The #1 Bad Habit That Keeps Guitarists Stuck (do this instead...)

Summary

In diesem Video geht es darum, wie Gitarristen die schlechte Gewohnheit des ziellosen Nudelns überwinden können. Anstatt einfach Lieblingslicks ohne Absicht zu spielen, wird empfohlen, mit Rhythmus- und Harmoniebewusstsein zu üben. Der Videoinhalt erklärt eine Übung in drei Stufen: 1) Üben mit einer Begleitspur, die eine Rhythmussektion und Akkordfolgen enthält, 2) Üben ohne harmonische Inhalte (nur Schlagzeug), und 3) das Solo ohne jegliche Begleitung, wobei der Gitarrist alles im Kopf behalten muss. Der Fokus liegt auf absichtlichem Spielen, das Fortschritt fördert, sowie dem Umgang mit Fehlern als Teil des Lernprozesses.

Takeaways

• 😀 Zielgerichtetes Spielen statt zielloses Herumprobieren ist entscheidend für den Fortschritt als Gitarrist.
• 😀 Noodling (die Gewohnheit, ohne Absicht zu spielen) hindert Gitarristen daran, ihre Fähigkeiten zu verbessern.
• 😀 Zwei wichtige Aspekte beim Spielen: Rhythmus (das Halten des Tempos) und Harmonie (das Achten auf Akkordfolgen).
• 😀 Übung mit Rhythmus- und Harmonieabsicht ist herausfordernd, aber notwendig, um als Musiker zu wachsen.
• 😀 Übe regelmäßig mit einem Backing-Track, der sowohl Rhythmus als auch Akkordfolgen enthält, um dich zu fokussieren.
• 😀 Höre dir zuerst einen Backing-Track an und lerne die Akkordfolgen, bevor du improvisierst.
• 😀 Improvisation sollte in Übereinstimmung mit der Akkordfolge und dem Tempo des Tracks erfolgen.
• 😀 Ein häufiger Fehler von Gitarristen ist es, einfach auf einem Backing-Track zu improvisieren, ohne die Akkorde zu kennen.
• 😀 Das Üben über isolierte Drum-Loops (ohne Baseline) hilft dabei, ein besseres Verständnis für Akkordveränderungen zu entwickeln.
• 😀 Erwarte Fehler beim Üben und betrachte sie als einen notwendigen Teil des Lernprozesses, um letztlich besser zu werden.
• 😀 Eine fortgeschrittene Übung ist das Improvisieren ohne jegliche Begleitung, nur mit dem Fokus auf das Tempo und die Akkorde im Kopf.

Q & A

Warum ist es so wichtig, das schlechte Noodling-Verhalten zu eliminieren?

Das Noodling führt dazu, dass Gitarristen in einem Routinekreis stecken bleiben, da es keine echte Herausforderung bietet. Es hindert die Spieler daran, Fortschritte zu machen und die wichtigen Fähigkeiten wie Rhythmen und harmonische Absicht zu entwickeln.

Was ist der Unterschied zwischen Noodling und absichtlichem Spielen?

Noodling bedeutet, einfach auf der Gitarre herumzuspielen, ohne auf den Rhythmus oder die Harmonie zu achten, während absichtliches Spielen darauf abzielt, mit einem klaren Ziel zu improvisieren, das den Rhythmus und die Harmonien respektiert.

Warum ist es wichtig, beim Üben auf den Rhythmus zu achten?

Der Rhythmus ist entscheidend, um die Musik im Takt zu halten und eine harmonische Verbindung zum restlichen Bandarrangement zu schaffen. Solos, die im Takt spielen, klingen professioneller und unterstützen das gesamte musikalische Stück.

Wie kann man beim Improvisieren Harmonie bewusst einbeziehen?

Indem man sich beim Solo bewusst die Akkordprogression vorstellt und gezielt Akkord-Triaden und Skalen verwendet, die mit der Harmonie der zugrunde liegenden Akkorde übereinstimmen.

Was passiert, wenn man versucht, über eine Backing-Track zu improvisieren, ohne die Akkordprogression zu kennen?

Es führt zu ziellosem Noodling, da der Musiker die Harmonien nicht beachtet und somit keine musikalische Struktur im Solo vorhanden ist.

Warum ist es wichtig, bei der Improvisation mit einer Backing-Track auch die Akkordwechsel zu betonen?

Die Betonung der Akkordwechsel macht das Solo melodischer und harmonischer, da es die Struktur der Musik unterstützt und das Solo im Einklang mit dem gesamten Track steht.

Welche Übung ist für Anfänger am besten geeignet, um mit rhythmischem und harmonischem Spiel zu beginnen?

Beginnen Sie mit einer einfachen Backing-Track, hören Sie sich den Track mehrfach an, merken Sie sich die Akkordprogression und improvisieren Sie dann über diesen Track, um das rhythmische und harmonische Bewusstsein zu entwickeln.

Was passiert, wenn man beim Üben den Bass und die Harmonie aus der Backing-Track entfernt?

Es wird schwieriger, die Akkordänderungen zu verfolgen, da der Bass normalerweise die Harmonie vorgibt. Der Musiker muss sich jetzt bewusst auf die Akkorde konzentrieren und sie im Kopf behalten, während er improvisiert.

Warum ist es wichtig, Fehler beim Üben zu akzeptieren?

Fehler sind ein natürlicher Teil des Lernprozesses und helfen dabei, sich zu verbessern. Durch das Akzeptieren von Fehlern und das fortgesetzte Üben entwickelt sich die Fähigkeit, beim Improvisieren sicherer zu werden.

Was ist der langfristige Nutzen davon, die Fähigkeit zu entwickeln, ein Solo allein zu improvisieren?

Das Improvisieren eines Solos ohne Unterstützung von anderen Instrumenten verbessert das eigene Timing, das harmonische Verständnis und das musikalische Selbstvertrauen, was zu besseren Leistungen bei einer tatsächlichen Bandaufführung führt.