Arquitectura gótica: la catedral (y la arquitectura civil)
Summary
TLDREl arte gótico se manifestó principalmente en catedrales, que simbolizaban el renacimiento urbano y el orgullo de las ciudades. Estas construcciones, impulsadas por la economía y la arquitectura, atrajeron a numerosos profesionales y se financiaron por el clero y la nobleza. Los maestros de obras, con sus conocimientos intuitivos, crearon estructuras que combinaban proporciones numéricas y simbolismo religioso. Los retos de elevación y luz se abordaron con técnicas como el arco ojival y bóvedas de crucería, permitiendo la creación de vastos espacios iluminados por vidrieras. Estas catedrales, con sus fachadas monumentales y portadas esculpidas, reflejaban el poder y la riqueza de la época, al mismo tiempo que proporcionaban un espacio espiritual que conectaba con lo divino.
Takeaways
- 🏰 La catedral gótica es el monumento más representativo del arte gótico y simboliza el renacimiento urbano de la época.
- 🌆 Las ciudades de la época expresaban su pujanza y orgullo a través de la construcción de catedrales cada vez más altas y ricas.
- 👷♂️ La construcción de catedrales góticas impulsaba el desarrollo económico, atraendo a canteros, escultores, carpinteros, fundidores y vidrieros.
- 💼 El financiamiento de la construcción era responsabilidad del cabildo catedralicio, pero también participaban donantes particulares y la nobleza urbana.
- 📏 El maestro de obras era el encargado de los planos y diseño de la catedral, basándose en proporciones numéricas y geometría.
- 🕍 La elevación y la luz eran los dos retos fundamentales de la catedral gótica, lográndose con el uso de arco ojival, bóveda de crucería y sistemas de arbotantes y contrafuertes.
- 🌟 Los arbotantes y contrafuertes eran esenciales para trasladar los empujes de las bóvedas hacia el exterior y asegurar la estabilidad de la estructura.
- 🛕 La planta de las catedrales góticas suele seguir modelos de cruz latina con tres o cinco naves, siendo la central la más alta y ancha.
- 🖼️ La decoración escultórica era abundante en las fachadas, especialmente en las portadas, que reflejaban la riqueza y la espiritualidad de la época.
- 🏛️ El florecimiento comercial de la época también se reflejaba en la arquitectura civil, con la construcción de lonjas de comercio, ayuntamientos y palacios urbanos.
Q & A
¿Cuál es el monumento más representativo del arte gótico mencionado en el guion?
-La catedral, que también simboliza el renacimiento urbano de la época.
¿Cómo se reflejaba la pujanza y el orgullo de las ciudades en la época gótica?
-Mediante la construcción de catedrales cada vez más altas, luminosas y ricas que las anteriores, en una especie de competición.
¿Qué tipos de profesionales se veían atraídos por la construcción de catedrales góticas?
-Canteros, escultores, carpinteros, fundidores de metal y vidrieros.
¿Quiénes eran los principales financiadores de la construcción de las catedrales góticas?
-El cabildo catedralicio, con sus rentas y diezmos, así como donantes particulares, el rey y la nueva nobleza urbana.
¿Quién era el responsable de la construcción de las catedrales góticas y qué tareas realizaba?
-El maestro de obras, encargado de los planos y diseño de la catedral, y de contratar a las distintas profesiones necesarias.
¿Cómo se utilizaban las proporciones numéricas y la geometría en la construcción de las catedrales góticas?
-Se empleaban con una intención simbólica y religiosa, estableciendo un vínculo místico entre los seres humanos y Dios, recreando el cielo en la tierra.
¿Cuáles eran los dos retos fundamentales de la catedral gótica?
-La elevación y la luz, lo que les permitió crear un sistema constructivo que alcanzaba alturas inimaginables y vaciar los muros con vidrieras.
¿Qué innovaciones estructurales permitieron la elevación y la luz en las catedrales góticas?
-El arco ojival apuntado, la bóveda de crucería, los pilares con baquetones y el sistema de arbotantes y contrafuertes.
¿Cómo se transformaron las bóvedas a lo largo del desarrollo del gótico?
-Pasaron de las bóvedas del gótico inicial de seis nervios o sex partidas a la de crucería simple de cuatro nervios, y luego a bóvedas más complicadas de tercer entes y estrellado o de abanico.
