Tema #4: Teoría del gusto y el juicio crítico en el arte | Doomentio

Summary

El guión ofrece una reflexión profunda sobre la percepción de la belleza y la crítica artística, desafiando la noción de objetividad y subrayando la importancia de la subjetividad en la apreciación estética. David Hume, aunque reconoce que la belleza es una cuestión de percepción, sugiere que existen criterios y guías para la crítica, y que algunas personas, debido a su cultura y entendimiento, poseen un gusto superior. La discusión se extiende sobre la naturaleza del arte y su propósito, argumentando que, a pesar de los cambios en la forma, el arte sigue teniendo como objetivo evocar, inspirar y provocar reflexión. Además, se cuestiona la consideración del videojuego como una forma seria de arte, argumentando que su principal objetivo es la entretenimiento en lugar de la narrativa o la expresión artística. El autor también critica a los críticos contemporáneos que no proporcionan una justificación sólida para sus opiniones y que, en lugar de eso, se centran en evitar ofender a otros con sus comentarios subjetivos.

Takeaways

• 🧐 La frase de David Hume "Beauty is in the eye of the beholder" sugiere que la belleza es subjetiva y depende de la percepción individual.
• 📚 Hume, aunque consideraba que la belleza no es objetiva, creía en la existencia de criterios y guías para la crítica artística.
• 🤔 A pesar de que Hume admitía la percepción subjetiva, también consideraba que algunas personas, debido a su superioridad en cultura o espíritu, tienen una percepción más valiosa.
• 🌈 La elección de colores es un ejemplo de subjetividad que no tiene un impacto significativo, a diferencia de otras preferencias que pueden afectar la vida de una persona.
• 💭 La crítica artística no es completamente objetiva ni subjetiva; es una combinación de criterios objetivos y subjetivos.
• 🎭 La calidad de una obra artística depende tanto de su propósito y logro, como de la naturaleza del propósito en sí.
• 🎨 El arte tradicionalmente sirve para transmitir belleza e inspirar, aunque hay obras que buscan generar sentimientos negativos.
• 📽 La distinción del cine como arte radica en la manipulación del tiempo, esencial para su existencia como forma artística.
• 📚 La escritura es fundamental en la narrativa de una película, al igual que en la animación, cómics y literatura.
• 🎮 Los videojuegos, en contraposición a otras formas artísticas, tienen como objetivo principal entretener y emocionar, no necesariamente contar una historia.
• 🧐 La evocación, inspiración y reflexión son los objetivos comunes de todas las formas artísticas, aunque lo que cada una busca transmitir varía.
• 🤨 El autor del guión critica a los críticos que no justifican su posición con un razonamiento sólido y a los creadores de contenido que ignoran sus argumentos.

Q & A

¿Qué frase de David Hume se menciona en el guión y qué significa?

Se menciona la frase 'Beauty is in the eye of the beholder', que significa que la belleza es subjetiva y depende de la percepción de quien la contempla, y no existe una calidad objetiva de belleza.

¿Por qué el autor del guión cree que algunas personas malinterpretan la frase de Hume?

El autor sugiere que esto es porque no han leído a Hume y están usando una frase de él sin contexto para apoyar su relativismo y postmodernismo, sin aceptar otras frases del mismo autor.

¿Qué opinaba David Hume sobre la crítica artística?

Hume creía que aunque la belleza es percibida y puede ser subjetiva, la crítica artística tiene un valor sustancial y existe un criterio o una guía para ella, y que algunas personas pueden tener un mejor gusto y percepción.

¿Cómo el autor del guión interpreta la belleza?

El autor sugiere que la belleza puede estar en cosas que se perciben como favorables y saludables biológicamente, aunque admite que alguien podría encontrar belleza en la enfermedad, lo cual es subjetivo.

¿Qué es lo que el autor considera que distingue a los críticos con un mejor gusto?

