Теория музыки за 20 минут | ВСЕ что нужно знать
Summary
TLDRВидео-скрипт предоставляет подробное введение в теорию музыки, которая является основой для музыкального языка и помогает выражать мысли и чувства через ноты. Ведущий, Михаил, композитор и аудио директор, объясняет, что музыка строится из 12 нот и демонстрирует, как создавать интервалы, гаммы и аккорды. Он также рассматривает концепцию тяготения нот, аккордовые прогрессии и обращение аккордов для более гладкого звучания. Скрипт включает упражнения для понимания музыкальных структур и рекомендации по созданию мелодии и ритма, что может вдохновить и помочь зрителям начать писать музыку уже сегодня.
Takeaways
- 🎶 Музыкальная теория - это инструмент, который позволяет музыкантам выражать свои мысли и чувства с помощью нот.
- 📚 В этом видео представлены знания и навыки, которые помогут зрителям начать писать музыку уже сегодня.
- 👨🏫 Михаил, композитор и аудио директор, объясняет музыкальную теорию простым языком для лучшего понимания.
- ✍️ Ноты являются основными кирпичами музыкального языка, из которых строятся мелодии и аккорды.
- 🔊 Нота - это звук, который может быть высоким или низким, длинным или коротким, громким или тихим.
- 🎵 Большинство музыки использует всего 12 нот, которые повторяются в различных октавах.
- 🔍 Чтобы звучание было нотой, звук должен быть таким, что можно его повторить голосом и пропеть.
- 🎹 Приведя клавиши фортепиано в определенном порядке, можно строить различные музыкальные элементы, такие как интервалы и аккорды.
- 🔢 Интервалы измеряются в тонах и полутонах, что важно для построения аккордов и мелодий.
- 📊 Аккорды строятся на основе пропусков между клавишами и могут звучать по-разному в зависимости от используемых нот.
- 🎼 Римские цифры используются для обозначения аккордов, что позволяет абстрагироваться от конкретной тональности и рассматривать структуру композиции.
- 🔄 Обращение аккордов - это техника, которая позволяет сделать более гладкие и плавные переходы между аккордами в композиции.
- 🎵 Создание мелодий заключается в том, чтобы выбирать ноты из гаммы, которые хорошо сочетаются с аккордами и создают привлекательное звучание.
- 🌀 Тяготение нот - это фундаментальное музыкальное явление, которое определяет, какие ноты естественно следует друг за другом в мелодии.
- 🕒 Темп и ритм являются ключевыми характеристиками музыкального произведения и могут варьироваться для создания динамики и выразительности.
Q & A
Что означает термин 'музыкальная теория' в контексте видео?
-Музыкальная теория - это музыкальный язык, который используют музыканты для выражения мыслей и чувств с помощью нот, аналогично тому, как буквы и знаки препинания используются в обычном языке для построения предложений и рассказов.
Почему каждый может начать писать музыку сегодня?
-Каждый может начать писать музыку сегодня благодаря знаниям и навыкам, которые можно получить из видео, включая основы музыкальной теории, которые помогут разложить музыку на простые элементы.
Что такое нота в музыкальном языке?
-Нота - это звук, который может быть высоким или низким, длинным или коротким, громким или тихим. Ноты являются основными элементами, из которых строятся музыкальные композиции, аналогично буквам в языке.
Какие характеристики звука определяют, является ли он нотой?
-Звуки, которые мы можем повторить своим голосом и пропеть, называются нотами. Они отличаются от случайных звуков, которые невозможно пропеть, например, звука машины или дождя.
Какое количество нот используется в большинстве музыкальных произведений?
-Большинство музык использует всего лишь 12 нот, которые повторяются в различных октавных диапазонах.
Что такое интервал в музыкальной теории?
-Интервал - это расстояние между двумя любыми нотами. Измерение размера интервала важно для построения аккордов, работы с гаммами и сочинения мелодий.
Какой структуры используются для построения мажорной гаммы?
-Структура мажорной гаммы построена по формуле 'тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон', которая помогает создавать последовательности нот, определяющих гамму.
Чем отличается аккорд от ноты?
-Аккорд - это звучание трех и более нот одновременно, в то время как нота - это отдельный звук. Аккорды помогают создавать эмоции и повествование в музыке.
Какие два типа аккордов часто используются в музыке?
-Два основных типа аккордов, которые часто используются в музыке, - это мажорные и минорные аккорды, которые создают разные эмоциональные тона.
