Perspectiva Renacentista parte II
Summary
TLDREl texto ofrece una rica exploración de la evolución de la perspectiva en el arte desde la época helenística hasta el Renacimiento. Se destaca la contribución de al-Haytham, un sabio de Basora, quien desarrolló las primeras teorías de la óptica moderna y creó la cámara oscura. Los artistas florentinos del siglo XV, liderados por Filippo Brunelleschi, establecieron las primeras reglas de la perspectiva lineal, basada en principios matemáticos y ópticos precisos. Esta técnica permitió una representación espacial más natural y se vio complementada por la contribución de otros artistas y pensadores. Además, la perspectiva permitió a los arquitectos visualizar y modificar la apariencia de estructuras antes de su construcción y dio lugar a la planificación de entornos urbanos. La perspectiva también fomentó la ilusión de espacio y la creación de espacios homogeneizados a través de la 'taxis', un concepto de espacio con medidas iguales e interrelacionadas, que influyó en la arquitectura y el arte del Renacimiento. El texto concluye destacando la importancia de la perspectiva y la 'taxis madre' en la homogeneización del espacio y la creación de una representación artística inmutable y precisa.
Takeaways
- 🎨 La representación del espacio en el Renacimiento se vio transformada por la perspectiva, una técnica que permitió una representación más natural de la visión humana.
- 🏛️ Los griegos helenísticos desarrollaron una perspectiva rudimentaria, pero este conocimiento se perdió en las invasiones de la Alta Edad Media.
- 👨🔬 El sabio físico y matemático Ibn al-Haytham, nacido en Basora, Iraq, fue quien desarrolló las primeras teorías sobre la óptica moderna y construyó la primera cámara oscura.
- 🖼️ Artistas florentinos del siglo XV, como Filippo Brunelleschi, fueron quienes formularon las primeras reglas de la perspectiva lineal o cónica, basada en principios matemáticos y ópticos precisos.
- 🔍 La cámara oscura, utilizada desde el siglo XIV, funcionaba como el ojo humano, proyectando imágenes invertidas en un plano posterior a través de una pequeña abertura.
- 📐 Brunelleschi utilizó espejos perforados para observar el Baptisterio de Florencia y dedujo que una imagen se puede representar mediante un cono de visión cuyo vértice está en el ojo del observador.
- 🧮 Para corregir la distorsión en la perspectiva, los artistas tuvieron que recurrir a la geometría, forzando líneas verticales y paralelas para mantener la apariencia natural.
- 🏢 La perspectiva lineal permitió a los arquitectos representar la totalidad de su creación espacial antes de ser construida, impulsando el dibujo de la representación espacial arquitectónica.
- 🌐 La perspectiva también permitió la creación de un espacio homogéneo y simétrico, un concepto que los griegos llamaban 'taxis', que se usó en la división espacial.
- 🏙️ A través de la perspectiva, surgieron las primeras reformas urbanas del Renacimiento, aunque estas reformas permanecieron en el ámbito utópico debido a las limitaciones de la técnica.
- 🖼️ El uso de la perspectiva y la 'taxis madre' en la representación artística permitió homogeneizar el espacio y convertirlo en inmutable, con cada objeto ocupando un lugar específico dentro del esquema general.
Q & A
¿Cuál fue la contribución de los griegos al desarrollo de la perspectiva durante el período helenístico?
-Los griegos durante el período helenístico desarrollaron un método de perspectiva rudimentario, aunque este conocimiento se perdió en las invasiones y destrucción de la alta edad media.
¿Quién fue el sabio físico y matemático nacido en Basora, Irak, que desarrolló las primeras teorías sobre la óptica moderna?
-El sabio físico y matemático nacido en Basora, Irak, fue Alhacen, quien desarrolló las primeras teorías sobre la óptica moderna y construyó la primera cámara oscura.
¿Qué artistas florentinos a principios del siglo XV desarrollaron las primeras reglas de la representación en perspectiva?
-Fueron varios artistas florentinos, destacando a Filippo Brunelleschi, quienes desarrollaron las primeras reglas de la representación en perspectiva llamada también cónica o lineal.
¿Cómo contribuyó Brunelleschi a la invención de la perspectiva?
-Brunelleschi trabajó sus principios con el escultor Donatello y el pintor más activo, y utilizó espejos para observar el Baptisterio de la catedral de Florencia, deduciendo que una imagen se podía representar mediante un cono de visión cuyo vértice está en el ojo del observador.
