CRONOLOGÍA y RESUMEN de casi TODA la HISTORIA DEL ARTE

Summary

Este vídeo ofrece un resumen dinámico de la historia del arte, abarcando desde las manifestaciones artísticas prehistóricas hasta los movimientos contemporáneos. A través de una narrativa accesible, se destacan los principales movimientos artísticos y sus características, desde el arte antiguo de Mesopotamia y Egipto, pasando por el Renacimiento y el Barroco, hasta el arte abstracto y las vanguardias del siglo XX. El objetivo es hacer que el arte sea más comprensible y estimular el interés por una materia a menudo considerada extensa y compleja.

Takeaways

• 🎨 El vídeo pretende resumir la historia del arte en menos de 20 minutos, abarcando los principales movimientos artísticos a lo largo de la historia.
• 🗓 La prehistoria del arte se divide en paleolítico y neolítico, con manifestaciones artísticas que incluyen pinturas rupestres y arquitectura megalítica.
• 🏛 El arte antiguo, de 3000 a 30 a.C., vio el surgimiento de civilizaciones como Mesopotamia y Egipto, donde el arte estaba vinculado al poder y la religión.
• 🏺 En la antigüedad, la Grecia clásica y la Roma帝国对后世产生了深远影响，尤其在建筑和雕塑方面。
• 🕍 El arte paleocristiano, antes de que el cristianismo se convirtiera en la religión oficial del Imperio Romano, se caracterizó por catacumbas y sarcófagos.
• 🖼 El arte medieval, del 500 al 1200 d.C., incluye movimientos como el prerrománico, románico y gótico, cada uno con su propio estilo arquitectónico y decorativo.
• 🖌 El renacimiento, del 1400 al 1700, marcó el inicio del arte moderno con un regreso a la inspiración clásica y la perspectiva.
• 🌊 El arte barroco, del 1600 al 1700, se caracterizó por su opulencia y movimiento, en contraste con el orden clásico del renacimiento.
• 🔵 El arte contemporáneo, a partir de 1800, ha visto la evolución de estilos como el impresionismo, el modernismo y el arte abstracto, cada uno reflejando las innovaciones técnicas y sociales de su época.
• 🌐 En la actualidad, el arte se encuentra en un estado de pluralismo sin límites definidos, donde se exploran nuevas formas de expresión y se desafían las convenciones tradicionales.

Q & A

¿Cuál es el objetivo principal del vídeo sobre la historia del arte?

El objetivo principal es resumir la historia del arte en menos de 20 minutos, dejando al espectador con una idea clara de los principales movimientos artísticos a lo largo de la historia.

¿Cómo se aborda la complejidad de la historia del arte en el vídeo?

Se aborda simplificando la información y enfocándose en los movimientos artísticos principales, evitando entrar en detalles excesivos que puedan confundir al espectador.

¿Cuál es la importancia de la prehistoria en el estudio del arte según el vídeo?

La prehistoria es importante porque incluye las primeras manifestaciones artísticas realizadas por el ser humano, como las pinturas rupestres paleolíticas y la arquitectura megalítica neolítica.

¿Qué civilizaciones se mencionan en el vídeo como parte de la historia del arte antiguo?

Se mencionan las civilizaciones de Mesopotamia, Egipto antiguo, las culturas míticas y minoicas, y la Grecia antigua como parte de la historia del arte antiguo.

¿Qué características definen el arte del Renacimiento según el guion del vídeo?

El arte del Renacimiento se caracteriza por su inspiración en la Grecia clásica y Roma imperial, el uso de la perspectiva, los cánones de proporción y la representación del cuerpo humano en poses naturales.

¿Cuál es la diferencia principal entre el arte barroco y el arte rococó según el vídeo?

El arte barroco se caracteriza por su sobrecarga y exageración, mientras que el arte rococó se centra en la representación de la vida cotidiana, el exótico y lo sensual, siendo más elegante y ligero.

¿Cómo se describe el arte abstracto en el vídeo?

El arte abstracto se describe como un movimiento que rompe con la tradición figurativa, dando inicio a un arte no representativo y enfocado en formas geométricas y el uso del color.

¿Qué movimientos artísticos surgieron en la primera mitad del siglo XX que se mencionan en el vídeo?

