Características del Arte Griego 🏛️ ¿Es el MEJOR ARTE?
Summary
TLDREste vídeo explora el arte griego dividido en tres períodos: Arcaico, Clásico y Helenístico. Se destaca cómo el arte griego, inicialmente influenciado por el egipcio, evolucionó para buscar la belleza y la representación más realista de la realidad, especialmente en el periodo clásico. En el Helenístico, el arte se volvió expresivo y dramático, reflejando el poder del imperio. Se mencionan artistas importantes y obras emblemáticas como el Altar de Zeus y Laocoonte y sus hijos.
Takeaways
- 😀 El arte griego fue influenciado por el arte egipcio pero evolucionó para servir propósitos distintos.
- 🏛 El arte griego se divide en tres periodos principales: Arcaico, Clásico y Helenístico.
- ⏳ El arte arcaico griego se asemeja a las civilizaciones egipcia y amizénica, con énfasis en tradición y rituales.
- 🌟 Durante el arte clásico, la ciudad de Atenas se destacó por su relevancia artística y se cuestionó la religión y la tradición.
- 🔍 La búsqueda de la representación realista de la realidad se intensificó en el siglo quinto a.C., en el periodo clásico.
- 🗽 La democracia ateniense y el surgimiento de la ciencia y la filosofía influyeron en el arte para representar la realidad de manera más visible.
- 👨🎨 Los artistas griegos del periodo clásico comenzaron a ser reconocidos por su nombre, en contraste con la anonimato previo.
- 🏛️ La arquitectura en Atenas se volvió muy importante, con el Partenón siendo un ejemplo destacado.
- 🏰 El arte helenístico refleja la expansión del imperio de Alejandro Magno, mostrando un arte heroico y expresivo.
- 🐍 Obras como el Altar de Zeus en Pérgamo y la escultura de Laocoonte y sus hijos representan el dramatismo y la expresividad del arte helenístico.
Q & A
¿Cuáles son las tres etapas históricas del arte griego mencionadas en el guion?
-Las tres etapas del arte griego son el Arte Arcaico, que dura desde el siglo VII a.C. hasta el siglo V a.C., el Arte Clásico, que se extiende desde la segunda década del siglo V a.C. hasta el año 5 a.C., y el Arte Helenístico, que abarca desde el siglo IV a.C. hasta aproximadamente el siglo I a.C.
¿Quién es el historiador del arte que definió estos períodos del arte griego?
-El historiador del arte que definió estos períodos es Winckelmann.
¿Cómo se diferencia el arte griego arcaico del arte egipcio en cuanto a su enfoque?
-Aunque el arte griego arcaico comparte similitudes con el arte egipcio, en Grecia se comenzó a ver el arte como algo más decorativo y se buscó la belleza, mientras que en Egipto el arte estaba más atado a los rituales y la tradición.
¿Cuál es la diferencia principal entre la religión en Grecia y la religión en el antiguo Egipto según el guion?
-En Grecia, la religión no estaba tan rígida ni tan estrechamente unida al gobierno como en el antiguo Egipto, lo que permitió al arte tener más libertad para desarrollarse de manera diferente.
¿Cuál es la importancia del siglo V a.C. en el arte griego según el guion?
-El siglo V a.C. es conocido como el período clásico del arte griego, donde se buscó una representación más fiel de la realidad y se tomaron modelos reales para crear esculturas y pinturas.
¿Qué cambios se produjeron en la religión y la tradición en Atenas durante el periodo clásico?
-Durante el periodo clásico, Atenas comenzó a cuestionar ligeramente la religión y la tradición, lo que llevó a la democracia ateniense y a una exploración más objetiva de la realidad, dando lugar a la ciencia y la filosofía.
¿Quiénes son algunos de los artistas griegos mencionados en el guion?
-Entre los artistas griegos mencionados se encuentran Fidias, Praxíteles, Escopión y Lisipo.