¿Qué cambios se dieron en la planta de las catedrales góticas en comparación con las iglesias románicas?
-Las catedrales góticas generalmente siguieron los modelos de las iglesias de peregrinación románicas, pero con modificaciones como una nave central más alta, transepto reducido y cabecera ampliada.
¿Cuáles eran los tres niveles diferentes que solía tener el alzado de la catedral gótica?
-El nivel de arquerías, el triforio y el clark historió o piso de ventanales.
Outlines
🏛️ La importancia de la catedral gótica en la época medieval
El arte gótico se representa principalmente en las catedrales, que fueron símbolos del renacimiento urbano en la Edad Media. Durante este período, se inició una intensa competencia entre ciudades para construir catedrales más altas, luminosas y ricas, lo que impulsó el desarrollo económico de cada urbe. La construcción era financiada principalmente por el cabildo catedralicio, con participación de nobles, gremios y el rey. Los maestros de obra diseñaban las catedrales basándose en la experiencia y proporciones místicas, logrando estructuras complejas sin cálculos matemáticos formales.
🏗️ Técnicas arquitectónicas del gótico: Elevación y luz
El gótico trajo avances arquitectónicos que permitieron alcanzar alturas inimaginables y llenar los muros de vidrieras, con una sensación casi etérea. Elementos clave como el arco ojival y la bóveda de crucería permitieron distribuir las fuerzas de manera efectiva, aliviando la presión en los muros y permitiendo grandes ventanas. Los nervios de la bóveda concentraban las cargas, que eran transmitidas a pilares y arbotantes, creando espacios más altos y luminosos. A lo largo de los siglos XIV y XV, las bóvedas evolucionaron, añadiendo complejidad y detalles decorativos.
🏰 Estructura y verticalidad en la catedral gótica
Los pilares cilíndricos con columnillas soportaban el peso de las bóvedas góticas, prolongando la sensación de verticalidad. El uso de arbotantes y contrafuertes ayudaba a trasladar el peso de las altas naves centrales hacia el exterior, lo que permitió abrir grandes ventanales con vidrieras. Estas innovaciones liberaron los muros de su función estructural, haciendo posible recrear espacios altos y luminosos que buscaban representar el cielo en la tierra. Las plantas de las catedrales solían seguir modelos de cruz latina, con una nave central más alta y fachadas decoradas con esculturas y vidrieras.
🏞️ Simbolismo y espiritualidad en el interior de las catedrales góticas
El interior de la catedral gótica tenía un fuerte simbolismo espiritual, destinado a evocar la presencia divina. La altura de las naves, el eje longitudinal hacia la cabecera y el uso de vidrieras contribuyeron a la sensación de ingravidez y desmaterialización del muro. Las fachadas exteriores, especialmente la occidental, solían estar decoradas con esculturas y rosetones, que también tenían un significado religioso. Elementos como las gárgolas y la tracería decorativa resaltaban la verticalidad y espiritualidad del edificio, simbolizando la conexión entre lo divino y lo terrenal.
🏦 Arquitectura civil y el auge de la burguesía urbana
El florecimiento comercial en la Edad Media también impulsó el desarrollo de la arquitectura civil. Edificios como lonjas de comercio, ayuntamientos y palacios urbanos reflejaban el poder de la burguesía emergente. Estas estructuras monumentales representaban el crecimiento económico y la consolidación de nuevas instituciones urbanas, como escuelas, universidades y hospitales. Así, la arquitectura civil se convirtió en una manifestación del poder económico y político de las ciudades en el período gótico.
Mindmap
Keywords
💡Catedral gótica
💡Renacimiento urbano
💡Maestro de obras
💡Arquitectura gótica
💡Arco ogival
💡Bóveda de crucería
💡Pilares baquetón
💡Vidrieras
💡Planta de cruz latina
💡Escultura gótica
Highlights
La catedral gótica fue símbolo del renacimiento urbano y cada ciudad competía por construir catedrales más altas y luminosas.
La construcción de catedrales góticas impulsaba la economía urbana, atrayendo a diversos gremios como canteros, escultores y vidrieros.