En la primera mitad del siglo XX, surgieron movimientos como el Dadaísmo, el Constructivismo, el Neoplasticismo, y la Escuela de la Bauhaus.

¿Qué características definen el hiperrealismo según el vídeo?

El hiperrealismo se caracteriza por reflejar la realidad con una precisión al milímetro, llegando a ser tan detallados que su区分ir entre una obra hiperrealista y una fotografía puede resultar difícil.

¿Cómo se aborda el arte contemporáneo en el vídeo?

El arte contemporáneo se aborda como una era en la que el arte no tiene límites definidos, donde predomina la libertad de creatividad y se exploran nuevas técnicas y soportes, como el videoarte y la performance.

Outlines

00:00

🎨 Introducción al Arte a lo largo de la Historia

El vídeo comienza con una introducción al intento de resumir la historia del arte en menos de 20 minutos. La narradora, graduada en historia del arte, explica que abordará los principales movimientos artísticos a lo largo de la historia. Se menciona la extensión y complejidad del tema, y se motiva a los espectadores a suscribirse al canal para recibir más contenido relacionado. Se inicia la exploración desde la prehistoria, definiendo el paleolítico y el neolítico, y se describen las primeras manifestaciones artísticas y la arquitectura megalítica como ejemplos representativos.

05:01

🏛 Arte Antiguo y Pre-Clásico

Este párrafo abarca desde el arte antiguo, que se extiende desde 3000 aE.C. hasta el 30 d.C., enfocándose en civilizaciones como Mesopotamia, Egipto, Minoica y Micénica. Se describe cómo el arte de estas culturas estaba vinculado al poder y la religión, con ejemplos como las pirámides y templos. Seguidamente, se explora el arte de la Grecia antigua y la influencia etrusca, resaltando obras como el Partenón y la quimera, así como el desarrollo del arte romano y paleocristiano, con énfasis en la transformación del arte cristiano antes de que se convirtiera en la religión oficial del Imperio Romano.

10:02

🗾 Arte Medieval y Renacimiento

El vídeo continúa con el arte medieval, que se desarrolla desde el 500 hasta el 1200 d.C., destacando el prerrománico, bizantino y románico. Se describe la evolución del arte gótico y su influencia en la arquitectura y la pintura. Luego, se adentra en el arte del Renacimiento, el Manierismo y el Barroco, enfatizando la influencia del Renacimiento en la pintura y la arquitectura, y cómo el Manierismo y el Barroco reaccionaron ante las tendencias clásicas, promoviendo un estilo más exagerado y emotivo.

15:03

🌐 Arte del Siglo XIX y Movimientos Modernos

Este segmento cubre el arte del siglo XIX y los movimientos modernos que surgieron a partir del 1800. Se describen el Romanticismo, el Neoclasicismo y cómo estos movimientos reaccionaron ante el Rococó y la Ilustración. Seguidamente, se exploran los estilos del siglo XX, incluyendo el Impressionismo, el Modernismo, el Arte Abstracto y las vanguardias, como el Cubismo, el Futurismo y el Expresionismo. Se mencionan artistas representativos y se destaca la evolución hacia el Arte Contemporáneo, con énfasis en la libertad creativa y la influencia de nuevos materiales y tecnologías.

🌟 Tendencias Artísticas Actuales y Conclusión

El vídeo concluye explorando las últimas tendencias artísticas, desde el Posmodernismo hasta la actualidad, abarcando movimientos como el Arte Conceptual, el Pop Art, el Hiperrealismo y las Transvanguardias. Se discuten los cambios en la percepción del arte y la influencia de la globalización y las nuevas tecnologías. Se hace un llamado a la creatividad y la libertad de expresión en el arte actual, y se invita a los espectadores a reflexionar sobre la historia del arte y su impacto en la sociedad contemporánea. Finalmente, se cierra el vídeo con un agradecimiento y un recordatorio a los espectadores para seguir el canal y compartir sus comentarios.

