Presentazione "Antonella Sing Antonella" dell'Antonella Fierli Quintet

Summary

The interview centers around Antonella Fierli's debut album, 'Antonella sings Antonella,' featuring her original compositions blending jazz, pop, and blues influences. Fierli discusses the collaborative process, from penning emotionally charged lyrics to working with accomplished musicians and arrangers like Marco Boccia, Alessandro Binetti, and Paola Arnesano. The album's eclectic sound and surreal, fragmented lyrical imagery are highlighted, reflecting Fierli's unconventional approach to songwriting. Future projects, including a potential Thelonious Monk tribute or a fresh batch of pop-leaning originals, are teased, showcasing Fierli's versatility and artistic growth.

Takeaways

• 🎤 The album features original songs written by Antonella Fierli, with melodies composed by improvisation while collaborating with various musicians.
• 🎼 The musical arrangements showcase contributions from renowned artists like Paola Arnesano, Roberto David, Sandro Corsi, and others, lending a distinct sound quality to the album.
• 📝 Antonella's songwriting process begins with writing poetic, surreal lyrics inspired by personal experiences, which are then set to music.
• 🌐 The album, titled 'Antonella Sings', is available on various digital platforms and through the independent label AngAp Records.
• 🎙️ Several songs were recorded in different studios across Puglia, reflecting the collaborative nature of the project.
• 🎺 The album features a lineup of talented musicians, including Marco Boccia on double bass, providing a rich musical experience.
• 🎶 Antonella draws inspiration from jazz greats like Thelonious Monk and plans to pay tribute to his works in a future project.
• 💫 The songs explore a range of themes, from lost loves to nature and the universe, through fragmented, surreal imagery.
• 🎻 The recording process allowed for a fresh and deliberate approach, enabling the musicians to contribute their interpretations and improvisations.
• 🎤 Antonella's passion for writing and composing shines through, showcasing her talent and artistic vision in this album.

Q & A

What is the name of the album being discussed in the interview?

The album being discussed is titled 'Antonella SX' by Antonella Fierli.

How did Antonella come up with the melody and lyrics for the songs?

Antonella first wrote the lyrics, and then with the help of other musicians like Alessandro Binetti and Marco Boccia, she composed the melodies based on the rhythmic structure of the lyrics.

Who were some of the arrangers and collaborators involved in the album?

Some of the arrangers and collaborators mentioned are Paola Arnesano, Roberto R David, Sandro Corsi, Luciano Salvemini, Alberto Di Leone, and Tulio Ciriello.

Where were the different songs recorded?

The songs were recorded in different studios, including one in Monopoli, another in Gioia del Colle, and some at home with Antonella and Alessandro.

What is the main inspiration behind the lyrics and themes of the songs?

The lyrics are inspired by Antonella's personal experiences, particularly a long relationship where her partner was often absent. The themes explore love, nature, animals, stars, and the universe through surreal and fragmented imagery.

What is Antonella's future project idea mentioned in the interview?

Antonella mentions her intention to pay tribute to the composer Thelonious Monk, but she also acknowledges that it might be a challenge due to the interpretive maturity required. She is also considering a new project with original songs and a more pop-oriented structure.

How does Marco Boccia describe his experience recording the album?

Marco Boccia describes it as a pleasant experience being the 'gregario' (supporting player) with less responsibility. He enjoyed the fragmented recording process, which allowed for renewed freshness each session, and the collaborative brainstorming with the other musicians.

What is the significance of the song 'Delivered' in the album?

The song 'Delivered' is a love song where the lyrics express the idea of giving oneself to the loved one, using the metaphor of being 'delivered' to their arms and heart.

What are the interviewers' thoughts on the local music scene in Puglia?

The interviewers acknowledge that Puglia, particularly the city of Bari, is experiencing a wonderful season with many incredible talents and projects, despite being a small city compared to Milan, Rome, or Naples. However, they also mention the challenge of limited venues for performances.