Что такое римские цифры в контексте музыкальных аккордов?
-Римские цифры используются для обозначения аккордов в музыкальной теории. Они позволяют абстрагироваться от конкретной тональности и рассматривать, какие ступени используются в композиции.
Какие аккорды являются ключевыми в любой тональности?
-Первая, четвёртая и пятая ступени являются ключевыми в любой тональности, так как они являются основными аккордами, определяющими структуру и характер тона.
Что такое обращение аккорда и как оно влияет на звучание?
-Обращение аккорда - это техника, при которой первая нота аккорда перемещается вверх на октаву. Это может придать аккорду особую характеристику и сильно изменить его звучание, делая более гладким переходы между аккордами.
Почему тяготение нот является важным элементом в музыке?
-Тяготение нот - это естественное стремление некоторых нот к другим, что создает ожидание и напряжение в музыке. Это основа большинства музыкальных произведений и важный элемент для создания гармоничного и привлекательного звучания.
Как ритм влияет на музыкальную композицию?
-Ритм придает музыке смысл, структуру и организованность. Он может варьироваться и включать в себя различные темпы и распределение ударов, что делает музыку динамичной и интересной для слуха.
Outlines
🎵 Основы музыкальной теории и создание музыки
В этом параграфе представитель музыкальной теории, Михаил, объясняет зрителям, что каждый может начать писать музыку сегодня благодаря знаниям и навыкам, которые они получат из видео. Он утверждает, что музыкальная теория — это язык музыкантов, который помогает выражать мысли и чувства с помощью нот. Михаил также вводит ноту как основной элемент музыкальной теории, объясняя, что ноты — это звуки, которые можно повторить голосом или пропеть, и вводит концепцию 12-нотной системы, которая используется в большинстве музыки.
🎶 Понимание нот, интервалов и аккордов
Второй параграф посвящён теории нот, интервалов и аккордов. Михаил рассматривает ноты как звуки определённой высоты и продолжения, которые могут быть высокими или низкими. Он объясняет, что ноты могут повторяться в цикле из 12, что связано с физикой звука и концепцией октавы. Также вводятся интервалы как расстояния между нотами и аккорды как звучание трёх и более нот одновременно, которые помогают создавать эмоции в музыке.
🎹 Строительство гармоний и аккордов
Третий параграф фокусируется на строительстве гармоний и аккордов. Михаил рассматривает различные типы аккордов, такие как мажорные и минорные, и объясняет их структуру, основанную на пропусках между клавишами на инструменте. Он также вводит параллельные минорные тональности и важность обучения строить аккорды и гаммы от любой ноты для профессионального музыканта.
🎼 Основы аккордовых прогрессий и их эмоциональный контекст
В четвёртом параграфе Михаил рассматривает аккордовые прогрессии и их эмоциональный контекст. Он объясняет, как строить прогрессии с помощью римских цифр, которые абстрагируются от конкретных нот и позволяют сосредоточиться на ступенях, используемых в композиции. Также затрагивается тема использования главных ступеней аккордов для поддержания нужной тональности и эмоций в музыке.
🎷 Создание мелодий и их взаимодействие с аккордами
Пятый параграф посвящён созданию мелодий и их взаимодействию с аккордами. Михаил объясняет, что мелодия — это последовательность нот, звучащих друг за другом, и вводит концепцию тяготения нот, которая является основой музыкального языка. Он также рассматривает устойчивость и неустойчивость нот в контексте аккордов и тоник, а также даёт советы по созданию привлекательных мелодий.
🥁 Основы ритма и его влияние на музыкальное произведение
В заключительном параграфе Михаил обсуждает основы ритма и его влияние на музыкальное произведение. Он объясняет, что темп — это константа для всего произведения, в то время как ритм — изменчивая характеристика, которая может варьироваться в зависимости от намерений композитора. Также затрагивается тема изменения темпа и интервалов между ударами для создания более быстрого или медленного ритма.
Mindmap
Keywords
💡Музыкальная теория
💡Нота
💡Октава
💡Интервал
💡Гамма
💡Аккорд
💡Тональность
💡Римские цифры
💡Обращение аккорда
💡Тяготение нот
💡Ритм
Highlights
Каждый, кто смотрит это видео, сможет начать писать музыку благодаря знаниям и навыкам, полученным из теории музыки.