Keywords

💡Arte paleolítico

El arte paleolítico se refiere a las primeras manifestaciones artísticas realizadas por los humanos, aproximadamente entre 500,000 y 10,000 años antes de Cristo. Se caracteriza por las representaciones de animales y偶尔 el cuerpo humano, generalmente hechos en la piedra o en la pared de cuevas. En el guion, se menciona que en el paleolítico se produce el primer arte que crea el ser humano, representando el entorno que lo rodea.

💡Arte neolítico

El arte neolítico corresponde al período que va desde aproximadamente 10,000 años antes de Cristo hasta el inicio de la era de la metalurgia del bronce. Se asocia con la aparición de la agricultura y el desarrollo de la arquitectura megalítica, como se menciona en el guion con la referencia a menhires, dolmenes y monumentos de piedra.

💡Arte antiguo

El arte antiguo abarca una amplia gama de estilos y culturas que surgieron en la antigüedad, desde aproximadamente 3000 a.C. hasta el 30 d.C. En el guion, se habla de las civilizaciones de Mesopotamia, Egipto antiguo, Minoica y la cultura de los míticos como ejemplos de este período, destacando la importancia de la religión y el poder en la producción artística.

💡Renacimiento

El Renacimiento fue un período cultural que se desarrolló en Europa entre los siglos XIV y XVII, marcado por un renacimiento del interés en la cultura clásica y una revolución en el arte, la literatura y la ciencia. En el guion, el Renacimiento se menciona como un movimiento artístico que se inspira en la Grecia clásica y el Imperio Romano, buscando la perfección en la proporción y la perspectiva.

💡Manierismo

El Manierismo, también conocido como el arte del Mannerismo, fue un estilo artístico que se desarrolló en Europa entre el siglo XVI y la primera mitad del siglo XVII como una evolución del Renacimiento. Se caracteriza por el uso de líneas ondulatorias y formas exageradas, como se menciona en el guion, donde se habla de una reacción al clasicismo del Renacimiento.

💡Arte barroco

El Barroco es un estilo artístico que se extendió por Europa desde mediados del siglo XVII hasta principios del siglo XVIII. Se asocia con un gusto por la ornamentación y la emoción expresiva. En el guion, se menciona el 'horror vacui' como una característica del arte barroco, que busca llenar el espacio y sorprender al espectador.

💡Arte románico

El arte románico fue un estilo artístico que se desarrolló en Europa desde aproximadamente el siglo XI hasta el siglo XIII. Se caracteriza por su arquitectura robusta y sus elementos decorativos, como se describe en el guion, con la mención de la importancia de la simbología y la iconografía cristiana en este período.

💡Arte gótico

El arte gótico es un estilo artístico que se extendió por Europa desde el siglo XII hasta el siglo XVI. Se caracteriza por su arquitectura de altas y delgadas proporciones, como las catedrales con sus vidrieras y rosetones, mencionados en el guion como ejemplos destacados de este período.

💡Arte contemporáneo

El arte contemporáneo se refiere al arte producido en la era actual, que incluye una gran variedad de estilos y movimientos. En el guion, se menciona que el arte contemporáneo comienza a partir de 1800, con movimientos como el historicismo y el realismo, y se caracteriza por la libertad creativa y la exploración de nuevos materiales y técnicas.

💡Arte abstracto

El arte abstracto es un movimiento artístico que se aleja de la representación naturalista de la realidad, en favor de formas y colores puros. Se menciona en el guion como un desarrollo a partir del siglo XIX y principios del siglo XX, con Pablo Picasso como una figura clave en la invención del arte abstracto.

Highlights

El vídeo pretende resumir toda la historia del arte en menos de 20 minutos.

La historia del arte es extensa y abarca muchos nombres, fechas, países y movimientos.

Se menciona la importancia de recordar ideas de los principales movimientos artísticos.

Se invita a los espectadores a suscribirse al canal para recibir más contenido relacionado.

La prehistoria del arte se divide en el paleolítico y el neolítico.

En el paleolítico, se producen las primeras manifestaciones artísticas.

El neolítico se caracteriza por la arquitectura megalítica y el uso de la piedra.

El arte antiguo comienza con las civilizaciones de Mesopotamia y Egipto.

El arte del antiguo Egipto está ligado a la política, el poder y la religión.

Se destaca la importancia de las pirámides y los templos en el arte egipcio.

