El Renacimiento (Quattrocento)
Summary
TLDREl texto ofrece una rica narrativa sobre el Renacimiento, un movimiento que se originó en Florencia alrededor del año 1400 y se extendió por toda Italia y Europa Occidental. Los artistas de la época buscaban recuperar las formas artísticas del Imperio Romano, influencia que se manifestó en la pintura, la escultura y la arquitectura. La recuperación de la perspectiva y la técnica de pintura al óleo fueron claves en este proceso. Destaca la figura de Brunelleschi, quien no solo innovó en la construcción de la cúpula de la catedral de Florencia, sino que también contribuyó a la pintura con la perspectiva cónica. El Renacimiento fue un periodo de gran avance cultural, impulsado por figuras como los Médici y por la filosofía neoplatónica, que contrastaba con la escolástica medieval aristotélica. Finalmente, el texto menciona la expansión de la cultura renacentista más allá de Florencia, con figuras como Botticelli y Leonardo da Vinci, y cómo esta influencia se extendió a lo largo del Quattrocento.
Takeaways
- 🎨 El Renacimiento fue un movimiento que comenzó en Florencia alrededor del año 1400 y se extendió por toda Italia y luego a Europa Occidental.
- 🏛️ Los artistas del Renacimiento se inspiraron en las formas artísticas del Imperio Romano, buscando recuperar y reinventar su estilo.
- 📚 La expansión de Europa Occidental y la creación de universidades en el siglo 11 desencadenaron un renacimiento del estudio de la filosofía y la literatura clásicas.
- 🌐 Tras la conquista de Constantinopla en 1204, los estudiosos tuvieron acceso directo a textos griegos clásicos, lo que influenció el pensamiento medieval.
- 📚 A partir del siglo 13, se dio un impulso a la pintura y la escultura para superar el esquematismo bizantino y alcanzar un realismo más profundo.
- 👑 En el siglo 14, reyes como Alfonso X de Castilla y Carlos V de Francia se rodearon de eruditos y contribuyeron a la literatura y el pensamiento filosófico.
- 🕍 La arquitectura del Renacimiento adoptó el gótico y evolucionó con técnicas avanzadas que permitieron una mayor expresividad y la incorporación de elementos clásicos.
- 🖼️ A partir del siglo 15, los estudios sobre la perspectiva y la técnica del óleo influyeron en el desarrollo de la pintura, permitiendo un mayor detalle y profundidad.
- 🧬 El Renacimiento florentino no fue solo un rediscovery del mundo clásico, sino también una reinvención artística que creó nuevas formas y técnicas.
- 🏰 La familia Medici en Florencia y otras cortes italianas del siglo 15 apoyaron el Renacimiento como una forma de distinción cultural y buscaban la autoridad y el prestigio vinculados al Imperio Romano.
- 📜 Los humanistas del Renacimiento, influenciados por la filosofía de Platón y el neoplatonismo, buscaron revivir y adaptar el pensamiento clásico al cristianismo de la época.
Q & A
¿Cuándo y dónde comenzó el movimiento artístico conocido como el Renacimiento?
-El movimiento del Renacimiento comenzó alrededor del año 1400 en la ciudad de Florencia, Italia.
¿Qué evento cultural significativo sucedió en Europa Occidental después del siglo XI?
-Después del siglo XI, Europa Occidental experimentó un crecimiento cultural impulsado por la expansión de la Reconquista cristiana, las Cruzadas a Tierra Santa y el avance alemán más allá del Elba, lo que llevó a la creación de universidades y el auge de la escolástica aristotélica.
¿Cómo influyeron los textos griegos clásicos en el mundo medieval europeo?
-Los textos griegos clásicos, traducidos al latín, fueron accesibles para los estudiosos medievales después de la conquista de Constantinopla por los cruzados en 1204, lo que influyó en la literatura y pensamiento filosófico de la época.
¿Cómo se fue desarrollando la pintura en el siglo XIII y XIV?