Музыкальная теория - это язык, на котором музыканты общаются, помогает выражать мысли и чувства с помощью нот.
Теория музыки разбивает музыку на простые элементы, упрощая понимание и создание музыкальных идей.
Автор Михаил, композитор и аудио директор, делится своими знаниями и опытом в музыкальном творении.
Объяснение основных музыкальных элементов, таких как ноты, их свойства и классификация по высоте и длительности.
Введение в физику звука, объяснение как скорость звуковых волн влияет на восприятие высоты ноты.
Учение о том, что большинство музыки использует всего 12 нот и их повторяющуюся последовательность.
Определение нот на фортепиано и их классификация в белые и черные клавиши с различными названиями.
Интервалы как расстояние между нотами, их измерение в тонах и полутонах для создания аккордов и гамм.
Структура мажорной гаммы и ее построение по формуле тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон.
Определение аккордов как звучания трех и более нот одновременно и их важность в музыке.
Построение трезвучих аккордов, используя пропустывание клавиш и их эмоциональное звучание.
Введение в римские цифры как способ обозначения аккордов без учета конкретной тональности.
Описание ключевых аккордов: тоника, субдоминанта и доминанта, их роль в музыкальной структуре.
Использование цифровых систем для создания аккордовых прогрессий и их практическое применение.
Обсуждение обращения аккордов как способа сделать более гладкие переходы и изменить звучание.
Создание мелодий на основе аккордовых прогрессий и понимание музыкальной тяготения.
Введение в ритм как элемент музыкального языка, его характеристики и влияние на композицию.
Обсуждение темпа и его стабильности в произведении, в отличие от изменчивости ритма.
Transcripts
забудьте этот бред Что для создания музыки нужен талант каждый из вас
Кто сейчас смотрит это видео сможет начать писать музыку прямо сегодня благодаря тем
знаниям и навыкам которые вы получите в этом видео в этом нам поможет теория музыки это
музыкальный язык на котором говорят музыканты он помогает выразить мысли и чувства с помощью
нот как и в обычном языке в теории есть свои буквы точки запятые позволяющие нам строить
целые предложения и рассказы музыкальная теория помогает разложить музыку на простые
элементы Лично мне теория помогает каждый день Работать быстрее находить больше музыкальных
идей и видеть музыку под новым углом я прочитал кучу книг посмотрел тонны видео
чтобы рассказать вам простым языком о самых важных аспектах музыкальной теории как бы
клишированный от начала до конца мы будем изучать теорию по кусочкам маленьким кирпичикам из
которых построим фундамент наших знаний Меня зовут Михаил я композитор и аудио директор с
многолетним опытом в играх Что такое нота первым нашим кирпичиком и самым главным будет нота если
продолжить аналогию с языком то ноты - это наши буквы из которых мы будем строить сначала слова
а потом и предложения Но что такое нота в её сути нота - это звук он может быть высоким
или низким длинным или коротким громким или тихим вы замечали что бывают звуки пищащие
Как комар например музыканты называют их высокими А бывают массивные как гром мы
их называем низкими если взять фортепиано и сыграть самую левую клавишу она будет
низкой А если взять самую правую то она будет [музыка] высокой Однако всели звуки назвать
нотами Например если сыграть любую клавишу на фортепиано Это будет нота Да конечно а шум
машины можно назвать нотой или звук дождя нет и Давайте разберёмся Почему если взять струну
гитары и дёрнуть то мы услышим звук который постоянно издаёт какую-то высоту и мы можем её
пропеть Однако если возьмём ту же струну и Просто начнём бить по ней в разных местах то это уже не
будет звучать как нота мы сможем спеть Эти звуки на какой-то конкретной высоте Звуки грома или
машины также мы не можем пропеть если попробовать упростить то ноты - это те звуки которые мы можем
не только повторить своим голосом но и пропеть 12 нот Если вы вдруг не знали то большинство музыки
используют всего лишь 12 нот Если присмотреться к клавишам и отчитать 12 нот влево или вправо то вы
заметите что они начинают повторяться возьмём к примеру ноту до и отчита 12 нот вправо 1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12 каким-то странным образом эта нота хоть и выше но также называется нотой до
почему так происходит Для этого нам нужно немного разобраться в физике звука каждый звук будь то