El autor cree que aquellos con un mejor gusto son personas más inteligentes, cultas o con un espíritu más grande, quienes tienen la capacidad de percibir la realidad de una manera mejor y, por lo tanto, su percepción, aunque subjetiva, es preferible y probablemente más beneficiosa.

¿Qué opina el autor sobre la importancia del propósito en una obra artística?

El autor argumenta que la calidad de una obra artística no solo se define por su propósito y cómo cumple ese propósito, sino también por la naturaleza del propósito en sí mismo. El arte tradicionalmente sirve para transmitir belleza e inspirar, pero el entendimiento del arte ha cambiado.

¿Qué rol juega el tiempo y el footage en la cinematografía según el autor?

El autor considera que la manipulación del tiempo y el footage son indispensables y esenciales para la cinematografía, pues es lo que hace que el cine sea cine. Sin embargo, el objetivo final de una película es contar una historia, por lo que la escritura es lo más importante.

¿Qué opina el autor sobre los videojuegos como una forma artística?

El autor no los considera un medio artístico serio porque su objetivo principal es entretener y causar emoción, y aunque algunos videojuegos cuentan historias, eso es secundario.

¿Qué cree el autor que distingue a un pensador o filósofo concluyente?

El autor cree que un pensador o filósofo concluyente es alguien que posee convicción y proporciona conclusiones sólidas, y que los que no logran esto no merecen la atención de los demás.

¿Qué tipo de respuestas espera el autor que reciban sus opositores?

El autor anticipa que sus opositores no proporcionarán respuestas serias, sino más bien ataques personales, memes, insultos y回避 (ignorancia) de su contenido.

¿Cómo describe el autor el proceso de mejorar la razón?

El autor indica que mejorar la razón no solo implica seguir un conjunto de pasos o memorizar criterios, sino también involucra el uso de la razón y la mejora de la propia vida, convirtiéndose en una mejor persona.

¿Qué es lo que el autor defiende con respecto a la pragmática crítica?

El autor defiende que la calidad de una obra no solo depende de su propósito y su ejecución, sino también de la naturaleza del propósito en sí, y que los criterios para juzgar la calidad de una obra son relativos y deben ser aplicados teniendo en cuenta tanto criterios objetivos como subjetivos.

Outlines

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🧐 Percepción y Crítica Artística: La Visión de David Hume

Este párrafo explora la famosa frase de David Hume 'La belleza está en el ojo del espectador', explicando que Hume no creía en una calidad objetiva de la belleza, sino que dependía de la percepción individual. Aunque Hume consideraba que la belleza es subjetiva, también admitía que algunas cosas están diseñadas para ser hermosas y que la percepción de la belleza puede tener una base racional. Además, argumenta que existen gustos superiores y que, aunque muchos aspectos de la crítica son subjetivos, la calidad de la percepción varía entre individuos. La sección también critica a aquellos que usan la frase de Hume de manera descontextualizada para promover el relativismo y postmodernismo sin entender plenamente sus ideas.

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🎭 La Pragmática Crítica y los Valores Artísticos

En este párrafo se discute la naturaleza de la crítica y los valores artísticos, abogando por una perspectiva pragmática que considera tanto la finalidad de una obra como la naturaleza de dicha finalidad. Se argumenta que el arte tradicionalmente busca transmitir belleza e inspirar, aunque la comprensión del arte ha evolucionado y algunos trabajos artísticos pueden buscar generar emociones negativas. Se destaca la importancia del tiempo y la narrativa en las artes, y se cuestiona si los videojuegos deben considerarse una forma seria de arte debido a que su principal objetivo es entretener y emocionar en lugar de contar una historia o transmitir un mensaje. Finalmente, se desafía a los críticos a ser más serios y rigurosos en su análisis y a los creadores de contenido a no ignorar las discusiones serias sobre la crítica y los valores artísticos.

Keywords

💡Percepción

Percepción se refiere a la capacidad de los individuos para interpretar y comprender la realidad a través de sus sentidos. En el video, se destaca que la belleza es subjetiva y depende en gran medida de la percepción de cada persona, lo que lleva a Hume a argumentar que algunas cosas están diseñadas para ser hermosas y, por lo tanto, percibidas como tales.