-A partir del siglo XIII, los artistas trataron de superar el esquematismo bizantino y dotar a sus figuras de mayor expresividad, enfatizando la tercera dimensión. En el siglo XIV, se fue abandonando el esquematismo de la alta edad media en favor de un arte más realista.
¿Quién fue el arquitecto que recuperó las formas de la arquitectura clásica romana en la loggia del hospital de los Inocentes?
-Brunelleschi fue el arquitecto que se dedicó a recuperar las formas de la arquitectura clásica romana en la loggia del hospital de los Inocentes.
¿Cuál fue la contribución de Brunelleschi a la pintura que ayudó a resolver el problema de la tercera dimensión?
-Brunelleschi inventó la perspectiva cónica, una técnica que permitió a los artistas representar la tercera dimensión de una manera más realista en la pintura.
¿Cómo se relaciona el Renacimiento con la identidad cultural de Florencia y el resto de Italia?
-El Renacimiento en Florencia pretendía recuperar el Imperio Romano como una seña de identidad frente a los imperios bárbaros del norte, lo que se expandió por toda Italia y se convirtió en una marca distintiva cultural.
¿Quiénes fueron algunos de los artistas destacados del Renacimiento que trabajaron en la corte de los Médici?
-Algunos de los artistas destacados que trabajaron en la corte de los Médici incluyen a Michelangelo, Botticelli, y Leonardo da Vinci.
¿Cómo influyó la filosofía de Platón en el humanismo del Renacimiento?
-La filosofía de Platón, con su resurgir en una academia neoplatónica en Florencia a partir de 1459, influyó en el humanismo del Renacimiento al promover la idea de un gobierno filosófico y la importancia de los estudios clásicos.
¿Cuál fue el impacto de la pintura al óleo en la escultura y la pintura del Renacimiento?
-La pintura al óleo, desarrollada por los artistas flamencos, permitió un grado de detalle excepcional y fue adoptada por artistas renacentistas, lo que llevó a una mayor expresividad y realismo en la pintura y la escultura.
¿Cómo se describe el proceso de creación de los videos de Academia Play?
-Los videos de Academia Play se crean utilizando tabletas gráficas de la marca Julián, como la Julion Canvas Pro 22, y se realizan en formato vectorial en Illustrator. Luego se editan y se añaden efectos de sonido, música y animaciones en post-producción.
Outlines
🎨 El Renacimiento: Una Revolución Artística
Este párrafo abarca la historia del Renacimiento, una época que comenzó en Florencia alrededor del año 1400. Los artistas buscaban recuperar las formas artísticas del Imperio Romano, lo que se extendió por toda Italia y luego a Europa Occidental. Se destaca la importancia de la recuperación de textos griegos y la influencia de la escolástica aristotélica. Además, se menciona el desarrollo de la literatura en lenguas romances y la evolución del arte hacia un realismo más expresivo, especialmente en la escultura y la pintura. La arquitectura también evolucionó, con el gótico introduciendo nuevas soluciones técnicas.
🏛️ La Arquitectura y Pintura del Renacimiento
Este párrafo se enfoca en las contribuciones significativas a la arquitectura y la pintura durante el Renacimiento. Se discute cómo Brunelleschi y otros artistas trabajaron en la recuperación de las formas de la arquitectura clásica romana y cómo la pintura evolucionó hacia la perspectiva cónica. Se destaca la importancia de la familia Medici en Florencia y cómo su apoyo al arte y a los artistas ayudó a forjar una nueva identidad cultural para la ciudad, distanciando a Europa del estilo 'bárbaro' de los alemanes.
📚 El Humanismo y la Influencia de Platón
Este segmento explora el papel del humanismo y la filosofía de Platón en la corte de los Médici. Se destaca la creación de una academia neoplatónica y cómo los humanistas, eruditos que aprendían griego y se centraban en las fuentes originales, influyeron en la cultura de la época. Aunque muchos artistas del Quattrocento trabajaron en la tradición cristiana, se destaca cómo reinventaron el arte romano con técnicas y soluciones formales que los romanos no habían contemplado.
