Les Caractères
Summary
TLDRLe script se concentre sur l'œuvre 'Les Caractères de La Bruyère', une satire des mœurs de la société française du 17e siècle. Il analyse le titre et le sous-titre pour introduire les thèmes de vertus, morale et comportements sociaux. La Bruyère, conservateur critique, utilise une écriture théâtrale et conversationnelle pour dépeindre des personnages caricaturaux, révélant ainsi des dysfonctionnements et des vices de la société. L'œuvre est à la fois descriptive, satirique et édifiante, visant à instruire et corriger les mœurs par le rire, illustrant l'idée de 'Theatrum Mundi' où le monde est un théâtre et les hommes jouent des rôles. Le script souligne également l'universalité de ces critiques, pertinentes autant pour le 17e que pour le 21e siècle.
Takeaways
- 📚 Le titre complet du livre 'Caractères de La Bruyère' doit inclure le sous-titre pour introduire la notion de description des mœurs de la société.
- 📖 'Mœurs' fait référence aux vertus, morale, comportements, habitudes et attitudes d'une société, ainsi qu'à la façon dont elle est perçue comme morale ou non.
- 🔍 L'œuvre de La Bruyère est divisée en plusieurs chapitres, chacun abordant différents aspects de la société et de la vie publique, comme l'art de vivre en société, le rôle de l'argent, la vie à la cour et la politique.
- 🎭 La Bruyère utilise la métaphore du théâtre pour décrire la société, où les individus jouent un rôle et portent un masque social pour se conformer aux attentes.
- 🖋️ L'écriture de La Bruyère est fragmentaire et théâtrale, reflétant la conversation et l'interaction spontanée, avec un style conversationnel et des portraits caricaturaux.
- ✍️ La préface de l'auteur est essentielle pour comprendre son approche et son intention derrière 'Les Caractères', soulignant l'importance de l'instruction et de l'éducation.
- 🤔 L'œuvre est à la fois descriptive, satirique et édifiante, offrant une critique de la société tout en éduquant et en informant le lecteur sur les défauts et les valeurs à préserver.
- 🏛️ La querelle entre les Anciens et les Modernes est un contexte clé pour comprendre la position de La Bruyère, qui était un conservateur critique, attaché aux valeurs et à la culture de l'Antiquité.
- 🌟 La Bruyère est considéré comme un moraliste, utilisant sa plume pour corriger les mœurs et éduquer les hommes à travers des portraits individuels et des vices sociaux.
- 📚 La Fontaine est également mentionné comme un moraliste, utilisant les fables et l'animalisation pour critiquer et éduquer, contournant ainsi la censure.
- 🔗 Les thèmes universels et intemporels de l'œuvre de La Bruyère, comme le faux semblant et la comédie humaine, sont applicables à différentes époques, y compris le 21e siècle.
Q & A
Quel est le sous-titre du livre 'Les Caractères de la Bruyère' et pourquoi est-il important ?
-Le sous-titre est 'Des moeurs de ce siècle'. Il est important car il introduit la notion de description des vertus, de la morale, des comportements et des habitudes d'une société, soulignant que l'œuvre vise à décrire le siècle dans lequel se trouve l'auteur.
Quel est le genre littéraire auquel 'Les Caractères de la Bruyère' est-il rattaché ?
-Il s'agit d'un genre littéraire appelé 'fragments', qui est une forme de petites phrases et de réflexions qui s'enchaînent les unes après les autres, sans une unité narrative.
La Bruyère 'emprunte' au public pour son ouvrage. Que signifie cela et pourquoi est-ce important ?
-Cela signifie qu'il tire son inspiration et sa matière de la société et des personnes qui la composent. C'est important car cela montre qu'il vise à rendre une image de ce qu'il a observé et appris de la société à son époque.
Quelle est la période historique pendant laquelle est écrit 'Les Caractères de la Bruyère' et quelle est son importance ?
-L'œuvre est écrite au 17e siècle, une époque traversée par une grande querelle littéraire entre les 'anciens' et les 'modernes', qui influença la pensée et la création littéraire de l'époque.
La Bruyère se positionne-t-il plutôt du côté des 'anciens' ou des 'modernes' dans la querelle littéraire de son époque ?
