Do This To Write Better Melodies on Guitar

Summary

In diesem Video geht es darum, wie man auf der Gitarre bessere Melodien schreibt. Anstatt sich nur auf die Tonleiter der Tonart zu konzentrieren, empfiehlt der Lehrer, die Akkorde der Progression hervorzuheben, um emotionale und ausdrucksstarke Melodien zu erzeugen. Der Fokus liegt darauf, die Akkordformen und deren Veränderungen (wie Sus4 oder Sus2) zu nutzen, um spannende, abwechslungsreiche Melodien zu gestalten, die eine Geschichte erzählen. Der Lehrer zeigt anhand eines Beispiels aus einem seiner Lieder, wie das gezielte Hervorheben von Akkordtönen die Melodie tiefgründiger und weniger mechanisch wirken lässt.

Takeaways

• 😀 Melodien auf der Gitarre sollten sich auf die Akkorde der Akkordprogression konzentrieren, anstatt nur auf die Tonleiter der Tonart.
• 😀 Viele Gitarrenlehrer empfehlen, dass Anfänger Melodien anhand der Tonleiter der jeweiligen Tonart erstellen, was jedoch oft mechanisch und wenig emotional wirkt.
• 😀 Die Fokussierung auf die Akkorde führt zu Melodien, die eine Geschichte erzählen und eine Reise schaffen, anstatt nur wie eine Übung zu klingen.
• 😀 In dem Beispiel des Songs 'Salvation' werden die Akkorde und ihre Töne betont, was eine emotionale Wirkung in der Melodie erzeugt.
• 😀 Das Erkennen und Verwenden von Akkordformen auf dem Griffbrett ist wichtig, um eine Melodie in einem Bereich zu spielen, der gut zum Song passt.
• 😀 Die Betonung von Akkordbewegungen, Suspensions oder Verzierungen kann eine Melodie emotionaler und ausdrucksstärker machen.
• 😀 Ein gutes Beispiel für die Betonung von Verzierungen ist das Highlighten der sus4-Akkord-Suspensionen in der Melodie, wie es in der Akkordfolge des Songs vorkommt.
• 😀 Die Technik, Suspensions (wie sus2, sus4) und Akkordvariationen in der Melodie zu verwenden, trägt zur Tiefe und zum Gefühl bei.
• 😀 Indem man Akkordbewegungen und ihre Verzierungen betont, kann man die emotionale Wirkung der Musik verstärken und die Melodie in den Kontext des gesamten Songs einbetten.
• 😀 Der Gitarrist empfiehlt, dass man Akkordmelodien anstatt der klassischen Skalentechnik verwendet, um wirklich emotionale und tiefgehende Melodien zu kreieren.

Q & A

Warum ist es nicht ideal, eine Melodie nur auf der Tonleiter einer bestimmten Tonart zu erstellen?

Das Erstellen einer Melodie nur basierend auf der Tonleiter einer bestimmten Tonart kann zu monotonen und mechanischen Melodien führen, die keine emotionale Reise oder Entwicklung vermitteln. Diese Methode kann die Melodie flach und repetitiv erscheinen lassen.

Was ist der bessere Ansatz, um Melodien auf der Gitarre zu erstellen?

Ein besserer Ansatz ist es, sich auf die Akkorde der Akkordprogression zu konzentrieren und die Melodie um diese Akkorde herum zu gestalten. Indem du die Akkordtöne hervorhebst, fühlt sich die Melodie natürlicher und emotionaler an.

Wie hilft das Hervorheben von Akkordtönen bei der Erstellung einer guten Melodie?

Wenn du Akkordtöne in deiner Melodie betonst, schaffst du eine Verbindung zwischen der Melodie und der Harmonie, die im Hintergrund spielt. Das führt dazu, dass die Melodie den Eindruck erweckt, dass sie mit den zugrunde liegenden Akkorden harmoniert, selbst ohne Begleitmusik.

Was ist der Vorteil von Akkordformen auf dem Gitarrenhals zu kennen?

Das Wissen über verschiedene Akkordformen auf dem Gitarrenhals ermöglicht es dir, Melodien in verschiedenen Lagen zu spielen und sicherzustellen, dass sie gut mit der Begleitung zusammenpassen. Dies hilft, kreative und ausdrucksstarke Melodien zu entwickeln.

Wie kann man besondere Akkordbewegungen oder Verzierungseffekte in einer Melodie hervorheben?

Indem du spezielle Akkordbewegungen wie Sus4 oder andere Spannungen in deiner Melodie integrierst, kannst du den Zuhörern zusätzliche emotionale Nuancen vermitteln. Diese Verzierungseffekte machen die Melodie interessanter und lebendiger.

Warum sind Akkordverzierungen wie Sus4 in Melodien wichtig?

Akkordverzierungen wie Sus4 (z. B. in C, E und G-Akkorden) erzeugen eine spannende Bewegung in der Harmonie. Wenn diese Spannungen in der Melodie hervorgehoben werden, verstärken sie das emotionale Gefühl und die Dynamik der Melodie.

Wie sieht die Akkordprogression im Beispiel aus der Melodie aus?

Die Akkordprogression im Beispiel besteht aus A-Moll, F, G, C-Sus4, E-Sus4, D-Moll und weiteren Wiederholungen dieser Akkorde. Diese Progression enthält interessante Spannungen wie Sus4-Akkorde, die die Melodie emotionaler machen.

Welche Rolle spielen die Bewegungen der Akkorde in der Melodie?

Die Bewegungen der Akkorde sind entscheidend, da sie den emotionalen Verlauf der Melodie bestimmen. Indem du die Übergänge und Spannungen innerhalb der Akkorde in deiner Melodie aufgreifst, kannst du eine spannendere und ausdrucksstärkere Musik schaffen.

Was ist das Hauptprinzip für das Schreiben emotionaler Melodien?

Das Hauptprinzip ist, den Fokus von der Tonleiter zu den Akkorden zu verlagern. Wenn du die Melodie um die Akkorde und ihre Bewegungen herum baust, wird die Melodie emotionaler und gefühlvoller.

Was wird in dem neuen Online-Kurs über Gitarrenmelodien behandelt?

In dem Kurs 'Remarkable Melodies' werden verschiedene Aspekte des Melodieschreibens behandelt, darunter das Erstellen von Motiven, das Balancieren der Melodiebögen, das Verwenden von Verzierungen, das Melodiestrukturieren und Techniken zur Erweiterung von Motiven.