Un montage bien rythmé, des acteurs bien préparés : Jacques Audiard fait sa Masterclass | Konbini

Summary

Ce script explore la manière dont la musique, les effets sonores et le montage influencent l'expérience cinématographique. L'intervenant discute de l'importance de la musicalité dans les dialogues et les rythmes de l'action, de la collaboration avec les monteurs et les créateurs de son, et de l'impact des choix créatifs sur le film. Il aborde aussi la tension entre perfection et temps, en particulier en ce qui concerne le montage et les décisions musicales, soulignant que le film évolue constamment, jusqu'à sa diffusion. C'est une réflexion sur l'art de la narration audiovisuelle et l'importance du processus collaboratif.

Takeaways

• 😀 La musique et les bruitages jouent un rôle fondamental dans l'atmosphère d'un film et doivent être traités comme un élément musical, avec un rythme et des silences réfléchis.
• 🎶 Le montage sonore et le travail sur la musique sont essentiels pour la fluidité et l'impact émotionnel du film, influençant la perception de l'histoire.
• 🎥 Les choix de montage sont cruciaux : il ne s'agit pas seulement de couper des scènes, mais de créer une rythmique narrative qui guide le spectateur.
• 💡 Les réalisateurs et les monteurs doivent prendre en compte l'impact de la musique et du montage sur le spectateur, en ajustant le timing, le rythme et la tonalité en fonction de l'émotion voulue.
• ⏱️ L'idée d'un film doit être ressentie à travers sa rythmique, que ce soit dans la vitesse du montage, les pauses ou les changements de tempo.
• 🔄 Les collaborations avec les monteurs et les compositeurs sont essentielles pour ajuster la structure et la sonorité du film tout au long de sa post-production.
• 🎬 Le processus de montage commence dès que le tournage commence, avec une première ébauche réalisée dès la première semaine de tournage.
• 📽️ Les réalisateurs peuvent être réticents à revoir les rushes de peur que cela influence leur perception du film et les empêche d’avancer avec un regard frais.
• 🎶 L'ajustement de la musique peut nécessiter des délais supplémentaires, car un film peut encore évoluer après les premiers montages et avant le mixage final.
• ⚡ Le montage peut être un processus de constante réévaluation, où chaque choix peut changer radicalement la dynamique du film, et il est parfois nécessaire de faire des ajustements jusqu'au dernier moment.

Q & A

Pourquoi le réalisateur insiste-t-il sur l'importance de la musique dans un film ?

Le réalisateur considère la musique comme un élément essentiel de la narration cinématographique. Il la voit comme une partie intégrante de l’histoire, contribuant à créer des rythmes, des silences et des émotions, tout comme les dialogues ou les effets sonores.

Comment la collaboration avec le monteur influe-t-elle sur le résultat final du film ?

La collaboration avec le monteur, notamment Juliette Welfling, est cruciale. Le monteur fait des choix dès les premières étapes, et le réalisateur interagit avec ces choix pour ajuster la narration et le rythme. Cette coopération continue permet d’affiner le film à chaque étape du processus.

Pourquoi le réalisateur évite-t-il de regarder les rushes ?

Le réalisateur évite de regarder les rushes, car cela pourrait nuire à sa perception du film en le ramenant constamment en arrière. Il préfère rester concentré sur l’ensemble du projet plutôt que de s’attarder sur des détails qui pourraient provoquer des doutes et affecter son jugement.

Quelle est l'importance du montage dans le processus créatif selon le réalisateur ?

Le montage est perçu comme une étape fondamentale qui façonne le film. Le réalisateur souligne l’importance de la phase de montage, car elle permet de choisir les meilleures prises et de définir le rythme et l’émotion du film. Chaque décision prise au montage a un impact direct sur le résultat final.

Comment le réalisateur travaille-t-il la musique après le tournage ?

Après le tournage, la musique est retravaillée avec l’éditeur et les autres collaborateurs. Le réalisateur évoque une période où, grâce à une révision du montage et des choix musicaux, le film a pu être modifié de manière significative pour mieux correspondre à son intention créative.

Quelles difficultés le réalisateur rencontre-t-il avec le rythme du film ?

Le réalisateur mentionne qu’il a parfois des 'sueurs froides' lorsqu'il prend conscience d'un problème de rythme. Cela peut survenir lorsqu’il regrette certains choix faits pendant le tournage ou lorsqu'il réalise que certaines scènes ne fonctionnent pas comme prévu, ce qui peut perturber l'équilibre du film.

Pourquoi le réalisateur parle-t-il de la 'musicalité' du film ?

Le réalisateur parle de la 'musicalité' du film pour souligner l’importance de la façon dont les éléments sonores, notamment les dialogues et la musique, s’entrelacent pour créer une harmonie. Il considère le montage et la mise en scène comme une composition musicale qui guide l’émotion du spectateur.

Qu'est-ce qui a changé dans le film à la suite d'une période supplémentaire de travail sur la musique ?

Une période supplémentaire d’un mois a permis de réajuster la musique et de prendre des décisions créatives importantes, ce qui a profondément modifié la direction du film. Sans cette révision, le film aurait pu être très différent, tant dans le montage que dans la manière dont la musique soutenait l’histoire.

Comment le réalisateur décrit-il la gestion du temps entre le tournage et le montage ?

Le réalisateur décrit une gestion méticuleuse du temps, avec une minutie de l’éditeur qui commence le montage dès que possible après le tournage. Le film est monté rapidement et présenté au réalisateur avec un premier montage, permettant de faire des ajustements tout au long du processus.

Quelle est la philosophie du réalisateur concernant l’achèvement d’un film ?

Le réalisateur évoque une approche pragmatique de l’achèvement d’un film, où il accepte que certaines choses puissent être sacrifiées ou abandonnées. Pour lui, l’important est d’obtenir un résultat satisfaisant, et il est prêt à faire des choix difficiles, comme couper certaines scènes ou revoir le montage si nécessaire.