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Mindmap
Keywords
💡Renacimiento
💡Florencia
💡Impero Romano
💡Pintura al óleo
💡Perspectiva
💡Arquitectura gótica
💡Escolástica aristotélica
💡Lenguas romances
💡Cosme de Médicis
💡Humanismo
💡Neoplatonismo
Highlights
En 1400, un grupo de artistas en Florencia decidió recuperar las formas artísticas del Imperio Romano.
Esta recuperación se expandió por toda Italia y luego al resto de Europa Occidental en el siglo XVI.
En 1550, el humanista Bartolomeo Facio acuñó el término 'Renacimiento' para referirse a esta época.
Desde el siglo XI, Europa Occidental se expandió y se impulsó el crecimiento cultural con la creación de universidades y la escolástica aristotélica.
La conquista de Constantinopla en 1204 permitió el acceso directo a textos griegos clásicos para los estudiosos medievales.
A partir del siglo XIII, se desarrolló una literatura en lenguas romances con una gran variedad de géneros.
En el siglo XIV, reyes como Alfonso X de Castilla y Carlos V de Francia se rodearon de eruditos y contribuyeron a la literatura.
Se fue abandonando el esquematismo de la Alta Edad Media en favor de un arte más realista.
La pintura del siglo XIV en Florencia se esforzó por superar el esquematismo bizantino y dar mayor expresividad a las figuras.
Brunelleschi y otros artistas florentinos reinventaron la pintura y la arquitectura clásicas con técnicas innovadoras.
La revolución pictórica y escultórica se expandió por Europa Occidental desde el siglo XIII.
El gótico se impuso en la arquitectura con avances técnicos que permitieron una mayor expresividad.
Florencia en el siglo XV se autonomizó y se expandió territorialmente, apostando por una imagen cultural vinculada al Imperio Romano.
La familia Medici en el gobierno de Florencia impulsó un renacimiento cultural con la promoción de artistas y humanistas.
Los humanistas de la corte de los Médici se dedicaron a la filología y la filosofía, redescubriendo a Platón y promoviendo una academia neoplatónica.
Los artistas del Quattrocento reinventaron el arte romano y cristianizaron la pintura y la arquitectura con soluciones formales innovadoras.
El Renacimiento florentino fue una forma de distinguir a Florencia de los bárbaros del norte y proyectar una identidad cultural.
El arte y la cultura del Renacimiento se expandieron por toda Italia y Europa, influenciando a otras cortes y artistas.
Transcripts
bien
en torno a 1400 en la ciudad de
florencia un grupo de artistas decidió
recuperar las formas artísticas del
imperio romano esa recuperación se fue
expandiendo por toda italia a lo largo
del siglo 15 para de ahí saltar al resto
de europa occidental ya en el siglo 16
en 1550 bashar y acuñó un término para
referirse a esa recuperación del mundo
clásico un término que adquiriría todo
su peso con los historiadores del siglo
19
el renacimiento
pero para entender el renacimiento hemos
de arrancar unos siglos antes de 1400 y
alejarnos de florencia a partir del
siglo 11 europa occidental volvía a
expandirse la reconquista cristiana de
la península ibérica' las primeras
cruzadas a tierra santa o el avance
alemán más allá del elba en ese ambiente
de crecimiento el mundo cultural también
se animó surgieron las universidades y
se impuso la escolástica aristotélica
tras la conquista de constantinopla por
los cruzados en 1.204 los estudiosos
medievales ya podían acceder
directamente a los textos griegos
clásicos traducidos al latín años
después por entre otros guillermo de
muerte que a la par se desarrolló una
literatura en lenguas romances portugués
español francés italiano donde había
cabida para todo tipo de géneros
historias clásicas como la del libro de
alexandre sobre alejandro magno de
mediados del siglo 12 ensayos
científicos como el tacu y nun sanitatis
manual médico popular desde mediados del
siglo 13 o relatos en los que se
ensalzaban las glorias políticas del
momento o se criticaban las costumbres
más
ganas como ocurría en los libros del
arcipreste de hita o de petrarca ya
comienzos del siglo 14 algunos reyes se
rodearon de eruditos y ellos mismos se
lanzaron a escribir como alfonso décimo