¿Qué es el periodo helenístico y cómo se diferencia del periodo clásico?
-El periodo helenístico se caracteriza por un arte heroico y expresivo, en honor a las tierras conquistadas por Alejandro Magno. Se diferencia del periodo clásico en que el arte se volvió más grandilocuente y dramático, mostrando el poder de la civilización griega que estaba conquistando otros países.
¿Cuál es la obra culminativa del periodo helenístico mencionada en el guion y qué representa?
-Una de las obras culminativas del periodo helenístico es el Altar de Zeus en Pérgamo, que está en el Museo de Pérgamo de Berlín. Representa la lucha entre dioses y titanes a través de relieves exentos, creando un efecto dramático y expresivo.
¿Cómo se diferencia la expresividad en la escultura de Laocoonte y sus hijos del arte clásico griego?
-En la escultura de Laocoonte y sus hijos, se muestra una expresividad exagerada en el momento de mayor dramatismo, mientras que en el arte clásico griego, el semblante era sereno y no mostraba emociones ni expresiones.
Outlines
🎨 El Arte Griego y su Evolución
El vídeo comienza hablando sobre la influencia del arte egipcio en el arte griego, destacando cómo, a pesar de compartir ciertas similitudes, el arte griego comenzó a desarrollar un enfoque diferente. Se menciona la importancia de la tradición y los rituales en el arte griego arcaico, que se asemejaba a las civilizaciones egipcia y minoica. Sin embargo, Grecia comenzó a explorar el arte más allá de lo religioso y ritual, buscando la belleza y representando la realidad con sus propios ojos. La religión griega, no tan rígida como la egipcia, permitió a los artistas más libertad para innovar. Este periodo arcaico se caracteriza por un arte que, aunque sigue patrones tradicionales, comienza a mostrar una tendencia hacia la representación más realista de la realidad.
🏛️ El Arte Clásico y Helenístico en Grecia
El vídeo continúa explicando el arte griego clásico, que se desarrolló en Atenas, la ciudad con mayor relevancia artística en ese tiempo. Este periodo fue marcado por un cuestionamiento de la religión y la tradición, y el surgimiento de la democracia ateniense. Los artistas comenzaron a tomar modelos reales para sus obras, y se les conocía por su nombre, en contraste con los artistas anónimos del pasado. Se menciona la importancia de la arquitectura en Atenas, con referencias al Partenón. El último periodo, el helenístico, se caracteriza por un arte heroico y expresivo, en respuesta a la expansión del imperio de Alejandro Magno. Se describen dos obras representativas de este periodo: el Altar de Zeus en Pérgamo y la escultura de Laocoonte y sus hijos, que reflejan la dramatismo y la expresividad de la época.
Mindmap
Keywords
💡Arte griego
💡Arte arcaico
💡Arte clásico
💡Arte helenístico
💡Winkelmann
💡Naturaleza y realidad
💡Democracia ateniense
💡Escultura
💡Arquitectura
💡Religión y mitología
Highlights
El arte griego estuvo muy influenciado por el arte egipcio pero con una finalidad distinta, lo que llevó a un enfoque diferente.
El arte griego se divide en tres etapas: Arcaico, Clásico y Helenístico, según la definición de Winckelmann.
El arte arcaico griego se asemeja a la civilización egipcia y se basa en tradición y rituales.
En Grecia, el arte comenzó a ser visto como algo decorativo y se buscó la belleza más allá del ritual y la religión.
La religión griega no era tan rígida como en Egipto, lo que permitió al arte desarrollarse de formas distintas.
Los griegos comenzaron a representar la realidad con sus propios ojos, buscando la representación fidedigna.
El arte griego clásico se desarrolló en el siglo quinto a.C., con Atenas como el centro artístico.
La democracia ateniense llevó a cuestionar la religión y la mitología, fomentando la ciencia y la filosofía.
