SAINETE CRIOLLO- GROTESCO- ABSURDO - SÁTIRA

Juliana Paladino

2 Jul 202107:51

Summary

TLDREl sainete criollo es una forma teatral argentina que refleja la vida en conventillos y utiliza humor, conflictos sentimentales y tragedia. Se caracteriza por incluir personajes inmigrantes, como el compadrito y la percanta, y temas como política, amor y diferencias sociales. El grotesco criollo, con obras de Discépolo, muestra situaciones trágicas en un ambiente cerrado y desordenado, generando risa a partir del sufrimiento. El teatro del absurdo, postguerra, explora la desesperanza y la angustia, mientras que la sátira usa la ironía y el sarcasmo para criticar conductas y sistemas, entreteniendo al público.

Takeaways

🎭 El sainete criollo es una forma teatral argentina que surgió a partir de 1870, caracterizada por reflejar las costumbres de vida en los conventillos y por incluir elementos humorísticos, conflictos sentimentales y una nota trágica.
🌐 Este género se enriquece con la inmigración masiva a Argentina, particularmente en Buenos Aires, donde los inmigrantes se asentaron en conventillos y aportaron a la diversidad cultural.
🏡 La escenografía típica del sainete criollo es el patio del conventillo, un espacio donde se mezclan lenguas y costumbres, y que sirve de escenario para la interacción de personajes.
🤡 Los personajes del sainete criollo incluyen al inmigrante con su jerga 'cocoliche', al 'compadrito' valeroso y nostálgico, a la 'percancha' sencilla y romántica, y al 'atorrante', un personaje generalmente vago y aprovechador.
🎭 Las temáticas del sainete criollo abarcan sucesos políticos, dramas amorosos, diferencias sociales, soledad, muerte y abandono, vinculadas con la vida en sociedad y conflictos entre personas de orígenes diversos.
😀 El sainete porteño, una rama del sainete criollo, se caracteriza por su simplicidad y su habilidad para mezclar la humanidad, la emoción, la alegría y los 'aires' porteños.
🎭 El grotesco criollo, influenciado por las obras de Armando Discépolo, es un género teatral que presenta situaciones trágicas en un equilibrio inestable con lo cómico, generando risa pero también conmiseración por la dura realidad que reflejan.
😔 El teatro del absurdo, surgido después de la Segunda Guerra Mundial, explora temas como la rutina, la espera vacía de sentido, la incomunicación y el mal entendido, presentando una visión del mundo desesperanzadora y angustiante.
😝 La sátira en el teatro se manifiesta a través de la ironía, la parodia y el sarcasmo, poniendo en ridículo la conducta de individuos, sistemas políticos o ideológicos, y sirve tanto para crítica social como para entretenimiento.

