¿Qué es el SERIALISMO y la MUSICA CONCRETA?🎻🚀 I Jesús González

Jesús González Compositor

2 May 202014:37

Summary

TLDREn este video, Jesús González, músico, compositor y arreglista, explora dos tendencias de la música del siglo XX: el serialismo y la música concreta. El serialismo, basado en el control de todos los parámetros musicales, fue desarrollado por Pierre Boulez y Karlheinz Stockhausen como una evolución del dodecafonismo. Por otro lado, la música concreta, creada por Pierre Schaeffer, se centra en la manipulación de sonidos pregrabados, desafiando la noción tradicional de instrumento musical. González invita a la audiencia a reflexionar sobre la experimentación y la reinvención del lenguaje musical, y a considerar si la música concreta, que utiliza únicamente sonidos concretos, puede ser considerada música.

Takeaways

🎼 La música ha experimentado cambios significativos en el siglo XX y hasta la actualidad, buscando reinventar su lenguaje.
👤 Jesús González, músico, compositor y arreglista, es el presentador del video que aborda la música serial y concreta.
🔢 El serialismo se basa en el control de todos los parámetros musicales en una composición, más allá del dodecafonismo que solo controla las alturas.
🎵 El serialismo integral, propuesto por Pierre Vule y Universia, busca un orden y control específico de todos los elementos musicales, incluyendo ritmo, dinámica y timbre.
💭 Algunas críticas sugieren que el serialismo es un proyecto intelectual que prioriza la estructura por encima del sonido, lo que puede dificultar su aceptación y comprensión.
📼 La música concreta, creada por Pierre Schaeffer, utiliza sonidos grabados y manipulados, alejándose de la dependencia de instrumentos musicales tradicionales.
🔊 La música concreta prioriza el sonido en sí mismo, sin necesariamente requerir la participación de instrumentos clásicos o la existencia de partituras.
🛠️ Los primeros enfoques en música concreta involucraron la manipulación de cintas magnéticas para crear nuevas texturas y sonidos a partir de muestras de sonido existentes.
🎶 La música concreta y el serialismo representan un reto a la definición tradicional de la música y abren una discusión sobre la belleza musical y la experimentación.
🔍 La exploración de estas vanguardias musicales nos invita a reconsiderar qué es la música, más allá de la apreciación de la belleza tradicional.
📚 El video de González es una fuente de conocimiento sobre la evolución de la música y las nuevas perspectivas en la creación y apreciación musical.

Q & A

¿Qué es el serialismo en la música y cómo está relacionado con el dodecafonismo?
-El serialismo es un sistema de composición que busca controlar todos los parámetros musicales, no solo las alturas como en el dodecafonismo, sino también el ritmo, la dinámica y el timbre. El dodecafonismo es una técnica que controla las alturas de las notas, y el serialismo se basa en ese principio pero lo extiende a todos los aspectos de la música.
¿Qué es el serialismo integral y quién lo propuso?
-El serialismo integral fue propuesto y desarrollado por Pierre Vule y Universia. Esta técnica establece un orden y control específico para todos los parámetros que inciden en una composición, lo que significa que no solo se controlan las alturas, sino también los ritmos, intensidades y timbres.
¿Por qué el serialismo puede ser percibido como un proyecto intelectual más que un enfoque sonoro?
-El serialismo a menudo se ha visto como un proyecto intelectual porque prioriza la estructura y los procedimientos técnicos de la obra, lo que puede resultar en una experiencia sonora que se considera de segundo plano. Esto ha llevado a que algunos crean que el serialismo no es tan accesible o emocionalmente conectado con el público.
¿Qué es la música concreta y quién la creó?
-La música concreta es una técnica vanguardista que surgió a principios del siglo 20 y fue creada por Pierre Schaeffer. Esta música se basa en el uso de sonidos grabados (concretos), los cuales son alterados y manipulados para crear una obra musical sin la necesidad de instrumentos tradicionales.
¿Cómo se relaciona la música concreta con la experimentación y la redefinición del sonido musical?
-La música concreta representa una forma de experimentación en la que se toman sonidos del entorno y se manipulan para crear nuevas texturas y estructuras sonoras. Esta técnica ha ayudado a redefinir el concepto de música, desafiando la noción de que la música debe provenir de instrumentos musicales convencionales.
¿Por qué puede ser difícil para algunos el aceptar y apreciar la música serial y concreta?
-La música serial y concreta pueden ser difíciles de aceptar para aquellos acostumbrados a la música tonal o dodecafónica debido a su enfoque en la estructura y la experimentación, lo que puede hacer que el resultado final sea menos accesible o menos emocionalmente conectado con el oyente.
¿Cómo se pueden clasificar los sonidos manipulados en la música concreta como música?
-En la música concreta, los sonidos manipulados se pueden clasificar como música si son parte constituyente de una obra musical y si están presentes en el resultado final. La valoración de estos sonidos es contextual y depende de cómo se integren en la obra.
¿Qué papel jugó el magnetófono en el desarrollo de la música concreta?
-El magnetófono fue una herramienta crucial en el desarrollo de la música concreta, ya que permitió la grabación y manipulación de sonidos. Pierre Schaeffer utilizó el magnetófono para crear las primeras muestras de sonido que luego manipuló y transformó en nuevas obras musicales.
¿Cómo se relaciona la música concreta con la idea de la 'música sin instrumentos'?
-La música concreta desafía la idea tradicional de que la música debe ser creada con instrumentos, proponiendo que cualquier sonido, sea cual sea su origen, puede ser utilizado para crear música si se manipula y se integra en una obra musical.
¿Por qué es importante la música serial y concreta para la evolución de la música?
-La música serial y concreta son importantes para la evolución de la música porque ofrecen nuevas perspectivas y formas de apreciación musical. Estas técnicas desafían las convenciones y nos impulsan a reconsiderar qué es la música y cómo podemos comunicarnos a través de ella.