Los minos y micénicos son culturas pre helenísticas con importantes contribuciones al arte.

El arte etrusco y romano muestra influencias griegas y se centra en la política y el ocio.

El arte paleocristiano es el arte de los primeros cristianos y está asociado a la simbología cristiana.

El arte medieval incluye el prerrománico, bizantino y románico, con una rica simbología cristiana.

El gótico clásico se caracteriza por su arquitectura y la introducción de técnicas como los arbotantes.

El renacimiento italiano y flamenco marcan el inicio del arte moderno con un enfoque en la naturaleza y la religión.

El manierismo y el barroco son movimientos que reaccionan al renacimiento y se caracterizan por su estilo exagerado y llamativo.

El rococó se centra en la vida cotidiana y el exótico, en contraste con los movimientos religiosos y políticos anteriores.

El neoclasicismo y el romanticismo son movimientos opuestos que reaccionan al rococó y al clasicismo.

El arte contemporáneo comienza en 1800 con el historicismo y el realismo, reflejando la vida social y la clase social.

El impresionismo y el modernismo se enfocan en la luz y las formas naturales, y en la revolución industrial y sus materiales.

El arte abstracto nace en el siglo XX con movimientos como el cubismo, el futurismo y el expresionismo.

El surrealismo y la arquitectura nacionalista se enfocan en la simplicidad y la luz, y en la libertad de la creatividad.

El expresionismo abstracto y el informalismo europeo son movimientos no figurativos que se desarrollan en el siglo XX.

El arte pop y el hiperrealismo reflejan el consumismo y la realidad al milímetro en la segunda mitad del siglo XX.

Las transvanguardias y el posmodernismo marcan el final del vídeo, representando la libertad creativa y la ausencia de límites en el arte actual.

Transcripts

vídeo y es un poco despropósito porque

pretende resumir toda la historia del

arte en menos de 20 minutos lo

conseguirá igual a todos que trabajo

nivel en montilla soy graduada en

historia del arte y en el vídeo y voy a

contar cuáles han sido los principales

movimientos artísticos a lo largo de la

historia yo soy que a veces que

enfrentarse a toda la historia del arte

se hace un poco bola porque es una

materia muy extensa en muchos nombres de

artistas muchas fechas muchos países

mucho movimiento artístico pero este

vídeo va a ser lo justo de técnico

simplemente quiero que te quedes con la

copla con ideas de los principales

movimientos artísticos que se han hecho

a lo largo de la historia es una

tecnología creo que es una forma muy

amena es muy simple de acercarse a la

historia del arte antes de empezar el

vídeo me gustaría llevarte a que te

suscribas a mi canal porque eso me ayuda

a mí a saber que te gusta mi contenido y

solo también que veas pues más vídeos

relacionados dicho esto empezamos

[Música]