нота или звук машины грома состоит из невидимых волн которые ударяются о наши уши как морские
волны о берег э волны могут быть медленными или [музыка] быстрыми медленные волны мы воспринимаем
как низкие звуки а быстрые волны как высокие если скорость волны умножить или разделить на
два мы воспринимаем это как Ту же самую волну или ноту только выше или ниже в музыке это называется
Октава к слову Неважно Что я показываю на пиана на любом инструменте будь то гитара
флейта ноты остаются теми же вернёмся к ноте до и Давайте отчита только белые клавиши и посмотрим
как они называются Я думаю вы все знаете что они называются до ре ми фа со ля си до чёрные клавиши
называются по-разному в зависимости от контекста эта нота Может быть как одновременно dods Мы
повышаем э обычную до либо ре би моль мы понижаем обычную ре также и со всеми остальными клавишами
из наших нот мы теперь можем строить самые простые музыкальные элементы а именно интервалы
интервалы - это расстояние между двумя любыми нотами нам нужно уметь измерять размер интервала
Чтобы в дальнейшем мы могли строить аккорды работать с гамма сочинять мелодии Ну и так
далее но обо всём по порядку размеры интервала мы можем измерять в тонах и полутона полутон - это
когда между двумя нотами нет других но но а тон когда между ними располагается одна нота возьмём
интервал от ноты до до до выше октавы внутри этого интервала проигрываем все белые клавиши
и посчитаем количество тонов и полутонов тон тон полутон тон тон тон полутон у каждой гаммы
есть своё название в данном случае Мы создали мажорную гамму и структуру которую мы только
что постро тон тон полутон тон тон тон полутон позволяет играть [ __ ] От любой другой ноты
не только от до просто Следуйте формуле тон тон полутон тон тон тон полутон нота которая является
первый в гамме называется тоника и в честь неё мы называем тональность До [ __ ] Соль [ __ ]
Ля [ __ ] это примеры таких тональностей Давайте построим такую гамму от ноты соль
в этой гамме У нас есть одна чёрная клавиша но как мы её назовём мы выяснили что она может
называться как дис при повышении так и соль бемоль при понижении на самом деле всё очень
просто каждая нота в гамме встречается только один раз поскольку соль уже есть в этой гамме
мы можем назвать эту чёрную клавишу только как ди упражнение для профессионального музыканта
жно умеет строить гаммы от любых нот Возьмите мажорную гамму тон тонн полутон тонн тонн тонн
полутон и построите её в тональностях от ноты р ми ля аккорды из наших интервалов
мы можем строить не только гаммы но и один из важнейших элементов практически любой музыки
аккорды аккорд - это звучание одновременно трёх и более нот они помогают нам создавать эмоции
в музыке позволяя выстраивать повествование для слушателя в самом начале моего пути было
удивительно узнать что аккорды можно играть не только на гитаре Но и на других инструментах
таким как фортепиано нажимать Рандомные клавиши конечно может быть весело Однако
аккорды имеет определённую структуру которую вы можете повторить Без особых
усилий Давайте возьмём любую белую клавишу и будем пропускать каждую последующую [музыка]
Таким образом мы построили трезвучие так как в этом аккорде всего три звука упражнение Возьмите
эту форму аккорда которую мы сейчас узнали с пропуском белых клавиш и и подвигай по клавишам
влево и вправо сыграйте эту структуру от разных белых клавиш и посмотрите Как меняется звучание
Главное чтобы между нотами было расстояние в одну белую клавишу если у вас нет клавиш то Попробуйте
составить аккорды В вашей программе по написанию музыки [ __ ] и минор после небольшой практики
в построении аккордов вы начнёте замечать что аккорды хоть и строятся только на белых
клавишах но имеют разное звучание потому что существует два основных типа аккорда которые вы
играли мажорные и минорные часто можно услышать что [ __ ] звучит весело А минор грустно помимо
этого [ __ ] и минор тесно связаны и у каждого и у каждой мажорной тональности есть брат-близнец
Параллельная минорная тональность важно сказать что есть мажорные тональности и есть мажорный
аккорд также есть минорные тональности и минорный аккорд Почему так мы обязательно
разберёмся возьмём к примеру аккорд для минор он строится по такой же схеме с пропуском
клавиш для сравнения вот до мажорный [музыка] Аккорд [музыка] согласитесь Разница есть и не
только в высоте аккорда но и в звучании Почему так в аккорде До [ __ ] расстояние между первой
и второй клавишей 4ре полутона А между второй и третьей расстояние уже Т полутона это схема