How does the interviewer view the economic aspect of organizing concerts in Bari?

The interviewer recognizes the economic challenges involved in organizing concerts, emphasizing the need to find venues with enough seating capacity (around 100-130 seats) to cover the costs of paying the musicians adequately.

Outlines

00:00

🎶 Lyrical Medley

The first paragraph consists of lyrics and musical sounds, likely representing a melodic composition or song. It contains repetitive phrases, words related to love, and auditory expressions like applause and laughter, creating an artistic and lyrical atmosphere.

05:22

🎤 Introduction of Guests and Album Details

This paragraph introduces the guests, Antonella Fierli and Marco Boccia, and the reason for their presence, which is to promote their album. It provides details about the album's formation, including the musicians involved and the arrangers' contributions. Additionally, it discusses the creative process behind the album's composition, with Antonella starting from lyrical texts and collaborating with musicians to develop melodies and harmonies.

10:24

🎵 'It No Lover' - A Song about Longing

The third paragraph presents the lyrics of a song titled 'It No Lover,' which was inspired by Antonella's experience in a relationship where her partner was frequently absent. The song's lyrics express longing, waiting, and the desire for the partner's return, capturing the emotional state of anticipation and yearning during their separation.

15:26

🎼 Album Recording Process and Locations

This paragraph delves into the recording process of the album, revealing that it was not recorded in a single session but rather in multiple locations and studios over time. It mentions specific studios in Monopoli, Gioia del Colle, and even at Antonella's home for one of the tracks. Additionally, it highlights the mixing contributions of Tulio Ciriello from ADAMARecords.

20:29

🎻 Challenges in the Local Music Scene

The fifth paragraph discusses the challenges faced by musicians in the local music scene, particularly in Bari. It highlights the abundance of talented projects and artists in the area, but also the limited number of venues available for live performances. The paragraph addresses the economic aspects of organizing concerts and the difficulties in finding suitable locations that can accommodate a sizable audience while also providing fair compensation to the musicians.

25:29

🎷 'Perfect Song' and Album Availability

In this paragraph, the guests listen to and discuss the song 'Perfect Song,' which was co-written with Sandro Corsi during the lockdown period. It also mentions the availability of the album 'Antonella Sings' on platforms like New Records and all major streaming services, as well as the involvement of the independent label ANGAP in its release.

30:29

🎹 Future Projects and Thelonious Monk Tribute

Antonella shares her future plans, originally intending to pay tribute to the legendary jazz composer Thelonious Monk with a piano and vocal project. However, she expresses her realization of the interpretative maturity required for such an undertaking and the challenge it poses. As a result, she has shifted her focus to composing new original material with a different formation and a more pop-oriented approach, while still allowing for improvisation.

35:29

🎸 Marco Boccia's Perspective on Recording

Marco Boccia, a musician involved in the album, provides his perspective on the recording experience. He appreciates the fragmented nature of the recording process, which allowed for renewed freshness and creativity during each session. He also highlights the collaborative environment in the studio, where ideas and interpretations were continually exchanged and refined among the musicians, creating a rich and dynamic dialogue.

40:31

🎙️ Closing Remarks and Future Plans

The final paragraph wraps up the conversation by expressing gratitude to Antonella and Marco for their participation and sharing their experiences. It also extends an invitation for their upcoming projects, whether it be the Thelonious Monk tribute or a new album with a different musical structure. Additionally, Marco is encouraged to share his future endeavors as well.

Keywords

💡Composition

The act of creating and arranging music. In the video, Antonella Fierri discusses her compositional process, starting with writing lyrics and then collaborating with musicians to compose melodies and arrangements around her lyrics. For example, she mentions working with Vitol Liturri, a composition professor, to develop her lyrical ideas into complete songs.

💡Arrangement

The process of adapting or reworking a musical composition for specific instruments or voices. Antonella highlights the contributions of various musicians, such as Paola Arnesano and Roberto R David, in arranging her compositions for the ensemble on this album. She notes that the arrangements play a crucial role in shaping the overall sound and coherence of the project.