💡Subjetividad

Subjetividad hace referencia a las opiniones, creencias y preferencias personales que varían de un individuo a otro. El video discute cómo la belleza y la crítica artística están influenciadas por la subjetividad, aunque también se argumenta que dentro de esta hay niveles de superioridad, como el gusto superior de aquellos más cultos o con mayor espíritu.

💡Critica

La crítica es el análisis y el juicio de una obra o una idea. En el video, se aborda la crítica como un proceso que involucra tanto criterios objetivos como subjetivos, y cómo la mejor crítica proviene de una percepción más informada y culta.

💡Estética

Estética es la rama de la filosofía que trata del estudio de la belleza y del arte. El video utiliza la idea de Hume de que la belleza no es un concepto objetivo, sino una cuestión de percepción, para explorar la estética y cómo influye en la valoración de las obras de arte.

💡Relativism

El relativismo es la creencia de que los conceptos de moralidad, belleza y verdad varían según la cultura y la perspectiva individual. El video lo menciona como una corriente filosófica que se apoya en la idea de Hume de la belleza subjetiva, aunque el video también argumenta que existen criterios objetivos dentro de la crítica.

💡Postmodernismo

El postmodernismo es un movimiento cultural y filosófico que cuestiona la idea de una verdad objetiva y promueve la diversidad de perspectivas. En el video, se critica la aplicación dogmática del postmodernismo en la crítica artística, argumentando que Hume no era un defensor del relativismo extremo.

💡Objetividad

La objetividad se refiere a la ausencia de sesgo personal y a la búsqueda de la verdad o la realidad más allá de las opiniones personales. A pesar de que el video reconoce la importancia de la subjetividad en la belleza y la crítica, también sugiere que hay criterios objetivos que pueden ser aplicados para evaluar la calidad de una obra artística.

💡Pragmatismo

El pragmatismo es una corriente filosófica que enfatiza la importancia de las consecuencias prácticas de las ideas y creencias. El video lo menciona en el contexto de la crítica artística, argumentando que la calidad de una obra no solo depende de su propósito y su ejecución, sino también de la naturaleza del propósito en sí.

💡Cultura

La cultura se refiere al conjunto de creencias, conocimientos, artes, costumbres y otras prácticas que caracterizan a un grupo de personas. El video aborda cómo la cultura ha influido en la percepción y valoración de la belleza y el arte a lo largo del tiempo, y cómo esta ha cambiado debido a las subversiones culturales.

💡Arte

El arte es una expresión creativa que puede incluir pintura, escultura, música, poesía, danza, teatro y otras formas. El video discute la naturaleza del arte y su propósito, argumentando que, aunque ha cambiado a lo largo del tiempo, su objetivo fundamental sigue siendo evocar, inspirar y provocar reflexión.

💡Juicio

El juicio es el proceso de evaluar o determinar algo basado en ciertos criterios o principios. En el video, se discute cómo el juicio estético y crítico no es completamente objetivo ni completamente subjetivo, sino una combinación de ambos que puede ser influenciado por la cultura, la educación y la experiencia personal.

Highlights

La frase de David Hume 'Beauty is in the eye of the beholder' implica que la belleza no es una cualidad objetiva, sino una percepción subjetiva.

Hume no era un liberal y su uso de la frase sobre la belleza ha sido descontextualizado y malinterpretado por el relativismo moderno y el postmodernismo.

Hume creía que la belleza está en la percepción, pero también que algunas cosas están diseñadas para ser hermosas y, por lo tanto, percibidas como tales.

Existen razones para considerar algo hermoso, y Hume argumentaba que la belleza puede estar en lo que es biológicamente favorable y saludable.

Hume también consideraba que existen gustos superiores y que la crítica artística tiene un valor sustancial, más allá de la subjetividad.

La superioridad de gustos en Hume se refiere a que individuos más cultos o espíritus más grandes pueden percibir la realidad de una manera mejor.