-La Bruyère se positionne du côté des 'anciens', c'est-à-dire qu'il est en faveur de l'imitation des modèles antiques et de la valorisation de la culture et de la littérature françaises.
Comment l'œuvre 'Les Caractères de la Bruyère' est-elle organisée en termes de structure ?
-L'œuvre est organisée en six chapitres, chacun abordant différents aspects de la société et de la vie de l'époque, allant de l'art de vivre en société à la critique de la noblesse et de la cour de Louis XIV.
Quels sont les trois objectifs principaux de l'œuvre 'Les Caractères de la Bruyère' ?
-L'œuvre est à la fois descriptive, satirique et édifiante. Elle décrit la société de l'époque, critique les vices et les dysfonctionnements, et cherche à éduquer et à élever les hommes.
Quelle est la notion de 'Théâtrum Mundi' dans 'Les Caractères de la Bruyère' et à quoi sert-elle ?
-La notion de 'Théâtrum Mundi', ou 'le monde est un théâtre', sert à illustrer l'idée que les individus jouent un rôle et portent un masque dans la société, ce qui est un thème récurrent dans l'œuvre.
Comment La Bruyère utilise-t-il les portraits individuels dans son travail pour représenter la société dans son ensemble ?
-La Bruyère crée des portraits individuels caractéristiques et caricaturaux pour représenter des vices et des travers, et l'addition de ces portraits constitue une représentation de la société dans son ensemble.
La notion de 'castigat ridendo mores' est-elle présente dans 'Les Caractères de la Bruyère' ? En quoi consiste-t-elle ?
-Oui, la notion de 'castigat ridendo mores', qui signifie 'corrige les mœurs en riant', est présente. La Bruyère utilise l'humour et la satire pour montrer le ridicule des vices et ainsi instruire et éduquer le lecteur.
Quels sont les deux aspects clés de l'écriture de La Bruyère que les lecteurs doivent garder à l'esprit ?
-Les deux aspects clés de l'écriture de La Bruyère sont la théâtralité et la conversationnalité. Il utilise une forme de rédaction qui imite la conversation pour engager le lecteur et rendre l'œuvre vivante et accessible.
Quels sont les personnages représentant l'antihonneur dans 'Les Caractères de la Bruyère' ?
-Les personnages représentant l'antihonneur sont Théobald, Narcisse et Artémon, qui vont à l'encontre de l'idéal du gentilhomme et montrent les travers de la société.
Pourquoi La Bruyère utilise-t-il des portraits caricaturaux et à quel effet ?
-La Bruyère utilise des portraits caricaturaux pour mettre en évidence les vices et les travers de la société de manière plus saisissante et pour susciter la réflexion et la critique.
Quelle est la citation de La Bruyère qui illustre le mieux le concept de 'Théâtrum Mundi' ?
-La citation qui illustre le mieux le concept de 'Théâtrum Mundi' est : 'Dans cent temps le monde subsistera encore en son entier ; ce sera le même théâtre et les mêmes décorations, ce ne seront plus les mêmes acteurs.'
Outlines
📚 Introduction aux 'Caractères de La Bruyère'
Ce paragraphe introduit les deux éléments clés de l'œuvre de La Bruyère: le titre et le genre littéraire. L'auteur insiste sur l'importance d'inclure le sous-titre 'Les Caractères ou Mœurs de ce siècle' pour comprendre le concept de 'mœurs', qui englobe les vertus, la morale, les comportements et les habitudes d'une société. La Bruyère cherche à décrire le siècle dans lequel il vit, en utilisant le terme 'mœurs' pour explorer la moralité et la vertu. Le paragraphe souligne également le genre littéraire 'fragment', qui est une série de réflexions courtes et non liées, structure en chapitres, plutôt qu'une narration unifiée. L'œuvre est présentée comme un emprunté au public, ce qui signifie que La Bruyère a extrait son matériel de l'observation de la société de son époque.
