Storytelling: El personaje eres tú | Rodrigo Patiño | TEDxUCB
Summary
TLDREl director Gori Patiño explica la importancia de crear personajes interesantes en las historias. Cuenta una anécdota de Leonardo da Vinci para mostrar que la creatividad se desarrolla con la práctica. Detalla los elementos que conforman un buen personaje: rasgos, experiencias, fortalezas, debilidades. Resalta la necesidad de que el personaje tenga una pasión y de establecer un vínculo emocional con la audiencia. Finalmente, Patiño invita al público a convertirse en personajes memorables en sus propias vidas.
Takeaways
- 😃 La mejor forma de transmitir un mensaje es contando una historia emotiva con personajes memorables
- 🎨 El proceso creativo es más corto cuando se practica el oficio del arte
- 🎭 El personaje conecta al público con la narrativa
- 👥 La realidad es la mayor fuente de inspiración para la creación de personajes
- 🦸♂️ El 'momento Batman' es la experiencia que marca al personaje
- 🎯 El objetivo del personaje es la meta que quiere alcanzar
- 😢 El personaje sufre en su viaje hacia su objetivo
- 😱 Los guionistas 'torturan' a los personajes como en la 'tortura rusa'
- ❤️ La pasión diferencia al personaje de la persona
- 💡 El puente emocional conecta las emociones reales con las historias ficticias
Q & A
¿Cuál es la anécdota que cuenta Gori Patiño al inicio del video?
-Cuenta la anécdota de cómo un maestro de teatro suyo utilizó la historia de Leonardo Da Vinci y su aprendiz para explicarle a una estudiante que el proceso creativo es más corto cuando uno practica el oficio del arte.
¿Por qué Gori Patiño dice que lo más importante de una historia es el personaje?
-Porque el personaje es el elemento que conecta al público con la narrativa. Un personaje emotivo, memorable e interesante hace que la gente se involucre con la historia.
¿Cuáles son los componentes básicos que debe tener un personaje?
-Nombre, apellido, edad, nacionalidad, apariencia física, estrato social y oficio. Luego viene su experiencia previa, fortalezas, debilidades, creencias, inquietudes, inclinaciones, etc.
¿Qué es el momento Batman de un personaje?
-Es aquel momento o experiencia que marcó al personaje de por vida y lo convirtió en lo que es. Por ejemplo, la muerte de los padres para Batman.
¿Cuáles son los elementos clave que mueven a un personaje en una historia?
-Su objetivo o meta, su gran temor, el aprendizaje que obtiene y el sacrificio que debe hacer para lograr su objetivo.
¿Cómo se construye el puente emocional entre un personaje y el público?
-Entendiendo los sentimientos reales del personaje. Si el creador conecta con esas emociones, podrá transmitirlas al público a través del personaje ficticio.
¿Por qué es importante que los personajes tengan pasión?
-Porque la pasión los motiva y los hace más interesantes. Personajes apasionados encienden la mirada del público.
¿Qué es la tortura rusa y cómo se aplica a los personajes?
-Es hacer creer al personaje que ha ganado para luego quitarle esa victoria. Así cae más profundo y se levanta con más fuerza.
¿Cómo uso Gori Patiño una experiencia personal para conectar con los sentimientos de un personaje?
-Cuando su hija estuvo internada, entendió la desesperación de un padre por salvar a su hijo, lo que lo ayudó a identificarse con ese sentimiento en su personaje.
¿Cuál es el mensaje final que quiere transmitir Gori Patiño?
-Que nos convirtamos en los personajes de nuestras propias vidas, con pasión y emociones reales. Así podremos contar mejores historias y conectarnos más como seres humanos.
Outlines
😊 Una lección sobre el proceso creativo
El párrafo cuenta la historia de un maestro de teatro que ilustra una lección sobre el proceso creativo a una estudiante. Usa la anécdota de Da Vinci y su aprendiz, explicando cómo la práctica reduce el tiempo de creación. Introduce la idea de que las historias emocionantes necesitan un personaje interesante.
💡 La realidad como fuente de inspiración creativa
Explica que lo que experimentamos y lo que otros nos cuentan es una fuente de inspiración para crear historias y personajes. Describe los componentes de un buen personaje: datos personales, experiencias previas, fortalezas, debilidades, creencias, inquietudes, momento decisivo. Da su propio momento batman.