¿Cómo funciona la cámara oscura y cómo influyó en el desarrollo de la perspectiva?
-La cámara oscura funciona como el ojo humano o como las cámaras fotográficas, proyectando la luz que penetra por una pequeña abertura en un plano posterior y creando una representación aparentemente tridimensional sobre una superficie plana. Esta invención influyó en el desarrollo de la perspectiva al permitir a los artistas visualizar y comprender mejor los efectos de la perspectiva.
¿Qué es el cono de visión y cómo se relaciona con la perspectiva lineal renacentista?
-El cono de visión es un principio básico de la perspectiva lineal renacentista que establece que toda imagen se puede proyectar en el ojo del observador mediante un cono cuyo vértice se encuentra en el ojo del observador. Este cono se puede dividir en múltiples líneas que parten del centro, es decir, del ojo del observador.
¿Cómo permitió la perspectiva lineal a los arquitectos la posibilidad de representar la totalidad de su creación espacial antes de ser construida?
-La perspectiva lineal permitió a los arquitectos tener una imagen mucho más objetiva y tridimensional de el edificio que se iría a construir, lo que propició el dibujo de la representación espacial arquitectónica en vez de la construcción de maquetas.
¿Cómo la perspectiva lineal influyó en el desarrollo de las reformas urbanas del Renacimiento?
-La perspectiva lineal permitió que el arte, texto planificador y perspectivas pudieran modificar el entorno de una obra específica, creando un marco espacial para su ubicación en un contexto controlado, dando paso así a las primeras reformas urbanas del Renacimiento.
¿Qué se llama la propiedad de la perspectiva que permite crear una ilusión espacial donde no existe?
-Esta propiedad se llama trampantojo o trampa de ojo, y permite crear un espacio perspectiva que percibe un espacio como más profundo respecto a lo que es en realidad.
¿Cómo la perspectiva permitió la creación y visualización de un espacio simétrico?
-La perspectiva permitió crear y visualizar un espacio es decir, un espacio que está dividido en diversas partes semejantes entre sí y también al total, lo que los griegos llamaban simetría, homogeneizando el espacio a través de su uso.
¿Qué es la taxis y cómo se relaciona con la representación del espacio en el arte renacentista?
-La taxis es un concepto que proviene de la antigüedad y se refiere a un espacio con medidas iguales e interrelacionadas. En el arte renacentista, la taxis madre, formada por cuadrados iguales entre sí, se utilizó como orden subyacente de la división espacial, creando un espacio homogéneo e inmutable.
¿Cómo se representó la taxis tridimensional en la perspectiva lineal y isométrica?
-La taxis tridimensional se representó en perspectiva lineal a la izquierda y en perspectiva isométrica a la derecha. La perspectiva isométrica, aunque más racional y exacta en mediciones, tenía una apariencia menos semejante a la percepción del ojo humano.
Outlines
🎨 La evolución de la perspectiva en el Renacimiento
Este párrafo aborda la representación del espacio en el Renacimiento, destacando cómo la perspectiva fue desarrollada a partir de las teorías griegas helenísticos y la óptica moderna por parte de un sabio de Basora, Iraq. Se menciona la construcción de la primera cámara oscura y cómo artistas florentinos del siglo XV, liderados por Filippo Brunelleschi, establecieron las primeras reglas de la perspectiva lineal. La descripción detalla cómo esta técnica permitió a los artistas representar el espacio de manera más natural, utilizando principios matemáticos y ópticos precisos, y cómo la cámara oscura influyó en la comprensión de la perspectiva. Además, se discute cómo la perspectiva corrige la distorsión de la visión humana y cómo fue utilizada para representar espacios aparentemente tridimensionales en una superficie plana.
🏢 La perspectiva lineal y su impacto en la arquitectura y el arte
Este párrafo explora cómo la perspectiva lineal influyó en la arquitectura y el arte del Renacimiento. Se destaca que la perspectiva permitió a los arquitectos visualizar y diseñar la totalidad de una construcción antes de su construcción, mejorando la planificación y la representación espacial. Además, se menciona el papel de la perspectiva en la urbanización controlada y cómo esta técnica permitió crear un espacio homogeneizado y simétrico, refiriéndose a las divisiones espaciales griegas llamadas 'taxis'. Se discute la importancia de la simetría y la 'taxis madre' en la creación de espacios inmutables y cómo la perspectiva isométrica, aunque más racional, no fue utilizada en el Renacimiento debido a su apariencia menos natural.