🎭 La Satire et la Comédie Sociale
Dans ce paragraphe, l'auteur analyse la structure et le contenu des six chapitres principaux de l'œuvre, qui couvrent des aspects variés de la société et de la vie en société, tels que l'art de vivre en société, le rôle de l'argent, la comparaison de la ville à une scène de théâtre, et la critique de la noblesse et de la cour de Louis XIV. L'œuvre est décrite comme étant à la fois descriptive, satirique et édifiante, reflétant les contrastes sociaux et géographiques de l'époque. La Bruyère utilise la satire pour dénoncer les mensonges et l'hypocrisie dans les relations humaines et les dysfonctionnements de la société, tout en étant éducatif et universel, s'appliquant à n'importe quelle époque.
🎨 L'Art de La Bruyère et son Message
Ce paragraphe se concentre sur l'art de La Bruyère et son approche de la littérature comme moyen d'instruire et de plaire, en utilisant une écriture théâtrale et conversationnelle. Il explore la façon dont La Bruyère utilise des personnages caricaturaux pour montrer le ridicule de certaines conditions sociales, en s'appuyant sur des citations de son œuvre. L'auteur insiste sur la pertinence de son message à travers les âges, en utilisant l'expression latine 'castigat ridendo mores' pour décrire comment La Bruyère corrige les mœurs par le rire. Les citations choisies illustrent la critique de La Bruyère sur la fausse apparence et l'hypocrisie, ainsi que son désir d'éducation et d'instruction.
📖 Portraits et Critique de l'Honnêtehomme
Dans ce paragraphe, l'accent est mis sur les portraits individuels créés par La Bruyère, qui servent à dépeindre la société d'un point de vue moral et social. L'auteur discute de la figure de l'honnêtehomme, un gentleman capable de se comporter correctement en société, et de personnages qui vont à l'encontre de cette image, tels qu'Arias, Théobald, Narcisse et Artémon. Ces portraits illustrent l'antihonnêteté et la corruption, un thème pertinent pour la politique de l'époque. Le paragraphe conclut avec des citations de 'Fables de La Fontaine', qui partage la même intention morale et satirique que La Bruyère, mais utilise une approche différente en animalisant les différentes classes sociales pour contourner la censure.
Mindmap
Keywords
💡Caractères de la Bruyère
💡Mœurs
💡Genre littéraire
💡Querelle des Anciens et des Modernes
💡Portraits singuliers
💡Satire
💡Théâtrum Mundi
💡Conversationnel
💡Édifiant
💡Faux semblant
💡Castigat ridendo mores
Highlights
Importance de citer le titre complet des 'Caractères de La Bruyère' avec le sous-titre pour introduire la notion de description.
Le sous-titre 'Des caractères ou meurs de ce siècle' souligne l'intention de décrire la société et ses vertus ou mœurs.
La définition des 'mœurs' comme vertus, morale, comportements, habitudes et attitudes d'une société.
La différence entre les genres littéraires et la particularité du genre de La Bruyère, basé sur des réflexions fragmentées.
La Bruyère 'emprunte' aux personnes de la société pour créer son œuvre, reflétant une interaction avec le public.
Le contexte de l'écriture au 17e siècle, marqué par la querelle entre les Anciens et les Modernes.
La position de La Bruyère, influencée par l'Antiquité, dans le débat entre les Anciens et les Modernes.
L'organisation de l'œuvre en six chapitres, chacun abordant différents aspects de la société et des mœurs.
La description de l'art de vivre en société dans le livre 5, mettant l'accent sur les bonnes manières et la civilité.
L'analyse du rôle de l'argent et des différences de fortune dans la société dans le livre 6.
La comparaison de la ville à une scène de théâtre dans le livre 7, soulignant l'aspect performatif de la vie sociale.
La critique satirique de la cour et des courtisans dans le livre 8, révélant des dysfonctionnements de la société.
La comparaison de la grandeur et de la noblesse dans le livre 9, critiquant la position élevée de la noblesse dans la société.
L'art de bien gouverner abordé dans le livre 10, reflétant sur la manière de diriger un souverain ou une république.
La triple approche descriptive, satirique et édifiante de La Bruyère pour aborder la société de son époque.
L'utilisation de portraits individuels pour représenter une société dans son ensemble et éduquer sur les défauts sociaux.
La pertinence universelle et intemporelle du message de La Bruyère, s'appliquant à différentes époques y compris le 21e siècle.
L'expression latine 'castigat ridendo mores', illustrant l'objectif pédagogique de La Bruyère à travers l'humour.