👨🎨 Desarrollar la humanidad del personaje
Explica la importancia de identificar el objetivo, miedos y aprendizajes del personaje. Comenta que el personaje sufre para lograr sus metas. Introduce la "tortura rusa" como recurso para hacer sufrir al personaje, para que luego se levante con más fuerza. Resalta la pasión como un elemento humano clave del personaje.
🤝 Conectar al público a través de emociones reales
Cuenta una experiencia personal dolorosa con su hija para ejemplificar cómo conectó esa emoción real con las del personaje de su historia. Explica la importancia de construir un puente emocional entre la ficción y el público usando emociones verdaderas.
Mindmap
Keywords
💡personaje
💡emoción
💡inspiración
💡objetivo
💡aprendizaje
💡tortura rusa
💡momento batman
💡sacrificio
💡pasión
💡puente emocional
Highlights
La mejor forma de entregar un mensaje es contando una historia que emocione
El elemento más importante de una historia es un personaje, que sea emotivo, memorable e interesante
La creación de personajes es muy importante en nuestro día a día
La fuente de inspiración más grande es la realidad
El oficio define al personaje según Aristóteles
El momento batman es la experiencia que te ha marcado de por vida
El objetivo es la meta, el sueño, el anhelo que quiere conseguir el personaje
El aprendizaje es la recompensa que recibe el personaje al final
El personaje sufre en el viaje hacia su objetivo
Los guionistas somos torturadores de nuestros personajes
Cuanto más profundo caiga tu personaje, con más fuerza se levantará
Lo que diferencia al personaje es la pasión
Debemos construir un puente emocional entre personaje y público
Emociones reales dentro de historias ficticias
El personaje más importante eres tú
Transcripts
[Música]
[Música]
hace mucho tiempo en florencia en un
taller estaba trabajando leonardo
davinci junto a su joven aprendiz y
tocan a la puerta entonces el joven baja
abre y era un mecenas que reclamaba por
su cuadro y si ella está listo mi cuadro
bueno
experimento le le consultó al maestro
sube las gradas el muchacho y le dice
maestro hay un caballero preguntando por
su cuadro
y no se me pasó ni luz ni luego miller
comenzado entonces dile que vuelva a la
siguiente semana baja el muchacho y se
va a disculpar señor
su cuadro no está listo el maestro está
un poco ocupado pero vuelvo a la
siguiente semana yo mismo voy a hacer
seguimiento del proyecto ok pasan 7 días
vuelve el mecenas toca la puerta como es
de mi cuadro abre le voy a preguntar al
maestro sube el aprendiz y le dice
maestro se acuerda del caballero que
vino la semana anterior está reclamando
por su cuadro y se me ha vuelto a pasar
dile que venga el lunes ya sin falla lo
voy a tener listo entonces baja el
muchacho ya un poco avergonzado le dice
va a disculpar señores está un poco
complicado el maestro pero el lunes lo
va a tener listo yo mismo voy a hacer
seguimiento bueno si no lo tiene listo
voy a llamar a la policía no no no no no
no por favor el lunes sin falla
pasan siete días vuelve el mecenas toca
la puerta del lunes abre el chico y le
dice como es de mi cuadro si no está
listo llamó a la policía ya he dicho
espere sube con cautela el muchacho y le
dice por favor maestro dígame que tiene
el cuadro listo el caballero de abajo
está muy molesto y se me ha vuelto a
pasar no maestro va a llamar a la
policía que hacemos tranquilo pásame ese
lienzo que tienes detrás tuyo por favor
el muchacho sorprendido al alcance su
lienzo en blanco y le dice aquí tiene
maestro el maestro lo observa lo frente
lo pone frente suyo y empieza a dibujar
visto entregárselo
el joven asombrado ve una obra de arte y
le dice maestro lo he hecho en cinco
minutos no no no no no no no responde da
vinci no lo echen cinco minutos me tomo
40 años hacerlo
hola soy gori patiño soy director actor
y guionista y la anécdota que les he
contado
la contó un maestro de teatro mío y la
usó para ilustrar una lección contándole
a una de sus estudiantes
para explicarle que el proceso creativo
es más corto cuando uno practica el
oficio del arte
cuanto más practiques
menos tiempo te va a tomar el proceso
creativo es decir
empleó una historia para explicar algo
la mejor forma de entregar un mensaje es
contando una historia que emocione
y el elemento más importante
de una historia es un personaje
un personaje que sea emotivo un
personaje que sea memorable un personaje
interesante se ha puesto a pensar
