La musique au cinéma 1/5 - Les origines

Monte le Son

1 May 202208:01

Summary

TLDRLa musique de film existe depuis les débuts du cinéma au 19ème siècle. Des liens étroits se sont tissés entre cinéastes et musiciens, certains compositeurs de renom comme Saint-Saëns ou Satie s'essayant à la musique de film. Le talent de nombreux acteurs comme Chaplin ou Astaire s'étendait également à la composition. Des figures majeures de compositeurs émergent dans les années 30-50 et marquent l'âge d'or d'Hollywood. Si certains font aussi de la musique classique, c'est leur musique de film qui est célébrée. Des frontières floues existent donc entre ces mondes. À partir des années 50 de grands compositeurs prennent la relève et continuent d'explorer ces liens complexes.

Takeaways

😀 La musique de film existe depuis les débuts du cinéma au 19ème siècle
🎻 Des compositeurs classiques comme Saint-Saëns ou Satie ont aussi fait de la musique de film
🎹 Des acteurs comme Chaplin ou Astaire composaient eux-mêmes la musique de leurs films
🎤 Certains acteurs comme Sinatra sont devenus des stars de la musique grâce au cinéma
🎼 Il y a eu une génération de grands compositeurs dédiés au cinéma dans les années 30-50
👂🏻 La musique servait au départ à masquer le bruit des projecteurs
🎥 Le premier compositeur de musique de film est aussi le premier réalisateur
🕺🏻 La comédie musicale a rapproché musique et cinéma
🎶 Les frontières entre musique de film et musique populaire sont floues
🎼 De grands compositeurs classiques vont s'intéresser au cinéma à partir des années 50

Q & A

Qui sont considérés comme les précurseurs de la musique de film?
-Les précurseurs de la musique de film sont les musiciens qui gravitent dans l'univers cinématographique à ses débuts, alors que le cinéma est encore muet. Certains improvisent en live pendant les projections.
Quel est le premier compositeur à avoir répondu à une commande pour de la musique de film?
-Le premier grand compositeur à avoir répondu à une commande pour de la musique de film est le français Camille Saint-Saëns, avec la musique du court-métrage "L'Assassinat du duc de Guise" en 1908.
Quel double rôle a joué Erik Satie dans le film "Entracte" de René Clair en 1924?
-En 1924, Erik Satie a composé la musique du film "Entracte" de René Clair, et est aussi apparu à la caméra, jouant ainsi un double rôle d'acteur et de compositeur.
Qui compose et dirige la musique de tous ses films à partir des "Lumières de la ville"?
-L'acteur et réalisateur Charlie Chaplin a pris en charge la musique de toutes ses œuvres à partir du film "Les Lumières de la ville" en 1931.
Quels acteurs des années 1930-1950 ont excellé dans le chant et la danse en plus de la comédie?
-Judy Garland et Gene Kelly ont excellé dans le chant, la danse et la comédie dans les films musicaux des années 1930-1950 à Hollywood.
Quel talent musical caché avait Fred Astaire?
-En plus de ses talents de danseur et chanteur, Fred Astaire composait également des morceaux de musique et nourrissait l'ambition de faire une carrière musicale plus personnelle.
Quels acteurs des années 1960 ont eu autant de succès dans la musique que dans le cinéma ?
-Dans les années 1960, des acteurs comme Dean Martin, Sammy Davis Jr. et Frank Sinatra ont eu autant de succès dans leurs carrières musicales avec la sortie de nombreux albums, que dans leurs carrières cinématographiques.
Quelles sont les principales figures qui ont marqué l'âge d'or d'Hollywood en matière de musique de films?
-Les principales figures qui ont marqué la musique de l'âge d'or d'Hollywood sont des compositeurs comme Alfred Newman, Max Steiner, Dimitri Tiomkin, Erich Wolfgang Korngold, Miklos Rozsa ou encore Franz Waxman.
La musique de film peut-elle permettre à des compositeurs d'atteindre la célébrité?
-Oui, des compositeurs comme ceux de l'âge d'or d'Hollywood doivent leur célébrité essentiellement à leur travail pour le cinéma, même s'ils ont pu composer par ailleurs de la musique classique.
Quelle sera la suite de ce voyage dans l'histoire de la musique de film?
-La suite de ce voyage dans l'histoire de la musique de film explorera les frontières floues entre musique de film et production phonographique à partir de la fin des années 1950 avec l'émergence de grands compositeurs dans ce domaine.

Outlines

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🎵Musique de film : un monde à part ou un prolongement de la production musicale ?

Ce paragraphe introduit le sujet de la musique de film, souvent perçue comme un univers à part de la production musicale. Il reconnaît que la musique à l'image requiert des techniques particulières, mais argumente que les frontières ne sont pas si nettes. Des compositeurs majeurs comme John Williams sont rattachés au cinéma, mais beaucoup d'autres musiciens s'y immiscent. Les frontières sont donc floues entre ces deux mondes.