La notion de 'théâtrum mundi', présentée par La Bruyère comme une métaphore de la vie sociale.
L'importance de la forme de l'écriture de La Bruyère, qui est théâtrale et conversationnelle pour engager le lecteur.
La sélection de portraits illustrant l'antihonnête homme, un thème clé dans l'œuvre de La Bruyère.
La répétition de citations clés de La Bruyère pour mettre en évidence son approche conversationnelle et son désir d'instruction.
La Fontaine comme moraliste contemporain de La Bruyère, utilisant l'animalisation pour contourner la censure et critiquer la société.
La citation finale illustrant la vision de La Bruyère sur la permanence de la comédie humaine à travers les âges.
Transcripts
il est temps maintenant de nous attaquer
au caractères de la bruyère je voudrais
vraiment attirer votre attention sur
deux éléments de la carte d'identité le
premier étant le titre et le deuxième le
genre littéraire auquel nous avons
affaire lorsque vous citerez le titre
des caractères de la bruyère il faudra
également y ajouter le sous-titre
pourquoi parce que ça va vous permettre
vraiment d'introduire la notion de
description le titre complet de des
caractères de la bruyère c'est les
caractères ou meurs de ce siècle les
meurs c'est c'est un mot clé très très
très important que vous devez avoir
compris d'ici la dissertation les meœurs
c'est quoi et bien ce sont les vertus la
morale ce sont les comportements d'une
société ses habitudes ses attitudes
également en fait toutes les règles les
conventions auxquelles la société obéit
pour dire qu'elle est vertueuse donc que
c'est une société moralement bonne et
correcte on dirait de quelqu'un qu'il a
de bonnnees Meur quand c'est une
personne vertueuse qu c'est une personne
qui fait pas de vague on va dire et qui
metne une existence plutôt sereine et on
dira de quelqu'un qu'il a de petites
meurs ou de mauvaises meurs si cette
personne au contraire boit beaucoup
tombe dans le vis comme le jeu l'alcool
les femmes l'adultère et cetera et
cetera donc les meurs vraiment on va les
voir ici dans le cadre dans le sens de
moral et donc il faut comprendre que
quand la bruillère donne ce sous-titre à
son ouvrage et bien ce qu'il cherche à
faire c'est à dire dès le départ la
volonté en fait qu'il a de décrire le
siècle dans lequel il se trouve
concernant le genre maintenant il s'agit
de remarqu il s'agit de fragment le
genre n'est pas un essai une poésie une
pièce de théâtre comme vous pouvez
l'avoir en tête c'est un genre qui est
bien différent puisque c'est une forme
de petites phrases de de petites
réflexions qui s'enchaîne les unes après
les autres et donc il y a pas uneuité
dans l'histoire qui est raconé et cetera
et cetera ce sont des pensées
fragmentées dans le sens où ce sont de
petits bouts de réflexion à chaque fois
accollés les uns aux autres et structuré
par chapitre on verra tout à l'heure
quand la Bruère dit je rends au public
ce qu'il m'a prêté c'est parce que il
estime qu'il a emprunté la matière de
tout son ouvrage au public aux personnes
qui vont le lire à toutes ces personnes
en fait qui constituent la société dans
laquelle il habite emprunter signifie
qu'il y a un retour par après si je
t'emprunte ça c'est pour te le rendre
d'une certaine manière et donc il veut
rendre au public l'image finalement
qu'il a réussi à extraire de tout ce
qu'il y a
observé alors concernant le contexte
d'écriture il faut comprendre que on est
dans une période le 17e siècle qui est
vraiment traversée par une grosse
querelle une querelle qui vraiment à
diviser les auteurs puisque
rappelez-vous on est au 17e siècle ça
fait pas très longtemps que les temps
modernes ont commencé ça fait que un
siècle qu'on est vraiment en train
d'essayer d'avancer dans les arts dans
les sciences dans la littérature et
cetera et parmi les gens qui sont pour
effectivement une un prestige de la
langue française de la culture française
de la littérature française il y a ceux
qui disent oui on doit écrire en
français oui on doit faire tout ça mais
on doit le faire en se calquant en
imitant les modèles antiques puisque on
cherche à se reconnecter à ce moment-là
avec ce que l'antiquité avait fait avec