de castilla llamado el sabio a mediados
del siglo 13 o carlos quinto de francia-
otro rey sabio ya a mediados del siglo
14 en el terreno de las artes plásticas
se fue abandonando el esquematismo de la
alta edad media de raíz bizantina por un
arte más realista un realismo que se
logró antes en la escultura pensemos en
el pórtico de la gloria del maestro
mateo de finales del siglo 12 o el adán
de la catedral de notre-dame de parís de
mediados del siglo 13 más destacado aún
es el trabajo de klaus luther en torno a
1400 en la pintura fue más difícil
superar el esquematismo bizantino además
de que las técnicas pictóricas
mayoritarias temple y fresco dificultaba
las correcciones y no permitían detalles
con todo desde el siglo 13 los artistas
trataron de romper con ese esquematismo
en dos frentes dotando de mayor
expresividad a sus figuras y enfatizando
la tercera
como en el caso de la escultura esa
revolución pictórica se vio en
diferentes lugares de europa occidental
como podemos ver en la obra de sánchez
de segovia en la catedral vieja de
salamanca a mediados del siglo 13 pero
para la conquista de la tercera
dimensión son claves los trabajos del
florentino y otto alrededor de 1300 cuya
influencia se extenderá por doquier el
modelo de youtube evolucionó a partir
del siglo 15 por dos vías por un lado
los estudios sobre perspectiva iniciados
por bruno el esquí por otro la difusión
de la técnica al óleo a partir de los
maestros flamencos que permitía un grado
de detalle desconocido hasta la época la
revolución en la escultura y la pintura
también llegó a la arquitectura donde se
impuso el gótico con una serie de
soluciones y avances técnicos que
facilitaron la arquitectura florentina
de comienzos del 15 por lo tanto es
importante entender que para 1400 la
alta cultura de la europa occidental
siendo claramente cristiana conocía el
mundo clásico sobre todo el aristotélico
en sus cortes los eruditos utilizaban
por igual en latín que las lenguas
romances y se había apostado ya por el
realismo
expresividad de las artes plásticas ni
el autor del libro de alexandre ni muere
que ni alfonso décimo de castilla ni
carlos quinto de francia ni el
arcipreste de hita ni petrarca nicklaus
schlüter ni u2 eran hombres del pre
renacimiento fueron gentes de su tiempo
que respondieron a las creencias de sus
contemporáneos que querían ver el
cristianismo a través de los ojos de
aristóteles y de una plástica realista y
expresiva lo que va a ocurrir en
florencia a partir de 1400 por tanto no
es el descubrimiento del mundo
grecolatino ni de un cierto realismo
plástico ni una arquitectura más
refinada técnicamente lo que va a
ocurrir en florencia a partir de 1400 es
que decidieron reinventarse el imperio
romano como una insignia propia durante
los siglos previos a 1400 florencia se
encontraba en la ruta que regularmente
los emperadores alemanes tomaban para
hacerse coronar en roma' la situación
era tal que en la propia florencia se
generaron dos bandos enfrentados los
gibelinos favorables al emperador y los
güelfos más cercanos al papá pero en
florencia disfrutaba de una gran
autonomía tras la crisis de la peste
negra la industria textil y sobre todo
la banca florentina dominaban el mercado
europeo en el imperio varios candidatos
pugnaban por el trono y algo parecido
ocurría en el papado donde hasta tres
pretendientes reclamaban la cátedra de
san pedro la oligarquía florentina hizo
crecer los dominios de la ciudad
extendiéndose desde la vertiente
oriental de los apeninos tras la
ocupación de castrocaro en 1403 hasta
las costas del terreno con la toma de
pizza en 1406 es entonces cuando
apostaron por construir una imagen
propia vinculada al imperio romano y
diferenciada de los bárbaros alemanes en
1401 liberty ganó el concurso para las
puertas del batisterio de la catedral de
florencia en su propuesta para el
sacrificio de isaac muestra un isaac
claramente clásico frente a las figuras
más planas de sus rivales entre ellos
brunelleschi quien en 1.420 se toma la
revancha al ganar a gibert y la
construcción de la cúpula mayor de la
catedral
curiosamente la solución presentada por