💡Collaboration

The act of working together with others on a creative project. Throughout the video, Antonella emphasizes the collaborative nature of her album, involving musicians like Marco Boccia, Alessandro Binetti, Gianlivio Liberti, and others in recording, arranging, and interpreting her compositions. She acknowledges the importance of these collaborations in bringing her musical ideas to life.

💡Improvisation

The spontaneous creation of music during a performance or recording. Antonella mentions that while her compositions leave room for improvisation, she aims to explore different structural approaches in her future works, moving away from the traditional jazz format of returning to the theme after improvised sections. This highlights her desire to explore new creative avenues.

💡Lyrics

The words or poetry that accompany a song's melody. Antonella emphasizes that her compositional process begins with writing lyrics, which she then transforms into melodies and arranges into complete songs. Her lyrics often draw from personal experiences and surreal imagery, serving as the foundation for her musical compositions.

💡Recording

The process of capturing and preserving audio performances for later reproduction. Antonella discusses the recording process for her album, which took place in multiple studios over an extended period. She highlights the benefits of this fragmented approach, as it allowed them to approach each recording session with renewed freshness and energy.

💡Inspiration

The act of being mentally stimulated or influenced to create something. Antonella touches upon the sources of inspiration for her lyrics and compositions, often drawing from personal experiences, relationships, and observations of the natural world. For instance, the song "It Ain No Lover" was inspired by a period of longing and absence in a past relationship.

💡Jazz

A genre of music characterized by improvisation, syncopated rhythms, and a unique harmonic language. While Antonella's compositions exhibit jazz influences, she notes that her album does not strictly adhere to the jazz genre. Instead, her work incorporates various styles, reflecting her desire to explore different musical avenues and blend genres.

💡Promotion

The act of publicizing or generating awareness for a creative work. Antonella mentions conducting interviews and promotional activities for her album, highlighting the importance of sharing her music with a wider audience. Promotion plays a crucial role in the success and reach of any artistic endeavor.

💡Artistic Community

A collective of individuals involved in various artistic disciplines and practices within a specific geographic region. Antonella and Marco Boccia discuss the vibrant and flourishing artistic community in their city, Bari, where numerous talented musicians and projects are emerging. This community serves as a fertile ground for collaboration, inspiration, and the sharing of creative ideas.

Highlights

Introduction of Antonella Fierli and Marco Boccia, highlighting the purpose of their appearance.

Explanation of the song 'Love Can Make Miracles' and its importance in the context of English language proficiency.

Insight into the formation and members contributing to the music project.

Discussion on the compositional process and collaboration with Vitoli Liturri.

The creative process behind composing melodies based on written lyrics.

Contribution of various arrangers to the project and the unique approach to song arrangement.

Recording experiences and the influence of Sandro Corsi on the project.

The story behind 'It No Lover' and its emotional context.

The narrative technique used in songwriting, emphasizing surrealism and imagery.

Reflections on the diverse and rich musical scene in Bari, Italy.

The economic challenges and the heroic effort of organizing concerts.

Plans for a future project paying homage to Monk and the challenges involved.

Insights into the fragmented recording process and its impact on the music.

The collaborative nature of jazz and the personal contributions of each musician.

Closing remarks and anticipation for upcoming projects from Antonella Fierli and Marco Boccia.

