Je vous révèle 5 astuces INEDITES sur Midjourney 🤐

Summary

Dans cette vidéo, l'auteur partage cinq astuces inédites pour utiliser Midjourney, une plateforme de génération d'images. Il explique comment changer les vêtements d'un personnage en utilisant l'in painting, comment ajouter des détails pour transmettre des émotions ou des mouvements, et comment utiliser des images de référence pour obtenir des résultats plus précis. Il propose également de créer une banque d'atmosphères pour enrichir les images. Enfin, il annonce la réouverture de sa formation sur la création de BD et manga avec Midjourney, offrant une réduction spéciale pour les inscriptions avant le 7 avril.

Takeaways

• 🎨 Utiliser des images de référence pour infuser le style voulu dans les personnages et les vêtements.
• 👗 Changer les vêtements d'un personnage en utilisant l'in painting sur les images de référence.
• 📉 Réduire le weight (CW) pour éviter que les vêtements ne soient infusés de manière excessive dans le rendu final.
• 🖌️ Ajouter des traits de vitesse ou des détails pour donner un sentiment de mouvement ou d'émotion à l'image.
• 🌐 Utiliser le describe pour générer des prompts basés sur une image existante et les adapter pour créer de nouvelles images.
• 🔄 Utiliser la fonctionnalité de variation (strong ou subtle) pour créer des images légèrement différentes à partir d'une base commune.
• 🔢 Réagir à la CIDE (Cross-Image Diffusion Execution) pour obtenir des variations d'images avec des légères différences.
• 🛠️ Utiliser des variations de paramètres comme le stylize et le KO pour expérimenter et obtenir des images différentes.
• 🎯 Adapter les modes de génération (relax ou fast) pour obtenir des angles de vue différents et des micro variations.
• 🌈 Créer une banque d'atmosphères pour infuser des ambiances différentes dans les images.
• 🔄 Utiliser le multiprompting avec des poids différents pour combiner plusieurs styles ou atmosphères dans une seule image.

Q & A

Quelle est la première astuce présentée dans la vidéo pour changer les vêtements d'un personnage dans une image?

La première astuce consiste à utiliser la fonctionnalité de caractère référence (car ref) pour calquer un visage sur une autre image, ce qui permet de changer les vêtements du personnage principal en utilisant une technique différente de celle décrite précédemment dans la vidéo.

Comment peut-on résoudre le problème où le vêtement du personnage ne change pas correctement avec le caractère weight à 100?

Pour résoudre ce problème, on peut réduire la valeur du caractère weight (CW) à zéro, ce qui permet de changer les vêtements du personnage sans altérer son visage ou sa coiffure.

Quelle est la technique alternative proposée pour changer les vêtements d'un personnage?

L'alternative proposée est d'utiliser l'in painting en sélectionnant le vêtement sur les images de référence et en écrivant une description précise du vêtement souhaité dans la barre de prompt, comme 'une robe verte'.

Comment les images de référence peuvent-elles être utilisées pour améliorer les résultats de l'in painting?

Les images de référence peuvent être utilisées en les intégrant dans le processus d'in painting en les sélectionnant dans la barre de prompt, ce qui permet d'infuser le style de ces images dans le résultat final et d'obtenir des vêtements plus précisément calqués sur ceux de l'image de référence.

Quels sont les avantages de l'utilisation de l'in painting avec des images de référence?

Les avantages incluent une augmentation significative des chances d'obtenir la tenue souhaitée, la conservation de l'identité du personnage (visage et coiffure), et la simplification des promptes en évitant de préciser la couleur ou le style du vêtement.

Quelle est l'astuce pour ajouter des détails de mouvement ou d'émotion aux images?

Pour ajouter des détails de mouvement ou d'émotion, on peut utiliser l'in painting en sélectionnant les zones appropriées et en y ajoutant des traits noirs ou des éléments graphiques qui donnent l'impression de vitesse ou d'étonnement.

Comment le describe fonctionne-t-il et comment peut-il être utilisé pour créer de nouveaux prompts?

Le describe est une fonctionnalité qui, lorsqu'une image est fournie, génère quatre prompts qui décrivent l'image. Ces prompts peuvent être utilisés comme base pour créer de nouvelles images, en les modifiant ou en les combinant avec d'autres éléments ou styles.

Quelle est la quatrième astuce présentée dans la vidéo?

La quatrième astuce est d'utiliser la variation subtile ou strong pour créer des micro variantes d'images en modifiant légèrement les paramètres comme le stylize ou le KO, ce qui permet d'obtenir des images similaires mais avec des différences minimes.

Comment la CIDE peut-elle être utilisée pour créer des images similaires?

La CIDE (Code d'Identification de l'Environnement) est un code généré par le bot de midjournée qui permet de créer deux fois la même image en utilisant exactement le même prompt et les mêmes paramètres, y compris la CIDE.

Comment les variations de style (stylize) et de kooper (KO) peuvent-elles affecter les images générées?

Les variations de style (stylize) et de kooper (KO) peuvent apporter des modifications significatives ou subtiles à l'image générée. Un stylize élevé peut changer l'angle de vue ou l'orientation de l'image, tandis qu'un KO élevé peut modifier l'image de manière plus radicale, comme renverser un objet ou changer l'atmosphère de l'image.

Quelle est la dernière astuce présentée dans la vidéo pour enrichir les images générées?

La dernière astuce est de créer une banque d'atmosphères en utilisant des images de référence dans différents styles, comme 'golden hour' ou 'foggy', et en les intégrant dans les promptes pour infuser ces atmosphères dans les images générées.