la grandeur des œuvres de l'Antiquité et
donc il y a une certaine humilité de la
part de ce camp qu'on appellera donc les
anciens et qui sont pour l'imitation des
modèles passés des anciens en fait d'un
autre côté on va avoir et bien les
modernes eux se disent en fait on n pas
besoin de se raccrocher à une ancienne
culture on va créer notre propre culture
La Bruyère lui est-ce qu' se trouve du
côté des anciens ou plutôt des côtés de
Modern les caractères de la bruyère au
départ ne sont qu'une traduction des
caractères de Théophraste et l'anecdote
est intéressante parce qu'en fait
aujourd'hui on se rend compte que les
caractères de Théophraste on les a
complètement oublié en revanche ce qu'on
a retenu ce sont les caractères de la
bruyère parce que ce qui a subsisté de
cette œuvre de cette traduction et bien
ce sont les commentaires que la bruyère
avait fait à la fin de sa traduction des
caractères de
thorast alors concernant notre petit
résumé je vais essayer de vous dire en
une phrase à chaque fois comment l'œuvre
a été organisée en tout cas les six
chapitres que vous êtes censé connaître
puisque vous n'avez qu'à apprendre les
chapitres 5 à 10 dans le livre 5 de la
société et de la conversation La Bruyère
nous parle de l'art de vivre en société
se tenir en société pour un gentilhomme
c'est vraiment un art d'accord donc on
est dans les bonnes manières la civilité
et cetera donc toutes ces valeurs que
l'on doit avoir quand on se présente au
monde dans le livre 6 des biens de
fortune et bien il est question d'argent
la Bruère s'intéresse au rôle de
l'argent dans la société et aux
différences de fortune qu' peut y avoir
entre les différentes castes dans le
livre 7 de la ville la brurière compare
la ville à une scène de théâtre il dit
que les hommes en fait se produisent sur
scène tous les jours puisqueà chaque
fois qu'on sort de chez nous et bien on
a cette ce masque qu'on met on va pas
pleurer en public on va pas crier en
public on se laisse pas vraiment aller à
ce qu'on est vraiment en public et donc
la ville est en fait la scène théâtrale
que nous nous adoptons tous les jours
sur laquelle nous nous produision tous
les jours dans le chapitre 8 de la cour
il en dit de même en fait à propos des
courtisans donc les personnes qui
tournent autour du roi et qui gravitent
autour de ce pouvoir on peut voir que la
bruyère présente un tableau vraiment
très satirique euh et bien de la cour de
Louis XIV dans le livre 9 des grands La
Bruyère l'auteur en fait compare la
grandeur à la noblesse pour lui quand il
dit les grands en fait il veut dire les
nobles et il pareil il va critiquer
fortement cette noblesse qui se trouve
être tout au-dessus dans la pyramide de
la société et dans le livre 10 du
souverain ou de la République l'auteur
nous parle de l'art de bien
gouverné passons à l'analyse du fond où
je vous explique réellement la démarche
de l'auteur je vous ai parlé tout à
l'heure du sous-titre en vous disant que
c'était vraiment important de s'y
intéresser parce que MEUR de ce siècle
est vraiment révélateur et bien de cette
démarche de l'auteur le projet que il a
peut vraiment s'articuler en trois
grandes parties on peut parler d'une
œuvre d'abord descriptive ensuite
satirique et enfin édifiante l'œuvre est
d'abord descriptive parce que et bien
elle va décrire le siècle la société
dans lequel se trouve la bruyère au
moment où il écrit cette œuvre d'abord
il va rendre compte des contrastes
sociaux dans la pyramide donc de la
société entre la bourgeoisie les nobles
le peuple vraiment le petit peuple et
donc les différences de fortune les
différences de statut que l'on peut
avoir quand on appartient à l'une ou
l'autre caste de la société il va
également rendre compte des contrastes
géographiques qu'on peut voir entre la
ville et la campagne par exemple un
campagnard n'a pas du tout d'après lui
la même vie en fait tout simplement que
un villageois et alors la cour on n en
parle même pas bien évidemment que
lorsqu'on est logé situé qu'on passe sa
vie à la cour on n' pas du tout du tout
la même vie que un villageois ou qu'un
campagard et en fait de manière très
globale les trèits caractéristiqu de