Q & A

¿Qué es el sainete criollo y cómo se originó?
-El sainete criollo es una modalidad teatral original que surgió en Argentina, combinando elementos del sainete español con las formas del circo. Se caracterizó por reflejar las costumbres de la vida en los conventillos, añadiendo humor, conflictos sentimentales y una nota trágica.
¿Cuál es la conexión entre el éxito del sainete criollo y la inmigración en Argentina?
-El éxito del sainete criollo está asociado con el fenómeno de la inmigración a partir de 1870, cuando una gran cantidad de inmigrantes se asentó en Buenos Aires, lo que llevó a una diversidad cultural y la creación de conventillos donde se representaban estas obras.
¿Qué elementos caracterizan la escenografía del sainete criollo?
-La escenografía característica del sainete criollo es el patio del conventillo, un lugar donde se mezclaban lenguas y costumbres, y donde se desarrollaban las historias de los personajes.
¿Cuáles son algunos de los personajes típicos del sainete criollo?
-Los personajes típicos incluyen al inmigrante con su jerga 'cocoliche', el 'compadrito' joven y valeroso, la 'percancha' muchacha sencilla y romántica, y el 'atorrante', un personaje generalmente vago y aprovechador.
¿Qué temáticas aborda el sainete criollo?
-El sainete criollo aborda temáticas como sucesos políticos, dramas amorosos, diferencias sociales, soledad, muerte y abandono, todas vinculadas con la vida en sociedad y los conflictos entre personas de diversos orígenes.
¿Qué es el grotesco criollo y cómo se diferencia del grotesco italiano?
-El grotesco criollo es una transformación del género teatral grotesco italiano, adaptado a la cultura argentina. Se caracteriza por presentar situaciones visibles y trágicas simultáneamente, generando risa en un contexto que en otro podría generar llanto.
¿Cuáles son los rasgos predominantes del género teatral grotesco criollo?
-Los rasgos predominantes incluyen el espacio cerrado, como interiores oscuros y abarrotados, personajes inmigrantes con expresiones y nostalgia, conflictos generacionales, y la lucha por la vida y la salida de la miseria.
¿Cómo se describe el efecto emocional que produce el grotesco criollo en el espectador?
-El grotesco criollo genera sentimientos contradictorios en el espectador, provocando pena o conmiseración al mismo tiempo que la risa, pero esta última está vinculada a una situación de sufrimiento ajeno.
¿Qué es el teatro del absurdo y cuáles son algunos de sus temas?
-El teatro del absurdo es una poética teatral que surgió después de la Segunda Guerra Mundial, caracterizada por representaciones del vacío, la desesperanza y la angustia existencial. Temas comunes incluyen la rutina, la espera y la incomunicación.
¿Cómo se define la sátira en el contexto de la literatura y el teatro?
-La sátira es una producción literaria que utiliza el ingenio, la ironía o la invectiva para poner en ridículo la conducta de individuos, sistemas políticos o ideológicos, y expresa crítica a través de técnicas como la alegoría y la ironía.
¿Cuál es la función de la sátira en la obra teatral y cómo afecta al público?
-La sátira en la obra teatral sirve para criticar y ridiculizar aspectos de la sociedad, al mismo tiempo que entretiene y divierte al público, gracias a su uso de ironía, parodia y sarcasmo.

Outlines

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🎭 El Sainete Criollo y su Influencia

El primer párrafo aborda el origen y características del sainete criollo, una forma teatral que surgió en Argentina a partir de 1870. Este género teatral se caracterizó por reflejar las costumbres de vida en los conventillos, mezclando humor, conflictos sentimentales y notas trágicas. La escenografía típica era el patio del conventillo, un lugar de encuentro cultural y lingüístico. Los personajes representaban a inmigrantes, con sus jergas y costumbres, y temas como la política, la estafa, el drama amoroso y la soledad. El sainete criollo destaca por su mezcla de tipos sociales y su capacidad para vincular las temáticas con la vida en sociedad y los conflictos entre personas de diversos orígenes.

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😀 El Grotesco Criollo y el Teatro del Absurdo

El segundo párrafo explora el grotesco criollo y el teatro del absurdo, géneros teatrales que surgieron en respuesta a la postguerra y el pesimismo generalizado. El grotesco criollo, derivado del teatro italiano y popularizado por Armando Discépolo, presenta situaciones trágicas y cómicas simultáneamente, generando risa a partir de la adversidad. El teatro del absurdo, influenciado por el desaliento postguerra, se caracteriza por temas como la rutina, la espera y la incomunicación, presentando una visión del mundo donde el lenguaje y la realidad se desdibujan. La sátira, utilizada para criticar conductas y sistemas, se menciona como un medio para ridiculizar y entretener al público, citando la película 'El gran dictador' de Chaplin como ejemplo.

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Keywords

💡Sainete criollo

El sainete criollo es una forma teatral argentina que surgió a partir de 1870, caracterizada por reflejar las costumbres y conflictos de la vida en los conventillos, que eran asentamientos de inmigrantes en Buenos Aires. Combina elementos humorísticos, sentimentales y trágicos, y se representa a menudo en un acto único. En el guion, se menciona cómo el sainete criollo captura la vida en los conventillos y utiliza la jerga 'cocoliche' del inmigrante, así como los conflictos sentimentales y trágicos que enfrentaban.

💡Inmigración

La inmigración a Argentina a partir de 1870 es un tema central en el sainete criollo, ya que la llegada de una gran cantidad de inmigrantes influyó en la formación de la cultura y el teatro de la época. Los inmigrantes se asentaron principalmente en los conventillos de Buenos Aires, lo que se refleja en el sainete criollo a través de los personajes y sus interacciones.

💡Compadrito

El compadrito es un arquetipo cultural argentino que representa al joven valeroso y nostálgico, siempre dispuesto a luchar en un duelo. En el sainete criollo, el compadrito es un personaje recurrente que simboliza la bravura y la identidad urbana de Buenos Aires.