El maestro de obras era responsable de los planos y diseño de la catedral, basado en proporciones numéricas y geométricas con intención simbólica y religiosa.
El sistema constructivo gótico permitió alturas inimaginables y grandes vidrieras gracias al equilibrio entre fuerzas y empujes.
El arco ojival y la bóveda de crucería fueron fundamentales para la construcción gótica, permitiendo cubrir mayores espacios y aportar más luz.
El uso de pilares con baquetones y el sistema de arbotantes y contrafuertes era esencial para la estabilidad estructural y verticalidad de la catedral.
La bóveda de crucería se fue complicando con el tiempo, evolucionando hacia bóvedas más elaboradas como las estrelladas o en forma de abanico.
Los arbotantes y contrafuertes permitían trasladar los empujes estructurales hacia el exterior, liberando los muros para instalar grandes ventanales.
Las catedrales góticas solían tener plantas de cruz latina, con la nave central más alta que las laterales, acentuando la verticalidad y espiritualidad.
La cabecera de la catedral albergaba al cabildo catedralicio y se ampliaba para incluir la girola y capillas radiales con bóvedas de crucería.
El interior de las catedrales góticas tenía una estructura de tres niveles: arquerías, triforio y claristorio, con vidrieras decoradas y tracerías.
La altura de las catedrales góticas creció significativamente con el tiempo, reflejando un simbolismo espiritual que evocaba el cielo en la tierra.
Las portadas de las catedrales estaban decoradas con esculturas, a menudo siguiendo el esquema románico, y frecuentemente coronadas con agujas.
El rosetón era un elemento destacado de las catedrales, simbolizando tanto la luz divina como una referencia a la Virgen María.
El auge urbano también se reflejó en la arquitectura civil con la construcción de lonjas comerciales, ayuntamientos y palacios urbanos para la burguesía.
Transcripts
el monumento más representativo del arte
gótico fue la catedral símbolo también
del renacimiento urbano de la época
iniciándose un periodo de construcción
de catedrales nunca visto en la historia
en el que cada ciudad quería expresar su
pujanza y su orgullo a través de la
construcción de una nueva catedral
siendo cada vez más altas luminosas y
ricas que las anteriores en una especie
de competición la construcción de una
catedral gótica suponía no sólo
prestigio sino también un enorme empuje
para el desarrollo económico de la
ciudad grupos de canteros escultores
carpinteros fundidores de metal
vidrieros se veían atraídos por su
construcción que duraba decenas o
centenares de años y movilizaba inmensos
recursos impulsando también la economía
urbana
la construcción era financiada por el
cabildo catedralicio con sus rentas y
diezmos pero también participaban
donantes particulares en especial el
propio rey que quería apoyarse en las
ciudades y reforzar su poder frente a
los señores feudales aunque también
participaron la nueva nobleza urbana y
los miembros de los principales gremios
de la ciudad
el responsable de la construcción era el
maestro de obras encargado de los planos
y el diseño de la misma y la realizaba
de un modo casi intuitivo basado en el
ensayo y en el error y en la experiencia
acumulada en el oficio sin llevar a cabo
cálculos estructurales ellos eran los
responsables de contratar a las
distintas profesiones necesarias para la
construcción de la catedral y que
instalaban sus talleres en los aledaños
de la misma
el maestro solía realizar los planos
basándose en proporciones numéricas y en
la geometría estableciendo un vínculo
místico entre los seres humanos y dios
de este modo emplearon el número y la
proporción con una intención simbólica y
religiosa tratando de recrear el cielo
en la tierra de acuerdo con la armonía
pitagórica o la idea de san agustín de
que dios había ordenado a todas las
cosas por su medida su número y su peso
los dos retos fundamentales de la
catedral gótica eran la elevación y la
luz y para ello crearon un sistema
constructivo que les permitió alcanzar
alturas inimaginables así como vaciar
los muros y sustituirlos por vidrieras
eran construcciones casi etéreas gracias
al sabio empleo del equilibrio de
empujes y fuerzas basadas en la perfecta
combinación del arco ojival de la bóveda
de crucería de los pilares con
baquetones y del sistema de arbotantes y
contrafuertes el arco apuntado ojival