brunelleschi un cimborrio de planta
octogonal con nervaduras ojivales a un
bebé de la tradición gótica pero un año
antes en 1419 brunelleschi ya se había
lanzado a recuperar las formas de la
arquitectura clásica romana en la logia
del hospital de los inocentes
encontramos una sucesión de arcos de
medio punto sobre columnas corintias un
diseño que habría de ser copiado
numerosas veces a partir de ese momento
y durante varios siglos lo singular es
que esta solución de un corredor de
arquería sobre columnas fue muy pocas
veces empleado en el imperio romano
el propio brunelleschi también puso en
marcha la recuperación de la pintura
romana con la invención de la
perspectiva cónica que daba solución al
problema de la tercera dimensión aunque
se tardó un largo siglo en consolidar
esa solución curiosamente cuando se
descubrieron pinturas romanas originales
en pompeya en el siglo 18 se pudo ver
que la propuesta de brunelleschi no era
nada clásica sino algo exclusivo de la
europa occidental a partir del siglo 15
es decir el renacimiento florentino que
pretendía recuperar el imperio romano
como seña de identidad frente a ese otro
imperio bárbaro de más allá de los alpes
lo que realmente hizo fue reinventarse
al menos en la pintura y la arquitectura
ese imperio romano
junto a brunelleschi en este primer
momento destacan las figuras de
donatello en escultura y más actos en
pintura a partir de 1.434 el gobierno de
florencia quedó en manos de cosme
primero el viejo patriarca de la familia
medici en esa corte de los medici van
surgiendo una nueva generación de
artistas que ya habían asumido el
repertorio clásico así arquitectos como
mikel 8 o pintores como fra angelico o
piero de la francesca con todo aún era
una fase de experimentación y si bien en
la plástica los espacios arquitectónicos
dibujados iban ganando la tercera
dimensión
los personajes aún se mostraban muy
planos
en esta segunda generación encontramos
al león battista alberti quien inició la
tradición de los tratados de arte con la
elaboración de tres ensayos sobre
pintura escultura y arquitectura
albert y recuperó así la idea planteada
por vitruvio arquitecto romano del siglo
antes de cristo quien había escrito su
propio tratado un trabajo ya conocido en
época medieval pero que en el
renacimiento florentino se convirtió en
libro de cabecera de los arquitectos que
reclamaban el mundo clásico
el problema de vitruvio como el de
alberti y el de muchos tratadistas que
vendrían después
es que trataron de encorsetar el arte
clásico en unas fórmulas cerradas algo
que resultaba totalmente contradictorio
con la libertad creativa de los romanos
de la antigüedad este empeño por el
mundo clásico no ha de hacernos olvidar
que en la italia de mediados del siglo
15
aún había figuras destacadas que seguían
dentro de la tradición medieval como
giovanni de paolo o benedetto bonfil y
lo mismo ocurría con el arte que estaba
llegando desde los países bajos esa
búsqueda del realismo que había sido una
constante en la plástica de la europa
occidental desde el siglo 12 había
creado en flandes una
con la propia gracias al desarrollo de
la pintura al óleo una técnica que
permitía un grado de detalle excepcional
ese detallismo fue la marca distintiva
de los pintores flamencos del siglo 15
cómo van eyck o van der weyden y perduró
hasta el siglo 16 como puede verse en el
bosco de ahí que pese a que estos
artistas flamencos suelen ser
calificados de renacentistas es una
afirmación errónea más allá de
influencias concretas entre dichos
flamencos y los artistas toscanos
alrededor de 1.450 los condottieri jefes
mercenarios de las tropas que habían
participado en la guerra de lombardía
trataron de establecer cada uno su
propia corte emulando la de los medici
en florencia
es decir aspiraban a ser príncipes
autoritarios que vinculaban su autoridad
y prestigio con el viejo imperio romano
fue el caso de segismundo malatesta
señor de rímini donde acudió a trabajar
alberti o federico de montefeltro duque
de urbino que contó con los servicios de
piero de la francesca o la familia con
saga en mantua donde trabajó manteña y
por supuesto fue el milan de los sforza
