (0 votes)





