¿Cómo se gana la vida un músico?
Summary
TLDREn este video, César Muñoz reflexiona sobre su carrera musical y los desafíos de vivir de la música. Desde sus primeros trabajos tocando en restaurantes hasta producir música para comerciales y telenovelas, Muñoz desmitifica la imagen romántica del músico aislado que crea solo por pasión. A través de anécdotas, destaca la importancia de ser versátil, flexible y tener conocimientos de negocios para monetizar el talento. También explora las múltiples salidas laborales que ofrece la música, como la producción, composición, supervisión musical y pedagogía, subrayando que aunque es un campo competitivo, existen diversas oportunidades.
Takeaways
- 🎶 La autora agradece el apoyo de su familia para estudiar música, aunque amigos de sus padres cuestionaban cómo se ganaría la vida.
- 🤔 Con el tiempo, la autora reconoce que esas preguntas eran válidas, ya que no todos comprenden las oportunidades laborales en la industria musical.
- 💡 Al elegir una carrera artística, las razones suelen ser románticas, pero es esencial tener una visión realista de las oportunidades laborales.
- 🎤 Un músico, desde el más famoso hasta el que toca en un restaurante, ofrece entretenimiento al público.
- 🎼 Se desmitifica la idea de que los músicos solo crean para expresar emociones; la música ha sido históricamente un trabajo, incluso para Mozart y Beethoven.
- 💪 Ganarse la vida como músico requiere flexibilidad y audacia, como tocar en bodas, eventos y hasta adaptarse a situaciones inesperadas.
- 🎧 Existen muchas opciones laborales en la música: producción, composición para cine, series, comerciales, eventos corporativos, y más.
- 📺 Trabajar como musicalizador en telenovelas o series requiere crear bancos de temas musicales para diferentes escenas.
- 🕹️ La industria de los videojuegos es una de las más grandes y mejor pagadas para los músicos en la actualidad.
- 📚 La enseñanza también es una opción para los músicos, desde clases particulares hasta posiciones en universidades. Además, es importante actualizarse constantemente en un campo tan competitivo.
Q & A
¿Cuál fue la reacción inicial de los amigos de los padres del autor cuando decidió dedicarse a la música?
-Los amigos de los padres del autor se preguntaban de qué iba a vivir, ya que no veían claramente las oportunidades laborales en la industria musical.
¿Qué cambios ha experimentado el autor en su perspectiva sobre esos comentarios con el paso del tiempo?
-El autor menciona que en un principio descalificaba esos comentarios, pero con el tiempo ha llegado a entenderlos mejor y reconocer que no es fácil ver las oportunidades laborales en la música para quienes no están involucrados en la industria.
¿Por qué es importante desmitificar la idea del músico que crea solo por expresión artística, según el autor?
-El autor explica que es importante desmitificar esa idea porque la realidad es que la mayoría de los músicos se ganan la vida ofreciendo su arte a cambio de entretenimiento, lo cual implica ajustarse a las demandas del público y del mercado.
¿Qué ejemplo utiliza el autor para ilustrar que la necesidad de ganarse la vida ha existido siempre en la música?
-El autor menciona a Mozart y Beethoven como ejemplos. Mozart trabajaba por encargo y Beethoven tuvo que amenizar fiestas tocando el piano, mostrando que incluso ellos necesitaban ajustarse a las demandas del mercado de su época.
¿Cuáles son algunas de las oportunidades laborales tradicionales para un músico?
-Las oportunidades tradicionales incluyen tocar y cantar en locales, fiestas, bodas y eventos privados. También se puede trabajar como productor musical, compositor de canciones, música para cine, series, videojuegos o comerciales.
¿Cómo el autor logró mantenerse económicamente al llegar a Estados Unidos?
-El autor se mantuvo tocando en restaurantes, cafés y eventos privados como bodas y bautizos. Gracias a estos trabajos pudo pagar la renta y el mercado mientras ejercía como músico profesional.
¿Qué experiencia relata el autor sobre la flexibilidad y audacia que requiere ser músico?
-El autor relata que en una ocasión tuvo que cargar sus equipos y meterse al agua para poder llegar a un barco donde debía tocar. También menciona que en un evento terminó trabajando como DJ improvisado para satisfacer al público.
¿Qué hace un productor musical según la descripción del autor?
-Un productor musical dirige el proceso de grabación de una canción o disco, selecciona y supervisa el repertorio, decide los instrumentos a utilizar, dirige la sesión de grabación y sigue de cerca todo el proceso hasta que la canción está lista.
¿Qué otros trabajos dentro de la música menciona el autor que no son tan evidentes?