📐 La perspectiva y la homogeneización del espacio en el arte renacentista
Este párrafo se enfoca en cómo la perspectiva y la 'taxis madre' fueron fundamentales para la homogeneización del espacio en el arte renacentista. Se describe cómo la perspectiva permitió a los artistas ubicar objetos en espacios específicos y cómo la retícula utilizada en la pintura cubría y subdividía el espacio en partes homogéneas. Se menciona la obra de Piero della Francesca 'La Flagelación' como un ejemplo de cómo se utilizó la retícula para cubrir y subdividir el espacio en la pintura. Además, se destaca la sacristía de la iglesia de San Lorenzo, diseñada por Brunelleschi, como un ejemplo de cómo se aplicó la 'taxis madre' para homogeneizar el espacio en arquitectura, utilizando cuadrados y cubos para definir la disposición del espacio.
Mindmap
Keywords
💡Perspectiva
💡Cámara oscura
💡Filippo Brunelleschi
💡Taxis
💡Tripartición
💡Piero della Francesca
💡Simetría
💡Trampantojo
💡
💡Urbanismo del Renacimiento
💡Isometría
💡Diseño arquitectónico
Highlights
La perspectiva en el Renacimiento fue una innovación clave que permitió una representación espacial más naturalista.
Los griegos helenísticos desarrollaron una perspectiva rudimentaria que se perdió en la Alta Edad Media.
El sabio físico y matemático Alhacen, nacido en Basora, Iraq, desarrolló las primeras teorías sobre la óptica moderna y construyó la primera cámara oscura.
Los artistas florentinos del siglo XV, liderados por Filippo Brunelleschi, desarrollaron las primeras reglas de la perspectiva lineal.
Brunelleschi utilizó espejos para observar el Baptisterio de Florencia, un experimento que presagiaba el uso de la cámara oscura.
La cámara oscura funcionaba como el ojo humano, proyectando imágenes invertidas en una superficie plana para crear una representación tridimensional.
La perspectiva lineal permitió a los arquitectos representar la totalidad de una construcción antes de ser edificada.
El término 'diseño' comenzó a suplantar 'creación' o 'planificación' en la arquitectura gracias a la perspectiva lineal.
La perspectiva permitió la creación de un marco espacial para las obras de arte en un contexto controlado.
La perspectiva tiene limitaciones, como la distorsión visual si el observador se mueve desde su punto de vista fijo.
La técnica de la 'trampa de ojo' o trampantojo usaba la perspectiva para crear ilusiones de profundidad.
La simetría y la homogeneidad del espacio se lograron a través del uso de la perspectiva, lo que influenció en el arte renacentista.
La 'taxis' griega, un concepto de espacio con medidas iguales e interrelacionadas, fue retomado en el Renacimiento.
La 'taxis madre', formada por cuadrados iguales, proporcionó un espacio inmutable y homogéneo en la obra de arte.
La 'taxis polar', una versión circular de la taxis, se utilizaba para divisiones simétricas en forma de círculos.
Aunque la perspectiva isométrica es más racional, no fue utilizada durante el Renacimiento y tenía una apariencia menos naturalista.
La representación artística isométrica no tuvo aplicación en el Renacimiento, limitándose su uso a aspectos específicos de la arquitectura.
La perspectiva y la taxis madre fueron herramientas fundamentales para la homogeneización del espacio en el arte renacentista.
El espacio en las obras de arte del Renacimiento se volvió inmutable y cada objeto ocupaba un lugar específico dentro de un esquema general.