Transcripts

[Musica]

[Musica]

-

[Musica]

[Musica]

[Musica]

he

B swe

B

Don't you know baby

love can make

Miracle Don't

B you so

Tender

but

[Musica]

me Don't you know

can make

mirac

no need you

[Musica]

so

is and

so Turn me

on and to

[Musica]

par

love can make

mirac

me on the Top of

Place you just can meet me in my

Paradise in my

Paradise Sweet

B

[Applauso]

[Musica]

Just the W to

[Musica]

pleas

[Musica]

need you

[Musica]

so

par Don't

you

[Musica]

Mir We will

[Musica]

me on the

to you just can me me in my

parad in my

parad

[Musica]

swe

Just We

me and again and

again Don't

[Musica]

You Don't you

know

you

can

make

[Musica]

[Risate]

[Musica]

Miracle

oh oh Buonasera a tutti quan Buonasera a

tutti con noi stasera Antonella Fierli

Marco Boccia

Ma perché siamo qua il motivo è questo

Jacobelli va esibiamo in coppia esamo

via mistero Ah C stai

avvicinando No no un minuto un minuto si

può fare un

minuto Allora il disco si chiama

Antonella SX Antonella e per Antonella

si intende Antonella pierli e noi vemo

incominciare questa intervista Prim tut

dobbiamo annunciare il pezzo che abbiamo

appena ascoltato Ah è

vero che love can make miracles ora

bisogna stare attentissimi perché

Antonella sa benissimo l' inglese

insegno inglese e quindi mi raccomando

non dire neanche un titolo No neanche

neanche per errore cerco io Eh non ci

provo nemmeno non ci provo allora

possiamo andare allora dobbiamo andare a

sfogliare il Come si fac una volta coi

dischi Vechi Vili a leggere un po' che

succede in questo Prim di tutto Qual è

la formazione che che diamo preliminare

ovviamente c'è Marco bocce Nella

formazione e questo è evidente

Allora nelle nelle varie formazioni vado

a leggere vado a trovare il questo Oh ok

sono varie formazioni e leggo quella più

copiosa c'è Antonella fierri alla voce

c'è Alessandro Binetti al pianoforte

Marco Boccia al contrabasso gianlivio

Liberti alla batteria Ignazio Cascarano

al Volino e gli arrangiamenti tutti

Credo Antonella siano di Paola Arnesano

No non tutti perché la can make miracles

è stato arrangiato da Roberto R David Ah

e quindi l'eccezione è Perfect song da

Sandro corsi che non c'è più come

sappiamo E vabbè vabbè ok ok Come nasce

questo disco cominciamo e sono tutti

pezzi originali e tutti i pezzi tuoi Sì

sì sono tutti i pezzi miei allora la

il processo compositivo nasce dalla

scrittura dei

testi i testi che sono stati scritti in

un periodo antecedente ne ho scritti

tantissimi Poi li ho messi al vaglio di

vitol liturri Perché vitol liturri Che è

grande amico anche di Marco Boscia mi ha

accompagnato per un periodo e lui è

docente di composizione presso il

Conservatorio era all'epoca docente

presso il conservatorio di di Matera

Adesso sta a Bari e gli ho fatto leggere

i testi e lui ha detto Anto puoi

cominciare a comporre delle melodie a

partire dai testi Perché i tuoi testi

sono scansionati come delle Songs The

Jazz degli anni

30 cioè inconsapevolmente scrivevo per

otto

e quindi io ho sempre bisogno comunque