-El autor menciona trabajos como supervisor musical en eventos, compositor de música para telenovelas y videojuegos, así como la pedagogía, que incluye desde clases particulares hasta la docencia en universidades.
¿Qué consejo da el autor a quienes están comenzando su carrera musical?
-El autor recomienda que, además de la formación musical, se estudie algo relacionado con el mundo de los negocios para desarrollar una visión necesaria que permita saber cómo monetizar el talento.
Outlines
🎶 Decisión de estudiar música y la realidad laboral
El autor comparte su experiencia al decidir estudiar música y cómo su familia lo apoyó. Sin embargo, menciona que los amigos de sus padres cuestionaban su futuro económico. A lo largo de los años, el autor ha aprendido que las oportunidades laborales en la música no siempre son evidentes para quienes están fuera de la industria. También reflexiona sobre cómo, cuando se es joven, las decisiones artísticas suelen ser idealizadas y románticas, pero la realidad económica es crucial.
🎤 Músico como parte de la industria del entretenimiento
El autor explica que un músico, desde el más famoso hasta quien toca en un restaurante, forma parte de la industria del entretenimiento. Rompe el mito del artista que crea solo para expresar emociones y subraya que músicos como Mozart y Beethoven también trabajaron en fiestas y por encargo. Aunque se puede hacer música por amor al arte, vivir de ella implica adaptarse a las demandas del mercado o depender de mecenas, fundaciones, o premios.
🎸 Adaptación y flexibilidad en la carrera musical
El autor relata anécdotas sobre los desafíos que enfrentó tocando en eventos, como cuando tuvo que llevar equipos a través del agua para tocar en un barco. Resalta la importancia de la flexibilidad, como en la ocasión en que tuvo que improvisar como DJ durante una cena. A pesar de estas dificultades, destaca que tocar en locales y eventos es una escuela fundamental para cualquier músico, especialmente para quienes están empezando o son inmigrantes sin trabajo fijo.
🎧 Oportunidades laborales en la música: producción y composición
Existen muchas posibilidades para un músico profesional, como la producción musical, donde el productor es responsable de supervisar la creación de una canción, similar a un director de cine. También hay oportunidades en la composición, tanto para artistas, como para cine, televisión, comerciales y eventos corporativos. El autor menciona su experiencia componiendo música para comerciales y telenovelas, como 'La mujer perfecta', donde creó un tema musical para un personaje con síndrome de Asperger.
🎮 Música para videojuegos y supervisores musicales
El autor menciona la creciente industria de los videojuegos, que ofrece trabajos muy bien remunerados para compositores. También describe el rol del supervisor musical, responsable de supervisar la música en eventos y premiaciones televisadas. Este profesional debe asegurar que la música se ajuste al nivel y espíritu del programa. Además, menciona otras áreas de trabajo en la música como la pedagogía, los músicos de sesión, directores de orquesta, y artistas solistas.
💼 Competitividad y actualización en la industria musical
El campo musical es altamente competitivo y está en constante cambio, por lo que los músicos deben estar en permanente actualización. Aunque vivir de la música no es fácil, las habilidades personales y profesionales pueden marcar la diferencia. El autor recomienda a quienes empiezan su carrera musical que, además de formarse en música, estudien algo relacionado con negocios para aprender a monetizar su talento. Finaliza destacando la gran cantidad de oportunidades, incluso a través de plataformas como YouTube.
Mindmap
Keywords
💡Industria de la música
💡Entretenimiento
💡Productor musical
💡Compositor
💡Músico freelance
💡Mecenas
💡Flexibilidad laboral
💡Supervisión musical
💡Monetización del talento
💡Pedagogía musical
Highlights
La importancia del apoyo familiar al decidir estudiar música.
Las dudas de los padres de los amigos sobre cómo vivir de la música.
La necesidad de tener una visión realista al elegir una carrera artística.
La perspectiva de que un músico es un soldado del entretenimiento.
La desmitificación de la idea del músico solitario y creativo.
La realidad de que la mayoría de los músicos trabajan por encargos.
La importancia de las fundaciones, festivales y mecenas para artistas emergentes.
La opción de hacer música sin fines de lucro y sus beneficios.
La necesidad de salir de la zona de confort para crecer como músico.
Los oficios tradicionales del músico y los trabajos disponibles.
El aprendizaje que se obtiene al tocar en locales y eventos.
La experiencia de tocar en situaciones desafiantes como eventos en barcos.
La flexibilidad requerida para adaptarse a las necesidades del público.
El papel del productor musical en la grabación de música.
La variedad de trabajos en composición como música para cine y publicidad.
La experiencia de crear música para eventos corporativos y telenovelas.
