Los Lunes Seriéfilos - Entrevista a Olga Osorio sobre 'El secreto del orfebre'

Summary

La directora de cine comparte su experiencia emocional al estrenar su segundo largometraje, 'El Secreto Febre'. Reflexiona sobre los retos de la dirección, la adaptación de la novela al cine, y el proceso de casting, destacando la importancia de la energía y la vibra de los actores por encima del parecido físico. Habla también sobre las diferencias en la producción de sus dos películas, las dificultades de rodaje en diferentes ciudades y cómo, a pesar de los desafíos, siempre busca contar la mejor historia posible. Finalmente, menciona una escena eliminada que le hubiera gustado incluir, destacando la importancia de la emoción en la narrativa visual.

Takeaways

• 😀 La directora se siente emocionada pero también aterrorizada por la reacción del público al estreno de su segundo largometraje, 'El Secreto Febre'.
• 😀 Presentar una película al público es un viaje emocional, ya que siempre hay incertidumbre sobre cómo la audiencia conectará con la historia.
• 😀 El mayor reto entre su primer y segundo largometraje fue la diferencia en las condiciones de producción, aunque la directora se mantiene fiel a su proceso creativo.
• 😀 Para la directora, hacer una película no depende tanto del presupuesto, sino de contar la mejor historia posible con total honestidad y dedicación.
• 😀 El proceso de adaptación de la novela 'El Secreto Febre' al formato audiovisual fue relativamente fácil, gracias a que el corazón de la historia estaba claro desde el principio.
• 😀 Algunos ajustes en la adaptación fueron necesarios para hacer la historia visualmente coherente, como la representación del viaje en el tiempo.
• 😀 El casting fue uno de los mayores desafíos de la película, especialmente al encontrar actores que representaran versiones jóvenes de los personajes Michelle y Mario.
• 😀 La directora valora más la energía y la vibra de los actores que el parecido físico, como lo aprendió en su película anterior con personajes de diferentes edades.
• 😀 La secuencia que la directora más echó de menos fue la de Mario y Michelle en pantalla, separados por dos épocas distintas, pero esta fue eliminada por su impacto emocional en la película.
• 😀 La directora recibió comentarios positivos sobre el casting, especialmente sobre la transición de los actores entre las versiones jóvenes y adultas de los personajes.
• 😀 Aunque la directora estuvo presente en la proyección del coloquio de la película, fue vista por streaming por razones logísticas.

Q & A

¿Cómo se siente la directora con el estreno de su segundo largometraje?

La directora se siente aterrorizada, pero también experimenta un viaje emocional al presentar la película al público, ya que es un proceso que conlleva mucha incertidumbre sobre cómo será recibida por la audiencia.

¿Cuál fue el mayor reto entre el primer y segundo largometraje para la directora?

El mayor reto no fue tanto el enfoque artístico, sino las condiciones de producción, ya que el primer largometraje se rodó en su ciudad, La Coruña, mientras que el segundo se filmó en Barcelona, lo que implicó un cambio logístico y personal importante.

¿Cómo describe la directora el proceso de hacer películas, independientemente del presupuesto?

Para la directora, hacer películas es un proceso donde lo más importante es contar la mejor historia posible, sin importar el presupuesto. Ella se dedica a su trabajo con la misma honestidad y esfuerzo, ya sea con un gran presupuesto o uno pequeño.

¿Cómo fue el proceso de adaptación de la novela 'El secreto febre' al cine?

La adaptación fue relativamente fácil para la directora. Aunque hubo algunos desafíos con la mecánica del viaje en el tiempo y la representación visual, el corazón de la historia estaba claro, lo que facilitó la creación del guion.

¿Qué diferencias encontró la directora al trabajar en una película con un guion basado en una novela?

Una de las principales diferencias fue la necesidad de visualizar elementos que en el libro no se especificaban claramente, como el viaje en el tiempo, lo que requería decisiones creativas adicionales para asegurar que el espectador entendiera el concepto de manera efectiva.

¿Qué importancia le da la directora al parecido físico en los actores durante el casting?

La directora cree que el parecido físico no es tan importante como la energía o la vibra que transmite un actor. A lo largo de su experiencia, ha aprendido que, aunque el parecido físico puede ser relevante, lo esencial es la conexión emocional y energética entre los personajes.

¿Qué desafío presentó el casting para los personajes de Enzo y Zoe?

El mayor desafío fue encontrar actores para las versiones jóvenes de los personajes, Michelle y Mario. Estos actores no solo debían tener talento, sino también una conexión emocional creíble, además de un cierto parecido físico que reflejara la evolución de los personajes en distintas etapas de su vida.

¿Qué escena de la película fue eliminada durante el montaje pero que la directora lamentó?

La directora lamentó la eliminación de una secuencia que mostraba a Mario y Michelle en pantallas divididas, uno en cada lado, con la canción 'Famous Blue Raincoat' de Leonard Cohen. Aunque la escena tenía un gran valor visual y emocional, fue retirada por no encajar en el tono final de la película.

¿Por qué la directora prefirió centrarse en la energía y no en el parecido físico de los personajes?

La directora aprendió, a partir de su experiencia en una película anterior, que la energía y la conexión emocional entre los actores son más importantes que el parecido físico. En un caso previo, un cambio de actriz resultó en una química tan convincente que los espectadores no notaron la diferencia física.

¿Qué opinan los espectadores sobre la transformación de los actores en los personajes adultos y jóvenes?

Los espectadores han respondido positivamente al casting, ya que se ha logrado una buena transición entre las versiones jóvenes y adultas de los personajes. Muchos incluso pensaron que los actores jóvenes y adultos eran los mismos, lo que indica que la elección de los actores fue efectiva.