7 Trucos que Te Harán un Mejor Fotógrafo de Paisaje
Summary
TLDREn este vídeo, Rafael Bardo comparte siete trucos para mejorar tus habilidades fotográficas, especialmente en paisajes. Empieza con la planificación, crucial para capturar momentos únicos. Luego, sugiere incluir un sujeto potente, experimentar con diferentes distancias focales y utilizar la profundidad de campo creativa. Explora la velocidad de obturación para congelar o mostrar movimiento, y utiliza filtros para mejorar la exposición y capturar detalles. Finalmente, resalta la importancia de la edición de postproceso para darle el toque final a tus fotos.
Takeaways
- 📝 Planificar las fotos es fundamental para maximizar las posibilidades de obtener una buena captura.
- 🌄 Incluir un sujeto potente en la foto ayuda a contar una historia más interesante.
- 🔭 Experimentar con diferentes distancias focales puede cambiar drásticamente la narrativa de la imagen.
- 📊 Aprovechar la profundidad de campo para enfocarse en elementos específicos y crear un efecto visual interesante.
- 💡 La velocidad de obturación es un elemento creativo poderoso para congelar o mostrar movimiento en la foto.
- 🎨 Utilizar filtros puede mejorar la calidad de la imagen y ofrecer una amplia gama de opciones creativas.
- ✂️ El postproceso es esencial para mejorar la foto y darle el toque final personal.
- 👨🏫 Continuar aprendiendo y practicando en la edición de fotos es clave para ser más creativo.
- 🌟 Los fotógrafos profesionales utilizan una combinación de técnicas y herramientas para crear imágenes impactantes.
- 📚 La guía detallada sobre fotografía de paisaje proporciona recursos adicionales para mejorar las habilidades.
Q & A
¿Cuál es el primer truco que se menciona en el vídeo para mejorar la fotografía de paisaje?
-El primer truco es planificar vuestras fotos, lo que significa abrir una puerta a un mundo de posibilidades y maximizar las posibilidades de regresar a casa con una buena foto.
¿Por qué es importante incluir un sujeto potente en la fotografía según el vídeo?
-Incluir un sujeto potente es clave para contar una historia con vuestras fotos, ya que el sujeto es el protagonista principal de la historia que se quiere narrar.
¿Qué tipo de distancias focales se sugiere experimentar en la fotografía de paisaje?
-Se sugiere experimentar con diferentes distancias focales, desde grandes angulares para capturar la grandeza del paisaje hasta teleobjetivos para dirigir la atención a una parte específica de la escena.
¿Cómo se puede utilizar la profundidad de campo creativa en la fotografía?
-Se puede utilizar la profundidad de campo creativa enfocando en diferentes puntos de la escena, utilizando técnicas como el enfoque a distancia hiperfocal, enfocar a una distancia de un tercio dentro de la escena o el focus stacking para tener toda la escena enfocada.
¿Qué es la velocidad de obturación y cómo se puede utilizar de manera creativa en la fotografía?
-La velocidad de obturación es un elemento creativo que permite congelar el movimiento o capturar el movimiento en la foto, dependiendo de si se utiliza una velocidad rápida o lenta.
¿Cuáles son algunos de los filtros que se mencionan en el vídeo y para qué se utilizan?
-Se mencionan filtros como el polinizador para eliminar reflejos en el agua, el filtro GND o graduado para reducir el rango dinámico y capturar la escena correctamente expuesta, y filtros de densidad neutra para ralentizar la velocidad de obturación y mostrar el movimiento de nubes y agua.
¿Qué se entiende por 'trabajar vuestras habilidades de edición de postproceso' y por qué es importante?
-Trabajar vuestras habilidades de edición de postproceso significa mejorar y aprender a editar las fotos para darles un toque final personal y creativos, utilizando herramientas como Lightroom o Photoshop.
¿Por qué es recomendable planificar las fotos antes de tomarlas según el vídeo?
-Planificar las fotos antes de tomarlas permite encontrar el punto de disparo y la fecha y hora óptimas para capturar la escena deseada, maximizando así las posibilidades de obtener una buena foto.
¿Cómo se puede encontrar inspiración para incluir sujetos interesantes en la fotografía de paisaje?
-Se puede encontrar inspiración explorando el campo, la calle o buscando montañas, árboles solitarios, formaciones rocosas, cuevas, edificios interesantes o incluso introduciendo una figura humana en la foto.