La importancia de la música en los videojuegos y su bienestar económico.
El rol del supervisor musical en eventos grandes como premios musicales.
La diversidad de trabajos en la educación musical.
La competencia y la necesidad de estar actualizado en la industria musical.
La posibilidad de ganarse la vida con la música y cómo hacerlo.
La importancia de la formación en negocios para monetizar el talento musical.
Transcripts
cuando yo decidí estudiar música tuve la
fortuna de contar con todo el apoyo de
mi familia sin embargo los amigos de mis
padres cuando se enteraban de que yo me
iba a dedicar a la música lo primero que
les preguntaban era de qué va a vivir yo
en ese momento descalificada por
completo esas personas y a ese
comentario pero a estas alturas de mi
vida con la experiencia que tengo debo
darles ciertos créditos porque para el
que no está involucrado con la industria
de la música no es tan fácil ver las
oportunidades laborales que ofrece esta
profesión por otro lado cuando uno es
joven y se está decidiendo por una
carrera artística
las razones suelen ser apasionadas y
románticas lo cual es muy bonito pero
también es importante tener una buena
dosis de la realidad porque al final del
día todos tenemos que aprender a
ganarnos la vida por eso quise hacer
este vídeo para compartir un poco lo que
he aprendido en ya más de 30 años que
han pasado desde que tuve mi primer
trabajo como músico
yo soy sessa muñoz y como nuestras casas
generalmente están dedicadas a historia
y análisis musicales
y hoy vamos a incorporar también esta
nueva serie que llamaremos la tertulia
musical
en primera instancia desde el punto de
vista laboral un músico es un soldado
del entretenimiento si bien la música es
una forma de arte la forma de ganarse la
vida con ella suele estar supeditada a
ofrecerla a cambio de entretenimiento
desde la estrella más cotizada hasta el
que hace música de fondo en un
restaurante todos están allí para
divertir para amenizar y para entretener
a un público por eso es que es
importante desmitificar la idea esa del
músico que se encierra y crea solamente
para expresar sus emociones y la gente
apenas escucha ese trabajo lo empieza a
mirar y él se hace famoso y todos
felices para cierto porque en realidad
no pasa así no pasa ahora y tampoco
pasaba antes mozart era un músico
freelance que trabajaba por encargo
beethoven tuvo que amenizar fiestas
tocando el piano iba trabajaba
componiendo música para una iglesia la
ópera tuvo un auge impresionante
básicamente porque en su época se
convirtió en un gran modelo
de negocios ahora se puede hacer música
por amor al arte claro que se puede se
puede y se debe pero cuando el objetivo
principal es este nos salimos del
mercado tradicional y allí si todavía se
quiere vivir de la música es cuando
ejercen un papel fundamental las
fundaciones los festivales los premios y
los mecenas que son estas personas que
básicamente adoptan a un artista y le
financia en la vida para que éste siga
creando también está la posibilidad de
hacer música sin fines de lucro lo cual
también es una maravillosa opción porque
así el creador no está en la necesidad
de complacer anal y se puede dedicar
exclusivamente a ejercer su necesidad
artística eso sí sin cobrar aunque debo
decir que personalmente pienso que el
oficio el trabajo y la necesidad son
grandes maestros porque te obligan a
salir de tu zona de confort te obligan a
escuchar ya comprender a personas que
piensan distinto a ti que tienen otros
gustos otras necesidades u otros puntos
de vista
te lleva a descubrir nuevas
posibilidades creativas que de no haber
estado obligado o de haber tenido la
necesidad de tomar esos trabajos
probablemente nunca las habrías probados
ahora en cuanto a los oficios
tradicionales del músico cuáles son los
puestos de trabajo normalmente
disponibles para un profesional de la
música empezando por lo más elemental
está el que toca y canta en los locales
y en las fiestas este para muchos es el
primer gran trabajo y un trabajo donde
se aprende muchísimo aprendes de los
gustos de la gente descubre nuevos
repertorios además es un oficio
universal que puedes ejercer donde sea
de hecho cuando yo decidí venirme a
vivir a los eeuu lo que me traje fue una
maleta y una guitarra portátil
[Música]
pero de verdad
[Aplausos]
[Música]
de verdad desafinada y dije con esto sé
que por lo menos voy a comer y toque en
restaurantes en café en fiestas privadas
después conocí a una violinista
maravillosa que se llama daniela padrón
y con quien hice muchísimo trabajo
tocando en bodas bautizos cumpleaños
etcétera lo importante es que como
inmigrante recién llegado y sin trabajo
fijo gracias a este oficio pude pagar la
renta y el mercado ejerciendo algo
fundamental para cualquier músico que es
tocar para la gente eso sí hay que estar
dispuesto a todo una vez si vamos a
tocar un barco pero la marina estaba