Outlines

00:00

🎨 Astuces pour personnaliser vos images avec Midjourney - Partie 1

Dans ce paragraphe, l'auteur présente différentes astuces pour personnaliser des images à l'aide de Midjourney, un outil de génération d'images. Il commence par expliquer comment modifier les vêtements d'un personnage en utilisant la fonctionnalité de référence de caractère (CW) et en ajustant les valeurs de poids (weight) pour obtenir des résultats plus précis. L'auteur part ensuite en détail sur la technique de l'in painting pour modifier les éléments d'une image sans altérer le personnage principal. Il insiste sur l'intérêt de cette méthode pour éviter les changements indésirables dans le visage du personnage tout en permettant de garder les valeurs de caractère weight et steel weight à 100 pour une meilleure cohérence.

05:01

🖌️ Ajout de détails pour améliorer la qualité des images - Partie 2

Dans ce deuxième paragraphe, l'auteur partage des techniques pour ajouter des détails aux images générées avec Midjourney. Il explique comment utiliser l'in painting pour ajouter des traits de vitesse ou pour exprimer l'étonnement d'un personnage. Il met en avant l'utilisation de traits noirs pour donner l'impression de mouvement et d'énergie. L'auteur aborde également le sujet de la sensibilité des paramètres de style weight et de steel weight, montrant comment de légères variations peuvent avoir un impact significatif sur les résultats finaux.

10:02

📸 Utilisation de la fonctionnalité 'describe' pour créer des prompts - Partie 3

Dans ce paragraphe, l'auteur présente une astuce pour utiliser la fonctionnalité 'describe' de Midjourney, qui propose des prompts basés sur une image existante. Il montre comment utiliser ces prompts générés par 'describe' et les combiner avec des images de référence et des styles personnalisés pour obtenir des résultats encore plus pertinents. L'auteur insiste sur l'intérêt de cette méthode pour stimuler la créativité et pour trouver des idées de prompts qui pourraient autrement avoir été manquées.

15:03

🔄 Créer des variations d'images avec des微妙的 modifications - Partie 4

Dans ce quatrième paragraphe, l'auteur explique comment créer des variations d'images en utilisant des paramètres de variation subtile et strong. Il montre comment les valeurs de stylize et de koos peuvent être ajustées pour obtenir des images légèrement différentes ou complètement transformées. L'auteur partage des exemples concrets pour illustrer l'impact de ces modifications et encourage les utilisateurs à expérimenter pour trouver des résultats intéressants. Il souligne également l'importance de la patience et de la chance dans le processus de création d'images avec Midjourney.

20:03

🌟 Utiliser des images d'atmosphère pour infuser un style - Partie 5

Dans ce paragraphe, l'auteur propose de créer une banque d'images d'atmosphère pour infuser un style spécifique dans les créations de Midjourney. Il explique comment utiliser des images dans différents styles pour donner une ambiance différente aux personnages ou aux scènes. L'auteur montre comment combiner des images d'atmosphère avec des styles de référence et des poids de multiprompting pour obtenir des résultats cohérents et harmonieux. Il encourage les utilisateurs à expérimenter avec des styles variés pour enrichir leur travail.

25:04

📚 Conclusion et ressources supplémentaires - Partie 6

Dans ce dernier paragraphe, l'auteur conclut en rappelant les différentes astuces partagées dans la vidéo et en encourageant les utilisateurs à les essayer. Il mentionne un lien en description pour plus d'informations sur une formation BD et manga avec Midjourney, offrant une réduction spéciale pour les inscriptions avant une certaine date. Il rappelle également un tutoriel précédent sur la fonctionnalité de caractère référence pour ceux qui souhaitent en apprendre davantage sur cette technique.

Keywords

💡Midjournée

Midjournée est un logiciel de génération d'images à partir de prompts textuels. Il est utilisé pour créer des personnages, des scènes et des atmosphères visuelles. Dans cette vidéo, l'auteur présente différentes astuces pour utiliser Midjournée afin d'obtenir des résultats visuellement plus riches et variés.

💡Caractère référence (CW)

La fonctionnalité Caractère référence (CW) est une option dans Midjournée qui permet de maintenir les caractéristiques d'un personnage, comme le visage et les vêtements, en utilisant une image de référence. Cela aide à garder la cohérence du personnage dans différentes images générées.

💡In painting

In painting est une technique utilisée dans Midjournée pour modifier une image de référence en sélectionnant une zone spécifique et en y ajoutant des éléments ou des détails. Cela permet d'apporter des changements précis à l'image générée, comme changer les vêtements d'un personnage.

💡Steel weight (SW)

Steel weight est une fonctionnalité dans Midjournée qui contrôle l'influence d'une image de référence sur l'image finale générée. Un faible Steel weight permet de garder le style d'origine, tandis qu'un Steel weight élevé introduit plus de traits et de détails de l'image de référence.

💡Formation BD et manga

La formation BD et manga est un cours ou un ensemble d'entretiens qui enseigne les techniques de création de bandes dessinées et de manga en utilisant des outils numériques comme Midjournée. L'objectif est de développer les compétences des dessinateurs et auteurs pour créer des histoires visuelles captivantes.

💡Describe

Describe est une fonctionnalité de Midjournée qui génère des prompts basés sur une image entrée. Cela peut aider à créer de nouvelles idées de prompts ou à donner des suggestions pour des modifications dans une image.

💡Variation subtile et strong

Les variations subtile et strong sont des options dans Midjournée qui permettent de contrôler l'intensité des modifications apportées à une image de base. Une variation subtile apporte des changements légers, tandis qu'une variation strong apporte des changements plus importants et plus visibles.

💡Seed (SID)

Le Seed (ou SID) est un paramètre dans Midjournée qui influence la variabilité des images générées à partir du même prompt et des mêmes paramètres. Les différentes valeurs de seed peuvent créer des images légèrement différentes, offrant ainsi une variété de résultats.

💡Mode de création

Le mode de création dans Midjournée désigne les options de génération d'images, comme le mode relax ou le mode fast. Chaque mode affecte la manière dont l'image est générée, en termes de détail, de style et de temps de traitement.

💡Banque d'atmosphère

Une banque d'atmosphère est une collection d'images de référence créées pour infuser une ambiance spécifique dans les images générées par Midjournée. Ces images peuvent être utilisées pour donner une tonalité ou un sentiment particulier à un projet de bande dessinée ou de manga.