empezamos con la prehistoria que iría

desde 500 mil antes de cristo

aproximadamente al 2000 antes de cristo-

tendríamos dos etapas que son el

paleolítico y el neolítico en el

paleolítico se producen las primeras

manifestaciones artísticas y en el

neolítico principalmente encontraremos

caricatura megalítica en el paleolítico

se produce el primer arte que crea el

ser humano aunque el boceto de arte como

tal no existe todavía y que puede

representar el ser humano de hace 65 mil

años pues todo lo que ve lo que le rodea

y con los medios que tiene los

neandertales y sobre todo el homo

sapiens representan el cuerpo humano los

animales la naturaleza y aunque en el

paleolítico y neolítico estemos helada

de piedra lo cierto es que en el

neolítico sobre todo se hará uso de la

arquitectura megalítica de arquitectura

de piedra donde encontraremos

principalmente menhires chrome blades y

domen es un medir es esto tuya en tu

mente la sociedad es con lo que tú

quieras' pero lo cierto es que venir

significa piedra larga para recordar el

concepto the groundlings en mi

recomendación es que veas breaks de

pixar porque ahí sí que te va a quedar

súper claro que significa el chrome ley

y un dolmen básicamente es de la

tipología que ves en esta imagen que es

como una casita más o menos no tienes

pero para que os quedéis un poco con la

idea empezamos ya con la historia con el

arte antiguo que iría aproximadamente de

tres mil antes de cristo al treinta

después de cristo entre 3000 y el 2.500

antes del resto aproximadamente surgen

cuatro civilizaciones correspondientes

hablará de los metales estas son la de

mesopotamia el antiguo egipto ni

técnicos ni mágicos en mesopotamia

encontramos el origen de la civilización

de los primeros escritos es un arte muy

complejo que abarca muchísimos años

diferentes culturas como la de su marca

pero básicamente es un arte muy ligado

al poder y a la religión que dadas unos

conceptos como figurar lamas su etc como

ocurría en mesopotamia el arte del

antiguo egipto también está muy ligado a

la política poder ya la religión del

arte del antiguo egipto destacan

principalmente las pirámides que servían

como tumba para los faraones y su

familia templos dedicados a las

diferentes deidades de la mitología

egipcia y cuidado con decir que los

egipcios no tenían ni idea de

perspectiva porque el mismo que te hacen

esto también está en 'stand o los

míticos como los mineros son culturas

pre helénicas es decir son digamos como

los antiguos y griegos los griegos

anteriores

castilla de todo el mundo con de los

místicos quedaros con estas dos obras de

arte que son quizá como las más

importantes representativas de esta

cultura y baixa de saber diferenciar muy

bien a la cultura minoica de lahm y

técnica porque los minoicos habitaron la

isla de creta porque también se le llama

arte cretense hay que conocer

principalmente el palacio de knossos y

principalmente recordar la iconografía

es homología ante estas mujeres con

peinados como de serpiente de esta

estatuilla de mujer con los senos

descubiertos y de serpientes en la mano

por eso era muy características de la

simbología min hoy conseguimos la danza

antigua y aproximadamente en el 1200

antes de cristo surgirá la civilización

griega tal y como la conocemos la grecia

antigua' la gracia clásica y

aproximadamente en el 800 antes de

cristo encontramos los orígenes del arte

etrusco el arte de la grecia clásica es

el que todo el mundo conoce el partenón

en la acrópolis de atenas los órdenes

clásicos digamos de forma muy resumida

que los etruscos o de la civilización

anterior al imperio romano y quizá las

obras de arte más importantes de esta

época sea en la quimera

y el sarcófago de los esposos en el 600

antes de cristo encontramos las primeras

manifestaciones de arte persa al igual

que ocurre en mesopotamia el arte persa

es muy complicado porque abarcan

diferentes países culturas etcétera pero

quita la época más famosa ahora que todo

el mundo conoce es la del imperio

aqueménida y el conjunto arqueológico de

persépolis en la actualidad en el 500

antes de cristo se encuentran los

inicios del arte romano el arte a mano

yo creo que quizá es el arte más

conocido universalmente es el arte del

imperio romano tiene muchísima

influencia del arte griego de hecho en

cuanto a mitología básicamente cogen los

mismos dioses y le cambian el nombre y

roma- será el centro del imperio romano

también seguramente todo el mundo

conozca los frescos de tu bella y era

una civilización muy práctica son los

creadores de los acueductos de los arcos

de triunfo de los coliseos es un arte

muy relacionado con la política con lo