formado por dos segmentos de arco que se
apoyan y apuntaban mutuamente y que se
cruzan en un ángulo central en su clave
fue el más empleado da una mayor
sensación de vertical y elevación que el
de medio punto y traslada los empujes de
un modo oblicuo más eficazmente hacia
los laterales
a determinadas zonas de tal modo que el
muro que queda bajo el arco apenas
recibe peso por lo que permite cubrir
mayores espacios también fue fundamental
el empleo de la bóveda de crucería que
sustituyó a la de cañón románica es una
bóveda sostenida por una serie de
nervios que se cruzan en una clave
central la ventaja principal de este
tipo de bóveda es que los empujes se
concentran y se trasladan a través de
los nervios que junto con los arcos
fajones transversales a la nave y los
force meros longitudinales a la misma
son los que soportan todo el peso al
concentrarse los esfuerzos estructurales
en unos pocos puntos tanto el espacio
entre los nervios la plementería como
los muros pueden ahora darse y abrirse
en ellos grandes ventanales que se
cubrirán con vidrieras
de las bóvedas del gótico inicial de
seis nervios o sex partidas se pasó a la
de crucería simple de cuatro nervios
propia del período clásico a partir de
los siglos 14 y en el 15 se fueron
complicando cada vez más apareciendo las
bóvedas de tercer entes uniendo los
nervios con nuevas claves en la mitad de
la plementería y posteriormente las más
complicadas de aspecto estrellado o de
abanico
los empujes interiores de los nervios y
de los arcos fajones y fort meros se
trasladaban hacia el suelo mediante
grandes pilares cilíndricos con
columnillas que recogían individualmente
el peso de las bóvedas y lo transmitían
verticalmente hasta el suelo los nervios
y arcos de las bóvedas parecen
prolongarse en las finas columnillas de
los baquetones y se sustituyó el pilar
compuesto románico por pilares baquetón
a dos o fascículo dos normalmente tenían
un único capital vegetal común a todas
las columnas y no uno individual para
cada una de ellas como en el románico
estos pilares acentuaban aún más la
sensación de verticalidad y elevación de
las naves centrales
de este modo se creaba una estructura
basada en los nervios de la bóveda de
crucería y en los pilares baquetón a2
que permitían eliminar la función
sustentante de los muros y abrir en
ellos amplios ventanales no obstante
para trasladar los enormes empujes de
las altísimas bóvedas de las naves
centrales hacia el exterior era
necesario reforzar el sistema
estructural mediante la combinación de
arbotantes y contrafuertes los
arbotantes eran arcos rampantes que
partían de la nave central a la altura
del arranque de la bóveda y que
transmitían los empujes por encima de
las naves laterales hacia estribos o
recios contrafuertes exteriores éstos
contrafuertes se coronaban con pináculos
de forma piramidal que no solo acentuaba
en la verticalidad del edificio sino que
con su peso reafirmaba en la estabilidad
de todo el sistema
de este modo se creó el esquema
estructural completo de la catedral
gótica liberando al muro de su
tradicional función sustentante y
pudiéndose abrir en el amplios
ventanales coloreados con vidrieras
recreaban espacios mucho más elevados y
luminosos que los románicos y que
ciertamente parecían recrear el cielo en
la tierra
este sistema estructural para el soporte
de la catedral gótica se trasladaba
hacia el exterior de un modo articulado
y rítmico basado en la sucesión de
sistemas de arbotantes contrafuertes y
pináculos la planta de las catedrales
góticas suele seguir los modelos de las
iglesias de peregrinación románicas
aunque con algunas modificaciones
normalmente empleaban plantas de cruz
latina con tres o cinco naves siendo
habitualmente la central mucho más alta
y ancha que las laterales el transepto
tendió adelante
hacia la mitad de la nave principal
reduciéndose su tamaño y en ocasiones
sin sobresalir al exterior solía tener
tres naves y también amplias fachadas
por el contrario la cabecera adquirió un
gran desarrollo en gran medida por la
necesidad de albergar en ella a todo el
cabildo catedralicio la girola también
se amplió llegando a duplicarse y las
capillas radiales del románico se
convirtieron en poligonales al
sostenerse con bóvedas de crucería y
albergar vidrieras en sus muros en su
interior pueden diferenciarse dos
modelos principales el clásico con una
nave central mucho más alta que las