Outlines

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🎼 La Evolución de la Música y el Serialismo

Este primer párrafo presenta una introducción al tema principal del video, que es la música serial y la música concreta. Jesús González, compositor y arreglista, invita a los espectadores a suscribirse y activar notificaciones para recibir nuevos contenidos. Se menciona que el serialismo es un sistema de composición que controla todos los parámetros musicales, no solo las alturas como en el dodecafonismo. Se destaca la propuesta del serialismo integral por parte de Pierre Vule y Universia, que busca un control específico de todos los elementos en una composición. Además, se plantea la idea de que el serialismo, al ser un proyecto intelectual, puede ser menos accesible y menos consumido por el público en general, lo que genera un debate sobre su aporte a la vanguardia musical y su relación con la estética y la comunicación emocional.

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📼 La Música Concreta y su Impacto en la Vanguardia

El segundo párrafo se enfoca en la música concreta, una innovación musical iniciada por Pierre Schaeffer en la década de 1940. La música concreta se caracteriza por el uso de sonidos alterados y extraídos de su contexto original para crear nuevas obras sonoras. Se describe cómo esta técnica rompió con las convenciones tradicionales de la música, permitiendo la experimentación con sonidos no instrumentados y la creación de nuevas perspectivas sobre lo que constituye la música. Se menciona el uso del magnetófono para grabar y manipular sonidos, y cómo esta técnica fue recibida por el público y cómo impactó la definición de la música en sí. Además, se invita a los espectadores a reflexionar sobre la naturaleza de la música y su evolución a través de la experimentación.

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🎧 La Experimentación Musical y su Futuro

En el último párrafo, se concluye el video enfatizando la importancia de la experimentación en la música y cómo el serialismo y la música concreta han contribuido a redefinir el concepto de música. Se sugiere que estas innovaciones han cambiado la forma en que se aprecia y se comunica a través de la música. Se anima a los espectadores a explorar más sobre la música concreta y a compartir sus opiniones en los comentarios. El video termina con una llamada a seguir el canal y a seguir interactuando a través de las redes sociales y los comentarios para fomentar un espacio de conocimiento y discusión sobre la música.

Mindmap

Keywords

💡Música serial

La música serial es un sistema de composición que busca controlar todos los parámetros musicales, incluidos los ritmos, dinámicas y timbres, además de las alturas. En el video, se menciona que el serialismo tiene sus orígenes en el dodecafonismo y se destaca el serialismo integral propuesto por Pierre Vule y Universia, que establece un control específico de todos los elementos en una composición.