мажорного аккорда и зная её Вы можете построить мажорный аккорд От любой другой ноты в аккорде
для минор Посмотрите на расстояние между клавишами вторая нота в аккорде находится на расстоянии трёх
клавиш относительно первой А третья нота в аккорде находится на расстоянии четырёх
клавиш относительно второй это структура минорного аккорда и в тональности ля минор аккорд находится
на первой ступени И что самое удивительное эта тональность тоже используют только белые клавиши
как и До [ __ ] Однако Мы помним схема мажорной гаммы тон тон полутон тон тон тон полутон В то
время как схема натурального Минора у нас такая тон полутон тон тон полутон тон тон Но если До
[ __ ] Иля минор используют одни и те же белые клавиши Как написать песню либо в мажоре либо
в миноре как случайно не перейти в минор если мы пишем мажорную песню Давайте разберёмся Для
этого нам нужно посмотреть какие аккорды входят в [ __ ] и в минор и как они взаимосвязаны с тоникой
тональности зачастую в нотации используются римские цифры вместо конкретных нот Это
позволяет абстрагироваться от конкретной тональности и просто рассматривать Какие
ступени используются в композиции таким образом вы сможете играть нужные аккорды В любой удобной
для вас тональности мажорные аккорды мы будем обозначать большими римскими цифрами а минорные
маленькими у нас получится следующая схема теперь Обратите внимание на первую четвёртую и пятую
ступени они являются ключевыми в любой тональной первая ступень тоника самое важное все остальные
стремятся к ней четвёртое - Это субдоминанта она создаёт желание двигаться вперёд пятое - доминанта
вторая по важности после тоники она создаёт самое сильное желание вернуться в тонику
Обратите внимание что в мажоре эти ступени мажорные А в миноре минорные чтобы оставаться
в рамках нужной тональности увеличивайте использование именно этих главных ступеней
есть ещё уменьшенный который прячется на на ноте C но он нам не нужен его почти не используют 99%
популярной музыки используют только мажорные и минорные аккорды но знаете что он находится на
седьмой ступени в мажоре А в миноре на второй численная система использование цифр вместо
конкретных аккордов очень полезно так как мы сразу видим какой аккорд мажорный или минорный вы можете
найти кучу сайтов на которых расписаны самые разные аккордовые последовательности допустим
2 5 или 15 6 4 ВС что нужно вам знать уже заложено в эти цифры мы сразу видим что это
мажорная последовательность первая ступень у нас с большой буквы Ну или цифры Давайте сыграем её в до
мажоре Вы можете взять эти цифры и применить скажем к соль [музыка] мажору [музыка] самые
внимательные могли заметить что аккорд До [ __ ] появляется в этой прогрессии
но он выступает уже не как тоника А как субдоминанта тоника в этой тональности
соль если мы построим мажорную гамму от ноты соль мы увидим что до находится на четвёртой
ступени а четвёртая ступень - это субдоминанта разные аккордовые последовательности могут
вызывать совершенно разные эмоции чем больше вы будете практиковаться в построении таких
прогрессий вы начнёте замечать что одни вам нравятся больше чем другие таким образом
вы будете формировать свой гармонический свои гармонические предпочтения и ваша музыка будет
отражать ваш внутренний мир работа с цифрами ещё может помочь справиться с творческим ступора можно
взять генератор случайных чисел или кубики от настольной игры и попробовать при помощи
них подобрать случайный набор чисел упражнение составляйте аккордовые прогрессии основываясь на
цифрах Старайтесь составлять как можно больше прогрессии и вы быстрее научитесь среди них
ориентироваться Также вы можете найти ноты к вашим любимым песням и попытаться определить
какие цифры они используют обращение мы узнали Как можно строить аккорды основываясь на пропуске
белых клавиш Однако аккорды В прогрессе в таком видере пользуются очень часто
используют обращение аккордов они способствуют более гладким переходам между разными аккорда
аккордами что придаёт композиции плавность и естественность как нам сделать обращение
аккорда нам нужно взять первую ноту аккорда и переместить её вверх на октаву это будет Первое
обращение если мы проделаем такой же ход
переместимся если мы проделаем аналогичный ход то мы вернёмся в базовую версию [музыка]
аккорда есть ещё три обращения про которые почему-то никто не говорит возьмём все три
наших аккорда которые мы только что получили и среднюю ноту поместим на
