"Quiero ser músico..." - wait... ¿qué tipo de músico?

Summary

Este video explora los desafíos de dedicarse profesionalmente a la música, destacando las diferencias entre músicos profesionales y amateurs, así como entre música académica y popular. Se abordan varios perfiles musicales, desde compositores de canciones hasta intérpretes académicos y populares, subrayando la importancia de la técnica, el estudio y la autogestión. El video enfatiza la necesidad de enfoque y dedicación para crecer como músico, y cómo los caminos en la música pueden ser diversos, con cruces entre lo académico y lo popular, a menudo necesarios para crear un perfil único.

Takeaways

• 🎶 Dedicarse a la música es una decisión compleja, debido a la inmensidad del universo musical y la diversidad de perfiles musicales.
• 🎻 La primera gran división es entre músicos profesionales, que viven principalmente de la música, y músicos amateurs, que lo hacen por amor pero no como actividad principal.
• 📚 No es necesario estudiar una carrera universitaria para ser un músico profesional, lo importante es buscar la excelencia en lo que uno hace.
• 🎸 Hay una diferencia importante entre música académica (como la clásica) y música popular, cada una con su propio marco teórico y tradiciones.
• 💼 La mayoría de los músicos ganan dinero a través de la docencia o tocando en eventos, en lugar de únicamente a través de la venta de música propia.
• 🎤 El perfil del cancionista está más ligado a la música popular y se centra en la composición de canciones, incluyendo melodía, armonía, ritmo y letra.
• 🎼 El compositor académico suele escribir para grupos instrumentales, como orquestas, y requiere conocimientos avanzados de teoría musical, armonía, instrumentación y orquestación.
• 🎹 El arreglista toma una composición existente y la adapta a diferentes formatos o grupos instrumentales, trabajando en colaboración con el compositor y los intérpretes.
• 🤝 En las bandas de música popular, la creación suele ser colectiva, y es importante tener habilidades de autogestión y autoproducción para avanzar como proyecto.
• 🎧 Los intérpretes pueden dividirse entre aquellos que se dedican a la música académica, con un enfoque en la técnica y la lectura de partituras, y aquellos más ligados a la música popular, que pueden tener más margen para la improvisación.

Q & A

¿Cuál es la primera gran división que menciona el video respecto a los perfiles de músicos?

La primera gran división es entre músicos profesionales, aquellos que se dedican 100% a la música como su actividad primaria y sustento principal, y músicos amateurs, que tienen otras actividades principales y dedican menos tiempo a la música.

¿Qué se destaca sobre la palabra 'amateur' en el video?

El video destaca que la palabra 'amateur' proviene del amor hacia una disciplina, por lo que no debe considerarse con una connotación negativa, ya que muchas personas amateurs se dedican a la música por pasión.

¿Es necesario estudiar una carrera formal para ser considerado un músico profesional según el video?

No, el video menciona que no es estrictamente necesario estudiar una carrera formal para ser considerado un músico profesional. El autor del video comenta que se considera profesional pese a no haber terminado una carrera, ya que la música es un oficio y un arte que puede aprenderse con maestros.

¿Cuáles son las principales fuentes de ingreso para los músicos según el video?

Según el video, la mayoría de los músicos ganan dinero principalmente a través de la docencia, impartiendo clases, o tocando en eventos, aunque estas actividades no siempre implican tocar música propia.

¿Qué se menciona sobre la diferencia entre la música clásica y la música popular?

El video explica que la música clásica, mal llamada así en algunos casos, es más académica y su tradición proviene de la notación escrita, mientras que la música popular tiene una tradición más oral y está más relacionada con el folclore y estilos como el jazz, el blues y el rock.

¿Por qué se estudia jazz en las academias de música popular según el video?

Se estudia jazz en las academias de música popular porque, dentro de la música popular, el jazz es el género que tiene un marco teórico y pedagógico más definido, lo que facilita su enseñanza en un entorno académico.

¿Cuáles son los perfiles de músicos mencionados en el video?

El video menciona varios perfiles de músicos: compositor de canciones, compositor académico, compositor híbrido (ligado al jazz), arreglista, miembro de una banda o agrupación, intérprete académico y el intérprete de música popular o sesionista.

¿Qué disciplinas debe dominar un compositor de canciones según el video?

Un compositor de canciones debe dominar la armonía básica o intermedia, el trabajo melódico, desarrollar un buen oído, la técnica vocal, la técnica en su instrumento y, si es posible, aprender a escribir y leer música para registrar sus ideas.

¿Cuál es la diferencia clave entre un intérprete académico y un intérprete de música popular?

La diferencia clave es que el intérprete académico se enfoca en la lectura de partituras y la técnica dentro de la música clásica, mientras que el intérprete de música popular o sesionista tiene más libertad de improvisación y suele tocar en diferentes contextos con mayor flexibilidad en la interpretación.

¿Qué consejo da el video para aquellos que buscan dedicarse a la música de manera profesional?

El video aconseja tener claro el camino que se quiere seguir dentro de la música y tener expectativas realistas, ya que no es sencillo vivir exclusivamente de la música. En algunos casos, puede ser beneficioso tener una carrera alternativa o combinar la música con otras actividades para tener mayor estabilidad económica.