Highlights

La première astuce concerne l'utilisation de la fonctionnalité de caractère référence pour calquer un visage sur une autre image.

La technique permet de changer les vêtements d'un personnage en utilisant une image de référence et de l'in painting.

Le piège du caractère weight est évoqué, où une valeur trop élevée peut infuser trop l'élément dans le rendu final.

Il est possible de mettre le caractère weight à zéro pour éviter les problèmes de changement de vêtements.

L'utilisation d'images de référence pour faire du lin painting est expliquée pour obtenir des résultats plus précis.

La technique d'in painting est utilisée pour ajouter des traits de vitesse et d'expression à un personnage.

Le describe est utilisé pour générer des prompts basés sur une image, qui peuvent ensuite être modifiés pour obtenir des variantes intéressantes.

La fonctionnalité de caractère weight peut être ajustée pour obtenir des variantes subtile ou strong d'une image.

La récupération de la seed (CIDE) permet de créer deux fois la même image avec Midjourney.

Les variations peuvent être obtenues en modifiant légèrement des paramètres tels que le stylize ou le KO.

Le multiprompting permet d'utiliser plusieurs images de référence avec des poids différents pour influencer le rendu final.

La création d'une banque d'atmosphères peut aider à donner une ambiance spécifique à vos images.

Le style variation 1 (SV1) peut être utilisé pour infuser à la fois le style et les éléments physiques d'une image de référence.

Le style variation 4 (SV4) infuse uniquement le style sans les éléments physiques, ce qui est utile pour ne pas perdre le style principal de l'image.

L'astuce de la banque d'atmosphère permet de varier l'ambiance de vos images en utilisant des styles de référence différents.

Les variations strong et subtile peuvent donner des résultats différents selon la chance, mais sont intéressantes à explorer.

Il est possible de cumuler des styles de référence pour obtenir des images avec plusieurs atmosphères infusées.

L'astuce finale est de ne pas hésiter à utiliser des techniques différentes pour obtenir des résultats variés et intéressants.

