Plenaria 2 (primera parte) Elementos de Diseño

Claudia Gabriela Santana Rojas
6 Aug 202015:31

Summary

TLDREl guion trata sobre elementos y principios de diseño y arte, iniciando con una dinámica creativa para representar conceptos como movimiento, armonía y balance. Se explican los elementos básicos del diseño, como punto, línea, forma, textura, espacio y color, y sus distintas subcategorias. El color se enfatiza como un atributo fundamental, con sus propiedades de tono, saturación y brillo, y se mencionan los colores primarios, secundarios, terciarios, complementarios y los cálidos y fríos, subrayando el significado emocional y cultural de cada color.

Takeaways

  • 🎨 La creatividad es buscar soluciones efectivas y objetivas a problemáticas específicas.
  • 📝 Se realizó una dinámica de dibujo para representar el movimiento, la armonía y el balance.
  • 🔵 El primer elemento de diseño es el punto, que puede ser representado por diferentes formas.
  • 📏 La línea es el resultado del movimiento de un punto y tiene dirección y cuerpo.
  • 🗣️ El mensaje es la transmisión de señales a través de un código común entre emisor y receptor.
  • 🏞️ La forma es un elemento de diseño que puede ser figurativa, abstracta, caligráfica o geométrica.
  • 👁️ La textura es una característica de la superficie, con distinción entre visual y táctil.
  • 🛋️ El espacio es la distancia o área entre objetos, con conceptos de espacio positivo y negativo.
  • 🌈 El color es una mezcla de ondas electromagnéticas y tiene tres elementos esenciales: tono, saturación y brillo.
  • 🌀 El círculo cromático, creado por Goethe, organiza los colores primarios, secundarios y terciarios.
  • 🔍 Los colores tienen significados distintos y su elección debe ser cuidadosa para transmitir el mensaje deseado.

Q & A

  • ¿Qué se define como creatividad en el contexto de la plática sobre diseño?

    -La creatividad es buscar la solución de alguna problemática de manera efectiva, funcional y objetiva, buscando distintas soluciones.

  • ¿Qué elementos se utilizaron en la dinámica inicial para representar el movimiento, armonía y balance?

    -Se utilizaron puntos, líneas, colores y texturas para representar el movimiento, armonía y balance en la dinámica inicial.

  • ¿Cuál es la definición de un punto en el diseño?

    -El punto es un elemento de diseño que no tiene ángulo ni dirección y puede ser representado por un cuadrado, un círculo o una forma irregular.

  • ¿Cómo se define la línea en el diseño y cuáles son sus características?

    -La línea es un punto en movimiento y tiene dirección, compuesto de un cuerpo y sus extremidades. Es la historia del movimiento de un punto y el espacio creado entre dos puntos.

  • ¿Qué es el mensaje en el diseño y cómo se transmite?

    -El mensaje es la transmisión de señales mediante un código común entre un emisor y un receptor, utilizando un canal y un contexto específicos.

  • ¿Cuáles son las diferencias entre las formas figurativas y abstractas en el diseño?

    -Las formas figurativas están relacionadas con elementos naturales o artificiales, mientras que las abstractas no se parecen a nada de la realidad y cambian según la percepción de cada persona.

  • ¿Qué es la textura y cómo se clasifica en el diseño?

    -La textura es la característica de la superficie en una forma determinada y se clasifica en visuales y táctiles, siendo las visuales solo apreciables a simple vista y las táctiles se pueden tocar.

  • ¿Qué es el espacio en el diseño y cómo se divide?

    -El espacio es la distancia o área entre o alrededor de las cosas y se divide en espacio positivo (lo que no está ocupado) y espacio negativo (lo que está ocupado).

  • ¿Cómo se define el color y cuáles son sus elementos esenciales?

    -El color es el atributo de cualquier objeto en presencia de luz blanca y sus elementos esenciales son el tono, la saturación y el brillo.

  • ¿Qué es el círculo cromático y qué incluye?

    -El círculo cromático es un arquetipo de color creado por Johann Wolfgang von Goethe que incluye colores primarios, secundarios y terciarios, y complementarios.

  • ¿Cómo afectan los colores cálidos y fríos a la percepción emocional de una obra de diseño?

    -Los colores cálidos, como los amarillos, naranjas y rojos, suelen evocar emociones de calidez y energía, mientras que los colores fríos, como los azules y verdes, pueden evocar tranquilidad y confianza.

Outlines

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