Creating Character Choices | Robert McKee Answers

Summary

In diesem Gespräch wird die Unterscheidung zwischen impulsivem und intellektuellem Handeln eines Protagonisten erörtert. Der Fokus liegt auf der Frage, wie Schauspieler und Drehbuchautoren zwischen intuitiven und rationalen Entscheidungen unterscheiden und wie sie diese für die Entwicklung von Charakteren nutzen. Der Prozess des Schreibens wird als komplexe Kombination von Intuition und intellektueller Analyse beschrieben, bei dem der Schriftsteller Momente mit intensiver Überlegung und emotionaler Wahrhaftigkeit erschafft. Diese Mischung aus Gefühl und Überlegung ist einzigartig für jeden Schöpfer und erfordert präzise Handarbeit, um eine authentische, spontane Darstellung zu erreichen.

Takeaways

• 😀 Der Protagonist trifft Entscheidungen oft auf Basis von Intellekt, aber auch Impulse spielen eine Rolle bei der Handlungsentwicklung.
• 😀 Es gibt eine Unterscheidung zwischen rationalen, durchdachten Entscheidungen und impulsiven Handlungen, die sowohl vom Schauspieler als auch vom Autor analysiert werden müssen.
• 😀 Schauspieler müssen die Szene so zerlegen, dass sie sowohl Impulse als auch rationale Entscheidungen verstehen und diese in ihrer Darstellung authentisch umsetzen.
• 😀 In der realen Welt agieren wir oft impulsiv und rationalisieren unser Verhalten später, was auch bei der Charakterentwicklung im Schreiben von Bedeutung ist.
• 😀 Die Differenzierung zwischen impulsivem und überlegtem Handeln ist wichtig beim Schreiben, aber es wird erwartet, dass der Autor diese Entscheidung bewusst trifft.
• 😀 Das Schreiben ist ein arbeitsintensiver Prozess, der viel Überlegung und Wiederholung erfordert, auch für Momente, die spontan oder impulsiv erscheinen.
• 😀 Autoren verbringen oft viel Zeit damit, Sekundenbruchteile von Handlungen oder Dialogen zu perfektionieren, um die richtige emotionale Wirkung zu erzielen.
• 😀 Die Vorstellung, dass das Schreiben ein spontaner, instinktiver Prozess ist, ist ein Mythos; es erfordert harte Arbeit und sorgfältige Überlegungen.
• 😀 Bei der Entwicklung von Szenen müssen Autoren sowohl ihre eigenen Gefühle einfließen lassen als auch bewusst über Struktur und Wortwahl nachdenken.
• 😀 Lehrer müssen den Schülern zeigen, wie sie Szenen im Detail analysieren, um ein besseres Verständnis dafür zu entwickeln, wie sich Intuition und rationales Denken in der Handlung miteinander verbinden.

Q & A

Wie unterscheidet sich eine impulsive Handlung von einer intellektuell gesteuerten Handlung in einem Drehbuch?

In einem Drehbuch sind impulsive Handlungen oft von emotionaler Reaktion oder Instinkt getrieben, während intellektuell gesteuerte Handlungen auf überlegtem Nachdenken und strategischen Entscheidungen basieren. Der Unterschied kann jedoch verschwimmen, da auch impulsive Handlungen nachträglich rationalisiert werden können.

Warum ist es wichtig, zwischen impulsiven und intellektuell gesteuerten Handlungen zu unterscheiden, sowohl als Autor als auch als Schauspieler?

Es hilft, die Motivation und Tiefe der Charaktere zu verstehen. Für Schauspieler ist es entscheidend, zu analysieren, ob ihre Reaktion aus einem inneren Impuls oder aus einer durchdachten Entscheidung resultiert, um die Darstellung authentisch zu gestalten. Autoren nutzen diese Unterscheidung, um komplexe, glaubwürdige Charaktere zu entwickeln.

Inwiefern ist es notwendig, die Unterschiede zwischen Impuls und Intellekt zu analysieren, wenn man als Schauspieler eine Szene aufbereitet?

Es ist wichtig, um die Szene zu verstehen und die Charakterreaktionen zu ergründen. Schauspieler müssen abwägen, ob eine Handlung auf Impuls oder Vernunft basiert, um die richtige emotionale Intensität zu vermitteln und glaubwürdig zu agieren.

Wie beeinflusst die Analyse von Szenen als Autor das Endergebnis?

Die gründliche Analyse jeder Szene, wie sie in langsamer Bewegung betrachtet wird, ermöglicht es dem Autor, jede Nuance zu verstehen und zu entscheiden, wie viel von der Handlung emotional oder intellektuell getrieben sein sollte. Diese bewusste Entscheidung trägt zu einer klareren und authentischeren Erzählung bei.

Warum wird oft die Vorstellung von 'spontanem Schreiben' als 'Nonsens' bezeichnet?

Robert McKee erklärt, dass Schreiben ein intensiver, intellektueller Prozess ist, bei dem jeder Moment sorgfältig durchdacht und konstruiert wird. Die Vorstellung, dass ein Autor einfach durch Inspiration schreibt, ohne viel nachzudenken, ist eine romantisierte, unrealistische Ansicht.

Was bedeutet es, die Beats einer Szene in Ultra-Slow-Motion zu betrachten?

Dies bedeutet, dass der Autor die Szenen so detailliert wie möglich analysiert, um jede Entscheidung und jede Reaktion zu verstehen und zu optimieren. Dies hilft, die tiefere Bedeutung und die emotionalen Nuancen einer Szene herauszuarbeiten.

Wie balanciert ein Autor zwischen Instinkt und Intellekt beim Schreiben?

Ein Autor muss ständig zwischen gefühltem Instinkt und rationaler Überlegung hin- und herschalten. Beide Elemente sind notwendig, um eine Szene sowohl emotional als auch intellektuell glaubwürdig und fesselnd zu gestalten.

Warum kann es schwierig sein, Impuls und Intellekt in der Schauspielkunst genau zu definieren?

Weil Impuls und Intellekt oft ineinander übergehen. Ein Schauspieler könnte impulsiv handeln und später versuchen, dies intellektuell zu erklären, oder umgekehrt. Diese Unterscheidung kann sehr fließend und subjektiv sein.

Wie hilft die Analyse von Szenen, jungen Autoren zu helfen?

Die Analyse der Szenen in ihrer Einzelheit ermöglicht es jungen Autoren, die Komplexität des Schreibprozesses zu verstehen. Es zeigt ihnen, dass auch spontane, impulsive Momente gründlich durchdacht und entwickelt werden müssen.

Warum ist es eine 'Alchemie', wie Autoren Instinkt und Intellekt kombinieren?

Weil die Balance zwischen Gefühl und Verstand in jeder Szene individuell und einzigartig ist. Jeder Autor findet seine eigene Mischung, die das Ergebnis seiner Arbeit prägt, und es gibt keine festgelegte Formel für diese Kombination.