El arte clásico representó la realidad de una forma más visible, tomando modelos reales para esculturas y pinturas.
Artistas como Fidias, Praxíteles, Es copas y Lisipo se conocieron por su propio nombre en el arte clásico.
La arquitectura en Atenas fue muy importante, con el Partenón como ejemplo emblemático.
El arte helenístico se caracteriza por ser heroico y expresivo, en contraste con el arte más recatado de las polis.
El Altar de Zeus en Pérgamo es una obra culmen del arte helenístico, con relieves exentos que muestran la batalla entre dioses y titanes.
La escultura de Laocoonte y sus hijos en el Vaticano representa un momento de gran dramatismo y expresividad.
El arte helenístico amplió el estudio de la naturaleza del período clásico, añadiendo expresividad y dramatismo.
Los cambios en el arte griego reflejan la evolución de una polis a un imperio con un arte grandilocuente que muestra el poder de la civilización.
Transcripts
[Música]
y ha vuelto y hoy os vengo a hablar de
grecia en el último vídeo se estuve
hablando de egipto y os expliqué cómo
fue una civilización que valoraba
muchísimo la tradición y que mantuvo su
estilo artístico prácticamente intacto
durante muchísimos siglos hoy que
hablaremos de grecia verás como este
arte estuvo muy influenciado por el arte
egipcio pero que al servir para una
finalidad distinta empezó a mostrar un
enfoque también bastante diferente para
empezar es importante tener en cuenta
que a nivel historiográfico dividimos en
tres etapas el arte griego primero de
todo tendríamos el arte griego arcaico
que duraría desde el siglo 7 antes de
nuestra era aproximadamente hasta el
siglo 5 antes de nuestra era después
como segundo punto tendríamos el arte
clásico que duraría muy poquito en
realidad desde la segunda década del
siglo 5 antes de nuestra era hasta
5 antes de nuestra era y finalmente
tendríamos el tercer periodo que sería
el período helenístico que dura desde el
siglo cuarto antes de nuestra era hasta
más o menos el siglo 1 antes de nuestra
era winkelmann es el historiador del
arte que definió estos tiempos y todavía
hoy en día pues mantenemos esta división
de estilos de winkelmann y de cómo
empezó la historia del arte y hablaré en
otro vídeo porque es algo realmente muy
interesante
pues bueno el periodo arcaico se
caracteriza por tener mucha semejanza
con civilizaciones como la egipcia y
como la ami zénica
básicamente el arte de este periodo se
basaba muchísimo en la tradición y en
los rituales así que del mismo modo como
sucedía en egipto se repetía la misma
fórmula una y otra vez pero en grecia se
empezó a ver el arte de una forma que
iba un poco más allá del propio ritual y
de la propia religión y empezaron a
verlo como algo más decorativo y
empezaron a buscar la belleza y es que
para comprender esto tenemos que tener
en cuenta que en grecia la religión no
era tan rígida como en el antiguo egipto
sino que aunque también tenían una
religión politeísta no estaba tan atado
el gobierno con la divinidad y esto
hacía que el arte tuviera más rienda
suelta para desarrollarse de formas
distintas y no estar siempre repitiendo
el mismo patrón de este modo aunque sí
que seguían los moldes del pasado los
griegos empezaron a fijarse en la
naturaleza y en la realidad
empezaron a intentar representar lo que
veían con sus propios ojos y aquí quiero
hacer un apunte muy importante
tened en cuenta que un estilo sea más
realista no significa que sea mejor que
otro simplemente significa que responde
a necesidades distintas
es decir que el arte egipcio no es que
fuera malo porque no fuera realista y
que el arte griego fuera mejor porque sí
que fuera realista esto es un discurso
que se empezó a forjar en el siglo 18 y
que realmente pues ha hecho que no
interpretemos todo un poco regular pero
ya he dicho de esto voy a hablar en otro
vídeo
esta búsqueda de la representación
fidedigna de la realidad empezó a
hacerse mucho más fuerte durante el