inundada porque había llovido muchísimo
allí tuvimos que meternos en el agua
vestidos cargando los equipos para poder
llegar hasta el barco donde íbamos a
tocar y así empapados tocamos en el
evento para el cual nos habían
contratado otro día me pidieron que
hiciera con mi guitarra música de
ambiente para una cena una cena de
cumpleaños pero
que avanzaron la noche y las copas la
gente lo que quería era bailar así que
me tocó sacar el ipad e improvisar un
set de dj y lo irónico es que de dj gane
tres veces más de lo que iba a ganar
tocando la guitarra y cantando el punto
es que en este contexto para ganarse el
pan hay que ser muy audaz y hay que ser
muy flexible nunca se puede perder de
vista que uno está allí para que la
gente la pase bien pero luego también
están otros trabajos que no son tan
evidentes un músico puede dedicarse por
ejemplo a la producción un productor
musical es la persona que dirige el
proceso de grabación de una canción o de
un disco es quien selecciona supervisa
el repertorio decide qué instrumentos se
van a utilizar o qué parte se va a ser
programada en la computadora llama a los
músicos adecuados para cada tema dirige
la sesión de grabación y sigue muy de
cerca todo el proceso hasta que la
canción está lista básicamente lo que un
director de cine es para una película un
productor musical es
una canción por otro lado puede ser
compositor y dentro de la composición
también hay muchas posibilidades una es
componer canciones para que las grandes
cantantes pero también están los
compositores de música para cine para
series televisivas reality show de un
noticiero la música de los comerciales
esto de hecho es algo que yo hice por
muchos años trabajaba con varias
agencias de publicidad haciendo la
música para los comerciales de sus
clientes también me tocó hacer música
para eventos corporativos las empresas
que hacen sus convenciones anuales
suelen necesitar un tema puede ser para
su fuerza de ventas o una canción
motivacional para todos sus empleados o
para un vídeo de presentación incluso un
himno
de harina la que más que eso en el
corazón
otro género interesante es la telenovela
dice la música de una telenovela que se
llamó la mujer perfecta del gran
escritor y poeta leonardo padrón para
esto hay que crear un 'banco grandísimo
de temas musicales que luego pasan a
manos de un musicalizador que es otro
oficio musical y es quien finalmente
selecciona de toda la música creada la
canción o el tema musical que va a ir
acompañando a cada una de las escenas
recuerdo que el personaje principal de
esta telenovela era una mujer con
síndrome de asperger y había que crear
un tema que representara la profundidad
del personaje pero con un toque de
ingenuidad y de magia un personaje que
llevaba por nombre micaela
[Música]
una industria inmensa el día de hoy es
la de los videojuegos todos los
videojuegos necesitan música además hoy
por hoy ese es uno de los trabajos
mejores pagados de la industria también
están los supervisores musicales por
ejemplo en los premios musicales que se
presentan en televisión muchas veces
cuentan con un músico que es quien tiene
la visión general de todo el evento
desde el punto de vista musical y se
encarga de que toda la música que
proponen los artistas que van a
participar los arreglos las producciones
tengan primero el nivel profesional que
se requiere y luego que sea coherente
con el espíritu del programa podría
también estar encargado de hacer los
arreglos para un segmento en particular
para algún tributo que se le vaya a
hacer algún artista obviamente tenemos
también el campo de la pedagogía donde
el músico puede desde dar clases
particulares hasta hacer decano en la
facultad de una universidad la lista es
larga hay músicos de orquesta directores
de orquesta músicos de sesión que son
los que se especializan en grabar los
estudios y que son muy versátiles y
pueden tocar cualquier cosa que le pidan
musicales y obviamente también cantantes
cantautores e instrumentistas que hacen
su carrera como solista lo que no es
mentira es que es un campo muy
competitivo que además vive en cambio
permanente es decir que todo el tiempo
hay que estarse actualizando es fácil
vivir de la música eso ya depende de la
calidad de las habilidades y de las
aptitudes incluso personales que tenga
cada quien pero en términos generales me
atrevo a decir que no es tan fácil que
le diría yo a una persona que está
comenzando y que quiere dedicarse a la
música que paralelo a su formación
musical estudio se interese en algo que
tenga que ver con el mundo de los
negocios como para que desarrolle esa
visión que es necesaria para saber cómo
monetizar el talento eso si
oportunidades hay muchas hoy un músico
puede incluso ser basta
youtube yo soy césar muñoz y esto fue
una tertulia musical
[Música]
i
cómo
[Música]
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