ustedes cuando alguien viene les dice
anoche conocido a tu primo tienes que
conocerlo es conocer a mi primo es un
personaje que a qué se refiere eso cuál
es la diferencia entre una persona y un
personaje
bueno muchas cosas
el personaje
es el elemento que conecta
al público con la narrativa es por eso
que la creación de personaje es muy
importante en nuestro día a día
cuando yo estaba desarrollando el guión
con mi equipo el guión de muralla que es
una historia que narra sobre un mini
vocero que por salvar a su hijo comete
un crimen yo me acordé de una anécdota
que me había contado un amigo que cuando
estaba en un taxi en santa cruz había
reconocido que el chofer que manejaba el
vehículo era uno de sus ídolos de la
selección de fútbol del 94
y esa imagen se me quedó
en la cabeza y dije por qué no añadimos
eso porque no coco muralla ribera es un
ex arquero de un equipo que fue glorioso
en los 90
y le añadimos
tridimensionalidad a nuestro personaje
porque particularmente la fuente de
inspiración
para la creación la más grande es la
realidad entonces desde ahora en
adelante siempre estemos alerta con todo
lo que
experimentemos lo que nos cuenten
nuestros amigos nuestros parientes todo
es potencialmente
creatividad para la creación de
historias y personajes
entonces que necesita un personaje lo
primero es lo que aparece en tu carné de
identidad las marcas de nacimiento las
características comunes nombre apellido
edad nacionalidad estrato social
apariencia física pero lo más importante
el oficio qué es lo que hace tu
personaje
aristóteles siempre decía que el ser
humano se define por lo que hace
entonces lo que tú haces día a día te
define
seguidamente
tenemos la experiencia que es lo que ha
sucedido antes de tu historia que le ha
pasado a este personaje
cuál es su formación académica o tiene
más calle que estudios cuál es su
historia de fondo tiene amigos entorno
familiar cuáles son sus fortalezas sus
debilidades sus creencias sus
inquietudes
sus inclinaciones políticas su
sexualidad y lo más importante lo que yo
denomino el momento batman el momento
batman es aquel momento que te trajo acá
aquella experiencia
que te ha marcado de por vida
y ha dicho tú vas a hacer de esta forma
por ejemplo el momento batman de batman
cuál es
exactamente la muerte de sus padres si
bruce wayne no hubiese presenciado el
asesinato de sus padres de niño no
existiría batman entonces cuál es tu
momento
que te ha marcado por ejemplo yo a mis
14 años cuando mis padres estaban
pasando por un divorcio yo prefería
quedarme en el colegio después de clases
y no volver a casa entonces estaba con
mis amigos o solo y una de esas tardes
estaba sentado en un patio en el patio
de mi colegio y escuché unas voces que
venían de una sala de ensayo elevo mi
mirada y veo taller de teatro entonces
me acerco curioso y veo y adentro habían
como diez locos jugando a ser una
máquina imaginaria emitiendo sonidos
culturales
y me uno
y desde entonces el teatro se convirtió
en mi refugio
es decir tu momento batman no siempre
tiene que ser algo traumático puede ser
algo positivo pero tienes que
identificarlo todos tenemos un momento
batman
luego
viene lo que es el personaje dentro de
tu historia y el motor que mueve al
personaje hasta el final de la historia
es el objetivo
el objetivo del personaje es la meta el
sueño el anhelo que quiere conseguir el
personaje
al final de la historia sin embargo
todo esto va a ser
confabulado con el gran temor ese miedo
que todos tenemos por ejemplo una
violinista que sueña con tocar en la
fila armónica tiene miedo a estar en
público ella tiene que primero vencer
sus miedos para lograr su cometido
luego viene el aprendizaje el
aprendizaje el protagonista no lo sabe
es esa recompensa que recibe una vez que
ha logrado o no su meta
es un descubrimiento por ejemplo en rock
y la película de
1976
protagonizada por sylvester stalone se
acuerdan no él interpretaba este
boxeador amateur que soñaba con ser
campeón del mundo entonces reta a polo
read el campeón del mundo
pelea
sin nada que perder resiste los 12
rounds contra toda toda toda apuesta
y pierde
no logra rock y pierde sin embargo
recibe una recompensa mucho más
valiosa que el título mundial que el que
el cinturón de oro que es
saber
que ha sido aceptado saber que tenía un
amor una familia
porque lo primero que él grita es el
nombre de su novia se acuerdan y tienen