que trató de rivalizar en prestigio con
la corte de los medici en florencia
donde en 1469 gobernaba lorenzo el
magnífico nieto de cosme el viejo con
lorenzo el magnífico la obra cultural de
los medici llegó a su cumbre si la
recuperación del mundo clásico era una
forma de distinguir a florencia de los
bárbaros del norte una idea que se
expandió por toda italia desde mediados
del siglo 15 los medici fueron más lejos
su corte se rodeó de los llamados
humanistas eruditos que no se
conformaron con rememorar el imperio
romano sino que trataron de acudir a las
fuentes originales aprender el griego y
aprovechar a los sabios huidos de la
constantinopla conquistada por los
turcos en 1453
un modelo humanista que necesita de
muchas precisiones
es cierto que hubo interesantes estudios
filológicos en esa vuelta a los
originales como el de lorenzo para la
demostrando la falsedad de la donación
de constantino en donde supuestamente
este emperador daba el centro de italia
a los papás pero dicho documento ya
había sido cuestionado siglos atrás es
cierto que los sabios subidos de
constantinopla habían traído algunos
tratados griegos poco conocidos en
europa occidental es cierto que muchos
príncipes adornaron su prestigio
haciéndose rodear de eruditos y poetas
pero algo muy similar había ocurrido en
europa desde el siglo 12
en realidad la gran novedad de la corte
de los medici fue la vuelta a la
filosofía de platón con la creación de
una academia neoplatónica en florencia a
partir de 1.459 curiosamente este
resurgir de platón frente a la
escolástica medieval aristotélica se ha
visto como una de las marcas distintivas
del humanismo decimos curiosamente
porque si algo caracterizó a platón fue
la desconfianza hacia los seres humanos
recomendando un gobierno tiránico donde
el tirano se apoyara sobre un grupo de
sabios en definitiva el modelo de los
medici y de las otras cortes italianas
del siglo 15 es en ese ambiente
neoplatónico donde vemos que se formó la
última gran generación del quattrocento
en esencia los discípulos de verrocchio
pero jim o botticelli leonardo pese a su
apego a platón estos príncipes italianos
del siglo 15 vivían en un mundo
cristiano donde la mayor parte de las
obras de arte y arquitectura eran
religiosas es cierto que también hubo
arquitectura civil cuadros de batallas o
mitológicos pero que el arte cristiano
fuera el dominante es otra prueba de que
lo que hicieron los artistas del
quattrocento italiano
fue reinventarse el imperio romano
creando una pintura que no existió en
aquellos tiempos diseñando una
arquitectura con soluciones formales que
los romanos no contemplaron y dedicando
la mayor parte de estas obras a una
religión la cristiana que sólo fue
oficial al final del imperio romano sin
embargo no fue suficiente los medici
fueron expulsados de florencia en 1492 y
el monje dominico savonarola logró
imponer su dictadura religiosa milán
tomó el relevo de florencia y a la corte
de ludovico sforza acudieron artistas
desde toda italia como bramante o
leonardo pero los sforza se rindieron
ante los franceses en 1499 de nuevo los
bárbaros asaltaban italia fue entonces
cuando los papás decidieron convertirse
en la cabeza visible de italia armando
sus propias tropas aspirando a unificar
la península y apostando claramente por
el renacimiento como seña distintiva
frente a aquellos llegados de allende
los alpes
pero esa historia desborda los límites
del quattrocento
[Música]
muchos nos habéis preguntado cómo
hacemos nuestros vídeos te lo vamos a
contar en academia plate trabajan
ilustradores profesionales y nuestro
secreto está en las tabletas gráficas de
la marca julion una de las que usamos es
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la manita para crear el efecto escribí
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subido mis compañeros de los canales
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otra historia el cubil de peter a toda
leche la cuna de halicarnaso memorias de
pez y miguel de liszt os dejo un enlace
a una playlist en la descripción
[Música]
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