Transcripts

bon alors aujourd'hui je vais vous

dévoiler cinq astuces inédites sur

midjournée et vous me direz notamment

pour la 4e votre avis dessus j'aimerais

bien que vous la testiez de votre côté

et que vous me disiez ce que vous en

pensez franchement je la trouve assez

intriguante donc vous me direz et j'ai

aussi une annonce à vous faire au cours

de cette vidéo donc on en reparle juste

après du coup c'est parti on passe sur

mon écran je vous montre tout ça c'est

parti alors la première astuce du coup

ça va concerner le CF donc le caractère

référence une fonctionnalité dont on a

beaucoup parlé et qui permet donc de

calquer un visage sur sur bah une autre

image du coup pour avoir des personnages

récurrents moi généralement l'image que

j'ai utilisé en tout cas les images que

j'ai utilisé lorsque j'ai fait mes

chapitre donc c'est par exemple cette

image là et cette image là donc là vous

voyez que sur ces deux images mon

personnage principal a une veste en jean

bleue et du coup pour changer ses

vêtements vous allez voir que il y a une

technique qui existe alors je sais que

j'en ai déjà parlé mais là vous allez

voir que ça va être une technique

différente et qui vous aidera

certainement et en plus c'est très

simple à mettre en place donc admettons

que je veuille que mon personnage

principal porte une robe verte à ce

moment-là vous écrivez donc dans votre

prompte évidemment qu'elle est habillée

avec une robe verte donc quelque chose

de très très simple et évidemment là le

piège c'est le caractère we donc CW à

100 et évidemment du coup avec cette

valeur qui est trop élevée et bien la la

veste en jeine infuse trop dans le rendu

final et ça ne change pas le vêtement

donc ça c'est embêtant et vous vous

dites bah c'est très simple suffit de

mettre le caractère weight à zéro donc

oui en théorie ça fonctionne c'est ce

que j'ai fait ici vous voyez le

caractère weit est à zéro mais pour

autant alors évidemment c'est un petit

peu mieux mais c'est pas encore parfait

alors peut-être en bas à droite c'est

pas trop mal mais c'est quand même un

mélange entre du bleu et du vert donc

c'est pas ouf comme vous le voyez ici et

donc c'est peut-être à cause du steel

weight donc le steel weight hein c'est

par rapport au stle référence avec cette

image peut-être que le steel weight est

trop élevé et donc à ce moment-là si on

le baisse par exemple qu'on le met à 10

et ben le problème c'est que forcément

on va perdre au change alors certes on

va avoir notre robe verte mais du coup

le style va un tout petit peu changer on

perd un petit peu au change là-dessus

donc dans ce cas-là ce que vous pouvez

faire le plus simple vraiment et bien

c'est de prendre vos images de référence

donc les deux que je vous ai montré tout

à l'heure et d'en faire de lin painting

c'est vous faites vary region vous

sélectionnez le vêtement et à ce

moment-là dans la barre de prompt vous

écrivez quelque chose du style une robe

verte et là bah bien sûr c'est très

simple parce que ça mi-journée c'est

très bien le faire de modifier les

vêtements à ce moment-là et bien voilà

vous avez changer la robe de votre

personnage vous avez changé le vêtement

de votre personnage ensuite ce que vous

pouvez faire en plus c'est faire un pan

vers le bas éventuellement voilà ça va

vous donner des images comme ça comme ça

vous en aurez deux vous avez ceci voilà

et maintenant ces deux images là et ben

vous pouvez les mettre en image de

référence en CRF comme ceci donc je

clique je vous montre les deux images

que j'ai mis cette fois-ci en CRF donc

voilà évidemment ça c'est la nouvelle

image avec bah cette fois-ci la robe

verte et voilà la deuxième et là bah

évidemment ça fonctionne beaucoup mieux

he comme vous le voyez ici et alors ce

qui est intéressant on va voir après les

avantages d'utiliser cette technique

donc là vous voyez le Prom il a pas

changé hein j'ai demandé green dress

Party et bien sûr l'intérêt c'est que

vous n'êtes même pas obligé de le dire

par exemple ici j'écris juste a blonde

woman et avec mes images en SF bah ça

marche quand même on a bien la robe

verte donc vous n'avez pas besoin de le

préciser alors en quoi c'est utile alors

je vais vous montrer les différents

avantages selon moi déjà vous augmentez

considérablement vos chances d'avoir la

nouvelle tenue voulue donc ça vous voyez

bien que même sans préciser dans le

prompt que vous voulez une robe verte

bah vous l'avez quand même forcément

puisque vos images de référence ont une

robe verte donc ça déjà c'est une

première chose le visage du personnage

reste 100 % identique puisque'on y'y a

pas touché bah oui on a juste fait de

l'in painting donc c'est pas comme si on

avait créé une autre image avec un CRF

pour pouvoir avoir une robe verte ce qui

pourrait altérer un tout petit peu le le

visage là ça ne change pas forcément

ensuite ce qui est bien c'est que vous

pouvez alléger vos promptes comme on l'a

vu ici vous n'avez plus besoin de

préciser que la personne porte une verte

ce qui fait que ça fait un élément en

moins à prendre en compte parmi de

journée ce qui est toujours une bonne

chose puisqu'on sait que plus il y a

d'éléments et ben plus au B d'un moment

ça devient compliqué parce que

mi-journée bah si vous mettez trop de

couleurs peut-être qu'il y a plus de

chance qu'il se mélange et cetera donc

ça c'est une bonne chose et autre chose

que je voulais vous dire c'est que du

coup ça va vous permettre de garder le C

weight donc le caractère weight et le S

weight à 100 parce que si vous vous

souvenez bien donc ça c'était l'annonce

officielle donc du 11 mars quand la

fonctionnalité caractère weight est

sortie vous voyez une force à 100 donc

un C est à 100 garde le visage les

cheveux et aussi les vêtements donc ça

c'est cool parce que du coup les

vêtements restent aussi les mêmes c'est

pour ça que j'ai fait une image un petit

peu plus full body comme ça pour avoir

une robe un petit peu plus longue parce

que évidemment quand vous écrivez green

dress avec un cweight à zéro bah en fait

ça peut être plusieurs nuances de vert

ça peut être d'autres robes d'ailleurs

c'est ce qu'on a vu si on remonte

normalement ici vous voyez que on a des

robes qui sont un petit peu différentes

toutes ne sont pas de la même couleur il

il en a qui on des petits liseret des

petits froufrous là donc c'est un peu

différent ce qui fait que ça a beaucoup

d'avantage du coup de créer son propre

vêtement sur son image de référence avec