di qualcuno non suonando uno strumento

quale il pianoforte la chitarra

Nonostante io mi sia avvicinata a Questi

strumenti durante il periodo in cui mi

sono diplomata al conservatorio Ho

bisogno di qualcuno che mi

metta

l'armonia ed io improvvisando riesco a

comporre delle melodie che avrete notato

sono sostanzialmente abbastanza orecchi

non troppo storte

e e quindi adesso con uno adesso con

l'altro musicista abbiamo composto

questi brani Paola ha dato anche un

grosso contributo a questo processo

compositivo Quindi io parto col col

testo e poi arrivo alla musica Certo che

con una un supporto come quello di

Alessandro binet Marco Boccia insomma

solo gli strumentisti diciamo che Dov

essere sono dei signori arrangiatori dei

signori compositori abamo Liberto

incluso abbiamo citato Alberto di leone

che è pure presente in alcune tracce no

sì Alberto ha fatto un gran lavoro è

stato veramente molto

bravo mi va di citare anche un altro

arrangiatore del brano che apre disco

che è Luciano

Salvemini che ha arrangiato se la vita

mia quando Mario Rossini è andato a

Sanremo È arrivato secondo quel pezzo è

stato arrangiato da Luciano Salvemini

che mi ha arrangiato ai fil blu che è il

brano con cui apro il disco

e che è il il brano che ha più

visualizzazioni su YouTube ok e che

invece noi non ascolteremo stasera però

no perché non non c'ho fatto un video di

quel brano andatelo a sentire però

evidentemente sì ok Invece adesso che

cosa andiamo a sentire dovresti saperlo

tu no Lio No

io no vogo sapere chi pronuncia ti sei

impegnato a pronunciare tu Ok d'accordo

allora il secondo pezzo che ascoltiamo è

it no Lover it no Lover detto bene Sì

vabbè ok Grazie lo dobbiamo tradurre Sì

non c'è un amante Ok è è scritto è stato

scritto durante una relazione in cui il

mio partner Si assentava molto spesso e

quindi io non facevo altro che scrivere

perché lui non

[Musica]

c'era

I'm Doggy

Doggy SL

Slow I wish I had to go i Won come back

if

only but you should Make Me Turn in

your

i

but it a No

L to

keep in

Mind Stars and Moon and your l to

[Musica]

keep

butterflies and flowers to let you

die

me

I

know let you

come your

mind and try keep on going on my

Mindy

ducky Slow

Slow I wish I had to go I w come

back but you make me Turn in

your let me

know if you can come and

go I'll Turn Around your Silly

[Musica]

World let me

come to

Rel

My Won come back come back no

more I'm doy

doy Slow

Slow I wish I had to go

i If I only could but you should Make Me

Turn in

[Musica]

your

[Musica]

[Musica]

h

Stars

andon

and to

keep

butf and flowers to Let

[Musica]

die

me

Me

[Musica]

and

Mind TR Keep On going on my

mind I'm Doggy

Doggy Slow

Slow I wish I had to go i Won come

back

only but you should Make Me Turn in

your let me

know if you can

come and

go i Turn Around your Silly

World let me

come to

rele my

Gre i Won come back come back

No I'm doy doy Slow

Slow I wish I had to go I w come back if

only could but you should Make Me Turn

in

[Musica]