¿Qué consejo final se da en el vídeo para mejorar la fotografía de paisaje?
-El consejo final es no dejar de aprender y mejorar, ya que cuanto más se aprende y se practica, más creativos se pueden volver en la edición y en la toma de fotos.
Outlines
📸 7 Consejos para mejorar en la fotografía de paisaje
El vídeo comienza con Rafael Bardo compartiendo siete trucos que los fotógrafos profesionales utilizan para capturar imágenes impresionantes. Estos trucos no solo son utilizados por fotógrafos reconocidos como Nutela Latino, Narcotras y Michael, sino también por aficionados que envían sus fotos a los fotovos Awards. El primer consejo es planificar las fotos, lo que significa abrirse a nuevas posibilidades y asegurar que la captura deseada sea posible. Se menciona la importancia de incluir un sujeto potente en la foto para contar una historia interesante, y se sugiere explorar para encontrar sujetos o introducir figuras humanas. Además, se aconseja experimentar con diferentes distancias focales para capturar tanto la grandeza del paisaje como los detalles específicos. La profundidad de campo es otro aspecto a tener en cuenta, ya que permite enfocarse en diferentes elementos de la escena y contar historias de manera creativa.
🎨 Utilizar la velocidad de obturación y filtros para contar historias
El vídeo continúa explicando cómo la velocidad de obturación puede congelar el movimiento o capturar el flujo de la escena, dependiendo de la elección creativa del fotógrafo. Se proporciona una lista de valores de velocidad de obturación para diferentes situaciones, pero se subraya que estos son solo aproximaciones y que el fotógrafo debe experimentar para lograr el efecto deseado. Además, se discute el uso de filtros como herramienta creativa para mejorar la calidad de la imagen y lograr efectos específicos, como eliminar reflejos o mostrar el movimiento de las nubes y el agua. Finalmente, se enfatiza la importancia de trabajar en habilidades de edición de postproceso para dar el último toque a las fotos y expresar la visión del fotógrafo de manera más efectiva.
Mindmap
Keywords
💡planificar
💡sujeto potente
💡distancias focales
💡profundidad de campo
💡velocidad de obturación
💡filtros
💡posproceso
💡fotovós Awards
💡masterclass
💡tecnología de imagen
Highlights
Compartiré siete trucos utilizados por fotógrafos profesionales para mejorar la fotografía de paisaje.
El primer truco es planificar las fotos para maximizar las posibilidades de obtener una buena foto.
Incluir un sujeto potente en la foto para contar una historia con la imagen.
Experimentar con diferentes distancias focales para capturar una parte específica de la escena.
Utilizar la profundidad de campo de manera creativa para enfocarse en elementos específicos de la escena.
La velocidad de obturación es un elemento creativo poderoso para contar historias a través de la fotografía.
Los filtros son una herramienta creativa impresionante para mejorar la calidad de la imagen en la cámara.
Trabajar en habilidades de edición de postproceso para agregar una capa de control creativo sobre la imagen.
La planificación es esencial para encontrar el punto de disparo y la hora perfecta para capturar la foto deseada.
Buscar montañas, árboles solitarios, formaciones rocosas o edificios interesantes para incluir como sujetos en la foto.
Utilizar teleobjetivos para dirigir la atención del espectador a una parte específica de la escena.
Enfocar a distancia hiperfocal, a una tercera de la distancia dentro de la escena o usar técnicas de focus stacking para una mayor profundidad de campo.
Elegir la velocidad de obturación adecuada dependiendo de la acción que se quiera capturar en la escena.
Los filtros polarizadores y GND (Graduado en el Cielo) son útiles para eliminar reflejos y equilibrar la exposición en la imagen.
Aprender a editar las fotos de paisaje para mejorar la narrativa y expresar la esencia del momento capturado.
Descargar la guía detallada sobre fotografía de paisaje para seguir mejorando en esta disciplina.