lein painting comme ça bah vous pouvez

garder le caractère weight à 100 et ça

va vous garder le visage la coupe de

cheveux et aussi le vêtement donc ça

c'est cool pensez-y si jamais vous avez

des difficultés à changer les vêtements

d'un personnage et bien faites de l'in

painting sur vos images de référence

avant d'aller plus loin je fais une

petite interruption dans cette vidéo

pour vous annoncer que je rouvrai les

portes de ma formation ba donc qui vous

apprend à créer votre BD et manga avec

mjournée donc je l'avais fermé depuis

plusieurs semaines maintenant suite à

l'apparition de la version 6 le sref le

CRF et cetera donc il fallait le temps

que je remette tout ça à jour donc là

j'ai rajouté plusieurs vidéos donc tout

est à jour il y a des nouvelles

techniques des nouvelles astuces

évidemment on peut faire beaucoup plus

de choses maintenant c'est nettement

plus simple donc si ça vous intéresse

vous avez le premier lien en description

qui va vous montrer tout le programme de

la formation et à l'occasion de cette

réouverture bah je vous annonce que

jusqu'au dimanche 7 avril donc à minuit

ben vous avez une réduction hyper

intéressante puisque vous avez 100 € de

réduction sur la formation donc voilà si

ça vous intéresse bah écoutez ne traîz

pas trop l'offre est disponible en

cliquant sur le premier lien qui se

trouve dans la description et d'ailleurs

la vidéo vous êtes en train de regarder

bah fait partie de la formation même si

là ça sera une version un petit peu

allégée sur Youtube puisque pour la

formation il y aura une vidéo un petit

peu plus longue donc c'est parti on

reprend la vidéo et merci à tous et à

toutes pour votre confiance autre astuce

aussi qui peut être pas trop mal alors

c'est les petits traits en plus alors je

vais m'expliquer je sais pas trop

comment je vais définir ça par exemple

dans mon petit chapitre là sur mon

personnage à la salle de sport par

exemple on avait cette image là qui en

fait montrait le personnage qui posait

la barre de musculation au sol donc en

fait il y avait un un mouvement mais on

ne le voyait pas forcément très bien

alors à part peut-être au niveau des

éclaboussures là sur les genoux mais du

coup ce que j'ai fait vous allez voir

c'est que j'ai fait un peu DIN painting

en utilisant ce genre d'image là voilà

vous comprenez ce que c'est que ces

trait de de vitesse qui donne

l'impression qu'il y a un mouvement

rapide je sais pas si ça a un nom dans

le monde de du graphisme mais en gros

voilà j'ai fait de l'in painting comme

ça j'ai essayé de sélectionner les zones

sur lesquelles je voulais rajouter des

traits noirs je vous montre ensuite le

promp que ça a donné vous voyez par

exemple j'ai mis des images en référence

qui sont donc celles que je viens de

vous vous montrer en fait tout

simplement ici je l'ai mise aussi ici

voilà ce genre de chose et j'ai mis la

même image aussi en CRF c'est-à-dire

celle-là ici j'ai mis un image we de 3

et vous voyez ça marchait pas à tous les

coups mais par exemple en haut à gauche

et bien cette fois-ci on avait cette

espèce de sensation de vitesse avec ces

traits qui ont été rajoutés et je trouve

que ça rend très très bien et c'est pas

très compliqué à faire voilà je vais

vous montrer cette image en plus grand

donc là on est vraiment sur du petit

détail mais franchement c'était pas très

compliqué j'ai pas eu tant de mal que ça

à le faire et je trouve que bah ça

rajoute du réalisme et euh bah c'est

bien c'est don est de plus en plus

perfectionniste avec midjournée par

exemple un autre exemple du coup donc

avec ce personnage là je voulais qu'il

soit étonné enfin en tout cas montrer au

lecteurs que le personnage était étonné

et ce que j'ai fait c'est que j'ai

rajouté pareil avec l'in painting j'ai

sélectionné toute cette zone autour et

je voulais plein de petits traits autour

pour signifier son étonnement et

regardez voilà cette fois-ci ce que j'ai

mis alors la seule image c'est B c'est

celle-là c'est celle de tout à l'heure

je l'ai mise en image de référence donc

en image prompting au début je l'ai mise

en sref je l'ai mise en CF vous voyez à

chaque fois c'est la même URL et là ce

qui était intéressant c'est le steel

weight à 10 je vais vous montrer après

pourquoi faut pas le mettre trop fort et

voilà par exemple le genre d'image que

ça a donné et et ben franchement je

trouve que ça marche plutôt bien si vous

êtes adepte de BD de manga tout ça vous

savez qu'il y a beaucoup de traits comme

ça et voilà donc je trouve que ça marche

bien et ce sont vraiment des détails qui

font bien la différence donc pensez bien

à baisser le style weight par exemple là

il était à 10 et ça fonctionnait bien

alors que là je l'ai mis à 100 et

forcément l'image bah alors c'est pas

loupé mais notamment en haut vous voyez

que le blanc a infusé comme ici par

exemple donc ça c'est pas terrible mais

j'auraai un autre exemple à vous montrer

après par exemple sur cette image là

donc d'un coup de genou j' aurait bien

voulu rajouter un petit peu de mouvement

au niveau du du genou justement pour

montrer qu'il y avait un coup qui avait

été donné donc après c'est toujours la

même chose hein c'est de l'g painting on

sélectionne une zone proche en tout cas

qu'on veut et ensuite voilà le genre de

chose que ça peut donner elle ne

fonctionne pas toutes notamment en haut

ça n'a pas bien fonctionné mais en bas

on a des trucs qui sont pas mal ici par

exemple bah en fait en oui à droite et à

gauche je trouve ça plutôt pas mal on a

cette impression de de mouvement de

visage qui part un peu en arrière donc

ça c'est vraiment chouette et bien sûr

si vous faites fa alors ici voilà

steelweight à 10 si vous mettez un Steel

weight à 50 alors là par contre c'est

beaucoup trop enfin en tout cas moi je

trouvais ça beaucoup trop donc c'est sur

ce paramètre là qu'il faut jouer sur le

steel weight vous voyez ça rend pas très

bien et même un Steel weight à 20 c'est

pas terrible alors c'est moins mais vous

voyez que pour moi c'est un petit peu

trop remarque en haut à droite c'était

pas mal mais pour les autres je trouvais

ça un petit peu exagéré donc voilà c'est

assez simple et d'ailleurs alors je vous

mettrai en description une ressource

bien utile voilà c'est ça

pngall.com et en fait à fin bah vous

avez plein de lignes comme ça que vous

pouvez télécharger qui sont format

transparent donc voilà ça peut vous

aider pour créer le genre de chose que