октаву выше или ниже Таким образом мы получим широкий ад хорошо подходящий для [музыка]
струнных важно отметить что обращение может изменить восприятие аккорда оно
может придать ему особую характеристику сделать звучание сильно отличающееся от базовой формы
Поэтому пока выс играть обращение следует так чтобы внизу бас оставался тоника аккорда Если
вы играете обращение от аккорда то Самый Нижний голос должен оставаться
тоникой Давайте возьмём нашу предыдущую прогрессию 1 5 6 4 и применим к ней
обращение
мелодия Теперь когда вы освоили создание аккордовые прогрессий Давайте перейдём к
созданию мелодий ещё один важный элемент в любой композиции Вы помните что аккорд - это звучание
трёх и более нот одновременно а мелодия - это последовательность нот которые звучат друг за
другом но как понять какие ноты играть Можно ли все подряд или есть какие-то ноты звучащие
лучше других практически можно выбрать любые ноты из гаммы и они будут хорошо сочетаться с
любым аккордом возьмём нашу последовательность 1 5 6 4 и попробуем просто наиграть [музыка]
мелодию
Однако иногда некоторые ноты звучат лучше чем другие Почему в музыке есть такая штука
Как тяготение определённые ноты естественно тянутся к другим это похоже на музыкальную
Гравитацию тяготение очень важно понять это основа практическо практически всей музыки и Наверное это
самый важный момент в в этом видео хоть вам может пока что тут ничего особенного нету но благодаря
тяготения строится большинство музыки в этом притяжении участвуют устойчивые и неустойчивые
ноты устойчивые - это те к которым неустойчивые стремятся Например у нас есть тонический аккорд
строится он на первой ступени все ноты этого аккорда устойчивые А все остальные в гамме
неустойчивые важно запомнить что все ноты в гамме тесно связаны с тоникой они все к все стремятся
к ней ноты тонического аккорда устойчивые А все остальные ноты гаммы неустойчивы но относительно
тоники все ноты в гамме неустойчивые Даже те что находятся в тоническое аккорде есть такая схема
помогающая создавать хорошие мелодии Но помните эта схема не означает что ноты должны идти именно
так музыка может создавать ожидания и мы либо их оправдывая либо ведём музыку в другом направлении
эта схема показывает чего наш слух ожидает слышать он ожидает что вторая ступень пойдёт либо в третью
либо в первую Если вы пока не можете услышать тяготение всех ступеней то на седьмой ступени
мажорной гаммы Вы точно услышите это тяготение проиграем нашу гамму и остановимся на седьмой
ступени вы слышите Как наш мозг просто жаждет продолжение есть чувство незаконченной дальше
как только мы придём в тонику мы услышим что нота [музыка] разрешилась Однако это
только в мажоре А в миноре Седьмая ступень находится на расстоянии целого тона от
тоники часто её поднимают чтобы получить полутон такой минор называется [музыка]
гармонический Существует несколько вариантов как минорных гамм так и мажорных Но об этом
в следующем видео упражнение Попробуйте добавить различные мелодии к вашим аккордовые
последовательностям Используйте таблицу тяготения как небольшую подсказку какую
ноту выбрать помните чтобы лучше писать мелодии нужно писать их как можно больше ритм наш мозг
обожает распознавать паттерны и закономерности и ритм Один из таких паттернов он придаёт музыке
смысл сложно найти композицию с нерегулярным ритмом который приятно для слуха ритм который
постоянно меняется и не имеет организованности кажется нам дисгармоничные ритм имеет несколько
основных характеристик во-первых это Темп Насколько быстро или медленная композиция
Темп остаётся почти неизменным на протяжении всего произведения и измеряется ударами в
минуту но как же в одной песне могут быть медленные и быстрые части большинство
музыки пишется в размере 4/4 Это означает что четыре удара метронома отделяют один такт от
другого а интервалы между этими ударами можно разделить пополам и тогда в один
такт помещается уже не четыре удара а восемь и ритм становится вдвое
быстрее мы можем Продолжать этот процесс деления
практически до бесконечно снова делим на д и получаем 16 [музыка]
ударов таким образом давайте запомним что Темп - это Константа для всего произведения
а ритм - изменчивая характеристика которая может варьироваться в зависимости от наших
намерений Спасибо за просмотр если видео оказалось полезным Поделитесь Им со своими
друзьями любой Может начать писать музыку прямо сегодня для этого есть все необходимые инструменты
5.0 / 5 (0 votes)