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Transcripts
7 trucos que te harán un mejor fotógrafo
de paisaje
o las propiedades de aquí Rafael bardo
en este vídeo Quiero compartir con
vosotros siete trucos que veo que los
fotógrafos profesionales los grandes
fotógrafos que hay alrededor de foto
alrededor mío utilizan constantemente en
sus fotografías Estoy hablando de
fotógrafos como el nutela latín en el
futuro
y
mis amigos narcotras y Michael pero no
solo los fotógrafos profesionales
utilizan estos trucos también los veo
constantemente aplicados a las fotos que
nos mandáis a los fotovos Awards y que
destacamos todos los días fantásticas
fotos Por lo tanto yendo al grano Espero
que estos siete trucos os inspiren y os
ayuden a llevar vuestra fotografía de
paisaje al siguiente nivel estáis
preparados estáis listos porque todo
empieza con un plan
truco número uno planificad vuestras
fotos planifica sus fotos Francisco bola
planifica sus fotos marco grassi
planifica sus fotos Por qué Pues porque
una idea un objetivo sin un plan es tan
solo un deseo porque al planificar
vuestras fotografías abrís una nueva
puerta a un mundo de posibilidades y
planificar vuestras fotos os va a
permitir Encontrar el punto de disparo y
la fecha y hora de disparo en que esa
foto que queréis capturar sucede para
qué Para que podáis ir a capturarla
planificar simplemente maximiza las
posibilidades de regresar a casa con una
buena foto así que contadme planificar
vuestras fotos Dejad un comentario abajo
y si acabáis de descubrir que planificar
una fotografía es posible también Déjate
un comentario abajo y deja que os dé la
bienvenida a la tribu ahora si lo
queréis empezar a planificar vuestras
fotos de paisaje vuestras fotos de Luna
vuestras fotos de Vía láctea o cualquier
otro tipo de foto aquí tenéis una
completa masterclass Cómo utilizar foto
des para planificar todo tipo de
fotografía Mira Hola
truco número 2 incluir un sujeto potente
en la foto el sujeto es el principal
protagonista de la historia que queréis
contar con vuestras fotos Por lo tanto
incluir un sujeto interesante un sujeto
poderoso que juegue bien con los
elementos del primer plano y del fondo
es clave aquí saliste al campo solita a
explorar salida a la calle y en contra
sujetos interesantes para incluirlos en
vuestras fotografías encuentran montañas
encontrar árboles solitarios encontrar
extrañas formaciones rocosas
espectaculares en contra Cuevas secretas
encontrad edificios interesantes las
opciones son infinitas Y si salís no
encontráis nada pues siempre podéis
introducir una figura humana en la foto
truco número 3 experimenta con
diferentes distancias focales utilizar
un gran angular funcionará muy bien en
muchas situaciones en muchas escenas que
nos permite capturar la grandeza del
paisaje que tenemos enfrente de nosotros
pero no siempre es necesario utilizar
grandes angulares Así que tratando de
utilizar también teleobjetivos la
focales más largas 100 milímetros 200
milímetros 300 milímetros o más para
capturar una parte más pequeña de la
escena para dirigir la atención del
espectador a una parte de la escena que
nos interese para contar una historia
totalmente diferente Así que experimenta
experimentad con grandes angulares con
teleobjetivos hace panorámicas
experimentar y experimentar hasta que
encontréis la foto que os guste
truco número 4 utilizar y aprovechad el
poder creativo de la profundidad de
campo normalmente creemos que todo en la
foto quede perfectamente enfocada O al
menos aceptablemente enfocado y para
ello para maximizar la profundidad de
campo en la foto podemos utilizar
diferentes técnicas de enfoque como son
por ejemplo enfocar a distancia hiper
focal la cual podéis calcular con foto y
podéis dominar mirando Este vídeo
También puedes enfocar a una distancia
de un tercio dentro de la foto dentro de
la escena o utilizar la técnica del
Focus tacking donde lo que Vais a hacer
es hacer en múltiples fotos enfocando en
diferentes puntos para conseguir Así que
toda la escena esté 100% enfocado y
luego pues proceso hundiréis las fotos
para que las fotos quede precisamente
perfectamente enfocada pero a veces a
veces dejar una parte de la escena
desenfocada va a Añadir interés a la
foto así que cuando se enfrente es una
escena primero pensad qué queréis que
esté perfectamente enfocado y que este
comportamiento desenfocado o un poquito
desenfocado cuando lo tengas claro luego
podéis utilizar las herramientas que
tenéis en vuestras manos para conseguir
la profundidad de campo que deseéis te
hablando de herramientas como la
apertura la distancia focal o el punto