público con el ocio también y en el 30

después de cristo tendremos los orígenes

del arte paleocristiano el arte

paleocristiano que es el arte de los

primeros cristianos es quizá el arte

cristiano más puro es el más cercano a

jesús antes de convertirse en religión

oficial

pero romano el cristianismo fue

perseguido y para eso encontraremos

muchas catacumbas sarcófagos pinturas

con la vida de cristo simbología de buen

pastor y también en el arte

paleocristiano se encuentra el origen de

la basílica cristiana entramos ya en la

edad media ya no hace falta ponerlo de

después de cristo porque se presupone

iría más o menos del 500 después de

cristo al 1200 después de cristo en el

año 500 tenemos el primer arte medieval

que es el arte prerrománico y también

surgirá el arte bizantino el arte

románico es digamos el primer arte

medieval asienta las bases de lo que

será el arte románico pero todas y de

una forma muy primitiva tenemos ejemplos

en el arte o toriano en el arte lombardo

como todos sabemos en el 395 o se divide

el imperio romano y surge el arte

bizantino esto es el arte del imperio

romano de oriente lo identificaremos

sobre todo porque es un arte muy

oriental donde predominan los dorados

los mosaicos las astas decorativas las

vírgenes con el niño la representación

de cristo y sobre todo estaba muy

determinado por otras variantes del

cristianismo aproximadamente en el año

1000 tendremos el origen del arte

románico el arte romano

es ya una evolución completa del arte

prerrománico en el que también se

asientan las bases del arte gótico en

una arquitectura encontraremos

principalmente construcciones robustas y

en pintura escultura artes decorativas

encontraremos beatos códices manuscritos

capiteles simbología del cristianismo es

un arte muy muy rico en simbología y en

iconografía cristiana y en mi opinión

son los precursores o inventores del

surrealismo alrededor de 1200 tenemos ya

el desarrollo del arte el gótico clásico

el arte acuático clásico es un nexo

necesario entre el románico y el gótico

principalmente lo veremos en

arquitectura aunque no son

construcciones excesivamente altas vemos

ya como los edificios empiezan a

levantarse y ahí todo esto se debe a que

descubre los arbotantes los

contrafuertes empiezan a ver que si

ponen fuerza en el exterior pueden

construir muchísimo más alto por eso

empiezan a hacer muchas pruebas y es muy

normal que en esta época se caigan

catedrales porque aún no tienen todos

los conocimientos suficientes como para

construir tan alto como ellos quieren

los elementos más destacados en las

catedrales serán los arcos apuntados las

vidrieras los rosetones quizá la obra

más importante de este periodo es la

catedral

y parís iniciamos ya el arte moderno

quería aproximadamente desde el 1400 al

1700 80 a partir del 1400 se inicia la

pintura flamenca también el renacimiento

italiano que alrededor del 1500 se irá

expandiendo alrededor de toda europa el

reglamento es principalmente pintura

pintura flamenca es la pintura gótica de

flandes como un estilo propio muy

característico y para conocer a fondo

este tipo de pintura os recomiendo tres

autores el bosco hans memling y jan van

eyck el renacimiento surge en italia es

el primer gran arte de la época moderna

en el arte todo es inspiración es muy

normal que se vuelva a épocas

posteriores como por ejemplo ocurre en

el renacimiento que se vuelve a la

grecia clásica a la roma imperial al

canon de la proporción las órdenes

clásicos al uso de la perspectiva y se

expandirá no solamente por toda italia

sino también por europa en países como

francia o españa en 1550 encontraremos

los inicios del arte manierista el

manierismo es un nexo muy característico

entre el nacimiento y el barroco es una

reacción a lo clásico del renacimiento

en vez de usar canales muy

proporcionados se hace uso de la

serpentina

las líneas sinuosas principalmente y

sobre todo en la representación del

cuerpo humano en formas muy complicadas

y llamativas que hacen de esa pintura

por ejemplo muchísimo más llamativa e

interesante en 1600 se inicia el arte

barroco para entender el arte barroco es

importante tener en cuenta el concepto

de horror vacui es decir el miedo a los

espacios vacíos es un arte que por lo

general se entiende como muy

sobrecargado muy exagerado aunque se da

en diferentes países y tiene también

muchas variantes por lo general se

hablan de temas como la muerte la

vanidad se hace uso de los tópicos

latinos veremos mucha mitología y

también muchas ganas de sorprender al

ojo y de jugar con la visión del ser

humano en 1700 tenemos ya los orígenes

del arte rojo con el rococó es uno de