Transcripts
la representación del espacio en el
renacimiento la perspectiva ya los
griegos durante el período helenístico
habían desarrollado un método de
perspectiva rudimentario pero este
conocimiento se perdió durante las
invasiones y destrucción de la alta edad
media en el siglo octavo después de
cristo a lacen wo al sem un sabio físico
y matemático nacido en basora irak
desarrolló las primeras teorías sobre la
óptica moderna y construyó la primera
cámara oscura en la cual pudo comprobar
los efectos de la perspectiva pero
fueron varios artistas florentinos a
inicios del siglo 15 quienes
desarrollaron las primeras reglas de la
representación en perspectiva llamada
también cónica o lineal la cual se
basaba en principios matemáticos y
ópticos precisos para lograr una
representación espacial más apegada a la
percepción natural del ojo humano entre
estos artistas destaca a filippo
brunelleschi a quien se le atribuye la
invención de la perspectiva aunque
trabajo sus principios es decir los
principios de éste
arte con el escultor donatello y el
pintor más activo se dice que
brunelleschi alrededor de mil 415 aunque
probablemente fue antes de esta fecha se
puso a observar el baptisterio de la
catedral de florencia con dos espejos
que estaban perforados en determinado
punto al poner ambos espejos frente a
frente y con las aberturas alineadas en
frente de su ojo brunelleschi pudo ver
la imagen del baptisterio reflejándose
en ambos en un efecto similar al de las
cámaras obscuras que ya se habían
empezado a utilizar desde el siglo 14
mediante la alineación de los espejos y
las aberturas brunelleschi dedujo que
una imagen se podía representar mediante
un cono de visión que tenía su vértice
en el ojo del observador la vista así
obtenida era semejante a ver una imagen
como si se estuviera en una ventana
fuera de la escena se sabe que la cámara
oscura ya se había empezado a emplear en
europa desde el siglo 14 pero su empleo
muy limitado y durante todos esos años
pasó desapercibida al no verse la
utilidad de su uso en realidad ningún
pensador medieval pudo ver los alcances
de este invento sino hasta el
renacimiento la cámara oscura funciona
como el ojo humano o como las cámaras
fotográficas la luz penetra por una
pequeña abertura y se proyecta en el
plano posterior y paralelo a ésta de
manera invertida creándose así una
representación aparentemente
tridimensional sobre una superficie
plana brunelleschi donatello y más h
fijaron las primeras leyes de la
representación en perspectiva que era en
sí un método racional aunque éstas se
fueron perfeccionando a lo largo de los
años mediante los aportes de diversos
artistas y pensadores como león bautista
albert y piero de la francesca leonardo
da vinci o alberto durero la perspectiva
lineal renacentista tiene un principio
básico que establece que toda imagen se
puede proyectar en el ojo del observador
mediante un cono
también llamado cono de visión cuyo
vértice se encuentra en el ojo del
observador sólo se puede reproducir
aquello que está dentro del cono de
visión y este cono se puede dividir en
múltiples líneas que parten del centro
es decir del ojo del observador a su vez
el método de la perspectiva permite
representar los diversos planos que
están abarcados en el cono y también
permite visualizar el espacio existente
entre ellos y la escala relativa de los
objetos de acuerdo a su posición lo cual
permite representar una imagen sin
necesidad de superponer un plano sobre
el otro como en la edad media así el
punto de vista solo puede ser el punto
de observación ubicado en el ojo del que
observa pero los artistas pronto se
dieron cuenta que la observación
mediante el cono suponía también una
distorsión de lo observado como pasa
también en el ojo humano para corregir
este defecto se tuvo que recurrir a la
geometría y a forzar todas las líneas
verticales dibujando las rectas y
paralelas
lo cual necesariamente hace que la
representación perspectiva se falseen el
forzar a las líneas verticales a hacer
líneas rectas y paralelas quito
naturalidad a la representación
perspectiva pero aún así la imagen
representada seguía siendo convincente y
apegada a la realidad en gran medida al
fin se podía representar el espacio
aparentando una realidad hasta entonces
no conocida pero la perspectiva también
produjo nuevos descubrimientos que
potenciaron aún más al arte del
renacimiento
en primer lugar la utilización de la
perspectiva lineal permitió a los
arquitectos la posibilidad de
representar la totalidad de su creación
espacial antes de ser construida esto no
era nada nuevo antiguamente se podía
hacer también pero sólo a base de
maquetas o en base a dibujos más
abstractos como elevaciones y plantas
sin embargo con la perspectiva se podía
tener una imagen mucho más objetiva y
tridimensional de el edificio que se
iría a construir esto propició cada vez
más el dibujo de la representación