laterales y que por lo tanto precisan de
arbotantes y la llamada jalen kirk o
planta de salón con sus naves a
prácticamente igual altura y a veces con
capillas en los laterales muy típica en
el gótico alemán el catalán y en el
gótico tardío
en su interior el alzado de la catedral
gótica solía estar dividido en tres
niveles diferentes el de arquerías que
separa la nave central de las laterales
por encima un triforio muy estrecho que
sustituyó a la tradicional tribuna
románica y que en ocasiones se ahora
daba con ventanales y en la parte
superior un clark historió o piso de
ventanales con grandes vidrieras
decoradas con tracería escaladas y con
amplios programas iconográficos los
pilares baquetón a dos acentuaban la
verticalidad de la construcción y
ayudaban a unificar los diferentes
niveles en las primeras catedrales
góticas del siglo 12 solían aparecer
cuatro niveles diferentes incluyendo uno
de rosetones o una tribuna con el tiempo
se fueron reduciendo a tres al
integrarse el rosetón en el piso de
ventanales paralelamente la altura de
las propias catedrales fue creciendo
considerablemente
el espacio interior de la catedral
gótica tenía un simbolismo espiritual
que hacía sentir al cielo la presencia
de dios el cielo en la tierra a ello
contribuía su elevación obligando a
dirigir la mirada hacia lo alto su
marcado eje longitudinal hacia la
cabecera con un ritmo resaltado por la
propia estructura constructiva y
especialmente la sensación de ingravidez
y desmaterialización del muro que
conseguían las vidrieras y sus reflejos
por todo el templo en los brazos del
transepto y a los pies de la catedral
aparecían grandes fachadas con abundante
escultura siendo la más importante la
occidental que solía adoptar una
estructura en h derivada del románico
normando solía estar enmarcada por
imponentes torres en los laterales y
tener tres accesos en el nivel inferior
correspondientes a las naves del
interior y con portadas
con abundante decoración escultórica
verticalmente se estructuraba en varios
pisos que tenían una cierta
correspondencia con el interior el
pórtico se correspondía con el piso de
arquerías la galería de reyes al
triforio y el rosetón se correspondía al
claro historia aunque en ocasiones su
orden podía variar por encima la parte
superior de las torres solía servir de
campanario
no era raro que las torres y los
cimborrios se coronase con grandes
agujas y capiteles que acentuaban la
verticalidad y espiritualidad de la
construcción un elemento muy habitual
fue el rosetón una ventana de forma
circular decorada con tracerías y
vidrieras y que era una fuente
fundamental de luz simbólica en el
espacio interior tenía una doble
significación divina pues dios es luz y
mariana pues al tener la forma de una
rosa se identificaba también con la
virgen maria las portadas ojivales
cocinadas solían estar enmarcadas por
remates triangulares llamados cable test
y los ventanales y los arcos solían
decorarse contra cerillas de piedra
calada con decoraciones geométricas y
vegetales muy estilizadas realizadas en
piedra y solían rellenarse con vidrieras
para evacuar las aguas en la parte
superior de las construcciones y al
final de los arbotantes era común la
presencia de desagües
saladitos que adoptaban formas animales
o monstruosas llamadas gárgolas
las portadas concentraban gran parte de
la decoración escultórica sobre todo en
los primeros momentos seguían el esquema
de la portada románica
aunque las esculturas solían disponerse
de un modo concéntrico en las
arquivoltas y en las jambas fueron
frecuentes las llamadas esculturas
columna con el tiempo las portadas
tendieron a cocinarse cada vez más a la
vez que la decoración fue invadiendo
toda la fachada el florecimiento
comercial urbano de este período se
tradujo también en el desarrollo de la
arquitectura civil siendo sus edificios
más característicos una muestra del
poder de esta nueva y pujante burguesía
comercial urbana entre ellos destacaron
las lonjas de comercio espacios para el
desarrollo de actividades financieras y
comerciales y que con el tiempo se
convertirán en edificios monumentales
muestra de la pujanza económica de la
ciudad
los ayuntamientos para los nuevos
órganos de gobierno e instituciones de
las ciudades y también los palacios
urbanos para las nuevas oligarquías que
las dominaban así como escuelas urbanas
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