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🎥De William Dixon à Charlie Chaplin : les prémices de la musique de film

Ce paragraphe retrace les débuts de la musique de film, des expérimentations de William Dixon en 1894-1895 aux compositions de Camille Saint-Saëns et Erik Satie pour des courts métrages dans les années 1900-1920. L'acteur et réalisateur Charlie Chaplin a également composé les musiques de tous ses films à partir des années 1930, s'entourant de compositeurs.

Mindmap

Keywords

💡compositeur

Un compositeur est quelqu'un qui écrit et compose de la musique. Dans le script, on parle de différents compositeurs célèbres qui ont travaillé sur la musique de films, comme Camille Saint-Saëns, Erik Satie ou Charlie Chaplin. Certains étaient déjà reconnus comme compositeurs classiques avant de s'intéresser au cinéma.

💡frontières

Il est question dans la vidéo des frontières floues ou poreuses entre la musique de film et le reste de la production musicale. De nombreux artistes et compositeurs passent facilement d'un univers à l'autre. On ne peut donc pas vraiment séparer la musique de film du reste.

💡âge d'or

L'âge d'or d'Hollywood désigne la période très prolifique du cinéma américain des années 1930 aux années 1950. C'est à cette époque que de grands compositeurs comme Max Steiner ou Franz Waxman ont produit beaucoup de musiques de films.

💡acteurs

Plusieurs acteurs célèbres sont mentionnés dans le script, comme Judy Garland ou Fred Astaire. Certains participaient activement aux musiques de leurs films en chantant, dansant ou même en composant.

💡précurseurs

Les précurseurs sont ceux qui ont ouvert la voie, qui ont fait œuvre de pionniers. En musique de cinéma, on peut voir Thomas Edison et William Dickson comme des précurseurs car ils expérimentaient déjà la musique synchronisée avec l'image à la toute fin du 19ème siècle.

💡commandes

Une commande en musique est lorsqu'on passe une commande à un compositeur pour qu'il écrive une œuvre musicale spécifique. Saint-Saëns est considéré comme le premier grand compositeur à avoir répondu à une commande pour la musique d'un film.

💡omniprésente

Dire qu'une chose est omniprésente, c'est dire qu'elle est présente partout. Même quand le chant prédomine dans certains films musicaux, la musique instrumentale reste omniprésente, c'est-à-dire qu'on la retrouve partout.

💡scission

Une scission, c'est une séparation. Le script évoque une forme de scission ancienne entre les compositeurs qui ne font que de la musique de film, et sont méconnus pour le reste de leur production.

💡facettes

Les facettes sont les différents aspects d'une même chose. L'auteur explique qu'il n'a montré qu'une des facettes de la musique de cinéma, et que l'histoire va continuer dans le prochain épisode.

💡sirènes

Ici, l'expression "succomber aux sirènes" est utilisée au figuré pour dire qu'Erik Satie s'est laissé tenter, attirer par le cinéma au point d'y travailler et de composer pour des films.

Highlights

Dès la fin du 19e siècle, les précurseurs du cinéma comprennent l'intérêt de la musique pour accompagner les images

William Dixon est considéré comme le premier réalisateur de l'histoire, le premier acteur et on pourrait ajouter le premier interprète de musique de film

Camille Saint-Saëns compose en 1908 la musique du court métrage L'Assassinat du duc de Guise

Erik Satie compose une musique pour le film Entr'acte de René Clair en 1924 et apparaît même à la caméra dans un double rôle d'acteur et de compositeur

Charlie Chaplin prend en charge la musique de toutes ses œuvres à partir du film Les Lumières de la ville en 1931

Judy Garland et Gene Kelly excellent dans la comédie musicale et participent activement à la musique de leurs films

Fred Astaire compose également des morceaux et nourrissait l'ambition de faire de la musique plus personnelle

Des acteurs comme Dean Martin, Sammy Davis Jr. et Frank Sinatra vont non seulement chanter à l'écran mais aussi sortir de nombreux albums

Des figures majeures de compositeurs émergent dans les années 30 et marqueront tout l'âge d'or d'Hollywood

Malgré la présence d'acteurs-chanteurs, il existe une forme de scission ancienne entre compositeurs de musique de film et autres productions

Dès la fin des années 50, de grands compositeurs vont prendre la relève et explorer les frontières floues de la musique au cinéma

Premier réalisateur et acteur de l'histoire du cinéma, William Dixon est aussi le premier interprète de musique de film

Erik Satie et Charlie Chaplin endossent des doubles rôles d'acteur-compositeur au cinéma

Les acteurs-chanteurs des comédies musicales participent activement aux musiques de leurs films

La musique de film attire de grands noms de la composition dès les années 1930