your Allora il pezzo era it Ain No la in

assenza de dell'amante cioè no non c'è

un amante non c'è un amante quindi sì

perché lui ci teneva a dire che era

assente non c'era però c'era nell'aria

diciamo e e creava quell'attesa

sai

ansiogena Per cui dall'attesa ansiogena

sono nati questi brani Perché scrivere È

liberatorio per

cui pace dei sensi eh in attesa della

pace dei sensi in attesa della pace dei

sensi che è arrivata molto oltre diciamo

E quindi alla fine della fase di

scrittura ti sei

liberata anche d FZ sì sì sì sì sì mi

sembra una logica Sì sì E però è stata

la relazione più lunga che ho avuto io

nella mia vita e

vogliono io scrivo sono ispirata nello

scrivere in inglese non scrivo in

italiano non mi viene proprio un testo

in italiano e mi vengono anche le rime

in inglese

eh E quindi sono testi che parlano di

esperienze personali Ma che sono testi

che trasfigurano la realtà i testi sono

all'interno del del disco sono sul

libretto Infatti il booklet stavo

notando che è molto ricco e pieno di

dettagli che cos non da poco Diciamo Sì

ci sono le foto di tutti i partecipanti

al progetto e i testi che se uno ha

voglia di leggerli si rende conto che

sono

surreali non raccontano una storia sono

delle immagini che si giustappongono che

vanno

dalla

dallevi amori perduti

a alla natura agli animali alle stelle

all'universo quindi una frammentazione

quasi un mosaico di immagini scene non

tanto diciamo una narrazione continua

Esatto Non c'è una narrazione È una

giusta apposizione di immagini e poi la

musica accompagna in questo viaggio e

invece Cosè invece che ha una grande

coerenza in tutto il disco è la parte

del della musica proprio che ha un suo

suono bello distinto chiaro

sì visto anche il

partecipanti ed è un disco che ha una

qualità da questo punto di vista

veramente straordinaria secondo Ma le

registrazioni son Se ho capito bene sono

state fatte

in diverso tempo Non tutto insieme Sì è

stato fatto prima love can make miracles

è stato fatto a w studio a Monopoli

perché era lo Studio con cui era in

contatto l'arrangiatore

Mimmo Galizia e non so se c'è c'è ancora

questo studio ma abbiamo inciso Monopoli

poi con Sandro corsi abbiamo scritto

questo Blues a due mani e abbiamo inciso

in uno studio di cui non ricordo il nome

a Gioia del Colle perché Sandro abitava

a Gioia

e e

poi

delivered che credo il terzo video che

manderemo No il quarto il quarto

l'ultimo l'ultimo sì eh l'abbiamo inciso

a casa io e Alessandro Ah addirittura Sì

poi abbiamo il resto del disco è stato

inciso da Tulio Ciriello adama Records e

Tulio ha mizzato tutti i brani diciamo

conosciamo Infatti citiamo amare brava

anche non

siamo bravura posso intervenire un

second Infatti C Ovviamente io ho credo

che invece noi stiamo vivendo una

stagione meravigliosa Cioè in mai come

in questo momento in Puglia

e nella nostra zona nella nostra

città si siano concentrati una serie di

progetti meravigliosi Talenti

incredibili stanno arrivando anche da

fuori da Lecce

da Sì guido ospita anche no che vengono

da

fuori sono contaminati dalla presenza di

musicisti italiani cioè baresi intendo

progetti anche mi va di ricordare quello

di Vincenzo Mauro Giovanni su Fre Zappa

cioè Ottaviano che sta vivendo una

stagione

incredibile Quindi i progetti sono tanti

quello che faccio io vitoli Turri

con col suo ultimo disco il mio stesso

Pretto gianlivio Liberti che ne ha altri

tre o quattro cioè e per essere una

città piccola Cioè non siamo Milano Roma

Napoli Bari è un posto è una bellissima

città e tutta questa esuberanza tutta

questa questo contenuto e ovviamente poi

si fa i conti con le programmazioni che

quelle sono i posti sono pochi posti

sonoi pochi non pochissimi però

ovviamente mettersi nei panni di un

direttore artistico che ci mette poco a

a chiudere una rassegna quindi