l'époque de La Bruyère sont très
présents dans les caractères ensuite on
peut dire que l'œuvre est satirique et
que veut dire satirique ça veut dire en
fait critique c'est un synonyme de
critique l'œuvre est satirique égale
l'œuvre est critique critique envers qui
on a dit que la Bruère était un
conservateur que lui cherchait justement
à rester accroché enfin attaché à cette
culture latine à cette culture antique
et donc en fait puisque il est pour
qu'on garde certaines valeurs originel
et bien il est critique est un
conservateur critique à l'égard de tous
les modernistes qui s'éloignent de cette
sorte de pureté originelle notamment il
va dénoncer le mensonge et l'hypocrisie
que l'on on peut trouver dans les
relations humaines dans la cour dans la
ville dans la campagne en fait entre les
gens de manière générale mais c'est pas
tout il dénonce aussi les
dysfonctionnements de la société par
exemple ces différences de fortune qui
mettent le peuple dans une situation
plus que précaire enfin il s'agit d'une
œuvre édifiante dans le sens où on
cherche à élever les hommes on cherche à
les éduquer on cherche à les instruire
comment il s'y prend et bien d'un côté
il va montrer des portraits individuels
il va montrer par exemple le portrait de
Pamphil et il va montrer tous les
travers de ce personnage que il a appelé
Pamphil c'est un portrait individuel
mais ce n'est pas tout en réalité on se
rend compte que tous ces portraits
additionnés constituent une société et
donc un portrait d'ensemble de la
société qu'il connaît donc en fait on
est édifié on est éduqué concernant nos
défauts nos défauts en tant qu'individus
mais aussi les défauts de la société
toute entière et enfin on peut également
dire que le propos de La Bruyère est un
propos universel et intemporel parce que
cette histoire par exemple de on se
produit sur scène et on fait semblant
d'être quelqu'un qu'on est pas quand on
est dans la rue ou autre et bien ça
s'applique aussi bien à la société du
17e siècle mais aussi à la société du
21e siècle c'est vrai je sors pas de
chez moi habillé en pyjama comme je peux
l'être chez moi donc quelque part je me
déguise et d'un autre côté bah pareil je
vais pas montrer mes émotions à
l'extérieur comme je peux le faire quand
je suis toute seule dans mon lit par
exemple donc ce message que la brurière
peut vouloir faire passer certes il veut
le faire passer au lecteur de son époque
mais quelque part ça peut toucher
n'importe quel lecteur de n'importe
quelle époque on peut donc attribuer à
l'œuvre de la bruyère la petite
expression latine castigat ridendo mores
qui signifie castigat Mores corrig les
mœurs ridendo par le rire en riant il
peint ses semblables de manière à leur
montrer le ridicule l'absurdité de leur
condition de cette manière il nous fait
rire et il nous instruit il corrige les
hommes il les
éduque le par parcours associé c'est
super important que vous l'ayez en tête
parce que c'est à partir de ce titre de
parcours que nous allons développer
toute l'idée qu'il y a à avancer dans
une dissertation le titre du parcours
est la comédie sociale si on vous dit
comédie automatiquement vous devez
penser au théâtre ce que nous dit la
bruyère c'est que le monde est un
théâtre dans ce théâtre vous moi tous
nous jouons tous un rôle nous sommes
tous faux nous avons un masque nous
mettons un masque à chaque fois que nous
sortons dans la rue c'est la raison pour
laquelle l'écriture de la Bruère est
aussi fragmentaire au lieu de nous dire
directement à nous lecteur votre vis est
l'égoïsme il va nous montrer un
personnage qui dans sa vie de tous les
jours est égoïste c'est une forme de
mise en scène c'est une forme de théâtre
en soi puisqu'il nous montre un
personnage il l'invente et il le met
dans un décor où il agit d'une certaine
manière pour nous faire réfléchir les
personnages sont donc complètement
caricaturaux et c'est la raison pour
laquelle et bien je disais que il nous
faisait rire et à ces portrait après il
y a vraiment un côté subversif puisque
certains sont visés quand ils visent
telle personne ils visent telle ministre
ou ils visent telle personne du clergier
ou autrre qui a pu réellement exister à