je viens de vous montrer ensuite

troisème astuce que j'ai envie de vous

donner par exemple alors ça c'est une

ancienne image que j'avais générée avec

la version 5 donc de mon personnage

récurrent qui était un petit peu dans le

mal quoi donc qui avait l'air un peu

désespéré donc j'ai utilisé le describe

donc vous savez le describe vous mettez

une image et ensuite ça va vous donner

bah quatre promptes qui sont censés

représenter un petit peu dégrire l'image

que vous avez renseigné donc ça c'est

intéressant parce que le discra il a été

mis à jour récemment donc les prompts

sont vraiment qualitatifs et bien sûr

quand vous avez activé le remix mode si

par exemple vous cliquez sur le bouton 3

et bien vous allez pouvoir ensuite

modifier le prompte alors attendez on va

faire un petit test juste pour vous

montrer mais en gros ce que je veux vous

dire c'est que là bien sûr donc vous

avez les prompes qui sont proposés mais

le but c'est de les retaper alors vous

allez avoir une très bonne base mais

ensuite si par exemple il y a des styles

bah qui ne vous intéressent pas vous

allez les supprimer je dis n'importe

quoi prends le numéro 3 j'en garde une

partie donc là c'est ce que j'ai fait et

ensuite je peux rajouter mon crref et

mon sref pour le faire coller à mon

personnage récurrent et je rajoute le

style qui m'intéresse et donc ça c'est

intéressant parce que ça va vous créer

bah d'autres images d'autres variantes

et vous allez voir que ça donne des

résultats qui sont vraiment pas mal vous

voyez par exemple ça m'a donné ces

images là grâce à un prompt en fait qui

vient du describe et que j'ai un tout

petit peu modifié en rajoutant mes

images en crref en sref et cetera donc

bah vous voyez que ça donne des trucs

plutôt chouettees avec donc on voit bien

mon personnage qui est triste et bah

peut-être que j'aurais eu du mal à

obtenir ces images là autrement en tout

cas sachez que c'est une possibilité je

l'ai fait avec un autre prompt

c'est-à-dire celui-là et voilà ça donne

aussi de bons résultats donc à ne pas

sous-estimer le describe parfois ça peut

vous débloquer des situations et vous

donner des idées de promptte auxquelles

vous n'auriez pas pensé et bien sûr vous

pouvez encore rajouter d'autres choses

donc par exemple donc je vous montre le

promp donc par exemple is crying while

face bet standing sideways et cetera

donc ça c'est bien un prompt qui m'a été

proposé par le describe sauf que là par

exemple en image ici de référence j'ai

rajouté bah mon décor que j'avais créé à

l'occasion de mon petit chapitre et du

coup je l'ai rajouté également ici la

scène se passe devant une salle de gym

avec le mot gymnase écrit en mode néon

et voilà ça marche plutôt bien comme

vous voyez ici ce qui fait qu'en fait

j'ai fait un mix entre le describe mes

propres promptes donc je trouve ça bien

si vous manquez peut-être d'imagination

pour certains de vos promptes ou même si

vous parlez pas forcément très bien

anglais et bien ça peut être une bonne

chose d'ailleurs cette image du gymnase

que je vous ai montré je l'ai rajouté

aussi en CRF alors ça peut ça peut aider

et voilà du coup le genre d'image que ça

donne donc voilà à ne pas sous-estimer

c'est bon de savoir que le disccribe

marche mieux qu'avant depuis qu'il a été

mis à jour je crois il y a même pas un

mois de ça donc voilà je vous montre une

des images qui est issue donc d'un un

mix entre le disrab et mon propre prompt

plus des images de référence le CRF sref

et cetera ensuite la 4è astuce alors

celle-là je la trouve assez bizarre

puisque alors je l'ai appelé variation

médium mais bon ça veut tout et rien

dire donc vous allez comprendre où je

veux en venir par exemple donc cette

image là bah ça tombe bien je viens de

vous la montrer je l'ai créé avec un

prompt très simple en disant que voilà

c'était une salle de gym avec le mot

gymnase et cetera et ensuite bah je vais

vous montrer des trucs par exemple si

vous faites une variation strong et bien

vous savez que ça va quand même pas mal

modifier l'image ça va garder quand même

une base similaire mais ça sera plus

vraiment la même salle et de la même

manière par contre si vous faites une

variation subtile bah là les images

seront super similaires à cell que vous

avez généré initialement donc c'est le

principe he ça porte bien son nom

variation subtile bah globalement c'est

les mêmes images variation strong c'est

des variations un peu plus fortes bon

voilà j'invente rien jusque là c'est

assez simple donc un truc que vous

pouvez faire éventuellement c'est de

récupérer la CIDE alors comment vous

allez faire ça donc c'est juste faut

réagir à votre message vous allez

cliquer sur l'enveloppe ici et à ce

moment-là vous allez recevoir un message

privé voilà du midjournée bot qui va

vous envoyer du coup la CIDE ici que

vous avez là donc la sideide en fait

pour l'utiliser vous écrivez 2- 6 sed s

e e d espace et ensuite vous mettez ce

chiffre là et ça va donner à midjournée

un point de départ et en fait la site

c'est le seul moyen sur midjournée de

créer deux fois la même image

c'est-à-dire que si vous util is

exactement le même prompt avec la même

sideed et ben vous allez avoir deux fois

la même image c'est le seul moyen d'y

arriver sur mijournée et donc ce que

vous pouvez faire éventuellement c'est

d'utiliser donc exactement le même

prompt avec du coup vous rajoutez la

même sed sauf que vous modifiez un tout

petit paramètre celui du stylize par

exemple moi par défaut j'utilise un

stylize à 50 et là si vous faites un

stylize à 53 et bien vous allez avoir

des images qui vont être un tout petit

peu différentes alors attention on va y

revenir après c'est très très sensible

comme paramètre si vous si vous bougez

le prompte bah ça va complètement

changer vos images en revanche pour des

tout petits paramètres et ben ça va vous

permettre d'avoir des micro variantes

qui peuvent parfois jouer et vous donner

des images bah assez intéressantes donc

on va voir ça après donc ça marche bien

avec le styliz ça marche aussi avec le

sref et ça marche un tout petit peu avec

le KO le KO déjà de base c'est très

sensible donc si vous mettez un KO à 25

ça va être catastrophique ça va

complètement vous changer l'image on va

regarder ensemble ce que ça peut donner

par exemple ça c'était mon image de base

avec un stylize à 50 et le même prompte

la même seed mais avec un stylize à 53

bah ça donne ceci vous voyez il y a une

toute petite différence on a