Ovviamente prima andavi nel andavi al

locale dicevi posso suonare ho questo

progetto e andare ora invece come

succede anche in altre in altre città in

altri paesi Eh ora insomma siamo tanti e

so tutto sono tutti bellissimi prog Sì

no infatti no il limite di Bari sai mai

è che i luoghi dove suonar come detto tu

sono pochi se togli il Duke metti

Palazzo pesce però diciamo e Dex il

Dexter che però fa scelte molte volte

diciamo differenti molte cover band ma

anche concerti di di jazzisti musicisti

diciamo di di livello ma in realtà le

proposte sono tante rispetto a se posso

se posso permettermi di inserire un

elemento Come posso dire non proprio

Nobile a questi eventi a questi concerti

c'è anche la parte

economica che è uno sforzo non da poco

perché Parliamoci chiaro Anch'io ho

organizzato dei concerti Eh quindi c'è

sempre Ecco a me piace sempre citare il

lato oscuro della forza perché non Sem

il pubblico eccezione fatta per il Duke

per altri locali d i clienti Anzi non

sono clienti sono partecipanti Insomma

sono persone

che che vanno lì a condividere

esperienze però negli altri locali e

quindi cioè è un gesto

eroico noi avevamo una mezza idea di

organizzare anche noi dei concerti non

molti

ma noi Noi quello lo lo facciamo sempre

lo facciamo Ogni anno lo facciamo sono

quattro o cinque Dipende dalla

disponibilità del luogo qu cque concerti

ma è la nostra unica attività diciamo

concertistica eccetera eccetera Lo

vorremmo fare anche a Bari il problema

non guadagnandoci nulla perché è ben

noto che noi pur

volendo non siamo capaci di guadagnare

quasi cos e poi non ci sono neanche dei

margini Diciamo che consentano anche un

guadagno normale ma per questo cercavamo

al netto dei del nostro introito di

trovare dei posti in cui si potesse

organizzare non dico con una frequenza

da Jazz Club ma eventi

particolari Hai trovato la location e

non l'abbiamo trovato nella location

perché la location Comunque per coprire

i costi deve avere almeno 100130 posti a

sedere per lo meno senò non ci sei Se

devi pagare i musicisti in maniera

adeguata non puoi pagarli no ti do

questo non è non è bello

dicio nessuno si deve comunque sempre

partire dal fatto che i

musicisti

lavorano No è e lavorano molto più degli

altri de altre categorie bene allora

abbiamo abbiamo sforato il regista Il

regista decenni inequivocabili e

sentiamo il terzo pezzo che è perfect

perfect

[Musica]

[Musica]

[Applauso]

pa m

to

Oh

[Musica]

[Musica]

isn't Moment to

AR Just

as Me and

You is

not Moment to

ar

you me

so and I

say

Far and

your so

[Musica]

[Risate]

[Musica]

good perfectly

Fe the Way You Love Me and I love

you so

[Musica]

[Musica]

much

[Musica]

can

the to Acc

Dream

perfectly the You Love

Me and I love you so

[Musica]

much

per

[Musica]

[Musica]

Pas

[Musica]

fa

[Musica]

fa

[Musica]

Allora questa era perfects Perfect song

ok

e con Sandro corsi con Sandro corsi

questa la canzone con Sandro corsi qu

Man con lui durante il lockdown estratto

da

questo volume si dice volume No quest

produzione Antonella sings Antonella

e che possiamo trovare dove possiamo

trovare da New Records in in via de

Giusa e poi su tutte le piattaforme

Ovviamente come attualmente si usa Edito

Edito da angap che è un'etichetta è una

piccola etichetta di Corato

valevoli sta producendo delle belle cose

Anton che progetti prossimamente

allora interviste che sono uscite sul

web

durante la promozione del disco ho detto

che mi sarei dedicata e avevo intenzione

di dedicarmi a un omaggio a Monk

che il compositore su cui mi sono

diplomata al conservatorio così es

seguendo round Midnight alla seduta di

Laura di

laurea vorrei Vorrei fare questo omaggio

a Monk

e però adesso che sto riguardando il

repertorio

Ehm mi rendo conto

che ci vuole una

maturità interpretativa

[Musica]