los pocos movimientos artísticos que no

se basan en la religión y el poder al

contrario se preocupan mucho más de

representar la parte banal de la vida se

recrean el exótico el oriental lo

refinado y lo sensual es un estilo que

por lo general aunque es sobrecargado no

deja de ser muy elegante y también es

muy divertido porque eres alta

principalmente el amor galante y las

relaciones entre amantes quizá la mejor

obra para entender el robo

es el columpio de pregonar en 1780

surgen el neoclasicismo y el

romanticismo que la historia del arte

siempre encontraremos movimientos

artísticos opuestos a la anterior es

decir el barroco reacciona al

renacimiento el neoclasicismo al rojo

como quiero romanticismo a lo clásico en

el clasicismo es un movimiento artístico

que tendrá como referencia todos los

valores de la ilustración y entenderán

como bello todo aquel arte que se

asemeje a lo clásico a la antigua grecia

roma al nacimiento lo mismo de siempre

las reglas de la perspectiva los cánones

etcétera y el romanticismo será todo lo

contrario como digo siempre hay como un

movimiento reaccionario después de una

época como muy marcada en el

romanticismo al contrario que en el

clasicismo si la importancia del

individuo al yo a la creatividad a los

sentimientos las emociones la nostalgia

es decir todo lo que relaciones con lo

romántico porque también se rompe con

esos cánones establecidos de la

proporción la perspectiva pero también

por ejemplo se inspira mucho y se recrea

en épocas pasadas a las que idealiza

como por ejemplo ocurre en la media que

la romántica entramos ya en el arte

contemporáneo que iría

de 1800 aproximadamente hasta la

actualidad alrededor de 1800 encontramos

ya los estilos historicista y realista

el historicismo es un movimiento

principalmente arquitectónico que lo que

pretende recrear la arquitectura de

tiempos pasados por eso es un estilo que

puede llevar a muchos engaños porque

igual tú ves una catedral gótica y dices

ahí está desde el siglo 14 o 15 pero en

verdad lo que estás viendo es una

catedral neogótica del siglo 19 por eso

hay que tener mucho cuidado porque

pueden llevar a la confusión para

entender el realismo mi recomendación es

que os leáis oliver tú y eso cualquier

obra de castilla y como por ejemplo

también de dicho perfil es

principalmente una pintura de carácter

social que muestra la vida de los más

pobres y sobre todo refleja como el ser

humano como las personas que estamos

determinadas según nuestra clase social

en 1850 surge la hermandad prerrafaelita

y también encontramos ya se desarrolla

la arquitectura del hierro se llama

prerrafaelitas a un grupo de pintores

que en la inglaterra del siglo 19

pretenden pintar como lo hacían los

pintores flamencos como la pintura

anterior a rafael pues obviamente

rayitas y representan principalmente

pues temas mitológicos la natural

a raíz de la revolución industrial se

vuelven locos con el hierro y se dan

cuenta de las mil posibilidades que

tiene este material a la hora de

construir el mayor símbolo de la

arquitectura del hierro es por supuesto

a la torre eiffel de parís pero también

podemos ver riego en otros muchos

edificios como por ejemplo las

estaciones de tren tenemos que tener en

cuenta que por aquella época también se

sucedía el boom del ferrocarril y

podemos también verla por supuesto en

puentes quioscos estaciones de metro en

1870 encontramos ya movimientos como el

impresionismo o el modernismo en el

impresionismo se pretende reflejar sobre

todo el impacto que tiene en la luz

sobre un material como puede ser un

lienzo a través de una pincelada muy

marcada en la que queda bastante

pigmento es una pintura muy colorida

llena de luz y merece muchísimo la pena

acercarse y verlos en persona porque no

tiene desperdicio el modernismo warn

hugo es súper fácil de entender es

básicamente una mezcla entre las formas

sinuosas que podemos encontrar en la

naturaleza y la mezcla de estas formas

con los nuevos materiales de la

revolución industrial es un arte

estéticamente súper atractivo y lleno de

colores se usan materiales como

era el cristal lo podemos ver en

prácticamente todas las artes

arquitectura escultura de pintura y

sobre todo artes decorativas os la

podemos ver de nuevo en el pomo de una

puerta o en un pendiente entre 1900 y

1910 encontramos el nacimiento del arte

abstracto por las vanguardias el cubismo

el futurismo expresionismo entre 1914 y

1920 surgen movimientos como el dadaísmo

el constructivismo el neoplasticismo y

cobra mucha importancia la escuela de la

bauhaus así lo ha resumido muy resumido

y cogido con pinzas se podría decir que