l'impression qu'on a un angle de vue qui

est un petit peu différent donc c'est un

autre moyen d'avoir des variations et

d'ailleurs je vous le dis si vous faites

un prompt exactement le même prompt avec

la même sideed en relax mode et que vous

faites la même chose mais en fast mode

et bien vous allez avoir quelque chose

de différent et là c'est ce que j'ai

fait c'estàd que là ce prompt il a été

fait en fast mode alors que cette image

là elle a été créée en relax mode

pourtant je suis en styliz 50 donc

exactement la même chose et vous vous

voyez que l'image que j'obtiens bah

c'est celle-là mais dans un angle

différent donc là pour le coup c'est

vraiment intéressant parce que vous

allez avoir un angle de vue qui sera pas

le même alors que vous allez avoir

globalement le même bâtiment donc c'est

quelque chose qui est pas si simple que

ça à obtenir vous voyez ça c'est l'image

de base généré en styliz 50 en relax

mode et ça c'est pareil mais généré en

fast mode donc vous avez un bâtiment qui

est quand même assez similaire mais qui

a changé d'angle donc c'est plutôt cool

et oui alors ce que j'écris aussi c'est

que le même prompte dans le même mode

mais d'un jour sur l'autre vous allez

avoir des micro variantes vous voyez par

exemple au-dessus de la porte ici il y a

un trait qu' n'y a plus ici vous voyez

là j'ai changé l'image ça c'est

anecdotique mais sachez que d'un jour

sur l'autre c'est vrai que si vous

utilisez la même site le même prompe le

même mode vous allez quand même avoir

des micro variations et donc ce que je

vous disais tout à l'heure c'est que

c'est très sensible donc si j'utilise la

même seed le même promp même stylize et

cetera mais qu'au lieu de mettre

extérieur view donc ce que j'avais mis

en fait dans mon Prom c'estàd ici

extérieor View et qu'à la place je mets

aerial view et ben en fait je vais avoir

des lieux qui vont être différents donc

c'est pas la peine malheureusement

d'essayer de modifier son prompte avec

la même sed ensuite vous allez avoir des

choses qui vont beaucoup trop varier

donc parfois c'est intéressant par

exemple avec ce prompt là donc d'une

bouteille de parfum posée sur une table

en marbre par exemple vous avez cette

image là qui ont été obtenus donc là on

est sur un stylize à 50 en relax mode et

derrière bah par exemple si je fais en

C1 donc en ko1 et bien ça du coup c'est

l'image de base et là c'est la même

image mais refaite avec donc la même

side mais avec un KO à 1 cette fois-ci

bon bah vous avez par exemple en haut à

droite l'image qui a bougé un petit peu

votre flacon là votre parfum s'est

déplacé un tout petit peu pour autant

c'est assez difficile à manier puisque

en bas à droite notamment vous voyez ce

flacon là il a changé en fait c'est plus

du tout le même donc ça reste sensible

et ça reste quand même pas mal de la

chance et je vais vous montrer un autre

exemple par exemple donc même Prom même

seed mais cette fois-ci avec un stylize

à 30 donc regardez par exemple l'image

en haut à gauche et ben cette fois-ci

notre bouteille de parfum a été renversé

donc c'est quasiment la même sauf que là

on est sur un stylize à 50 et là on est

sur un stylize à 30 donc je vous le dis

c'est ingérable enfin il y a quand même

beaucoup de chance enfin remarque comm

avec les variations strong et subtille

he ça reste de la chance on maîtrise pas

trop mais ça je pense qu'on aurait pas

pu l'obtenir différemment donc on a

l'impression qu'on a la même bouteille

mais qui a été renversée donc ça c'est

quand même vachement intéressant comme

truc on voit bien ici du coup la

différence entre les deux et par exemple

c'est dur de l'obtenir avec une

variation strong donc c'est ce que

j'avais fait en fait les images que vous

voyez là c'est une variation strong de

cette image là vous voyez en haut à

gauche et vous voyez bien que le flacon

n'a pas bougé enfin il a bouger mais il

s'est pas renversé j'ai fait les tests

même si vous rajoutez que le flacon est

renversé ben en fait ça ne le renversera

pas en tout cas en variation strong donc

voilà un peu difficile à manier mais ça

peut fonctionner d'ailleurs là je vous

montre en quoi c'est quand même assez

sensible c'estàdire que là vous avez une

image classique et ensuite si vous

faites la même chose avec la même sideed

mais que vous rajoutez juste un koos à

25 et ben vous voyez que les images

n'ont plus rien à voir donc voilà vous

voyez que là on est passé on est passé à

ça quoi alors qu'on était parti de

quelque chose de totalement différent

c'est-à-dire ceci donc si vous mettez

des valeurs de stylize ou de koos trop

élevé bah ça n'aura pas l'effet

escompter ça sera juste limite de

nouvelles images pour gagner du temps

effectivement vous pouvez faire des

permutations c'est-à-dire vous ouvrez

des acolades par exemple ici j'écris une

femme blonde avec une queue de cheval et

une robe verte vous mettez toujours la

même sideed par exemple 123 et ensuite

de tir du 6S vous ouvrez les accolades

et vous pouvez mettre 51 55 60 70 80

vous mettez les valeurs que vous voulez

ça va vous lancer CQ prompte d'affilé

mais avec cette fois-ci des valeurs de

stylize différentes à chaque fois en

fonction de ce que vous avez renseigné

ici et ensuite vous verrez bien les ce

que vous obtiendrez est-ce que vous

obtiendrez des variations intéressantes

que vous ne pourrez peut-être pas avoir

avec une variation strong classique et

donc c'est ce que j'ai écrit ici c'est

toujours intéressant sur mjournée

d'avoir plusieurs cordes à son arc

c'est-à-dire que là vous pourriz vous

dire oui bon bah c'est comme des

variations oui c'est vrai mais vous

voyez que parfois on peut obtenir des

résultats différents c'est comme j'avais

fait une vidéo sur l'in painting sur

comment supprimer des éléments en fait

il y a plusieurs techniques et dans

certains cas il y en a qui vont marcher

il y en a qui vont pas marcher donc

c'est bien d'en connaître plusieurs pour

pouvoir les tester et obtenir plein de

résultats différents donc c'est pour ça

que je me permets d'écrire ça c'est

toujours bon de savoir qu'il existe

d'autres manières d' ob tenir des

variations puis en plus ça redonne un

peu d'intérêt aux paramètres de la

sideide qui servait plus à grand-chose

autre astuce que j'ai envie de vous

donner c'est peut-être de vous créer une

banque d'atmosphère alors qu'est-ce que

c'est que ça de la même manière que je

vous ai toujours conseillé de créer des

banques de personnages des galeries pour