siglo quinto antes de nuestra era que es
el momento que nombramos como periodo
clásico del arte creo tienes que tener
también en cuenta que cuando hablamos de
arte griego en este caso ya no estamos
hablando de grecia enteras sino que nos
estamos refiriendo principalmente a
atenas que era la polis griega que tenía
más relevancia a nivel artístico en
aquel momento la ciudad de atenas empezó
a cuestionarse ligeramente la religión y
la tradición fue en ese momento cuando
surgió la democracia ateniense que no
era democracia para todo el mundo pero
eso ya es otro tema y también se
empezaron a cuestionar cosas como la
religión y como la mitología y se
intentó buscar una explicación a los
fenómenos naturales ya la realidad desde
un punto de vista más objetivo dando pie
así a la ciencia ya la filosofía entre
otras disciplinas esto llevó a que el
arte representara la realidad de una
forma mucho
más visible y se tomarán modelos reales
para crear esculturas y pinturas además
a los artistas ya se los empezaba a
conocer por su propio nombre y no eran
simplemente anónimos algunos de estos
artistas eran fidias praxíteles es copas
y lisipo entre muchísimos otros de
verdad se había muchísimos de cara a la
arquitectura a atenas también fue un
punto muy muy muy importante y como ya
hice un vídeo sobre el partenón de
atenas directamente puedes ir a verlo te
lo dejo por aquí y ahí te explico lo más
importante sobre la arquitectura de este
periodo
el tercer periodo del arte griego se
llama helenístico en honor a las tierras
que conquistó 'alejandro magno' con la
creación de este imperio el arte pasó de
ser algo recatado a ser algo heroico que
mostraba muchísima expresividad
es decir que pasamos de un arte que se
crea en una polis muy pequeñita y como
que se queda todo allí no en su ciudad a
ser el arte de un imperio que tiene que
ser grandilocuente y mostrar el poder de
esta civilización que estaba
conquistando los países de alrededor de
este modo se tomó el estudio de la
naturaleza que se hizo durante el
período clásico y se llevó al extremo
sumándole expresividad y dramatismo hay
dos obras culmen es de este período
primero de todo tendríamos el altar de
zeus en pérgamo que ahora mismo pues no
está en pegamos sino que está en el
museo de pérgamo de berlín este altar se
construyó en honor al dios zeus como
dice su nombre y en
de altar podemos ver representada
mediante relieves la lucha la batalla
que se dio entre dioses y titanes en la
mitología griega
en esta obra podemos ver como los
relieves que hay en las paredes de este
altar están prácticamente exentas esto
significa que están prácticamente
despegadas de la propia pared es como
que parece que se desenganchen esto es
lo que crea todo este dramatismo y toda
esta en fusión y expresividad tan tan
tan característica del período
helenístico otra obra súper
representativa del arte helenístico es
una escultura que se conserva en el
vaticano que es la escultura de
laocoonte y sus hijos bueno la historia
sería muy larga pero si resumiendo
vendría a ser que la oponte quiso
advertir a los troyanos de que los
griegos le regalarían un caballo en el
que habría pues gente y se les le haría
parda básicamente no viene siendo eso y
los dioses griegos se enfadaron
muchísimo con él y lo que hicieron fue
mandarle serpientes para qué
y les matarán a él ya sus hijos y lo que
se está representando en esta escultura
es justamente el momento álgido de más
dramatismo de más expresividad en el que
las serpientes están ahogando tanto a la
ocde como a sus hijos y como puedes ver
si comparamos esta escultura helenística
con una escultura clásica en la
escultura de laocoonte está toda la cara
con una expresividad exagerada mientras
que en el arte clásico el semblante era
perfectamente sereno y no mostraban
ningún tipo de sentimiento ni de
expresión conocías estos tres períodos
del arte griego cuál es tu favorito si
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