ignorando las cámaras la fama el dinero
el aprendizaje es mucho mayor que el
objetivo
sin embargo
nada es gratis
todo tiene un sacrificio
el personaje sufre en el viaje
así a su objetivo
y nosotros tenemos que identificar las
emociones lo que siente el personaje en
esta montaña rusa
de ira felicidad
euforia
y aquí los guionistas nos ponemos en el
papel de torturadores nosotros somos
unos seres crueles que gozamos de ver
sufrir a nuestros personajes
y aplicamos un recurso
que se llama la tortura rusa la tortura
rusa ha existido en las cárceles de
siberia los soldados
ilusionaban a los presos diciéndoles oye
vas a ser libre en seis meses por
ejemplo entonces los prisioneros felices
empezaban a contar ya marcar en el muro
de sus celdas hasta que llegaba el día
de
de ser libres y sentir la libertad
entonces abrían las puertas de esas
cárceles gigantes frías
y el preso salía libre
sentía los copos de nieve en el rostro
gozaba de la libertad caminaba corría
dos cuadras y llegaba la cual a la
esquina daba la vuelta y que se
encontraba con los mismos soldados que
lo habían apresado y le decían que te
has creído la mentira
tú no eres libre
cadena perpetua
y volvía a apresarlo
esto pasa también por imaginen la típica
escena del detective que arresta al
supuesto asesino en serie
se va en la noche a festejar al bar de
la esquina con sus colegas y observa las
noticias y ve que otra víctima ha
aparecido muerta en un callejón con el
mismo modus operandi es decir el
detective que había creído que había
resuelto el crimen ha arrestado a un
inocente
y vuelve a empezar
tropieza cae
pero ha sentido ha creído que ha ganado
cuanto más profundo caiga tu personaje
con más fuerza se va a volver a levantar
porque es más digno aquel personaje que
fracasa pero intenta
y aquel personaje que ni lo intenta
entonces
aquí viene uno de los aspectos más
importantes que diferencian al personaje
de la persona que es
la pasión tu personaje tiene que ser
pasión así que tener pasión sentir
pasión por algo por los comics por la
música por los viajes
es triste ver a gente que no se apasiona
por nada
la pasión
enciende nuestra mirada
la pasión nos motiva a levantarnos día a
día
y nosotros tenemos que identificar
como seres humanos
las emociones de nuestros personajes
y construir un puente emocional
cuáles son nuestras pasiones cuáles son
nuestras debilidades nuestras fortalezas
nuestros objetivos nuestros sueños
nuestros temores
hace tres años nació
mi segunda hija
ella
la bebé después de dos días tuvo un
problema respiratorio y tuvo que ser
internada
en terapia intensiva
y el doctor nos dijo
a mí ya mi esposa que la salud de la
pequeña estaba
complicada entonces cuándo
cuando recibes una noticia así se te
abre un abismo en el suelo un abismo
oscuro profundo que
qué crees caer pero yo en ese momento
en vez de caer me volví más fuerte
y los que son padres de familia me van a
entender cuando una con un hijo enfermo
cuando un hijo enferma
tú haces lo que sea y en ese momento
bueno después de una semana mejoro mi
hija gracias a dios pero pero esa
experiencia me me ayudó a entender
lo que sentía
el personaje de muralla que
también hacía algo desesperado por
salvar a su hijo
y conecte con una emoción real no
obstante que nuestras realidades
obviamente nuestros universos serán
completamente distintos opuestos pero yo
entendí el sentimiento y si tú como
creador o creadora entiendes el
sentimiento de tu personaje
vas a construir ese puente emocional
necesario para que del personaje
salga el puente emocional al público y
conecte y vas a tener ese puente
maravilloso
entre tu narrativa
y el espectador
el puente emocional
emociones reales
dentro de historias ficticias
es por eso que cuando un actor
interpreta a un personaje ajeno a él oa
ella emplea emociones pero verídicas por
eso te emocionas y por eso te crees la
historia entonces
practiquemos eso
identifiquemos nuestros momentos
memorables
nuestras emociones y no solo
intentemos ser mejores personas día a
día
si no intentemos también ser
personajes memorables día a día
y si nos volvemos personajes de nuestras
historias
todo el mundo va a contar más historias
y cuanto más historias se cuenten en el
mundo
más humanos vamos a hacer y nos vamos a
conectar entre todos nosotros
por eso recuerda
el personaje más importante
de todas tus historias
eres tú
soy gori patiño
gracias por escucharme
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