La Industria Cultural - Escuela de Frankfurt

Belit Escalante

14 Oct 201905:03

Summary

TLDREl guion habla sobre la Teoría Crítica de la Escuela de Frankfurt, liderada por Max Horkheimer, Theodor Adorno y Walter Benjamin, quienes analizaron la industria cultural capitalista y su impacto en la autenticidad del arte. Se menciona la pérdida del 'aura' de las obras de arte debido a la reproductibilidad técnica y la estandarización de los productos culturales. El ejemplo de la industria musical de Corea del Sur ilustra cómo las bandas son creadas y comercializadas como mercancías, perdiendo su valor artístico y autenticidad, reflejando la crítica de Benjamin sobre la industrialización de la cultura.

Takeaways

🎓 Max Horkheimer, Theodor Adorno y Walter Benjamin son los fundadores de la Escuela de Frankfurt y la Teoría Crítica.
🚧 La Teoría Crítica se opone a las teorías positivistas tradicionales y analiza la industria cultural en el contexto del capitalismo.
🏭 La industria cultural se caracteriza por la producción mercantil de productos culturales, buscando la estandarización y pérdida del 'aura' en el arte.
🎵 La industria de la música en Corea del Sur es un ejemplo contemporáneo de industria cultural, con el 'cake pop' como un género prominente.
🌟 La reproductibilidad técnica y la explotación de obras artísticas son procesos clave en la industria cultural.
👥 Las bandas de música coreanas son creadas a través de un proceso riguroso de selección y entrenamiento desde la infancia.
🔄 Este modelo de banda coreana ha evolucionado y se ha explotado intensamente, con la creación de nuevas audiciones y lanzamientos musicales constantes.
🔮 La industria del 'cake pop' no se basa en el talento genuino, sino en la creación de artistas específicamente diseñados para el mercado.
🔗 La comparación del trabajo en bandas de pop coreanas con trabajos de fabricación en serie resalta la naturaleza esclavizante y mercantil de la industria.
🎨 Walter Benjamin explica que la reproducción indiscriminada de la obra de arte disuelve su individualidad y su valor de uso, afectando su autenticidad.
🌐 Aunque la industrialización de la cultura puede fomentar la distribución equitativa del arte, también puede eliminar la autenticidad y la transmisión de sentimientos.

Q & A

¿Quiénes son los fundadores de la Teoría Crítica mencionados en el guion?
-Max Horkheimer, Theodor W. Adorno y Walter Benjamin son los fundadores de la Escuela de Frankfurt y de la Teoría Crítica.
¿Qué es la industria cultural según el guion?
-La industria cultural es un sistema de producción mercantil que surge del capitalismo, buscando la orden y la estandarización de los productos culturales.
¿Cuál es el impacto de la industria cultural en la pérdida del aura en la obra de arte?
-La industria cultural causa la pérdida del aura en la obra de arte debido a la reproductibilidad técnica y la mercantilización de los productos culturales.
¿Qué es el 'cake pop' y cómo se relaciona con la industria cultural mencionada en el guion?
-El 'cake pop' es un género musical de la industria de la música en Corea del Sur, que ha experimentado un gran auge desde 2010 y es un ejemplo de cómo la industria cultural produce y explota bandas prefabricadas.
¿Cómo se forman las bandas de 'cake pop' según el guion?
-Las bandas de 'cake pop' se forman a través de elecciones rigurosas de prospectos y largos entrenamientos desde pequeños, creando artistas que parecen ser específicamente creados para ese trabajo.
¿Qué implicaciones tiene ser miembro de una banda de 'cake pop' según el guion?
-Ser miembro de una banda de 'cake pop' puede ser un trabajo esclavizante, donde los artistas son vendidos y comprados como mercancía, lo que disuelve su autenticidad artística.
¿Qué es la 'aura' en el contexto de Walter Benjamin y cómo se ve afectada por la industria cultural?
-La 'aura' según Walter Benjamin es el 'aquí y ahora' de la obra de arte, su existencia irrepetible en el lugar donde se encuentra, y es afectada por la industria cultural al perderse la autenticidad y la individualidad de las obras.
¿Cómo se relaciona la reproducibilidad técnica con la pérdida de autenticidad en la obra de arte?
-La reproducibilidad técnica permite la creación de obras de arte en masa, lo que lleva a una pérdida de autenticidad ya que se prioriza la producción y el consumo sobre la apreciación de la obra en su totalidad.
¿Qué es la autenticidad artística y cómo se ve afectada por la industrialización de la cultura?
-La autenticidad artística se refiere a la originalidad y la unicidad de una obra, y se ve afectada por la industrialización de la cultura al transformar las obras en productos más que en expresiones artísticas.
¿Cuáles son los beneficios y desafíos de la cultura de masas según el guion?
-Los beneficios de la cultura de masas incluyen la distribución más equitativa del arte, mientras que los desafíos son la pérdida de autenticidad y la transmisión de sentimientos a través de la obra.