espacial arquitectónica en vez de la
construcción de maquetas además un
dibujo era más fácil de modificar que
una maqueta y por supuesto que una obra
construida el dibujo italiano se llama
diseño y así esta palabra empezó a
suplantar el término creación o el
término planificación de esta forma la
apariencia de una creación
arquitectónica se convirtió en un
elemento esencial en la planificación de
la misma la perspectiva lineal también
permitió que el arte
texto planificador y perspectivas está
pudiese modificar el entorno de una obra
específica creando un marco espacial
para su ubicación ahora en un contexto
controlado dando paso así a las primeras
reformas urbanas del renacimiento en
realidad estas reformas nunca pasaron de
ser utópicas porque la perspectiva tiene
una limitación sólo es posible
visualizar determinado espacio desde un
único punto de vista si el observador se
mueve la percepción cambia y así se
distorsiona la visión original otra
posibilidad de la perspectiva es crear
una ilusión espacial ahí donde no existe
por ejemplo se puede crear un espacio
perspectiva para percibir un espacio
como más profundo respecto a lo que es
en realidad esta propiedad se llama
trampantojo trampa de ojo que también es
el otro nombre que recibe la perspectiva
pero quizás el aporte más importante de
la perspectiva fue la posibilidad de
crear y visualizar un espacio
es decir un espacio que está dividido en
diversas partes semejantes entre sí y
semejantes también al total esto es lo
que los griegos llamaban simetría la
posibilidad de homogenizar el espacio a
través del uso de la perspectiva nos
permite hacer varias afirmaciones
puntuales respecto a este aspecto
fundamentalmente teórico conceptual del
arte renacentista referido a su
representación en primer lugar la
perspectiva puede representar un orden
espacial homogéneo como hemos visto
segundo lugar el espacio homogéneo se
deriva del concepto ya utilizado en la
antigüedad por los griegos llamados
taxis la taxis es un espacio con medidas
iguales e interrelacionadas
podemos decir también que la taxis más
utilizada es la que se basa en cuadrados
o su equivalente tridimensional los
cubos al utilizar la taxis como orden
subyacente de la división espacial se
obtiene un espacio no sólo homogéneo
sino también inmutable es decir un
espacio que no cambia la ataxish
conceptual también llamada taxis madre
está formada exclusivamente por
cuadrados iguales entre sí un total de
nueve cuadrados cada uno de ellos se le
ha asignado una letra y lo que existe en
relación entre todos ellos es una
similitud no sólo en forma sino en
medidas proporciones y también con
respecto al total que es un gran
cuadrado por otro lado dentro de la
taxis encontramos también una parte
inicial una parte media y una parte
final es lo que los griegos llamaban la
tripartición y que los artistas del
renacimiento comienzan a utilizar de
nuevo como aspecto conceptual de la
arquitectura y del arte en general está
taxis madre entonces es de forma
cuadrada
pero tiene un equivalente que en forma
circular en un esquema totalmente
circular que es lo que se llama la taxis
polar donde las divisiones constan de
radios equivalentes a la taxis madre
sólo que aquí partiendo de un centro y
dividiendo el círculo en partes
semejantes entre sí finalmente podemos
ver la representación de la taxis
tridimensional en perspectiva lineal a
la izquierda y en perspectiva isométrica
a la derecha esta última aunque es más
racional que la perspectiva porque se
puede medir exactamente tiene una
apariencia menos semejante a la
percepción del ojo humano hay que decir
que la perspectiva isométrica nunca fue
utilizada durante el renacimiento más
bien era desconocida por eso entonces en
europa cuando se empezó a desarrollar su
uso fue muy restringido específicamente
a algunos aspectos de la arquitectura
pero la representación artística la
isométrica
la acción o métrica que es el otro tipo
de representación no tuvieron
utilización por ello la perspectiva y la
taxis madre representada en perspectiva
fue la principal herramienta para la
homogenización del espacio y convertir
así el espacio en inmutable en un
espacio ubicado e inmutable cada objeto
ocupa un lugar específico en su aspecto
particular y a la vez supeditado al
esquema general como vemos en este
cuadro de piero de la francesca llamado
la flagelación donde una retícula
completa cubre las partes en sí de la
totalidad del cuadro y a la vez abarca
también una retícula basada en la
retícula principal que subdivide el
espacio en varias partes homogéneas
entre sí en esta otra fotografía podemos
ver la sacristía la llamada sacristía
vieja de la iglesia de san lorenzo obra
de brunelleschi donde este artista y
arquitecto del siglo 15 ubicó el espacio
basado en la ataxish madre homogenizando
lo en base a cuadrados
y cubos
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