l'époque mais ils peuvent aussi être des
portraits comme je disais pas visés donc
d'ensemble qui s'appliquent à
l'entièreté de la société c'est ça le
message du moraliste qui est la bruyère
au 17e
siècle les thèmes ce sont les cartes que
vous allez devoir sortir les unes après
les autres pour être sûr d'avoir couvert
toute la matière et donc tout ce qu'on
attend de vous à la dissertation c'est
toujours à peu près les mêmes choses
donc si vous les avez en tête bah ça va
vous aider à les sortir tous et à en
oublier aucun en fait parce que on
attend toujours toujours toujours la
même chose de vous dans les grands
thèmes autour des caractères nous allons
trouver les deux formules latines
suivantes castigat tridendomores que je
vous ai déjà expliqué et Theatrum Mundi
katrum Mundi qui est en fait ce que je
vous expliquais tout à l'heure la notion
l'idée d'après laquelle le monde est un
théâtre ensuite dans ces motscés nous
allons également retrouver la sattire on
ne peut pas passer à côté de cette
critique de cette attaque envers la
société que peut avoir la bruyère
également gardez toujours en tête qu'il
s'agit d'un moraliste parmi les mots
clés on va également retrouver propos
universel parce que comme je vous le
disais c'est important de dire que ce
propos s'applique vraiment à tout le
monde et nous retrouverons les portraits
singuliers parce que c'est vraiment le
moyen par lequel la Bruère fait passer
ses idées et enfin on a faux semblant
pourquoi parce que faux semblant c'est
l'objet de l'accusation de la Bruère
c'est vraiment le Grif qu'il a trouvé
c'est ce qu'il reproche à tous les
hommes parmi les mots clés vous allez
retrouver plaqueré et dokeréré plaqueré
et dokeréré ce sont les deux fonctions
de la littérature que la Bruère cherche
le plus à mettre en avant et il
l'explique dans sa préface d'ailleurs ça
signifie plaire et instruire ensuite la
brère est un conservateur critique on
l'a déjà dit et bien parce que il
souhaite revenir vers des valeurs
originelles et il estime que si on
cherche à faire trop moderne et bien on
va se perdre la setire sociale et bien
c'est juste la critique sociale la
théattralisation de la société c'est
plus un terme un
peu soutenu pour parler du fait que il
cherche à montrer comment la société se
comporte comme si elle était au théâtre
comme si elle se produisait sur scène
les portraits caricatureau c'est trop
important de dire le terme caricatural
puisque effectivement les traits sont
très poussés dans les personnages qui
invantent la brurière et enfin nous
avons écriture théâtrale et ton
conversationnelle deux mots clés que
vous devez quand même avoir en tête pour
pour pouvoir parler de la forme de
l'écriture de la manière dont il
s'exprime dans les
caractères on y vient justement
l'analyse de la forme le style de la
Bruère est une écriture théâtrale au
sens où vraiment comme il veut à tout
prix éviter de lasser son lecteur il
veut lui plaire il le dit dès le départ
il lui donne l'impression presque
d'interagir avec lui en fait on a
l'impression que lui s'adresse à la
première personne du singulier il dit je
je je je je et quelquefois nous on est
interpellé en qualité de con consultant
de d'interlocuteur et en fait on écoute
sa pensée on est vraiment interpellé on
interagit avec lui c'est vraiment une
manière de voir les choses he pour lui
l'écriture doit garder cet aspect
conversationnel et ce côté spontané
qu'il y a en fait dans la conversation
il veut à tout prix éviter qu'on se
laisse et c'est pour ça aussi qu'il y a
cette asymétrie en fait dans la longueur
par exemple et bien des différentes
remarques parce que quelque fois quand
on discute et bien on dit beaucoup de
choses et puis sur un autre sujet on va
en dire très peu et ça c'est le côté
spontané de la conversation que la
bruyère souhaite gardé les passage
important que j'ai sélectionné c'est ce
que vous devez lire si par exemple vous
avez pas eu le courage ou que vous
n'êtes pas arrivé à bout de votre
lecture dans un premier temps la préface
de l'auteur ça pour le coup c'est
vraiment super important que vous l'ayez
lu et que vous l'ayez comprise c'est pas
une écriture facile d'accord c'est