Dentro de la subjetividad, Hume argumentaba que aún existen matices y que algunas preferencias pueden tener un impacto significativo en la sociedad.

La crítica artística no es completamente objetiva ni subjetiva; hay criterios objetivos y subjetivos que determinan su valor relativo.

La mejora de la razón no solo implica seguir pasos o memorizar criterios, sino también mejorar la propia vida y convertirse en una persona mejor.

Los filósofos o pensadores que no son concluyentes no merecen la atención y hay muchos 'thinkers™' que no justifican su posición con un razonamiento sólido.

La calidad de una obra artística no solo depende de su propósito y eficacia en alcanzarlo, sino también de la naturaleza del propósito en sí.

El arte tradicionalmente sirve para transmitir belleza e inspirar, aunque esta comprensión ha cambiado y se busca a veces generar sentimientos negativos.

La distinción del cine como arte radica en la manipulación del tiempo y la secuencia de imágenes, aunque la escritura sigue siendo el elemento más importante.

Los videojuegos, en contraste con otras formas de arte, tienen como objetivo principal entretener y emocionar, y su capacidad narrativa es secundaria.

El objetivo de todas las obras artísticas es evocar, inspirar y desencadenar la reflexión, aunque lo que cada una busca transmitir puede variar.

Algunos mensajes artísticos son mejores o más importantes que otros, y es importante tener criterios claros para evaluarlos.

El autor se prepara para recibir críticas y ataques personales por su posición polémica y su seriedad en el tratamiento de estos temas.

Transcripts

On an occasion, David Hume enounced the words:

"Beauty is in the eye of the beholder"

This sentence means that there is no such thing as

an objective quality on beauty

This phrase has also been used countless times

to disagree with some sentences

without elaborating any argumentation.

For supporting modern relativism, postmodernism

And basically

for saying there's no objective criteria on criticism;

It's all opinions based on subjectivity

Because in the end,

"Beauty is in the eyes on the beholder"

Obviously none of these people have ever read Hume,

since he was the opposite of a liberal

who thinks criticism is opinions

It's funny how they use a decontextualized sentence of an author

considered brilliant as a dogma

But at the same time, they won't use, or won't accept

OTHER phrases of the same author.

You'll see. David Hume indeed believed beauty of something wasn't something objective.

And to determine what was beautiful

depended a lot on individuals' perception.

This doesn't mean he believed all artistic criticism was subjective.

Or rather;

That it hadn't any substantial value.

Or that there is no such thing as a criteria or a guide for criticism.

While it's true that David Hume thought beauty was work of perception,

He also believed we had a good reason to think something is beautiful.

For him, some things were designed to be beautiful

Thus

It is normal we percieve them as such.

If you allow me an interpretation of the author,

I believe beauty is found in things that are perceived as biologically favorable and healthy.

It's true,

someone can consider sickness as something beauty.

And it is, in the end, something as subjective

as the one who thinks a sunset is beautiful.

Although it doesn't mean sickness isn't something harmful

and the person who finds it beautiful,

is indeed in an error that should correct.

David Hume also considered that superior tastes exist;

Even though several aspects in criticism are subjective and a question of taste,

for Hume, we should trust in those who possess a superior taste.

Sounds contradictious for a postmodernist.

"Why to trust in something that is subjective such as taste?"

"WHY? If in the end the fact of something being subjective

means "A" is as valid as "B" "

Because for Hume, "A" wasn't as valid as "B"

*even* if these came both from perception

While for Hume beauty comes from perception

and perception comes from individuals,

individuals are *indeed* superior from one another

A smarter, more cultured, or a greater spirited individual

has the qualities to percieve reality in a better way.

And thus

Whatever that he perceives, as subjective as it might be,

is preferable and probably more beneficial.

Even inside of subjectivity, there are nuances.

The color you prefer is something subjective

And the deed of you liking blue is as valid as liking red.

Mostly because this question in the end generates null impact.