de enfoque donde enfocáis y si no sabéis
Cómo utilizar estas herramientas para
conseguir la profundidad de campo que
deseáis Mirad Este vídeo
truco número 5 utiliza del poder
creativo de la velocidad de obturación
durante el fotoperscan este año Marte en
idioma clase de una hora sobre cómo
utilizar el poder creativo de la
biología titulación para contar mejores
historias a través de nuestras fotos y
la verdad es que la velocidad de
obturación es un elemento creativo súper
potente para contar historias a veces
creemos una velocidad de obturación
rápida para congelar el movimiento en la
foto en la escena otras veces querremos
lo opuesto es tener una velocidad de
obturación lenta una larga exposición
para capturar enseñar el movimiento de
la escena en la foto y seguro que te
estás preguntando Pero qué velocidad de
tracción debo utilizar en cada momento
en cada escena Pues bien ese es
precisamente la decisión creativa que
debes tomar todo va a depender de la
velocidad en que tenga lugar la acción
en la escena y también en como quieras
enseñar esa acción en la fotografía en
tu fotografía y cómo empezar siempre es
difícil si no sabéis dónde empezar aquí
tenéis una lista con algunos valores de
velocidades de obturación para
diferentes escenas pero por favor toma
estos valores como valores aproximados
porque todo depende de cómo quieras tu
WhatsApp el resultado Y cómo de rápida
sea la acción que sucede en la escena
así que puedes empezar con un valor de
esta tabla pero luego experimental
probar diferentes valores hasta que
encontréis lo que funciona para vosotros
truco número 6 utilizad el poder
creativo de los filtros no es ningún
secreto que en el equipo de fotocopiles
nos encantan los filtros que Antonio Le
encantan los filtros Por cierto habéis
utilizado algún filtro si es que sí Cuál
es por favor contámelo en los
comentarios aquí abajo que por qué nos
gustan los filtros Pues porque a
nosotros nos encanta obtener al máximo
posible la foto finalizada en la cámara
también porque nos Abre una puerta
creativa impresionante y tercero porque
es muy divertido por ejemplo utilizamos
el filtro polinizador para eliminar los
reflejos en la superficie del agua y así
permitir capturar lo que hay debajo del
agua debajo de la superficie del agua
utilizamos el filtro gnd o graduado en
el cielo para así reducir el rango
Dinámico de la escena y capturar toda la
escena correctamente expuesta en una
foto nuestro filtro graduado de densidad
neutra preferido es el de tres pasos
suave y utilizamos los filtros para
obtener una exposición mucho más larga
para ralentizar la velocidad de
obturación y así por ejemplo enseñar el
movimiento de las nubes y el agua en la
foto nuestros filtros de preferidos son
los de 6 pasos y 10 pasos y por supuesto
no os gusta combinar los filtros nos
gusta jugar con ellos para así obtener
la foto que queremos casi lista en
cámara como os podéis imaginar las
posibilidades creativas que nos ofrecen
los filtros son infinitas nosotros nos
encantan y si queréis aprender a
utilizar los filtros de polarizador o
gnd o incluso apilarlos a combinarlos
Mirad Este vídeo
y truco número 7 trabajad vuestras
habilidades de edición de postproceso a
pesar de que nos encante pues terminar
prácticamente a la foto en cámara nos
podemos despreciar las posibilidades
creativas que la edición nos ofrece
utilizar herramientas poderosas como
lightroom Photoshop nos da una capa más
de control creativo sobre la imagen
desde pequeños arreglos a ediciones
completamente reales tenemos a nuestro
alcance un mundo de opciones y técnicas
que podemos utilizar para mejorar
nuestras fotos a nuestro gusto o poner
nuestras fotos a nuestro gusto por
ejemplo enseñar Cómo sentiste ese
momento y capturaste a través de la
edición aquí para gustos colores así que
mi último truco Mi último consejo es no
dejéis de mejorar de aprender aprender a
practicar aprender a editar por Cuanto
más sepáis más creativos seréis y si lo
queréis es aprender a editar vuestras
fotos de paisaje Pues aquí tenéis una
pequeña masterclass que os va a ayudar y
si queréis seguir mejorando vuestra
fotografía de paisaje os invito a
descargados y estudiados muy bien
nuestra súper detallada guía sobre
fotografía de paisaje dejar el link en
la descripción de este vídeo aquí abajo
y en el primer comentario aquí abajo
descargaosla y como siempre si os ha
gustado este vídeo Dame un like
suscribiros y nos vemos el próximo
miércoles en otro vídeo que tenéis el
poder de imaginar planificar y capturar
fotos legendarias adiós
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