Ah enorme perché è stato è stato fatto

da Carmen Mcr io questo volevo dire

ossia di fronte ad una

giganteggiano che avevo intenzione di

fare pianoforte e voce con Tony pancella

non so se conoscete Tony pancella ma è

un pianista di Chieti che io ho

conosciuto all'hotel Palace si

è durante una rassegna organizzata da

Guido di leone si è esibito con un

clarinettista con cui si si che che è

abbastanza conosciuto qui su Bari di cui

non ricordo il nome

e

parlavamo diciamo di di incontrarci di

provare questo progetto Però ultimamente

ho ripeto riprovando tutto il repertorio

Mi sto rendendo conto di mettermi in

grande difficoltà perché vabbè è una

sfida Mon è una montagna una sfida Eh sì

sì sì Quindi ho ripreso a comporre ho

ripreso a comporre

e e non so se la

prossima Release sarà l'omaggio a Monk

ho un nuovo progetto di brani originali

con una formazione diversa e soprattutto

con un'impronta più Pop

Eh perché avrete notato che

l'impronta del mio album non è

prettamente gistic non è prettamente

jazzistica e vorrei cambiare modalità di

struttura del

brano lasciando spazio

all'improvvisazione

Sempre ma non necessariamente ritornando

al tema sul secondo corus e Oh quindi

sto provando a comporre in maniera

diversa mh vogliamo chiedere a Marco una

cosa vogliamo chiedere ma la

registrazione di questo discus stato

presente in molti sono quasi in tutti i

brani del disco cosa ci puoi raccontare

della tua esperienza a riguardo intanto

che è stato è sempre un piacere fare da

gregario hai Meno responsabilità quando

non sei

Pantani quello che li porta l'acqua

quindi sicuramente meno responsabilità

Eh Sicuramente un album la mia la prima

volta che registro in modo così

frammentato un pezzo alla volta Però

ovviamente tra impegni tra abbiamo

osservato questa strana modalità che

però ha avuto un senso perché entravamo

in studio con sempre una rinnovata

freschezza Cioè mentre i dischi che

solitamente si registrano fai due giorni

full immersion no Invece qua era ogni

giorno era come la One Take del del

primo giorno quando fai il una normale

registrazione quindi è stato molto bello

farlo

e abbiamo fatto credo quattro sessioni

per registrare i nostri brani E la cosa

bella che essendo comunque

Jaz abbiamo Ognuno di noi ha ha messo il

proprio quindi io ho subito elaborato le

linee si è creato un incredibile dialogo

tra tutti noi che eravamo nello studio

quindi Alberto Alessandro Gian Olivio

era

un un briefing continuo cioè un

brainstorming continuo

quindi è stato bello perché abbiamo

potuto comunque inserire al di là dei

brani scritti della scrittura degli

accordi non sono stati intaccati però

amente abbiamo lavorato

su sull'interpretazione sul modo di

suonare i nostri strumenti sul Mood sul

Groove cioè tutte quelle cose che è

difficile da dire è difficile da

nominare SP da quello che leggevo da più

interviste i tempi più dilatati di

registrazione aiutano a creare un

prodotto più convinto tutto sommato

proprio un prodotto che è non è quello

dettato dalla fretta abbiamo due ore

ancora per incidere poi ce dobiamo

andare che molte volte fa sfuggire cose

affrettate invece è tutto ben ponderato

meglio ponderato Allora io direi di

ascoltare il brano l'ultimo e poi di

salutare dopo questo muore il brano è

una sola parola Ma è una di quelle

parole inglesi molto difficile da molto

difficile da dire correttamente lo dico

io dico io lo dico così lo sbaglio

facciamo pres Antella è meglio così lo

sbagliamo delivered deliver una canzone

d'amore in cui si dice Io sono

consegnato a te alle tue braccia

Perfetto allora sentiamo

[Musica]

delce

[Musica]

[Musica]

meer

[Musica]

me

deliver in

your Let Me

Go

deliver to your

[Musica]

heart that Meet

me in my heart

Let Me

[Musica]

Go into

your

[Musica]

del

New Let Me

Go into your

[Musica]

hand

[Musica]

to your

heart that me to

me in my

arm Let Me

Go into

your

[Musica]

deliv

[Musica]

deliv a

New Let Me

Go your

[Musica]

ed era ultimo brano deliver giust

deliver Cioè ti sei Donata Sì è l'amore

nel senso del dono di sé Ok ok Noi non

resta che ringraziare Antonella CH

Grazie a voi per essere stata con noi

altrettanto e tut come rappresentante di

tutti i musicisti che hanno partecipato

a questo progetto

e dare appuntamento a questo uno dei due

Prossimi progetti

sì o Monk o un nuovo disco di brani

originali con un'altra struttura con

innovativo rispetto a quello che abbiamo

già realizzato fatto e d appuntamento a

Marco anche per i progetti suoi prossimi

Venturi Grazie grazie a voi alla

prossima Alla prossima Alla prossima di

nuovo alla prossima

bravo

Ciao