pablo picasso es el inventor del arte

abstracto desde finales del siglo 19 y

principios del 20 se inicia un proceso

de construcción del arte figurativo

hasta llegar a movimientos como el

cubismo por ejemplo es a partir de esta

época cuando en realidad se inicia como

tal el arte contemporáneo se rompe

totalmente con todo lo establecido con

todo lo conocido nunca bastará esta

época se había hecho como tal arte no

figurativo y a partir de aquí pues

también surgen movimientos como el

constructivismo el suprematismo el

plástico que son corrientes artísticas

donde predomina ante todo la forma

formas geométricas y el color ejemplo

kandinsky malévich mondrian entre 1920 y

1930 no hacen el surrealismo y la

arquitectura nacionalista mi consejo

para que entendáis el concepto de

surrealismo es que primero conozcáis de

primera mano la obra de salvador dalí

pero que también nos adentramos en el

arte medieval y la iconografía dándo

románica como gótica porque os

sorprenderá muchísimo o sea solamente

hace falta ver con detenimiento a la

obra del bosco para entender que el

surrealismo no solamente surge a partir

de bali por ejemplo sino que ya había

predecesores que hacían cosas parecidas

antes esto me sirve para deciros que el

arte siempre se retroalimenta que por lo

general hay muy pocas cosas que se

invente desde cero que siempre se

inspiran los artistas en cosas que ya

han pasado y que por eso conocer el arte

de la edad media os puede servir también

para entender el surrealismo y la

arquitectura nacionalista como su propio

nombre indica pretende construir

edificios de formas simples con diseños

claros espacios diáfanos llenos de luz y

sin demasiada ornamentación y por

supuesto haciendo uso de los grandes

materiales surgidos a raíz de la

revolución industrial el hierro el

hormigón

crystal aproximadamente en 1940 surge en

el expresionismo abstracto y el

informalismo europeo para conocer el

expresionismo abstracto podéis iniciar

os conociendo la obra de paul o

básicamente es expresar de forma no

figurativa y para adentrarnos en el

informalismo europeo también no

figurativo os recomiendo mucho que

conozcáis la obra de eduardo chillida

por ejemplo entre 1950 y 1960

encontramos ya el desarrollo de

movimientos artísticos como el arte

conceptual el arte pop el of art el

hiperrealismo el arte pop refleja

principalmente el consumismo y el

capitalismo de eeuu de esta época

básicamente lo que se pretende es hacer

de objetos de uso cotidiano objetos que

se crean en cadenas de producción es

decir cosas totalmente comunes pues

hacer de ellas arte son objetos de la

cultura de masas cosas banales que bien

contados se pueden convertir en arte y

el maestro de esta época diríamos que es

andy warhol el hiperrealismo que es uno

de mis movimientos artísticos preferidos

lo que pretende es reflejar la realidad

al milímetro hay veces que pondríamos

una obra y que realista y una fotografía

y no sabríamos diferenciar cuál es cuál

entre 1970 y 1980 comienza

de las trans vanguardias el graffiti y

las instalaciones el videoarte la

performance el arte de la performance es

un espectáculo en el que se combinan

diferentes artes como la música o la

danza y tiene principal protagonismo por

ejemplo los movimientos del cuerpo

humano son nuevas artes en función de

los nuevos recursos que poseemos donde

existe un predominio absoluto de la

libertad de la creatividad y se hace uso

de soportes como el vídeo por ejemplo

que nos acercamos ya al final de la

cronología de la historia del arte con

el año 1980 que supone el inicio del

posmodernismo y tardó modernismo

arquitectónicos tenemos la muralla roja

en calpe o cualquier otro edificio del

arquitecto ricardo bofill y nos quedaría

la actualidad que son las últimas

tendencias actualmente estamos como una

especie de limbo en la que el arte no

tiene ningún límite aún casi no sabemos

a ciencia cierta cómo calificar el arte

de nuestra época que es arte que no pero

sí que es cierto que principalmente el

arte de nuestra época las últimas

tendencias las podemos encontrar en

ferias como arco por ejemplo y hasta

aquí el vídeo de hoy espero que te haya

gustado que hayas aprendido algo nuevo

se queda extra el arte es súper densa

que hay muchísimos movimientos nombres

de artistas obras fechas etcétera pero

simplemente con este vídeo yo lo que

pretendía hacer resumen muy simplista de

lo que es la extra del arte para que se

pase un poco más o menos los principales

movimientos artísticos y que este vídeo

que sirva para querer aprender un

poquito más y ver la historia del arte

con los ojos con los que yo la ven si te

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