💡Percanta

La percanta es la muchacha sencilla y romántica del sainete criollo, que sueña con salir de la pobreza. Se la retrata como una mujer liberal, lo que refleja las aspiraciones y la realidad de las mujeres de la clase trabajadora en la Argentina de la época.

💡Atorrante

El atorrante es un personaje del sainete criollo que generalmente es vago y callejero, aprovechador en sus interacciones. Representa una figura negativa que contrasta con los ideales de honestidad y trabajo que se promueven en la sociedad.

💡Conventillo

El conventillo era un tipo de vivienda común en Buenos Aires durante el auge de la inmigración, caracterizado por ser un patio compartido donde habitaban varias familias. En el sainete criollo, el conventillo sirve como escenario donde se desarrollan las historias y se mezclan las lenguas y costumbres de los inmigrantes.

💡Grotesco criollo

El grotesco criollo es una evolución del género teatral grotesco italiano, adaptado a la cultura argentina. Se caracteriza por presentar situaciones trágicas en un contexto que genera risa, creando un equilibrio inestable entre la comedia y la tragedia. En el guion, se menciona cómo el grotesco criollo se desarrolla en espacios cerrados y oscuros, reflejando la dura realidad de la vida en los conventillos.

💡Teatro del absurdo

El teatro del absurdo es un movimiento teatral que surgió después de la Segunda Guerra Mundial, caracterizado por representar la desesperanza y la angustia existencial. En el guion, se menciona cómo el absurdo se manifiesta en la rutina, la espera y la incomunicación, elementos que se reflejan en las obras teatrales que exploran la falta de sentido y la desilusión.

💡Sátira

La sátira es una forma literaria que utiliza la ironía, la parodia y el sarcasmo para ridiculizar y criticar la conducta de individuos, sistemas políticos o ideologías. En el guion, se da un ejemplo con la película 'El gran dictador', donde Chaplin usa la sátira para criticar el fascismo, mostrando cómo este género puede ser tanto crítico como entretenido.

💡Cocoliche

El cocoliche es el argot o jerga que usaban los inmigrantes italianos en Argentina, y que se incorporó en el sainete criollo para dar autenticidad a los diálogos y personajes. En el guion, se menciona cómo el uso del cocoliche era un recurso humorístico que reflejaba la identidad cultural de los inmigrantes.

Highlights

El sainete original era una pieza en un acto que se representaba en los intermedios de otra obra.

En Argentina, el sainete criollo se desarrolló a partir del circo y reflejó las costumbres de la vida en los conventillos.

El sainete criollo incluye elementos humorísticos, un conflicto sentimental y una nota trágica.

El fenómeno de la inmigración a partir de 1870 influyó en el sainete criollo, especialmente con la llegada de inmigrantes a las orillas de Buenos Aires.

La escenografía característica del sainete criollo fue el patio del conventillo, donde se mezclaban lenguas y costumbres.

Personajes típicos del sainete criollo incluyen el inmigrante con su jerga cocoliche, el guapo o compadrito, la percanta, y el atorrante.

Temáticas recurrentes en el sainete criollo incluyen sucesos políticos, el cuento del tío o estafa, dramas amorosos, diferencias sociales, soledad, muerte, y abandono.

El grotesco criollo, influenciado por el grotesco italiano, presenta situaciones simultáneamente visibles y trágicas en un equilibrio inestable.

En el grotesco criollo, lo que genera risa en otro contexto generaría llanto, combinando así emociones contradictorias.

El espacio cerrado es un rasgo predominante del grotesco criollo, con la acción desarrollándose en interiores oscuros y abarrotados.

Los personajes del grotesco criollo a menudo incluyen inmigrantes italianos, mostrando su forma de expresión y nostalgia por la tierra natal.

El teatro del absurdo surgió después de la Segunda Guerra Mundial, reflejando el pesimismo y desaliento de la posguerra.

Temas del teatro del absurdo incluyen el automatismo de la rutina, la espera como tiempo vaciado de sentido, y la incomunicación.

La sátira se aplica a cualquier producción literaria que ridiculiza la conducta de individuos, sistemas políticos, o esquemas de pensamiento.

Un ejemplo destacado de sátira es la película 'El gran dictador' de Chaplin, una crítica al fascismo de la Segunda Guerra Mundial.