Jeff Mills - La plus grande légende de la techno EVER | Konbini

Summary

Cet extrait raconte l'histoire d'un artiste passionné par la musique et l'exploration scientifique, ayant produit près de 70 albums, souvent inspirés par l'espace, le temps et la science. Né à Detroit, il s'initie à la musique dès son enfance, se plonge dans le hip-hop et devient DJ avant de fonder son propre label. Son évolution musicale l'amène à intégrer des influences techno minimaliste et à collaborer avec des orchestres pour créer des performances électroniques orchestrées. Passionné par l'exploration, il continue à puiser dans les découvertes scientifiques pour nourrir ses projets musicaux.

Takeaways

• 😀 Le narrateur a produit près de 70 albums, dont environ deux tiers sont axés sur des thèmes liés à l'espace, au temps et aux voyages, fusionnant musique et science.
• 😀 La musique a toujours été un lien important dans sa communauté à Detroit, où il a grandi parmi de nombreux enfants et voisins partageant une passion commune pour la musique.
• 😀 Le narrateur a commencé à utiliser des platines vers 12-13 ans, une époque où le hip-hop et la culture DJ se répandaient, et a vite appris à maîtriser des techniques comme le scratch.
• 😀 À 16-17 ans, il organisait des rassemblements de jeunes, avec des événements où des milliers de personnes assistaient, marquant ainsi le début de son implication dans les soirées et la musique électronique.
• 😀 Après avoir gagné en popularité grâce à une émission de radio en direct à Detroit, il a été invité à rejoindre une station de radio où il a commencé à se forger une réputation de DJ reconnu.
• 😀 Le narrateur a utilisé un troisième tourne-disque pour perfectionner ses techniques de mixage, ce qui a facilité la diffusion en direct sans interruption, même en cas de défaillance du matériel.
• 😀 Son travail dans la radio et ses résidences dans les clubs ont contribué à son succès et à son influence dans la scène musicale de Detroit et au-delà, avec des émissions syndiquées dans tout le pays.
• 😀 Le projet 'Final Cut', une collaboration avec l'artiste Mike Banks, a été influencé par des groupes industriels comme Ministry et Throbbing Gristle, et visait à expérimenter avec la musique électronique.
• 😀 Le narrateur a été inspiré par des idées scientifiques, comme les anneaux de Saturne, qu'il a traduites en musique pour son projet conceptuel, utilisant des calculs pour relier la science à la musique.
• 😀 Lors de son déménagement à New York, il a créé son propre label, Access, et a continué à développer son style, créant de la musique pour des clubs comme le Chisora à Berlin et en fonction des besoins spécifiques des DJ.
• 😀 Le narrateur a commencé à travailler avec des orchestres pour fusionner la musique électronique et classique, après une première tentative infructueuse, ce qui a conduit à des performances réussies et à des projets comme la création de bandes sonores pour des films.
• 😀 Avec le temps, il a exploré différents genres de musique, allant du minimal techno à des collaborations avec des orchestres, soulignant la variété et l'évolution de sa carrière musicale.

Q & A

Quel est l'un des thèmes principaux des albums produits par le musicien dans sa carrière ?

Le musicien a principalement produit des albums sur des sujets liés à l'espace, au voyage dans le temps et à la science, qui constituent environ deux tiers de sa production.

Comment la musique a-t-elle joué un rôle dans la communauté du musicien pendant son enfance ?

Dans sa communauté de Detroit, la musique a servi de lien entre le musicien, ses camarades de classe, ses voisins et sa famille. Elle était omniprésente et jouait un rôle central dans les interactions sociales.

Quand et comment le musicien a-t-il commencé à utiliser des platines ?

Il a commencé à utiliser des platines vers l'âge de 13 ou 14 ans, ce qui était courant à l'époque, notamment avec la diffusion croissante de la culture hip-hop.

Quel rôle un événement radio a-t-il joué dans la carrière du musicien ?

Un événement radio, où le musicien a été invité à participer à un programme en direct, a abouti à une audition inattendue. Il a été embauché pour un show radio, ce qui a marqué le début de sa carrière dans les médias et la radio.

Pourquoi le musicien utilisait-il trois platines pendant ses sets en direct ?

Le musicien utilisait une troisième platine en cas de problème technique, comme la casse d'une aiguille, afin de continuer son mix sans interruption, une technique qu'il a maîtrisée au fil du temps.

Quel a été l'impact de la collaboration avec Mike Banks sur la carrière du musicien ?

La collaboration avec Mike Banks a permis au musicien de développer davantage sa production musicale, notamment en empruntant des synthétiseurs et en créant des morceaux influencés par des groupes industriels comme Ministry et Throbbing Gristle.

Comment le musicien a-t-il conçu son projet musical autour des anneaux de Saturne ?

Le musicien a eu l'idée de créer un album sur les anneaux de Saturne après une réflexion en vol vers Rome. Il a ensuite étudié des livres sur le sujet, effectué des calculs et traduit cette idée scientifique en musique et en son.

Quel rôle New York a-t-il joué dans l'évolution de la carrière du musicien ?

En déménageant à New York, le musicien a établi un studio et a lancé un nouveau label, Access, tout en continuant à collaborer avec des artistes comme Robert Hood. Ce déménagement a aussi marqué un tournant dans la création de musique pour des performances de club et des DJ sets.

Qu'est-ce qui a inspiré le musicien à créer un label et à produire de la musique minimaliste ?

Le musicien a été inspiré par la nécessité de créer de la musique spécifique pour ses DJ sets et performances. Il a opté pour un style minimaliste afin de permettre aux DJ de manipuler facilement la musique pendant leurs sets, favorisant la reconfiguration de la musique.

Quel a été l'impact de la collaboration avec un orchestre sur la musique électronique du musicien ?

La collaboration avec un orchestre a été un défi initial mais a conduit à une fusion réussie entre musique électronique et classique. Ce projet a donné naissance à des performances en direct avec un orchestre et a été un tournant dans la carrière du musicien, marquant le début de la création de bandes sonores pour des films et des performances orchestrales.