vos personnages par exemple ici donc

pour mon personnage principal bah en

fait j'ai plein de d'images différentes

quand elle rigole quand elle est en vue

en contreplongée et cetera et cetera bon

bah j'ai plein de trucs de dos allongé

enfin bon voilà j'ai plein de trucs et

vous pouvez aussi vous créer par exemple

une banque atmosphère pour l'instant

j'ai pas grand-chose mais vous allez

comprendre là par exemple c'est golden

her là c'est brumeux brouillire tout ça

et là c'est plutôt darkque c'est la

tristesse donc parlons-en pourquoi je

vous propose ça donc admettons vous

pouvez dans un premier temps créer donc

une image en style golden over donc vous

savez ça c'est le soleil couchant ou le

vent je sais plus trop je crois que

c'est soleil couchant cette ambiance un

petit peu orangée très sympa donc vous

pouvez le créer dans le style de base

qui vous intéresse avec le nom de

l'artiste que vous voulez et en sref par

exemple bah l'image que vous voulez quoi

pour infuser le style et ensuite bah du

coup cette image là vous pouvez

l'intégrer en style de référence

également pour que ça infuse un peu dans

votre image et dans votre rendu final

pour que ça infuse il va falloir cette

fois-ci utiliser en plus le 2- 6 SV donc

je crois que c'est style variation et le

mode 1 style variation 1 voilà pourquoi

donc ça c'était dans la présentation

vous avez vu SV1 c'est le style original

de référence qui avait été dévoilé en

fait par mjournée dans sa première

version et en fait ce premier style

référence il avait tendance à infuser un

petit peu des éléments physiques on va

dire de l'image c'était pas seulement le

style il y avait aussi des éléments qui

étaient présents dans l'image donc c'est

pour ça que je vous conseille si vous

voulez infuser comme ça une atmosphère

d'utiliser le SV1 qu'avec le SV4 c'est

la version par défaut que vous utilisez

sûrement lorsque vous utilisez de sref

et bien ça va un petit peu moins marché

puisque le SV4 infuse vraiment juste le

style et rien d'autre il y a pas de

fuite on va dire et du coup là si si je

reprends donc c'est notre promp de tout

à l'heure avec notre personnage en train

de pleurer devant la salle de sport donc

il y a rien qu' a changer dans ce promp

sauf que dans le sref et bien j'ai

rajouter mon image golden a que j'ai

généré juste avant et vous voyez du coup

les résultats ça a infusé un petit peu

on a bien cette atmosphère qui est

différente avec cette ambiance plutôt

fin de soirée avec le soleil qui se

couche donc ça ça a bien fonctionnner et

vous voyez j'ai rajouté à la fin de

tirer du 6 SV1 donc ça ça marche

évidemment avec une image créé dans le

style qui vous intéresse d'ailleurs

n'oubliez pas qu'avec le SR vous pouvez

faire du multiprompting d'image he

c'est-à-dire que vous pouvez mettre un

poids différent donc par exemple si je

veux que on voit encore mieux cette

histoire de Golden h je peux rajouter

1.5 par exemple et ici 0,5 sur mon style

de base et donc l'image sera encore un

petit peu mieux on va dire enfin en tout

cas on verra plus cette atmosphère

golden her et ensuite bah si vous

utilisez une autre image c'est fois-ci

dans un autre style donc pour une

atmosphère il faudra faire attention en

baissant le poids du multiprompting pour

pas que le style de votre image change

trop par exemple ici donc cette image là

c'est pas le style habituel que

j'utilise dans mes petites bandes

dessinées donc forcément si je laisse un

poids de 1 et bien le style va beaucoup

trop infuser dans mon rendu final c'est

pour ça que mon image de base donc du

style qui m'intéresse vraiment a un

poids plus élevé donc si je mets rien

ici c'est un en fait par défaut et là

par exemple j'ai mis 0,6 du coup mon

style ne se perd pas trop même si

j'aurais pu baisser encore plus en

revanche on voit bien que cette fois a

si l'ambiance elle est radicalement

différente sur cette image on a plus le

petit coucher de soleil sympa on est

vraiment dans un truc un peu plus

déprimant d'illeurs c'est ce que je

voulais vous voyez que ça a bien marché

et j'ai fait la même chose avec une

autre image de référence cette fois-ci

mon style un peu brouillard et vous

allez voir également la différent je

vais vous l'ouvrir en grand voilà les

autres images du coup que ça me donne et

bah ça rend plutôt bien évidemment donc

n'hésitez pas comme ça vous créer je

dirais une banque d'atmosphère et bien

sûr oui ce que j'aié crré aussi c'est

que vous pouvez cumuler les deux parce

que là dans mon prompt j'avais pas du

tout précisé l'atmosphère j'avais pas

mis un truc du genre nuageux brouillard

golden hour ni rien je l'ai jamais

précisé donc ça infusé tout seul mais

ici voyez je je l'ai rajouté à la fin

pour mettre encore un peu plus de poids

d'ailleurs en haut ici on voit

d'ailleurs un petit peu de de fumée on

dirait du du brouillard de la brume et

également ici vous voyez golden a je

l'ai rajouté et ça m'a donné ce genre

d'image là qui rend très très bien donc

voilà si vous utilisez une image

d'atmosphère dans le même style qui vous

intéresse bah dans ce caslà vous pouvez

laisser le même poids ENF en fait vous

n'en précisez même pas en revanche si

c'est une image dans un style différent

bah jouez un peu sur le multiprompting

en baissant un petit peu le poids de

l'image en mettant par exemple double de

points et 03 0,5 06 voilà en tout cas

mettez en dessous de 0,7 je pense ça

sera bien sinon ça va changer le style

de votre image bon ben voilà c'est tout

pour ces astuces je ne sais pas si vous

les connaissiez j'espère qu'elles vous

seront utiles donc vous me direz en

commentaire si vous en avez testé

quelques-unes notamment celle avec la

CDE je suis assez part partager

là-dessus parfois ça donne de bons

résultats parfois bof parfois c'est

assez mauvais mais en tout cas c'est

toujours bon à savoir que ça existe donc

n'hésitez pas à me dire si vous l'avez

testé ou non je vous rappelle donc que

le premier en description vous donnera

plus d'informations sur ma formation BD

ea qui vous apprend donc à créer une BD

et un manga grâce à mjournée vous avez

100 € de réduction offert jusqu'à

dimanche donc si ça vous intéresse ne

perdez pas de temps et enfin comme on a

beaucoup parlé de la fonctionnalité

caractère référence dans cette vidéo je

vous affiche en plein mie de votre écran

un tuto que j'avais fait euh sur le

sujet où vous découvrirez toutes les

bases de cette fonctionnalité qui est

hyper utile