💡Dodecafonismo

El dodecafonismo es una técnica musical que implica el uso de una serie de doce notas sin repetición para construir una obra. En el video, se relaciona con el serialismo como su base, ya que el control de las alturas es un principio fundamental en ambos sistemas.

💡Serialismo integral

El serialismo integral es una extensión del serialismo que no solo controla las alturas musicales sino también los ritmos, intensidades y timbres. En el video, se presenta como una evolución del dodecafonismo, buscando una mayor control y orden en todos los aspectos de la composición musical.

💡Música concreta

La música concreta es una técnica que se centra en el sonido en sí mismo, sin depender de instrumentos musicales tradicionales. En el video, se describe cómo esta técnica surgió con Pierre Schaeffer y cómo se basa en la manipulación y experimentación de sonidos grabados, descontextualizados y utilizados para crear nuevas obras musicales.

💡Pierre Schaeffer

Pierre Schaeffer es un compositor francés conocido por ser el creador de la música concreta. En el video, se menciona su papel fundamental en el desarrollo de esta técnica y su trabajo en los estudios de Radio Fusión Francesa.

💡Manipulación de sonidos

La manipulación de sonidos es una técnica clave en la música concreta, donde se alteran y transforman grabaciones de sonidos para crear nuevas texturas y patrones. En el video, se ilustra cómo esta técnica se utiliza para desarrollar obras musicales a partir de sonidos descontextualizados.

💡Tradicionalismo musical

El tradicionalismo musical se refiere a la adherencia a las prácticas y formas establecidas en la música. En el video, se sugiere que el dodecafonismo y el serialismo representan un desafío a este tradicionalismo, al introducir nuevas formas de control y organización musical.

💡Compositor

Un compositor es alguien que crea música, y en el video se menciona a varios compositores asociados con el serialismo y la música concreta, como Pierre Vule, Anton Webern, Bruno Maderna y Aaron Copland. Estos compositores han contribuido significativamente a la evolución de la música en el siglo 20.

💡Partitura

Una partitura es una escritura musical que detalla la música para una obra, y en el video se discute cómo la partitura puede ser necesaria para entender completamente una obra serialista, especialmente en el serialismo integral, donde los procedimientos técnicos pueden ser complejos y difíciles de percibir solo por escucha.

💡Experimentación musical

La experimentación musical se refiere a la exploración de nuevas técnicas y sonidos en la creación de música. En el video, se destaca cómo tanto la música serial como la concreta representan una forma de experimentación, buscando redefinir el lenguaje musical y expandir las posibilidades de la expresión musical.

Highlights

El siglo XX ha visto muchos cambios en la música, buscando la reinvención del lenguaje musical.

El serialismo está basado en el mismo principio que el dodecafonismo, controlando un parámetro musical.

El serialismo busca controlar todos los parámetros musicales, no solo las alturas.

El serialismo integral fue propuesto por Pierre Vule y Universia, controlando todos los aspectos de una composición.

El serialismo integral es una evolución del dodecafonismo, buscando una ruptura completa con la tradición musical.

La música serial puede ser percibida como un proyecto intelectual, donde las estructuras tienen más importancia que el sonido.

La música concreta es una vanguardia musical que surgió en el siglo XX, creada por Pierre Schaeffer.

La música concreta utiliza sonidos alterados y fuera de contexto para desarrollar obras musicales.

La música concreta no se basa en el uso de instrumentos clásicos, sino en la experimentación con sonidos.

La música concreta plantea la pregunta de si la música necesita instrumentos musicales para existir.

La música concreta ha llevado a reconsiderar la definición de música y su apreciación.

La música concreta se desarrolló con la ayuda del magnetófono, permitiendo la manipulación de sonidos.

La música concreta se caracteriza por la experimentación y la creación de sonidos a partir de muestras.

La música concreta ha influido en la forma en que se produce y se entiende la música hoy en día.

La música serial y concreta son ejemplos de cómo se ha buscado redefinir la música a través de la experimentación.

La música concreta y serial plantean cuestiones sobre la belleza musical y su apreciación.

El video invita a los espectadores a reflexionar sobre la música concreta y serial, y su impacto en la estética musical.

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