However, the act of you preferring to spend your time in an "X" or "Y" way,

while it can be a subjective question,

it *does* have an impact in your life.

It's a taste that justifies with valid reasons.

And as subjective as it may be your personal liking

It doesn't take away the fact that it can cause a harm in society if it is promoted.

I've bumped with many shoddy crytics (this one was on purpose) on this platform who keep repeating as parrots

1.How *I* promote dogmas.

2.That I think criticism is COMPLETELY objective and

3. That everyone should think the same.

When this has never been the case.

I've never said criticism is *objective*;

I've enounced that there are objective criterions,

I've enounced that there are subjective criterions,

And in the end the value of all this criteria is something relative.

Improving reasoning doesn't have to do *only* with following a set of steps

Improving reasoning doesn't have to do ONLY with studying and memorizing some criterions.

It has to do with -obvious to say- [ohgod, smh...]

Reason.

And a better reasoning is also achieved improving the own life.

Becoming a better person.

Because the criteria of a better person is the criteria in which we trust.

I do not agree with everything Plato or D. Hume or any other philosopher would have said about criticism.

But in the end I can appreciate several of them possess conviction and are conclussive.

Philosopher or thinker who is not conclussive

is a garbage and does not deserve your time.

And guess what?

We are full of these "thinkers™" in our platform.

They'll never tell you you're wrong for thinking "X" is "Z",

or for liking "Y"

How much of these "Critics™" do you know who are clarifying you this theme?

Or making an effort on explaining their criteria?

They're so busy generating an image or trying to "not offend anyone with their opinions" that,

besides of being subjective,

they can never justify with a solid reasoning.

So,

back to my ideology about Critical Pragmatism;

the quality of a work is defined not only for its purpose and how well it accomplishes its purpose,

but for the nature of the purpose itself.

Many thinkers across history argued that there's no such thing as a fixed purpose in art;

While many things possess clear purpose,

the art does not.

Traditionally, the art serves for transmit beauty and to inspire.

But it's true that the understanding of art has changed for better or for worse.

Some artistic pieces seek to generate in you the opposite.

To show you life doesn't have sense.

To feel fear,

repulse,

a n g e r y

or in general, cause in you some sort of negative feeling.

O.K. but something that seeks just to entertain is that. *Entertainment*.

It's not *Art*.

I'm not going to extend this again. I already own a video about the nature of art.

What I'm going to say with this is that the purpose is still the same.

To evoke,

to inspire,

and to reflect.

It's just that the method has changed.

Now you can inspire with a tragedy,

or you can, in the end, reflect on the negative things of life.

And this is not an alien concept to the ancient world.

It has always been this way.

It's just that our understanding of the ancient world has disfigured over the time

due to cultural subversions.

What makes distinctive the cinema as an Art

is the manipulation of time; the footage.

OK it means the footage is the most important?

The footage is indispensable, and essential.

is what makes cinema *be* cinema.

But in the end, the goal of a movie is to tell something.

Thus,

the writing is the most important.

This principle applies to animation, comic, or literature.

All of them use different methods for the same main goal;

Tell. Something.

The goal in a videogame, on the contrary, is not to tell something;

is to entertain and cause thrill,

being games that tell something, aught secondary

It's because this why I will never take it as a serious artistic medium.

The goal in every artistic work is to evoke,

The goal in every artistic work is to inspire,

and to trigger reflection.

This is true for dance, painting and literature.

What they want to evoke or transmit is a completely different story now.

And it's something I've mentioned before

Certain messages are better/more important than others.

Having taken the trouble of clearify *again* my criteria.

What we can expect from my oppositors is:

Mounts about me,

memes (from fb),

Insults to my family,

Insults to my person,

and we can expect the Content Creators™ IGNORING my video.

Because I am a very polemical figure because Ad Hominem

And little more.

Obviously, they don't have a serious way to respond.

Because I'm one of the few

Because I'm one of the few who takes this themes

Because I'm one of the few who takes this themes seriously.