vraiment des des phrases très longues et
très soutenues mais vraiment j'insiste
pour que vous ayez lu ça et que vous
compr comenier la démarche de l'auteur
les quatre portraits suivants que j'ai
choisi c'est vraiment parce que ils
illustrent l'antihonnetom la figure de
l'antihonnetomme il faut savoir qu'au
17e siècle l'onetomme le gentilhomme
c'est la figure de celui qui sait se
comporter en société celui qui a de
bonnes intentions et qui en tout cas
sait se présenter Arias Théobald
Narcisse et Artémon ce sont des
portraits qui justement vont à
l'encontre de cette figure de l'onnetom
parce qu'ils ont un vis en eux un ou
plusieurs et et enfin le portrait du
ministre je voulais aussi vous le
montrer parce que ici il s'agit pas d'un
caractère social ou d'un vice en société
il s'agit vraiment d'un vice plus
politique et donc de la corruption que
l'on peut voir dans la politique ce qui
est très intéressant pour nous que ce
soit au 17e siècle ou au 21e
siècle comme ouverture je vous propose
les Fables de La Fontaine c'est une
œuvre que vous connaissez forcément si
j'ai choisi la fontaine c'est parce
qu'il s'inscrit lui aussi dans la veine
des moralistes lui aussi est un
moraliste lui aussi avait pour but de
véhiculer un message et en ce sens
d'édifier les hommes il a cette volonté
de décrire la société mais il l' décrit
de manière plus intelligente pour
contourner la censure il a cette idée
d'animaliser les différentes classes
sociales donc par exemple on va
retrouver les grands ce sera le roi le
loup tous les prédateurs et les plus
petits le peuple les les personnes qui
ont le moins de poids en fait sont
représentés par des animaux beaucoup
plus humbles comme l'âne par exemple
donc cette volonté de critiquer et
d'édifier et de décrire se retrouve
également dans les
fables parmi les citations que je vous
propose la première c'est vraiment la
plus évidente c'est celle qui revient le
plus souvent c'est la volonté de la
bruyère qu'il énonce dans la préface il
dit on ne doit parler on ne doit écrire
que pour l'instruction car d'après lui
un auteur doit s'exprimer dans le seul
et unique but d'instruire c'est ce qu'il
dit il dit également et cela nous permet
de montrer le le cô côté conversationnel
qu'il cherche à garder dans ses œuvres
il dira il me semble que l'on dit les
choses encore plus finement qu'on ne
peut les écrire et je pense que c'est la
raison pour laquelle au lieu de nous
écrire comment quel VI sont ceux des
personnages qu'il a choisi il nous les
montre directement en action il nous les
montre en train de parler il nous les
montre en train de dire des choses et
c'est vraiment la particularité de
l'écriture de la bruyère troisème
citation je l'ai choisi parce que elle
est vraiment représentative de ce que la
bruyère reproche en fait au monde il
dira l'on ouvre et l'on étale tous les
matins pour tromper son monde et l'on
ferme le soir après avoir trompé tout le
jour d'après lui on trompe toute la
journée toute la journée on dissimule sa
manière d'être sa réelle nature et quand
on rentre chez soi alors là on peut
seulement se permettre d'être soi-même
4è citation vous êtes homme de bien vous
ne songez ni à plaire ni à déplaire aux
favoris uniquement attaché à votre
maître et à votre devoir vous êtes perdu
j'ai choisi cette citation parce que
encore une fois elle montre en fait que
la bruyère a cette idée que on
appartient finalement à nos vices et que
on est incapable d'en sortir on ne peut
pas maintenant qu'on a montré ce visage
ce masque au monde on ne peut pas
revenir à l'essence de soi-même enfin la
meilleure citation qui illustre le titre
du parcours la Comédie humaine est
celle-ci dans 100 temps le monde
subsistera encore en son entier ce sera
le même théâtre et les mêmes décorations
ce ne seront plus les mêmes acteurs
c'est citation nous permet vraiment
d'appuyer l'idée que il s'agit d'un
propos universel et que de tout temps ça
va exister ça a existé et ça va
continuer d'exister et c'est vraiment la
notion du thatrum Mundi que l'on
retrouve dans cette citation c'est tout
pour les caractères de la bruyère et
n'oubliez pas heureusement que je suis
là
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